用数以千计的流行音乐写作技巧点燃你的想象力！《流行歌曲写作 旋律》以伯克利音乐学院流行音乐写作课程为理论基础，提供的循序渐进式的教学指导将帮助你创作出优秀的流行歌曲。无论你是不识谱的音乐写作新手，还是经验丰富的创作者，《流行歌曲写作 旋律》都会帮助您开阔音乐写作的思路，丰富您的音乐创作内容。 《流行歌曲写作 旋律》主要会帮助您学习现代流行音乐中的各种基本创作技巧。在每课后都有辅助课程学习的练习作业，使您能轻松地将理论付诸于实际创作中。您将逐步突破音乐创作中的障碍，轻松、简单并发自内心地开始您的音乐创作事业
大乐与天地同和 ，国乐无双，民族音乐正逢盛世！ 本书共分为六章，介绍了我国具有代表性的民族乐器。章至第三章分别介绍了弹拨乐器中的琵琶、古琴和古筝等；第四章介绍了拉弦乐器的典型代表 胡琴家族；第五章介绍了具有代表性的吹管乐器，如笛、箫、笙、管、唢呐等；第六章介绍了打击乐器中常见的钟、磬、鼓。 本书将多种乐器的来源、特点、传承、变革与相关的历史故事娓娓道来，图文并茂，行文间还设置了四个小栏目 在 涨知识 开眼界 两个小栏目中分享一些与乐器相关的科普知识和图片，在 方言 小栏目中分享作者个人的一些观点和有趣的经历，在 方响 小栏目中分享相关的音、视频资源。本书干货满满又妙趣横生，适合每一位对中国民族乐器感兴趣的读者闲来阅读。 大音希声、大象无形 和而不同、美美与共 ，这不仅仅是我们民族乐器的内
《你喜欢勃拉姆斯吗》，是由全球古典音乐权威媒体 英国《留声机》（ GRAMOPHONE ）杂志在历年乐评中精选而出的，关于古典音乐巨匠约翰内斯 勃拉姆斯（Johannes Brahms，1833-1897）作品的经典乐评集。 全书精选18篇评论文章，从作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度，对勃拉姆斯的音乐进行了全方位的解读，并在历史影响和当代价值上，重新认识和确立了勃拉姆斯对音乐史的意义和影响。 参与讨论的皆为当今古典音乐业内极具声望的指挥家、演奏家、声乐家、乐评人和研究学者，如指挥家里卡多 夏伊（Riccardo Chailly）、伯纳德 海丁克（Bernard Haitink）、约翰 艾略特 加德纳（John Eliot Gardiner）、马林 阿尔索普（Marin Alsop），钢琴家尼尔森 弗莱雷（Nelson Freire）、斯蒂芬 科瓦切维奇（Stephen Kovacevich）、伊蒂儿 比芮（Idil Biret），小提琴家伊萨克 斯特恩（Isaac Stern），
作者以时代性、整体性、广泛性、多样性与可听性为考量，从1979 2019年间出版的内地音乐人的专辑中精选出百张佳作，进行音乐鉴赏兼及音乐批评，在依从个人趣味的同时，尽可能地追求客观公正。
书稿系 凤凰 留声机 丛书之一，以古典音乐大家柴可夫斯基为品鉴对象，以世界权威古典音乐刊物《留声机》杂志中的相关内容为基本素材，精选数十篇精彩的深度乐评，自成体系。从当代作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度，对其音乐进行全方位解读，以专业性的解析和分享，为读者提供听懂、享受这些古典乐的路径。 凤凰 留声机 系列丛书是江苏凤凰文艺出版社与英国《留声机》杂志的深度出版合作，着力打造 凤凰 留声机 这一古典音乐高端赏鉴读物品牌。 柴可夫斯基在俄罗斯音乐史上是个标志性的人物。在他之前，俄罗斯虽地跨欧亚，幅员辽阔，却是音乐上的边陲小国；在他之后，短短百年，涌现了一批的作曲家，演奏巨匠也是群星闪耀，迅速崛起成为音乐大国。本书收录了近十多年英国《留声机》杂志上柴可夫斯基音乐录音和唱片的评论，有当今
凤凰 留声机 系列的第三本。拉赫玛尼诺夫是20世纪仍用传统技法创作而取得巨大成功的少数作曲家之一。他的音乐根植于俄罗斯的歌唱传统，旋律优美，如诗如画，是世界各大交响乐团及演奏家的常演曲目。本书收录英国《留声机》杂志近十多年来拉赫玛尼诺夫作品的乐评二十多篇，分别对他的钢琴协奏曲、交响曲、钢琴曲、声乐作品进行了深度的点评和分享。拉赫玛尼诺夫的音乐，虽然备受大众喜爱，却历来不乏质疑和批评，觉得过于通俗，品位不高。本书中不少专业演奏家如阿什肯纳齐等指出了拉赫玛尼诺夫音乐在传统守旧的外表下的许多创新之处；音乐学者更是发现他的半音体系、运用中声部声音的方式都是独创的，赞誉他是和声对位的大师。
