林晃编*的《超级漫画素描技法(头身比篇)》是一本讲述漫画素描技法头身比的图书。本书从一开始就强调,用脸来决定头身的比例关系,针对不同的漫画人物,例如小孩、中学生等不同角色、不同年龄、职业的人物,通常所使用的头身比例各不相同;书的第二部分讲解了成熟人物、Q版人物的头身比例和画法,尤其是如何从绘画创作的草图到定型、变形;书的第三部分用不同造型实例讲解Q版人物的动态造型如何创作;*后一部分侧重讲解一整个家庭人物的设计、绘画及上色技巧。
《美国动画设计基础教程》系统的为你呈现动画设计理论体系,为你提供动画设计简单易行的方法及技巧,让你快速掌握。书中分为人物篇、动物篇及透视篇这篇章。人物篇从卡通人物的写实、归纳和变形,由浅入深详细的介绍了卡通人物形象的比例与透视、面部特征与表情等;动物篇对从动物的头部、身体、动作的画法到卡通动物角色的塑造及表现形式,再到动作周期的画法,各种类型的动物角色在卡通中如何进行设计,包括与场景、道具和文字的配合方法等都做了详细的介绍;透视篇以一个虚拟的方盒生动形象地介绍了透视的观察方法和规律以及三种透视方法的应用,通俗易学,让你迅速掌握透视规律,为你的动画设计提供了造型准确的保证。
科幻的设计灵感从何而来?科幻的世界真的是天马行空吗?如何获得超前的想象力和设计灵感?翻开这本书,你将获得答案。甲虫、鹦鹉螺、火车、章鱼乃至蜻蜓,在设计大师的眼里,都是具有超现实意义的机甲战士。或许你从未想过,原来未来世界的装备就在我们眼前。这不是一本纯粹的设计技法书,这是一本让你脑洞大开的设计灵感启发书,还是一本通过丰富的实例,告诉你如何从借喻自然生物到绘制手稿直至完成设计的科幻漫画概念设计流程指导书。
彼得用幽默而的笔调解答了漫画脚本创作的奥秘,从角色塑造、情节构思、节奏把握,到打斗场景、拟声和对话框设计的细微差别等。你能学到如何寻找新颖的故事创意,并把它变成有感染力、可供出版的脚本。书中选取了美国的几家漫画公司出版的多幅漫画插图,用以说明漫画的创作过程,涵盖了从脚本写作到绘制等各个环节,还有业内巨头对新手的入门忠告。
本书是一本儿童插画速写图集。对于儿童插画的学习者来说,速写既是基础训练的方式,也是记录灵感的途径。本书首先介绍了工具、线条等基础知识,以及人物头像、全身比例、动态、角色塑造等相关内容,接着按照头像、动
提起萝莉,让人不由联想到 可爱 、 优雅 、 惹人怜爱 等字眼。 在我们创作萌系美少女的时候,在人物服饰设计中加 入各种各样的蕾丝、 花边等装饰,即可表现出萌系角色的造型特征,画出 想象中美好的少女形象。 萌表现探求Circle、角丸圆编*的《萌系萝莉美 少女服饰造型(日本漫画大师讲座)》是以动漫中常见 的萝莉形象为主题的漫画技法教程,全书用生动 而精致的图例讲述人物角色与服饰相结合的表现技巧 ,并辅以简明扼要的 图注,使读者可以深入了解相关技法关键点,并直观 感受到漫画创作高手 的绘制思路和表现手法。相信《萌系萝莉美少女服饰 造型(日本漫画大师讲座)》能够为广大动漫爱好者画 出美丽可爱的 萝莉少女提供有益的学习参考。
互联网不仅让绘画作品的展示突破了现实与虚拟的界限,还助力推动了多次元文化之间的碰撞。在此契机之上,催生出更加丰富的绘画主题、更加多样的绘画风格,以及大量新生代的优秀绘画创作者。汇集国内上百位新生代优秀
《鬼怪世界:如何绘制各种僵尸、鬼怪、幽灵形象》内容简介:创作骇人形象所需的技法。如何寻找真实生活素材的灵感。描绘鬼怪不同腐烂程度的方法,创造出逼真效果。渲染你笔下恐怖形象,逼真的各种“惊悚因素”。作者在《鬼怪世界:如何绘制各种僵尸、鬼怪、幽灵形象》中讲解的这些令人毛骨悚然的形象,对你创作那类骇人的幽灵鬼怪大有启发。书中每个形象的讲解都提供相关的背景,讲解构图,强调、绘制的细节和技法。整个创作过程循序渐进,从最初创意样稿一直到最后的完稿。作者基思?汤普逊创作的奇异形象和科幻文学插图,发表在世界各地出版的书籍和杂志中。他还曾出版《50个机器人形象的绘制》和《50种奇异车辆的绘制》,他现居住在加拿大渥太华。
