《成年人简易钢琴教程》(新版·五线谱)是一本专门为成年人设计的钢琴教材。自2008年来,已经加印了23次,销量超过20万册。本书针对成年人的实际问题和需要,设计了科学而实用的教学思路,并循序渐进地进行编排。 此书内容包括节奏、音乐理论、弹奏方法、练习曲和乐曲五个方面。其中,包含了100首大家喜爱熟知的练习级乐曲,每首乐曲都配备弹奏提示,并在附录中归纳总结,形成索引。适合成年人自学或教师选为0基础入门的辅助教材或补充曲目。 书中每首乐曲均提供免费的动态导读视频和简谱对照电子书。
《可爱的钢琴古典名曲》选编的作品优美生动,除了世界钢琴古典名曲以外,还包括交响曲、歌剧和合唱的钢琴改编曲,以拓展师生的教学领域。《可爱的钢琴古典名曲》的所有70首乐曲都经过改编,在保持原作精髓的基础上,降低了演奏的技术难度,让初学者也能快乐地演奏世界名曲。
久石让是日本音乐家,曾为北野武、宫崎骏等名导演的电影配乐,他创作的电影音乐、动画音乐在国内有众多的爱好者。《久石让钢琴作品精选集》选取了久石让销量好的4张钢琴曲专辑《ENCORE》、《Piano Stories》、《Piano Stories Ⅱ》、《Piano Stories Ⅲ》,其中包括在中国流传广的电影、动画音乐中的钢琴曲如《天空之城》、《风之谷》、《菊次郎的夏》等。
《钢琴演奏实用技法与技巧拓展研究》拟从钢琴演奏的技术技巧入手,着重分析在钢琴演奏过程中出现的常用技术技巧,重点聚焦演奏中的实用技法,如音阶、双音、八度、和弦等,并在此基础上,深入分析钢琴演奏中出现的技巧拓展内容。在分析中,本书将结合具体曲例,从技术运用角度、音乐审美角度,对钢琴演奏中的相关问题展开具体分析。本书侧重理论与实践的综合运用,在细致研究钢琴演奏理论内涵的同时,结合具体曲目,从演奏技法、作品处理等方面进行深入分析。本书面向高校音乐专业的教师与学生,尤其针对以钢琴为专业主项的师生,以图能够完善当前的钢琴教学实践,同时也为高校师生的钢琴演奏提供理论补充。
钢琴作品在莫扎特的音乐宇宙里占有很大的比重。除了我们熟知的奏鸣曲、变奏曲和协奏曲之外,他还创作了大量的钢琴小品。这其中有小步舞曲、幻想曲、回旋曲、复调作品,以及不同形式的小品。《莫扎特钢琴曲选》收录了大量的小步舞曲,因为小步舞曲几乎是因莫扎特而出名。几首复调作品是我们不太熟知的,希望通过本书能扩展我们对莫扎特的认识。另外,还收录了一些短小独立、形式不一的小品。在这些作品中,没有形式的束缚,莫扎特天然的乐思得到了自由的发挥。
本书主要由部分组成——基本音阶、八度音阶、半音阶与全音阶,其重点在基本音阶部分,它以调为单位进行编排,将24个大、小调从C大调和a小调开始,按照调号中升降记号由少至多的顺序排列,由浅入深地体现了循序渐进的原则。每一个调中都包含了二十条各种类型的音阶(一个八度至四个八度、同向与反向、三度和六度等)、和弦(三个音、四个音)、琶音(短琶音与长琶音、主和弦与属和弦等),基本上囊括了所有常用的音阶、和弦与琶音的类型,钢琴考级中各级别所要求演奏的音阶、和弦与琶音在这儿都能一目了然地查找到。希望它能成为广大钢琴学习者普遍欢迎的一本“工具书”。
