以戏剧学校师生课堂对话形式写就的日记体《演员自我修养》是他*为知名的代表作,是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华。它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养,不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书,更是一部关于演员与社会相结合,提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。
《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事,从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书,更是一部关于演员与社会相结合,提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生著作。普通读者通过这本书,可以在许多方面获益,例如:欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。
《乌合之众 群体心理研究》 《乌合之众》是一部讲透政治、经济、管理的心理学巨著,被誉为群体心理学的开山之作。全书深入浅出地剖析了群体的种种特点及其成因,精致地描述了集体心态,对人们理解集体行为的作用以及对社会心理学的思考发挥了巨大影响。作者在书中以预言家般的洞察力,成功描述了此后一百多年间包括两次世界大战和众多民主革命等几乎所有重大事件。 《娱乐至死》 印刷术时代步入没落,而电视时代、新媒体时代蒸蒸日上…… 电视改变了公众话语的内容和意义;政治、宗教、教育和任何其他公共事务领域的内容,都不可避免的被电视的表达方式重新定义。 电视的一般表达方式是娱乐。一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现,并成为一种文化精神。我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业……一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的
本书是部针对中央情报局与电影和电视产业的关系来展开全面探索的论著。作者与中央情报局的公共关系官员、行动官员以及历史学家们进行了大量的访谈,同时还对曾经与中央情报局合作过的好莱坞的技术顾问、制片人和编剧进行了访谈,从而揭示了中央情报局在好莱坞所扮演的角色的本质特性。特别值得一提的是,作者深入研究了中央情报局及其官员参与制作的影视作品,包括《中情局风云》、《特务威龙》、《谍海计中计》、《惊天核网》、《全民公敌》、《辛瑞那》、《特工风云》等等。作者的研究揭示了中央情报局如今对好莱坞施加的重要影响,并且对一个政府机构利用大众媒体操纵自身公共形象的道德伦理以及合法性提出了质疑。
第一次世界大战刚刚过去几年,本书作者便以价值中立的态度,对人类首次“总体战”中英、法、德、美等主要交战国的宣传策略及其效果进行了全面和高度理性的分析。《世界大战中的宣传技巧》对充满着谎言和欺骗的战时宣传的揭示最初引起了学界和公众的恐慌,有评论家称之为“一本马基雅维利式的教科书”,呼吁“马上予以销毁”。如今,历史已经赋予它美国传播学开山之作的不朽地位。
深圳是改革开放的前沿阵地。 30年沧海桑田。昔日的“边陲小渔村”,如今已变成高楼林立的大都市。 南海潮涌,自会有沉渣泛起。 1998年,党中央、国务院对打击走私、惩治腐败作出了一系列重大决策,全国各地、各执法部门雷厉风行地开展了声势浩大的反走私、反腐败斗争。一批走私大要案得到查处,一大批走私违法犯罪分子和内部执法腐败分子受到严惩,大规模走私被有效遏制,进出境秩序有了明显改善,海关税收连年大幅度增长。 然而,反走私仍是一项长期斗争,受暴利的驱使,随时会有人铤而走险。有人说中国加入世界贸易组织后,许多产品实现“零关税”,走私将从根本上得到控制。事实证明,这只是善良的人们的美好愿望。中国加入世界贸易组织后,走私分子还在继续活动,而且出现了新的动向,走私手法更狡猾、更隐蔽,出现了
