说起雕刻艺术总能勾起人们的童年回忆，如今的新派雕刻舍弃了石膏板和胶版，而采用不脆、不硬的橡皮为原料，其韧性强、易得、容易下刀，即使是对雕刻毫无基础的人，在没有任何训练的情况下，就能直接拿起笔刀进行雕刻。《橡皮印章雕刻速学》由日本5位橡皮印章艺术家久保洋子等人共同创作，从不同的类别中创作出超过1000款充满趣味的印章图案。读者接近能在10分钟内上手雕刻自己的靠前个橡皮章。
《雪宧绣谱》是中国部详细介绍传统手工刺绣的理论专著。书中详细叙述了传统手工刺绣的用具、工序及针法的运用要领，收录了近千幅绣品，从中国名绣到民间特色绣种，全面展现了传统刺绣的技艺特点和文化要领。 该书作者集毕生的刺绣技艺经验，系统论述了有四千年历史的苏绣艺术精华。此书分绣具、绣事、针法、绣要、绣品、绣通等卷，详细阐述了苏绣十八种针法的运用，以及审势、构图、色彩等刺绣要领。在编译时，更补入了湘、粤、蜀名绣，以及更多民间特色绣钟，以详细剖析传统刺绣的广博内涵，是学会和鉴赏传统刺绣的最完备读本。
从开始接触夹缬，到今天写完这本《浙南夹缬》，掐指算时，已经有20个年头了。 在这20年中，研究或有间断，但凡取问夹缬之道，又总能有所获益，包括撰写这本《浙南夹缬》也有自纠前误、拓荒添新的成果，与此同时，又伴随着不足和遗憾的滋生。所以，关于夹缬的研究，并不会因此书的完成而终结，正所谓学无涯，行无疆。 20年对于夹缬的牵念，毕竟是劳作烙痕，可谓日久情深。一路走来，感触良多，但是最当言说的，还是感谢二字。 首先，我得感谢赵丰老师，因为从开始到今天，一直借助于他的提携和帮助，推进研究的深入，包括为我提供本书的撰写和出版机会。 其次，我得感谢与夹缬相关的所有人，如果没有他们的付出和努力、劳作和参与、调查与研究的积累，我将难以顺利完成这部著作。这里包括像吴慎因、薛勋郎、黄其良、黄宣法等许
工艺美术是美学和生活的结合，是艺术和科学的产儿，和人民生活紧密相连，它通过衣食住行等生活各个方面服务于人民。从工艺美术的种类分，可分为生活日用品和装饰欣赏品两大类。前者如花布、陶瓷、家具等，后者如牙雕，玉器、景泰蓝等。有人把工艺美术和特种工艺混同起来，也有人把工艺美术只看作装饰，都是一种片面的理解。至于在外国，有的把工艺美术称为次要艺术，有的不把工艺美术列为美学的对象和艺术的范畴，则是出于一种偏见。
毛猴，老北京的儿话音叫“毛猴儿”，又俗称之为“药材猴儿”、“猴戏”、“知了猴”，是极具北京地域特色和文化底蕴的民间手工艺品。制作毛猴工艺品的主要材料是几味中草药，料质天然，就地取材，再辅以往往被人们丢弃的诸如硬纸壳、包装袋、冰棍棍儿、果核、空药盒等，经巧妙加工施艺，变废为宝，制作出模仿人间百态精灵活现的小猢狲。这是一门简便易学、老少皆宜，群众喜闻乐见，很适宜普及又充满情趣的手工技艺。
作者长期深入大自然写生，这些年通过不懈的努力，绘出大量的植物写生作品，其作品取材种类丰富，构图考究、多种多样，用线生动饱满、繁简有序、有条不紊，其中，不少作品还有小昆虫出现，一动一静，给作品增加了不少生趣，通过欣赏其作品，让人有种身临其境的感觉。
本书集成了笔者不同时期的创意绘画约200幅，包括画桥颂古今（古桥名桥钢笔素描画）、速写表心绪（钢笔速写）、赞古人发明（先贤发明创造）三大部分，“画”与“文”的结合，是本书独特的呈现方式。
《中国传统织物装饰》主要内容简介：麻、毛、棉纺织工艺概况；商周的麻织、毛织装饰图案；春秋战国的麻织、毛织装饰图案；秦汉的麻织、毛织、棉织装饰图案；魏晋南北朝的麻织、毛织、棉织装饰图案；隋唐的麻织、毛织、棉织装饰图案。
一本小书，字字珠玑，带你领略千年风景；百件器物，件件精品，使人仰望先人智慧。透过器物，窥视古人风尚。古与今的距离，其实没那么遥远。《极简中国工艺美术史》的作者是中国古代工艺美术史学者尚刚先生，他编著的本书以其深厚学养，以通俗简约的文字，述说古代中国工艺美术的衍生、发展与流变。
本书是作者在其博士论文的基础上修改而成，主要针对我国非物质文化遗产之一的博山琉璃进行专项研究，在分析琉璃产生的历史渊源和发展历程之后，展望其在当代和未来的非遗视角的发展前景，具有较高的学术价值和文化参考意义。
汝窑位居“汝、官、哥、定、钧”中国五大名窑之首，有“汝窑为魁”的美誉。作为历史名窑， 非物质文化遗产， 外考古、历史及古陶瓷界专家对汝窑十分关注，自然有关汝窑的考古、考证、历史方面的文章和专著也不少见。而以汝窑烧制一线匠人的身份，从科学、技艺、哲学、美学、设计学等方面论述汝窑的著述还较为鲜见。 作者范随州，一个在汝窑瓷器烧制技艺传承一行摸爬滚打三十余年的匠人，他钻研技艺、研究文化，《汝窑随想》是他继《认识汝窑》之后的又一部汝窑文化专著。 在当今全国艺术陶瓷行业，能做会讲还会写的匠人为数不多，他算其中之一。 随想，顾名思义，似有随意轻松的格调，然此“随想”非彼“随想”，这个随想是名为范随州的匠人以独特的视角，从文化、哲学、审美、设计、社会、心理等方面对 非物质文化遗
《瓶史》系明代文学家袁宏道所著，既是优美的散文，也是艺林奇葩。袁宏道、张谦德著的《瓶史瓶花谱（宝颜堂彩绘评注版）（精）》有花目、品第、器具、择水、宜称、屏俗、花崇、洗沐、使令、好事、清赏、监戒等二十节。该书的出版曾在日本造成轰动，被尊崇为“宏道流”派。日本高僧元政上人致陈元赟书曰：“数日前探市得《袁中郎集》，乐府妙 ，不可复言，《广庄》诸篇识地高，《瓶史》风流，可见其人。”《瓶花谱》为明朝张谦德所撰，全书分为品瓶、品花、折枝、插贮、滋养、事宜、花忌与护瓶，共八节。这也是论述瓶花艺术的较早专著。全书译文精心翻译，并加入了很多插花和花瓶的图片参照，能让现代人 好的了解和理解古时候的生活。