中国内地流行乐坛伴随着改革开放而复苏，四十年来留下了对 光荣 无尽的 梦想 ，而今依然处于上下求索之中。作者以时间为轴，以亲历为纬，全面实录1979 2019年间内地流行音乐在大文化背景下的发展历程。
《中国民族声乐新作品选③》为 中国民族声乐新作品选系列 第三册，前作推出后获得了较好的评价，同时也引导了对我国本土民族声乐作品的关注，激发了教师与学生教、学的兴趣。为了更好地促进民族声乐新创作作品的推广，同时满足音乐院校民族声乐专业教师的教学与师生演出实践方面的需求，作者推陈出新，甄选了一部分近年来新创作的民族声乐作品，如《锦瑟》《相见时难别亦难》《长恨歌》《茶思》《老家贵州》等，并为所有曲目重新编配了钢琴伴奏谱。
朱振山主编的这本《外国音乐剧曲选(下)》是 声乐教学曲库 系列丛书中 外国作品 的第6卷，收入外国音乐剧选段54首，涵盖了众多经典音乐剧的经典剧目，如《为爱做一切》《只要你善待妈妈》《罗克茜》《又一个门厅，又一个手提箱》《青云直上》《很不寻常又奇妙》《我很了解他》《挑个星期日再说》等。
本书是由资深音乐广播节目制作人、主持人欧阳以电影音乐为主题全新创作的音乐故事随笔集。全书共分为四个部分，分别为经典配乐的非八卦往事、当我们听歌的时候我们在看电影、007的配乐旧闻、好莱坞音乐剧。作者在书中，讲述了奥斯卡历史上的50篇经典电影作品的故事，并且从音乐的角度向读者介绍了这些经典电影中令人难忘的电影配乐故事。书中的故事轻松幽默，充满趣味性，作者以和读者聊天的形式，生动地与读者一起回忆奥斯卡经典。本书兼具专业性和可读性于一身，阅读本书，你能更加了解奥斯卡、了解一部电影或是一首歌曲是如何成为经典永世流传。
为隆重庆祝中华人民共和国成立70周年，热情讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄，中宣部近期组织专家遴选了100首优秀歌曲，供广大干部群众、音乐工作者和爱好者欣赏、学习和传唱。这100首歌曲的名单公布之后，为了及时给广大读者提供一个较佳的歌曲集版本，西南师范大学出版社高度重视，所辖音乐分社在*时间就组织专家收集整理相关乐谱，尤其是针对一些新近创作的歌曲，更是设法与相关词曲作者取得联系，以获取*权威、*精准的乐谱版本。 在收集整理这100首优秀歌曲的过程中，音乐分社还广泛调查了解了人民群众在欣赏、学习和传唱这些歌曲方面的特别需求。在移动互联网时代，尤其是随着在线音乐平台的快速发展，人们可以通过多种渠道很便捷地欣赏到这些歌曲的演唱音频、视频。但与这一便捷性并不协同的是，人们在进行社会团体
电影音乐总能悦耳地在电影消逝后继续存在，成为启动我们回忆的钥匙。电影音乐是随着电影而诞生的新兴艺术，虽已有百余年历史，但与其它传统艺术形式相比，还是年轻的艺术。 本书像是作曲配乐入门手册，其实是一本对工作有无限热情的实录。更是给想一窥电影奥秘的大众的入门书。 尝试为不同背景的阅读者展示一个完整的电影音乐行业工作流程，使您对电影音乐有清晰认识的同时，更加了解电影音乐领域。 上海电影制片厂作曲家、上海电影乐团团长徐景新先生和著名电影监制、大学教授焦雄屏女士为此书作序。 内文附加作者配乐的影视作品海报彩色插页。
《音乐会歌剧（娥加美）》的*者为四川音乐学 院林戈尔教授，作于1999年，全文乐谱。作品描写了 一个遥远的故事： 很久以前，夺布河流域住着两个部落，白马人和 顿布人。虽然他们都是夺布河水养育的华夏子孙，但 却一直纷争不断，长期陷入 打冤家 的仇杀中不能 自拔。深受其害的民众们都盼望着能早日脱离苦海。 人心思治，民心思定。已故白马头人的女儿娥加美是 一个美丽、善良、勇敢而又智慧的姑娘。她秉承父亲 的遗愿，用真诚、善良的心，去化解部落之间的仇杀 和恩怨，去结束冤冤相报的无尽灾难，*去营造一个 各族人民能够世世代代友好下去的和谐社会。于是， 故事便发生了。
