本书以培养立体构成创造能力为目标，以训练材料思维能力为重点，展开对工艺、结构等的探讨，力求由内而外地实践立体形态的创造过程。本书在*版的基础上，完善了课题训练方式，更加强调培养学生对于立体材料的动手能力、思考能力和审美能力，并把形态感觉和材料表现贯穿始终，使学生在循序渐进、环环相扣的学习过程中，掌握立体构成一般规律，同时激发创造力和自我情感。全书采用实体材料、工艺结构、形态构成 三位一体 的教学方法，优化了教学过程，提升了教学质量。本书具有较强的时代感、可操作性和实效性，教学内容及方法新颖独特，并经过多年教学实践的检验，可在较短的学时里取得显著的教学效果。本书可作为高等院校、高职院校、中等专业学校及职业高级中学设计专业教材，也可供设计师和设计爱好者阅读。
四大变化一直是设计专业的基础设课，根据目前全国各大院校的教学改革和设课调整，这一课程逐渐和图形创意设计相融和，并在教学实践中得到了很好的教学效果。四大变化图形创意设计保留了对原有基础图案的学习，再把各种图案变化以平面设计的形式构成视觉图形语言，从而进一步激发阅读者的兴趣，达到理想的设计目的。 《四大变化装饰图案创意(花卉与风景下)/高校设计专业基础教学丛书》由张如画、徐丰。
色彩构成是现代造型与艺术设计领域的基础学科，旨在使学生掌握色彩构成的基本原理，学会运用色彩语言，从主观世界入手把握色彩的创造规律，从而提高学生的艺术实践能力和综合素质修养，同时培养学生的创新思维、创造能力和动手能力。内容包括色彩基础知识、色彩知觉与心理、色彩对比与调和等。《色彩构成》全面、系统地阐述色彩的理论知识，讲解则循序渐进、深入浅出。书中精选大量优秀的色彩构成作品，尽量以全新的画面、图例突出艺术设计教学的特点。 《色彩构成》可用于高等院校建筑学与艺术设计专业教学用书，适用于建筑学、环境艺术、城市规划、风景园林、室内设计、工业产品设计、平面设计等专业的本科、职业院校的设计教学，也可作为一般建筑与艺术设计专业人员、美术爱好者自学、艺术考前辅导培训所用。本书由天津大学
《冷暖色配色设计》从色彩的冷暖意象特征出发，列举能传达相关意象的版式设计、图案设计、平面设计的案例。根据色调的意象特征在冷色配色、暖色配色及冷暖色与中性色配色中延伸出十种色调意象。了解这些色调意象后，可通过1008种多色配色、150种版式配色、380种图案配色来深入学习冷暖色配色的技巧。
设计基础一书讲解了平面设计的基本知识、基本技法和专业技能。具体通过案例客观的视觉经验，建立理性思维基础，将设计的基础知识，从点、线、面的认识开始，进而到二维设计、色彩设计、三维设计等基础知识，进而到视觉的生理学规律，了解设计元素这一概念。
《图案·装饰：幼儿园平面设计与环境创设》从高等学校学前教育专业和幼儿师范院校应用型专业人才培养的特点、要求出发，结合幼儿园环境创设与装饰的现实需要，将图案的种类与艺术特征、图案的形式美、图案的色彩与表现、图案的造型、美术字、贺卡与招贴、幼儿园常用平面设计与装饰等内容，有机地整合为一个具有学前教育专业特点的图案装饰体系。 这一体系分别由八个教学单元来呈现，并遵循图文并茂、由浅入深、理论联系实际，注重举一反三、学以致用的编写原则，在突出基础性、选编内容实用易懂、绘制技能简便易行、便于学习和操作、保持基础图案体系完整的基础上，每个教学单元都在不同程度上与幼儿园教育、环境创设相结合；全书配有与内容紧密联系的图案作品、相关图片近600幅，力图反映幼儿园环境装饰美化的新趋向；每个教学
三大构成充分调动了造型因素中的有利元素，强调了画面的视觉形态要素，是以理性为主导的艺术设计思维训练的主要途径，是艺术设计理论与实践学习、启发和培养创新能力的起步，在我国被长期作为设计基础课程。本教材基于高职高专艺术类专业“工学结合”人才培养模式，结合现代艺术设计教育理念，系统、科学地将三大构成基本概念、原理及在专业中的应用技能进行整合。使学生掌握基本的设计理论基础，并结合实际的职业岗位能力要求，引导学生将基础知识运用于专业，并举一反三，应用于将来的实际工作中。教材内容是在企业调研基础上，吸收高职高专课程体系改革的先进理念，结合专业特色进行整合的共享型资源，具有较强的指导性、应用性。