本书是以上海图书馆所藏丰富的历史文献为基础,对翻译馆在其存在期间有关西学的全部出版物,逐一扼要介绍其内容,查出原著名称及其简要内容,这是本书的一大特色。当然,尽管本书以上海图书馆馆藏文献为基础,但它绝不是资料的简单堆砌。它根据扎实的资料,充分吸收了前人已有的研究成果,夹叙夹议,作了相应的理论分析。本书为近代中西文化交流提供了具体的例证,为中国早期现代化的历史补充了生动的内容,它对中国近代史的研究,尤其是近代西学东渐的思想文化史的研究,具有重要的参考价值和研究意义。
2009年虽然已经过去了,但是对2009年中国民营书业的认识依然难以达成共识。喜悦者说,中国民营书业迎来了又一个春天;忧患者说,中国出版业再次出现了“国进民退”。可见,要对2009年中国民营书业的发展态势作出一个完整的概括是相当的困难。但是,梳理2009年中国民营书业走过的历程,我们发现,每一种说法都有它存在的基础,每一种说法都有其提出的逻辑。
有关电视现场制作和导播的书籍在浩瀚书市中难以寻得。笔者要给学生讲EFP系统和导播,苦于没有教材一一上网查询,书店咨询均不可得。因此结合自己30多年的从业经验写作此书,期望不致误人子弟。从2005年8月开始动笔,忙里偷闲,至10月拿出初稿,并在几年来的教学和实践中又不断修改、充实,才敢于斗胆付梓。 电子现场制作(EFP)方式是电视节目制作的重要方式,其设备系统也是多个系统的连接,显示出复杂性和特殊性;导播作为这一系统设备的重要参与者和组织者,其工作性质也有其特殊性。笔者根据自己在省级电视台参与各类电视节目制作的经验,观摩、描述和分析了国内省级电视台和中央电视台的各类有关节目,从理论和实践结合的角度,对电子现场制作的系统设备进行剖析,对导播工作进行了系统的描述,对各类节目类型(新闻、综艺、访谈、室
“电视节目学”是电视学的一个分支学科,是专门研究节目生产和播出活动及其规律的。它与电视学其他分支学科的关系,既是独立的,又是交错的。总的来说,它所涉及的范围大体包括节目的构成要素、节目的生产环节、节目的分类、节目的设置与编排、节目形式、节目的再创作、节目来源、节目播出、节目优化、节目制作者修养等方面。
电视新闻节目是电视播出机构 新闻立台 之要务。熊高编著的《电视新闻节目学》次从节目学的视角,把电视新闻报道作为一个节目系统来研究,系统地论述了电视新闻节目元素、节目形态、节目画面、节目文本和节目编辑的特点、功能,在此基础上条分屡析地把电视新闻节目分为消息类、专题类、评论类、谈话类、杂志类、调查性、直播类和纪实类等八大类新闻节目形态,解析我国各类电视新闻节目的形成、节目元素、节目特点、节目结构、节目画面、节目方式、节目策划,以及节目文本创作、节目工作特性,是一部集各类电视新闻节目 采 (摄)、 写 、 编 、 评 于一体和理论研究与实际操作于一体的新闻学专业教材。《电视新闻节目学》不仅适合广播电视新闻学、播音与主持、影视学等专业学生作为专业教材,而且对电视新闻工作的从业人员也有一定的借
《新媒体时代广播电视语言研究》从新媒体的特征,新媒体对广播电视的影响,新媒体语言的特点,新媒体语言的分类,广播电视播音主持语言在新媒体时代所呈现出来的特征,所出现的问题,所面临的挑战,以及在新媒体背景下如何规范广播电视语言,如何科学地制定新媒体的语言规划,如何处理新媒体语言和传统媒体语言的相互之间的关系进行了认真的交流并提交了相关的论文。同时还结合中央人民广播电视台、中央电视台等主流媒体的语言表现及语言规范问题进行了调查研究。研究也注意以主流媒体的品牌节目为例,如央视的新闻联播、央视的焦点访谈、央视的主持人大赛等,使其更具有典型性、代表性和说服力。
“2011年的中国媒体发展可以归纳概括为谋划开局,深化改革,飞速发展十二个字。谋划开局,指2011年是我国国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要的开局之年。无论是报业、广播电视业、互联网行业、出版业还是电影行业,在这一年都本着深化文化体制改革、推动社会主义文化大发展、大繁荣这一伟大目标,在本行业提出了一系列针对未来五年发展的高屋建瓴的规划与措施。深化改革,指2011年无论是从媒介经营还是政府规制这两方面,媒介变革正逐渐走向深化。无论是非时政类报刊的转企改制、广播电视媒体出台的一系列规制措施、互联网行业技术与商业模式的革新还是出版业的兼并重组等,都表明中国媒体在广度和深度两方面的改革都将进一步深化下去。高速发展,指2011年我国媒介发展在全球经济危机的大背景下,依然总体延续了良好的发展势头。尤
