本书是一本儿童插画速写图集。对于儿童插画的学习者来说，速写既是基础训练的方式，也是记录灵感的途径。本书首先介绍了工具、线条等基础知识，以及人物头像、全身比例、动态、角色塑造等相关内容，接着按照头像、动

本书继承了《理解漫画》一书幽默诙谐的语言特色，作者继续通过形象化的角色讲述了漫画行业的历史、状态及漫画创作技巧，具体内容包括漫画的12次变革、漫画是如何诞生的、漫画的阅读方式、的人们对漫画的理解，以及漫画如何在新千年中开创新的辉煌等。看似非常简单的说法却深刻揭示了如何将个人的想像力和绘画技术赋予一种艺术形式以新生命的主题。 本书继承了《理解漫画》一书幽默诙谐的语言特色，作者继续通过形象化的角色讲述了漫画行业的历史、状态及漫画创作技巧，具体内容包括漫画的12次变革、漫画是如何诞生的、漫画的阅读方式、的人们对漫画的理解，以及漫画如何在新千年中开创新的辉煌等。看似非常简单的说法却深刻揭示了如何将个人的想像力和绘画技术赋予一种艺术形式以新生命的主题。 本书非常适合于动漫爱好者、相关的学生

本书是一本专门介绍漫画作品中机器人、机器装甲战车的造型动态、设计结构的图书。图书从最基本的机器人到较为高级的强化装甲战车，详细讲解了机器人的“关节”构造、透视方法以及机械材质的表现手法，让读者了解这些在机器人动态创作中的重要性，掌握在描绘机器人时下笔之前就了然于胸的技能。帮助读者了解漫画机器人的画法，创作出自然、生动的千姿百态的机器人作品。

本书是一本兼具广度与深度的动画专著。余为政教授从事影视动画创作与教育工作几十年，在动画的教学研究方面造诣颇深。近几年他亲自探访欧美及亚洲等地数十位专家学者，记录下他们创作上的种种观念和宝贵经验，并综合自己多年工作的体会与感悟，整理汇集成文稿，为动画人提供知识与帮助。随着两岸“数字内容创意产业”的快速发展，华人动画和数字科技工业具备了相当的基础和实力，所欠缺的是“原创性”和“视野”。本书更着重于动画美学的探索与总结，并没有更多的制作方面的技术细节，让初学者站在巨人的肩膀上，吸纳大师的智慧，分享前辈的探索精神。

漫画人物有各种姿态、各种性格，如何才能将漫画人物的个性体现在纸上呢？答案就在本书中。本收共设计了100个典型案例，包含角色的外形绘画，角色的透视绘画，站、坐、跪、趴、跑、跳、躺等各种姿势的绘画，魔幻类、与战斗相关的、都市与穿越类等角色的设定与绘画。

本书主要介绍漫画中唯美女生题材的绘制技法，讲解细致，通俗易懂、案例精彩流行，是非常适合初中级读者的好教材。全书共10章，作者通过大量的图例、简洁的语言，详细地介绍了绘制美少女的技巧，其中包括漫画的绘制基础、美少女身体的绘制知识及面部、头发、身体、服饰、道具、各种典型和另类服饰的绘制。

《日本人气漫画师的新漫画课堂：漫画场景的画法》针对漫画场景的描绘方法作出了专业的讲解，从漫画场景的基础知识到一点透视、两点透视、三点透视的各种画法进行了全面的介绍与指导。本书图文结合，简单易懂，通过对作品的层层拆解，一步步地向读者展开作品的绘画步骤，并指出完成作品时的要点所在。图书开篇还收录了日本当今漫画名家片冈人生、近藤一马（《亡灵幻境》《死囚乐园》）以及别天荒人、才谷屋龙一（助手）（《明日小偷》《女朋友》）的专题采访，让您零距离的接触到日本一线漫画家，了解的漫画趋势和漫画时尚，激发您的绘画潜力，让您的漫画绘画水品瞬间提升。

大量的短篇漫画创作练习是许多漫画作品诞生前必不可少的基础训练。本书根据短篇漫画的创作过程，从剖析短篇漫画的各种基本要素开始，详细讲解了漫画故事的创意构思、情节构成、角色设定、插曲添加等创作技巧，强化对短篇漫画创作要领的全面掌握，有助于激发读者的创作灵感，为漫画初学者打下坚实基础。

