亨利·雷蒙恩（Henry Lemoine）和古斯塔夫·卡卢利编著的这套《视唱教程》共十册，收编有大量古典及近代作家的单声部、二声部、三声部及四声部的作品。各分册按深浅程序循序渐进地予以分类：册分册至第五册第三分册为单声部；第六册分册至第九册第二分册为二、三四声部；第十册带有歌词，是一部相当完整、实用的视唱教程。由它的分类科学、合理，编排由浅至深，因此不仅适合于音乐初学者或音乐爱好者音乐入门之用，也适合于音乐院校学生及广大音乐工作者深造之用。这套书共采用七个谱号：第二线的Sol谱号；、二、三、四线的Do谱号及第三、四线的Fa谱号：除了第二线Sol谱号与第四线Fa谱号是几乎所有的学音乐的学生都要用的谱号以外，例如大提琴演奏还要用第四线Do谱号，中提琴演奏要用第三线Do谱号，声乐则男声还要熟悉第四线Do谱号，女声还要熟悉
吉他指板贴纸，木吉他、电吉他均可使用。音名与唱名均有收录，让初学者能知道自己弹得是什么音，便于弹奏时迅速移位，学习事半功倍
全书分为节拍与节奏训练、音程与和弦（和声听觉）训练、调式与旋律（视唱）训练三个板块。 节拍与节奏部分按照节拍类型、节奏型分节训练，整体由简到难。每节包括单声部节奏、二声部节奏、节奏听写三项内容。 音程与和弦部分将自然音程、和弦有机结合，逐步加大难度。每节的基础练习是教程*特色之处，通过大量听唱可迅速而高效地提升基础性的和声听辨能力。 调式与旋律部分每节也包含一个基础练习，该项内容可以帮助学生熟悉调式内音程关系，快速建立调式感。每节的视唱按照自然大调、自然小调、和声小调、旋律小调、中国民族调式顺序排列，各种调式大致由简到难。除了三个升降号的各调式，每节还包含相对于视唱简单一些的旋律听写，为教师教学提供了方便。精选出的少量二声部视唱，可以很好地活跃课堂气氛，初步培养学生的多声部听
冉冉编著的《从零开始萨克斯入门新编教程》是专门为萨克斯管初学者编写的一本入门教材。本教材主要分为四个部分：了解萨克斯管、学前准备、技术练习和综合乐曲。技术练习是本教材的主要部分，虽然分为十三节课程，但指导老师可以根据学生们的实际情况进一步合理地安排。
钢琴即兴伴奏这一学科和课程，随着音乐教育事业的迅猛发展、教学改革的不断深入、市场需求的不断扩大，已经越来越凸显出其旺盛的生命力、强大的活力、优越的价值和不可替代的作用，因而成为完全独立的一门学科。由于钢琴即兴伴奏自身内容的丰富，继续将其附设在钢琴课或和声课中已经远远不能充分发挥这一学科的重要作用，满足日益提高的音乐教育、教学以及社会艺术实践的需求，更不可能像以往一样再采取突击培训或是讲座的形式进行授课，而必须进行系统学习。这就对钢琴即兴伴奏教材提出了更高的标准和要求。
《给青年诗人的信》收录了诗人里尔克在1903-1908年间写给素昧平生的青年诗人卡卜斯的十封信。在这些信件中, 里尔克阐述了其对艺术创作的思考和体会, 更以诗人的独特视角解答了青年人关于寂寞、爱、恨、人生诸多可能的种种问题, 提供了精神指导的灯塔性角色。
中央音乐学院作品分析教研室编写的《曲式与作品分析课程谱例集(公共课1)》主要内容包括：前奏曲、我爱你、小圆舞曲、前奏曲、秋千、初衷、威尼斯船歌、你象一朵花、第五交响曲第二乐章、歌剧《卡门》序曲、未孵化出来的小鸡的舞蹈等45首谱例，本书适合从事相关工作的人员参考阅读。
本书是针对音乐制作爱好者量身定制的零基础MIDI音乐制作教程。在本书中，你将了解MIDI音乐制作的相关设备，学习MIDI音乐制作的方法和推荐的音乐知识。 本书共有十一个章节，第一章介绍了MIDI音乐制作的相关设备，第二课讲解了MIDI音乐制作的基本操作，第三至六章是MIDI音乐制作推荐的音乐知识，第六至十课详细讲解了各种乐器的特点及相关音源音色的选择，第十一章阐述了不用效果器的特点和功能。本书采用全彩印刷，以图片展示为主，文字讲解为辅，让读者可以简洁明了地进行学习，并通过图片示例，自己进行对比练习，加深印象。 本书适合音乐制作爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使用。
本教程采用公式化、程序化的伴奏模式，以正三和弦的I、IV、V 级伴奏为主体，方法简单明了，一看就懂，一学就会，学习上手快，训练效果好，让学习者少走弯路，能够尽快掌握儿童歌曲钢琴即兴伴奏的原理与方法。120 首作品选自中外经典的、广为传唱的儿童歌曲作为训练内容，每首歌曲均附有歌词和伴奏音型提示。