本书是费欧娜 梅铎的私人音乐清单，通过对100首音乐作品的解读，理解生命的真谛。全书分为11个不同主题的章节，每个部分选取若干名家名作。在介绍音乐的同时书中还出现了作曲家的经历，这些故事贯穿于全书，在解读名家名作中增加了阅读的趣味性和可读性。 每一单元结尾都附上《意犹未尽安可曲》，列出读者们期望收录但却没在清单上出现的曲子。还有那些被塞入暗角的作品。想要更深入了解的，可以依此继续深究探寻。 读者不需具备任何古典音乐的知识也能阅读这本书。列表上的每一首曲子都能在网络上找到，读者们可以边读边听，也可以分开享用，亦或读完再听音乐，想反向操作当然也可以。版本推荐可在书末的《推荐赏乐清单》找到。 书中音乐试听网址： http://www.fionamaddocks.co.uk/music
《奥尔夫亲子音乐游戏1/儿童音乐素养系列》依据奥尔夫教学法的基本理念，以孩子们熟悉、喜爱的中外儿歌为游戏内容，配合小型打击乐器，孩子们可以在家中与家人进行亲子音乐游戏。书中附赠由4-10岁小歌手示范演唱的CD光盘，既可以欣赏，也可以在歌声的陪伴下进行音乐游戏。
《奥尔夫亲子音乐游戏/儿童音乐素养系列》依据奥尔夫教学法的基本理念，以孩子们熟悉、喜爱的中外儿歌为游戏内容，配合小型打击乐器，孩子们可以在家中与家人进行亲子音乐游戏。书中附赠由4-10岁小歌手示范演唱的CD光盘，既可以欣赏，也可以在歌声的陪伴下进行音乐游戏。
李世济是京剧表演艺术家，京剧大师程砚秋先生的义女，工青衣，宗程派。祖籍广东梅县，一九三三年出生于苏州，长于上海。五岁学戏，得到程砚秋、芙蓉草（即赵桐珊）的指教，十二岁随程砚秋学戏（李世济认程砚秋为干爹，但始终未拜师）。一九五○年考入上海第二医学院，肄业。一九五二至一九五六年组织李世济剧团，任团长兼主演。一九五六年参加北京京剧团，与京剧大师马连良、谭富英、裘盛戎等配戏合作。一九七九年调入中国京剧院，与京剧表演艺术家袁世海、李和曾、冯志孝等合作演出。 主要演出剧目有：《锁麟囊》、《文姬归汉》、《祝英台抗婚》、《梅妃》、《陈三两爬堂》、《武则天轶事》、《牧羊卷》、《玉簪误》等。新排现代戏有：《党的女儿》、《南方来信》、《杜鹃山》、《刘三姐》、《刑场上的婚礼》。 曾任中国
《少儿歌曲全集（修订版）》特点： 1.根据作品的曲调特色和歌词内容，把所收入的作品按三个声组来划分，即：幼儿组（3岁至7岁左右）、儿童组（7岁至10岁左右）、少年组（10岁至13岁左右），但在编选作品时我发现组与组之间的界线有些模糊不清，我曾经试图想把他们划分得更清楚一些，可是结果总是不够理想。有一天我忽然恍然大悟，我们自己在童年的每一个阶段，无论是生理上或是心理上其实都只是一个渐变的过程，你不能够把哪一天明确地划分为幼儿阶段或是儿童阶段。因此，音乐作品也必然是随着儿童心理和生理的逐渐变化而变化的，明确的分界线是找不到的，但模糊的分界线却是明确的。因此，大家在歌曲集中一定会发现，有的作品在声组的划分上有些模棱两可。凡此种种，这些作品都属于 模糊界线上的 作品，但毕竟是少量的，大多数作品的
2020年是贝多芬诞辰250周年。本书聚焦 贝多芬 ，策划四大板块内容。其中，前三个板块代表我们今天谈到贝多芬会指向的三个意义 作曲家、音乐和人。在作为延伸阅读的第四板块中，邀请众多作者和音乐人就两大问题发起圆桌讨论，从中可以一窥贝多芬之影响。
本书较一般西方音乐欣赏导读类书籍有两方面的特点：一是涵盖面较大。从古代到当代，从十六世纪到二十一世纪的各个时期；从古典乐派到当代的各种流派；从有调性音乐的创作技法到无调性音乐、序列音乐、点描音乐、音色音乐的各种创作技法；从艺术歌曲、歌剧选曲、协奏曲、交响曲到当代流行歌曲、音乐剧及当代各种新型的声乐 器乐套曲体裁和演出形式，都有作品涉猎和入选。二是既加强了趣味性，同时也加强了知识性。既有在创作背景中引人入胜的故事和轶事，也有系统的音乐史知识；既有在分析作品时将各种音乐表情手段与内容、情感发展对号入座的生动讲解，又有对各种创作技法和表情手段的详尽分析。因而它既是一本赏心悦目的通俗性音乐欣赏读物，又是一本能提高音乐素质和修养的知识性读物。
本书内容共分四个历史时期，每个历史时期开头用一段两三千字的独立文章描述历史大背景，接着用每个作品按时间先后顺序串起乐曲的历史脉络。所挑选的音乐都是旋律优美动听的经典名作，每一首乐曲对应有轻松笔谈，内容包括作者简介、创作背景及对首钢琴曲的特点概括，并有一些感想（附简短的 两分钟懂音乐 视频讲解）。本书内容为深入浅出、趣味十足的音乐普及知识，希望带领读者走进经典作品并欣赏经典作品，聆听音符背后的美丽心灵。