装饰色彩有着自身独立的审美价值，装饰色彩训练运用色彩的明度、色相、纯度相互之问的内在规律进行变化组合，装饰色彩以形式美的法则追求装饰效果。本书以实际教学案例分析了装饰色彩的艺术特点、造型方法、画面构成形式、色调的构成及装饰色彩的多种教学方法，为高校艺术设计专业基础课广泛实用的教学用书。
本书是艺术设计的专业基础课教材。过去的基础课与专业基础课偏重于技巧训练，不注重思维训练，与专业设计之间有一道难以逾越的鸿沟。本书试图通过一种新的思路：具象到抽象、文字与形象、概念与形象的转换，形象的组合、形象的变化，发散思维与联想、灵感思维与超前思维等，用实例来说明形象思维的方法，训练设计思维能力。创意来自思维，思维也是要经过正确和大量的训练。教师使用这种教材教学比较容易操作，学生在思维的广度和深度方面以及形象思维的能力、创造形象的能力、审美能力也会有明显进步，这在我们的教学实践中已经取得了可喜的成果。全书收集了大量外经典设计作品，并加入了详细点评。 本教材既可作为高等院校艺术设计专业教材，又可供设计人员作为艺术创作的参考。
2005年末，“昆虫计”在全院教学检查中受到一致好评，对城市设计学院基础部的成立起到了一定推动作用。 2006年3月，城市设计学院终于实现了多年的愿望，成立了基础部，整合了现有四个专业的力量，实现了教育资源的有效共享。 2006年的9月，“昆虫计”的研究成果将被延展到一学年的教学中，继续生长，会有学院各学部*锐的教师一起参与其中。 基础部的建设也必将带动整个学院教学体制的变革，建立起真正的教学交流平台，实现全院教育资源整合。我们的理想是将学生无限的创造力延续到专业学习中，终转化为生产力，造福于社会。
《制图与透视图绘制基础》艺术院校设计专业系列教材，介绍了制图基础知识，绘图工具的使用方法。
近几年来，随着世界各国之间交流的不断扩大，图形设计这门学科在其发展上已取得了显著的突破，此外，这也给了我国的设计者们更多的学习空间。在如今这个电子业高度发达的时代，由于制图软件已解决了我们在图形设计中遇到的技术问题，因此人们更加关注如何培养自身的设计素质与思维能力。 在平面设计的教学领域中，图形设计已成为其中重要的学习环节之一。图形在设计中扮演着记录、标识或装饰的角色，大部分时间图形都是以组合的方式来对单一或多个元素进行阐述的，以此使人们能够直观地理解主题信息。为了使人们更加深入地学习图形设计这门学科，编者将本书分为3个部分，分别为基础知识、设计理论和设计鉴赏。除此之外，又根据其教学内容的不同将该书细分为17个章节，而每个章节下又包含多个小知识点。利用这些章节与知识点来
本书是一本讲述和研究设计基础理论的教材。对设计的基本概念和内涵、设计的产生和发展的简要历程、中西方没计典籍和设计思想的研究现状，作了阐述和回顾。对设计的三大基本类型和四大基本特征，逐一进行了全面的分析；对设计的方法、程序与管理，进行了比较系统而概括的阐述。而对设计学新近出现的设计心理学、设计美学、设计思维学、设计社会学、设计批评学、设计市场学、设计教育学、设计传播学等新学科逐一进行了介绍和分析。本书后还对设计师的素质与职责、设计教育的普及和提高与设计人才的培养造就，作了新的诠释和展望。
本书针对高职高专教学特点，以项目教学为主线，精心设计教学案例，详细讲解了所涉及的软件操作知识，深入讲解利用3ds max软件进行三维艺术设计与制作的基本技能和技巧，采用启发引导、循序渐进、知识链接、实训巩固等教学方法，通过大量的实际案例，向读者精心传授三维艺术设计与制作的实用技能。 本教材浅显易懂、结构科学合理，符合高职学生学习的特点。读者可以由零基础入门，通过本书的学习能够提高实际操作技能，能切实提高实践动手能力和举一反三地分析解决问题的能力，并能设计和制作出有一定难度的艺术作品。 本书适合高职高专数字媒体艺术、三维动画、艺术设计、影视制作、广告设计等相关专业的学生使用，也适合三维艺术设计与制作的初、中级读者阅读。
对于所有视觉艺术而言，色彩造型是有着与素描表现同样重要地位的表现手法。本书从基础的色彩理论知识着手，通过大量的图例分析，使学生可以在较短时间内领悟“色彩美感”这一近乎抽象的理论概念。本书是针对各美术专业的基础色彩教学训练所编著的指导性用书。全书主要包括六个部分：色彩概述；色彩的基础知识；色彩写生的要点分析；静物写生的内容及表现方法；风景写生的内容及表现方法；装饰色彩的表现方法。