葫芦丝、巴乌是人们非常喜爱的民族乐器，它们易吹易学，携带方便，具有浓郁的地方特色与鲜明的艺术个性，且音色柔婉秀丽，给人以含蓄、典雅、朦胧的美感，加之掌握正确吹奏方法后，还具有强身健体、延年益寿之功效，近年来深受广大音乐爱好者，特别是中老年朋友们的喜爱。《葫芦丝、巴乌教程》选用了一些中老年朋友喜闻乐见和较熟悉的歌曲、乐曲来提高学习兴趣，部分练习曲与乐曲标注了简单的文字说明和练习要求等，以增强学习效果。《葫芦丝、巴乌教程》共分四个部分：第一部分是葫芦丝、巴乌简介和演奏法，以及乐理小常识等；第二部分为基础练习、技巧练习，同时加入了重奏形式，使学习者不仅注重独奏的训练，还适当涉猎一点重奏的练习，以培养重奏中所需的音准、节奏、声部平衡、合作能力等：第三部分以通俗易懂的流行歌曲和乐曲为
李重光编著的《基本乐理简明教程》是一门系统讲授有关音乐理论基础知识的课程，是整个音乐教育中不可缺少的重要组成部分。本书是专为音乐院校演奏、演唱系科的学生编写的。其他系科、音乐团体、以及广大音乐爱好者采用本教程时，根据不同专业、对象、水平、目的进行适当的增删是必要的。学习基本乐理一定要理论联系实际，以我国传统的民族、民间和古典音乐为范例，从中找出规律性的东西，指导我们现今的艺术实践，这样才能学得活，领会得深，记得住，用得上。基本乐理虽说是一门音乐理论课，但在技能的掌握上要求具有一定的熟练程序。因此，在书面、口答、钢琴练习时，必须有一定量的保证。 本书在章节划分、次序编排、理论阐述等方面，都作了一些新的探求。
本书为当代琵琶大师刘德海先生的心血之作。原名《每日必弹琵琶练习曲》，收录了刘德海先生改编和创作的五十首练习曲及其亲自撰写的《琵琶新思维99话题》，通过99 个与学习琵琶相关的问题，阐释了刘德海先生在琵琶技术、音乐意境、舞台演奏、教育教学、乐器保养以及琵琶未来发展的思想与观点，极富总结性与前瞻性。《每日必弹琵琶练习曲》自问世以来，深受广大琵琶师生的喜爱，畅销十万余册。此次再版，新增近十年来刘德海先生创作的十七首练习曲与乐曲，较为全面地呈现了刘先生在琵琶基础教学中的新技巧、新思路、新模式。其中包括针对琵琶和声训练的《和弦练习曲》《无穷动》等，针对琵琶重奏训练的《幕间曲》《看社戏》等，针对新开发的琵琶技术语言所创作的《小推车》《双人踢踏舞》等。本书对旧版中存在的讹误及弦指法变化做了全面
这是一本针对中老年所编写的歌唱学习教程。作者以生动的语言、典型的范例循序渐进地进行歌唱知识的讲解，并根据学习者的程度选编了相应难度的美声、民俗、通俗歌曲各40首，如《昭君出塞》《晴朗的一天》《回族姑娘》等，每首曲歌后有教学提示和要求。同时为方便中老年朋友进行学唱，每首歌曲均有演唱示范的音响，为学习提供了便捷性。本书可以作为老年大学的教材使用。
这是一本针对中老年所编写的歌唱学习教程。作者以生动的语言、典型的范例循序渐进地进行歌唱知识的讲解，并根据学习者的程度选编了相应难度的美声、民俗、通俗歌曲各40首，如《昭君出塞》《晴朗的一天》《回族姑娘》等，每首曲歌后有教学提示和要求。同时为方便中老年朋友进行学唱，每首歌曲均有演唱示范的音响，为学习提供了便捷性。本书可以作为老年大学的教材使用。
《琴学备要（手稿本）（套装上下册）》作者顾梅羹，他不仅琴艺高超、琴学博深，而且还善诗文、书法和画竹梅。他一生努力坚持挖掘整理川派古琴艺术和培养接班人，为我国古琴艺术事业做出杰出贡献。
《琴学备要（手稿本）（套装上下册）》作者顾梅羹，他不仅琴艺高超、琴学博深，而且还善诗文、书法和画竹梅。他一生努力坚持挖掘整理川派古琴艺术和培养接班人，为我国古琴艺术事业做出杰出贡献。
在学习音乐的过程中，免不了要面对乐理知识。当你提出有关音乐的“为什么”时，很多都是关于乐理的问题。学习乐理可以解决心中对音乐的疑惑，也可以让我们有更多的创作音乐的想法。很多人对乐理抱有恐惧的态度，也许是曾在学习过程中遇到过挫折，不管如何，现在请再给自己一个拥抱乐理的机会吧！本书所呈现的教学方法，是作者多年来的经验积累。本书将音符、拍子、音程，以及常用记号，融入各种调与调式、和弦之中，系统通俗地讲授五线谱的知识，实用易学，让学习者能轻松地学会读五线谱。为了避免学习者只会纸上谈兵，并不能解决实际问题，作者在编写的过程中加入了单元练习，并附有答案及一些必要的说明，使学习者能够通过习题作业来了解和检验学习成果。按照本书的学习步骤，精通乐理不是梦！衷心地希望本书能为读者提供帮助，希望