本书以漫画仙人和初学者小广的对话为主线，围绕漫画工具的使用方法、设计故事情节和创造人物角色、漫画分格与表现手法这内容，引申出了12条法则，并分别进行了详细说明。 此外，本书提及的与漫画绘制工具及技法相关的专业术语，在对白中都以彩色加以标注。 在“本书中出现的专业术语列表”中，还附有相关专业术语的详细解释。可供在阅读本书之后，随时进行查找。

《动画师之路 经典动画原理学习手册》详细讲解了初学者要成为职业动画师所需的各种知识和技能，既有传统的迪士尼十二动画法则，又有基于Maya等三维动画软件的具体制作细节。 《动画师之路 经典动画原理学习手册》共10章，分别从动画简史、动画原理、通用法则、准备工作、姿势设计、动画方法、迪士尼动画十二法则、面部动画和动画表演等方面，深入讲述了作为一个职业动画师的知识和技能。内容深入浅出、图文并茂；既有一般性的原理讲解，也有作者独到的动画制作经验和技法。 《动画师之路 经典动画原理学习手册》配套DVD光盘内含的“动画师成长系列”视频课程，总时长超过480分钟。视频包括两个部分，即《动画师之路之零基础33讲》和《如何让动画越做越简单》。此外，光盘中还有书中各种案例的练习文件、演示视频及高分作业参考视频，

本书是《欧美动漫技法经典教程》系列图书之一，这套图书欧美十余年，每本书的作者都是动漫界的大师，作品均提炼自生活。 本书是一本卡通绘画绘制技法的指导教程。书中内容浅显易懂，将人物绘画中的角色的身体和重量、头部及面部的基本比例，表情与情绪、角色的动作、变形和特殊效果等技法贯穿于实例，并且对绘制步骤进行了详细讲解。 本系列图书不仅适合作为动漫爱好者的自学教材，也适合作为动漫、游戏等专业师生的学习教材。

《动画师之路 经典动画原理学习手册》详细讲解了初学者要成为职业动画师所需的各种知识和技能，既有传统的迪士尼十二动画法则，又有基于Maya等三维动画软件的具体制作细节。 《动画师之路 经典动画原理学习手册》共10章，分别从动画简史、动画原理、通用法则、准备工作、姿势设计、动画方法、迪士尼动画十二法则、面部动画和动画表演等方面，深入讲述了作为一个职业动画师的知识和技能。内容深入浅出、图文并茂；既有一般性的原理讲解，也有作者独到的动画制作经验和技法。 《动画师之路 经典动画原理学习手册》配套DVD光盘内含的“动画师成长系列”视频课程，总时长超过480分钟。视频包括两个部分，即《动画师之路之零基础33讲》和《如何让动画越做越简单》。此外，光盘中还有书中各种案例的练习文件、演示视频及高分作业参考视频，

本书是一本专门为漫画学习者准备的实用性极强的漫画人物衣服褶皱画法的学习资料。如果一个学习美术专业的人在绘画人物时，比例、透视、动态、人物造型等均刻画得较好，但是画面中的人物却还是不够，原因就在于人物衣褶的构造与线条的穿插不合理。如果想要衣褶与人物结合得更加协调，就需要通过平日的观察和大量的练习。本书以清晰、直观的真人照片搭配漫画写生的对照方式，使漫画人物的衣褶绘画技法学习起来更轻松、更便捷，让读者了解衣褶是随人体动作、形体走向、肌肉状态、身体幅度以及透视规律等的变化而变化。

套漫画教程总共分为5本——《漫画基础入门技法》、《漫画人体透视技法》、《漫画 Q版绘制技法》、《漫画钢笔表现技法》、《漫画故事制作技法》。本套书的特点是：内容广泛、观点系统、案例活泼。 首先，内容广泛是指在编写的过程中查阅了大量的同类教程，分析了很多的教学实际案例，生怕没能涉及到重要的方法。在编写的过程中本着实事求是、去粗取精的原则，客观实用地介绍了很多学习方法和学习工具。 其次，系统性是这部教程的又一个显著特点。初学者要避免走错路、走弯路。所以，如何在一开始的时候就有一张全面的“地图”至关重要，强调的是通观全局以后，能够选择对的方法，而不是通过大量的耗费时间的练习来强硬堆积。虽说勤奋练习是必需的，但是如果思考方法错误了，就如同开始的时候走错路一样