本书是由罗中一老师编写的以乐理、视唱为主的一套教材,配套的音频视频十分具有亮点。其长期担任中福会少年宫声乐中心钢琴伴奏与乐理视唱练耳教学职务,为本书的撰写与实践打下了坚实的基础。
刘雪枫著的《交响乐欣赏十八讲》按历史脉络由古至今对西方音乐中的交响乐的发展进行了梳理。 聆赏交响乐不仅需要听者正襟危坐、心无旁骛,可能还需要读点相关书籍,学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。 本书旨在帮助你去涉猎一一下历史的线索、作品的背景、作曲家的生平以及作品本身的结构,接触这些因素的前提都离不开实际的聆听,无论是音乐会还是唱片录音。
J.S.巴赫的《初级钢琴曲集》是目前在我们国内流行最广的版本,共收集了28首作品。编订者希望能给广大学习者提供对教材研究、分析、订正、注释的教学经验和见解,使教与学更为正确和便利。
卡尔·车尔尼(Karl Czemy,1791-1857)奥地利钢琴家、作曲家、教育家。他3岁开始学琴,9岁拜30岁的贝多芬(德国,1770-1857)为师,立即得到了贝多芬的器重,并成为贝多芬大部分作品的首演者。非常巧合的是车尔尼也在近30岁时遇到了9岁的李斯特(匈牙利,1811-1886),并成为李斯特一生中专享的一位老师。 车尔尼一生写了一千多首作品,大多数是钢琴练习曲,一百多年过去了,时至今日他的练习曲仍然是每个钢琴学生、钢琴教师、钢琴演奏家必须练习的作品,他对钢琴艺术的发展起到了不可估量、也无法替代的作用。 方百里编订的这本《车尔尼钢琴流畅练习曲(作品849)》共有30首,它们的难度和程度并不是完全按照顺序的。
这是一套梅洛迪·伯贝尔为儿童创作的四手联弹作品集。它的编排由浅至深,旋律通俗易懂,和声典雅时尚,风格变化多端,故事情节 是丰富多彩,包罗万象。作者认为,对学生来说,学习四手联弹不仅**享受, 是**好的的音乐体验。在相互聆听和配合的同时,也会提高对乐句、触键、节奏、音色变化和音乐感觉的理解。此书希望如今的钢琴学生能通过《梅洛迪钢琴四手联弹曲集》体会到四手联弹的乐趣。这一系列有助于解决中国琴童四手联弹曲目的匮乏问题。
《新编小提琴基础教程(第2册)(声像示范版)(附盘)》,本书收录了多首小提琴练习曲作品。
以美国Schirmer版本来看,《小辟什纳》中的练习与哈农的 部分类似,都运用了模进的写法,不同之处则是前者整体以半音向上模进,这点较之哈农的整体在白键上训练有了很大突破,可以让学生 多地接触黑键。辟什纳的大部分练习长度控制在14小节,而且有不少是双手以“一音对两音”的形式不同步进行;几乎每条练习的一个手兼有保持音的训练,个别几条还有双音颤音练习,难度总体比哈农的稍大,李仲泉、陈学元编注的《小辟什纳钢琴手指练习48首(预备篇适合3-6级程度)》适合至少扎扎实实学习一至两年以上的琴童, 适合中 程度者练习使用,同时也可作为较简单的手指练习教材的补充或进阶教材使用,以及给需要有专项技巧训练的学习者。