《儿童钢琴初步教程(第二册)》开始着重训练分句的弹法,正确掌握“起”、“落”动作。使学生懂得如何弹奏起句和收句。技巧训练方面有跳音、双音、同音换指、八度跳进等训练,并开始接触有复调因素的乐曲,训练两手的独立性,让学生学会听两个声部的不同进行。调性也从一个升记号、一个降号增加到四个升记号和三个降记号。音符的时值也从八分音符进到十六分音符。《儿童钢琴初步教程(第二册)》可供初学者使用一学期或更长一些时间,视学生的年龄及各自的学习条件不同而定。 n此书属于“看,这本书可以听”有声音乐图书系列丛书之一。利用技术,让读者通过app软件可以看到乐谱,并且听到乐谱的示范演奏。另有精美的乐队伴奏可选,增加习琴者的练琴兴趣。
《新编钢琴基础教程:爵士、流行风格曲集》对培养学生们对音乐的兴趣起到了促进作用。因为在学习传统古典作品的前提下,演奏者能够运用本书弹奏一些比较流行的曲子,让他们觉得音乐与他们的生活更加接近,从而更加喜爱弹奏钢琴。本书的四手联弹以及双钢琴曲目提供了学生跟他人一起练习、一起演奏的机会。这可以改善同学们一个人关起门来“单干”时的孤独感,也增强了配合能力,对于钢琴演奏大有裨益。本书的选曲范围灵活、兼顾了各种难易程度,我认为也非常适用于具有程度的琴童和成人钢琴演奏者使用。
“奥斯卡金像奖”其实是个俗称,它的正名为“美国电影艺术与科学学院奖”,奖品是一尊英俊魁伟富有男性魅力的青年镀金人像。一个纯属偶然的情况,有人把这尊象片荣誉和幸福的塑像唤作“奥斯卡”,后来人们在许多场合似乎更愿意使用“奥斯卡金像奖”这个响亮而动听的名称。 好听的电影音乐往往给我留下深刻的印象,百年不厌。作者多年从事娱乐场所的钢琴演奏,将大家熟悉的“奥斯卡”音乐歌曲改编成钢琴曲,在编配手法上力求简练而不失音乐美感,难度不大,适合广大钢琴爱好者学习弹奏。
此书属于上海音乐出版社重磅推出的“看,这本书可以听”有声音乐图书系列丛书之一。图书利用技术,让读者通过app软件可以做到看谱听、分段听、分手听、变速听、开关节拍器等学习方式。另有精美的乐队伴奏可选,增加习琴者的练琴兴趣。此书是钢琴教学者广为认可的、针对性极强的手指练习曲。
在世界上的乐器里,钢琴是其中最有才能最有力量被人误解最深的——总是弹钢琴的那些人对钢琴也有误解。在《钢琴笔记》里,2003年国家图书批评奖候选人,世界上才华横溢的钢琴家之一,查尔斯·罗森以其一生丰富的知识和智慧带我们走入钢琴演奏的未知世界,这是一次难忘的旅行。 你在这里将要了解音符是如何演绎出来的,和弦为什么能打动我们,钢琴——调性的英雄和“恶汉”——如何塑造出西方音乐的走向,钢琴为什么又要面对强烈的挑战。罗森还要为我们解释贝多芬如何用大脑作曲,但莫扎特对此连想都没想过,为什么在拉威尔的音乐里没有极强音,为什么琴手的动作能造成重要的戏剧效果但仅止于此。
本书选取了100首好听的儿童歌曲,通过五线谱和简谱混排的方式,编配简单的伴奏,并附有歌词。主要适用于幼儿园教师、小学音乐教师、初学琴的孩童,初学琴的音乐爱好者等,可以提升学琴的兴趣。简易的伴奏型+好听的和弦,让儿歌更好听。
巴赫以《平均律钢琴曲集》 为平均律的创作竖立典范,影响极为深远。唐纳德·弗兰西斯·托维编著的《巴赫平均律钢琴曲集演奏指导》是钢琴文献中 重要的作品之一,被世人称为钢琴音乐的《旧约》。《平均律钢琴曲集》由24部包含大调和小调的独立作品组成,每个选集中都包含一对前奏曲和赋格。 托维在这部作品的编订中,直击演奏中的实际问题,对每组作品均从结构、速度、力度、分句、连断奏(articulation)、装饰音等方面出发,进行了大量具有真知灼见的考据。同时,托维不忘类比击弦古钢琴、羽管键琴、钢琴之间的乐器性能、发声、触键的差异,甚至还将演奏指导延伸至巴赫后期其他作曲家。