《日本纸上动漫技法全书》共分为四个分册,分别从光影、构图、角色以及色彩和黑白四个方面讲解日本纸上动漫创作应具备的基础技法知识。各分册均以实例为主,对动漫技法知识进行详细讲解,并配以丰富生动的图片,分册后均有画稿或线稿,给读者以临摹或实践使用。该丛书在日本常销数年,部分分册已重印逾10次。 本分册《构图实践篇》运用纸上动漫构图的基本方法,结合作者独具特点的动漫画面表现技法,创作引人入胜的动漫画面。
在《当东方Project遇上Photoshop:6位Pixiv人气绘师带你走进同人绘画世界》中, 6 位风格各不相同的Pixiv人气绘师将向大家介绍东方Project 题材的插画以及绘制技法。书中不仅讲解了使用Photoshop 进行插画构图、起稿、上色及后期处理的制作全过程,还介绍了绘制秘技和思路解析。
本书介绍广大读者更好地继承和吸取外动画造型提供不同风格、不同样式的借鉴与参考,《动画形象二全》也着重介绍了各类动画图书中的新形象,为此我们不但翻阅了欧美、日本、俄罗斯等各国近年来出版的数千册儿童读物图册和杂志,还从近年来数次国际图书博览会、德国法兰克福书展等大量资料中精选出数以万计的行动的充满奇思妙想的动画形象。在保持资料丰富这一特点的前提下,拓宽思路,博采众长,在注意各种绘画技法的展现同时,注意形象与环境共同组合产生的情节,使本书环但具有宝贵的参考价值,也具备吸引读者的观赏价值。 本书之后还会有“三全、四全”……我们希望通过大家持续不断的努力,荟萃精华,包罗万象,聚沙成塔,耕耘数年后使它成为一棵根深叶茂的大树。
《世界动漫经典教程——美国漫画绘制教程》为《世界动漫经典教程》系列图书之一,作者迪克·乔达诺(DickGiordano)是美国经典漫画领域的奇才。 乔达诺在这本漫画指南中分享了他的经验和技巧,这些技巧都非常容易上手。书中的内容有:超过20个近乎手把手的演示案例,几乎涵盖了所有的漫画基本元素;使用铅笔和墨水进行的样本教学,你并不需要准备额外的昂贵材料;绘制基本元素的技法和小窍门,如头、躯干、背景和风景;连续多页的动感、活力十足的漫画作品。 《世界动漫经典教程——美国漫画绘制教程》适合动漫爱好者以及相关专业人员参考学习。
杜秀玲、毕圣囡主编的《动漫衍生产品设计》系 统地介绍了动漫衍生产品设计,从概念、发展现状、 分类到设计流程等。通过案例分析做到学术性和实用 性相结合,既针对日趋庞大的专业动漫衍生品设计者 也兼顾大众消费者;既可以作为学术著作又可以作为 大专院校的专业教材使用。本书采用图文结合的方式 来增强可读性,语言深入浅出、通俗易懂。
本书是一本兼具广度与深度的动画专著。余为政教授从事影视动画创作与教育工作几十年,在动画的教学研究方面造诣颇深。近几年他亲自探访欧美及亚洲等地数十位专家学者,记录下他们创作上的种种观念和宝贵经验,并综合自己多年工作的体会与感悟,整理汇集成文稿,为动画人提供知识与帮助。随着两岸“数字内容创意产业”的快速发展,华人动画和数字科技工业具备了相当的基础和实力,所欠缺的是“原创性”和“视野”。本书更着重于动画美学的探索与总结,并没有更多的制作方面的技术细节,让初学者站在巨人的肩膀上,吸纳大师的智慧,分享前辈的探索精神。
本书是Q版动物卡通形象精品集。这是一部的动物卡通图典,作者以极为生动活泼的画笔画出了6000余幅动物的卡通形象,既栩栩如生,又有适当的卡通化、夸张化,令人爱不释手。本书是美术从业人员和卡通爱好者的收藏书之一。