本书作者为上海交通大学媒体与传播学院副教授,主要研究电影电视。本书稿为国家社科后期资助项目终期成果,在 重写电影史 的研究视野下,对中国早期电影的拓荒者、但尚未受到电影史学界充分研究的张石川进行全息式的人物志研究。书稿以张石川的个体呈现为经,以早期中国电影与上海都市文化为纬,史论结合,在重新认识和评价张石川的电影生产经营与导演创作的基础上,深化中国电影史学的基础理论研究。读者对象为中国电影史和都市文化研究者。本书是中国目前的中国品牌双年度报告。每年会对城市、消费品、工业品、流通业、文化与媒体、服务业等各行各业在双年度的品牌发展进行系统盘点,既有宏观的行业分析,又有微观的个案研究,内容丰富,形式多样。
影视人类学起自学科边缘出发,历经半个多世纪筚路蓝缕的曲折发展,至今也仍然是一门人类学的非主流分支学科,在学术共同体中虽有一席之地,却始终未成显学。本书即是对影视人类学的发展历程、理论沿革与具体实践进行的综合探讨,分为 论之有道 行之有方 追思有德 光映其野 四章,重点就视觉人类学视野中的影像赋权与文化传承、影像民族志的未来、民族志电影的突围等问题进行深入探讨,并为影视人类学、艺术人类学、视觉人类学的跨学科合作开辟了新的领域。
本书对中国广播电视管理实务方案进行了详细的制度建设与发展分析,如针对管理创新的内容和目标、具体的管理岗位和绩效考核制度的制订与运用、业务流程与管理程序、数据生产过程的控制和管理,等等,进行了详细描述,包括广电各部门在人力资源方面大量的岗位描述和绩效考核、业务流程、工作表单与规章制度的实例,对广播、电视、互联网等全媒体的内部管理有相当大的参考价值。本书所附光盘包含全书所有文字内容,如岗位描述、绩效考核表与规章管理制度等,便于使用者下载直接或参考修订后使用。
本书以新世纪以来中国影视创作为基本框架,基于中美比较的视角,针对影视艺术创 作人员、研究人员所需要的*重要知识结构设计,系统地分析了影视创作浪潮、创作主体、 创作人才、创作题材、创作类型、创作方法、创作环节、作品传播、作品鉴赏等九大影响创作 的因素,按照影视创作的流程,层层深入地分析我国影视创作的发展历程、现状特点、创作 规律及存在问题,并采用大量新数据,着重对比了中美各种创作因素的不同及原因,指出了 今后的创作方向,是一本较为新颖、基于比较学角度研究中美影视创作的理论著作。 本书对中国影视创作理论做了较为详细的梳理与对比,对创作规律、创作误区等提出 了一些原创性观点,主要供影视传媒方向的创作者、研究者和爱好者使用,也可作为高校传 媒类专业创作类课程教材使用。
作为一本面向新闻学、广播电视学等专业的教材,由邹举著的《电视深度报道/实用新闻与传播学丛书》力图做到理论和实践的相互结合。具体而言,前两章为历史与理论阐述,后几章内容则为实践操作的方法和技巧介绍。 *章从深度报道理念的缘起、电视深度报道的界定和特点、我国电视深度报道的发展几个方面展开,既以历史的纵向视野考察深度报道理念的渊源,又从理论的角度审视电视深度报道的概念、特点及其在我国的发展情况。第二章聚焦于电视深度报道之 深度 的两个方面:方法上的科学性和文本上的拓展性,同时,介绍了解释性报道、调查性报道、人物专访、纪实性报道、数据新闻报道、组合文体的深度报道等多种具体类型。第三章强调正确的策划要以事实为基础、以创意为核心,实现对新闻资源的优化配置,然后介绍了电视深度报道策划的意义和
本书从全球电视产业发展的视角出发,以专业电视人的眼光与头脑,全面系统地深入介绍英美主流电视节目模式,解析当今的电视节目潮流,分析当前流行的电视节目形态模式及电视业界的运行机制和电视理念。本书选择全球近年来热播和较有影响力的40个节目模式进行研究,收集了一批有代表性并获得成功的优秀电视节目,包括脱口秀类、真人秀类、民生类、新闻类、游戏类、科教类和儿童类等节目种类。除了对电视节目模式创意及制作的介绍之外,还结合近一两年的*剧集对经典节目模式类型加以解析和评论,并对电视节目模式的营销、跨国流动与节目模式本土化改造进行深入分析。有些案例涉及中国观众所熟知的外国经典节目的中国化改造等。所以,从这个意义上来看,本书不但具有一定的理论价值,而且还具有较高的实践意义和欣赏价值。