本书是关于国家一级演员、东方演艺集团舞蹈演员孟庆?的人物传记。作者为《人民日报》主任记者王珏,曾为《人民日报》撰文百余篇。本书分为五章,起自孟庆?的童年时代,到她少年时独自在北京求学、走上专业舞蹈道路,一路打拼至成为现象级爆款舞剧《只此青绿》的领衔主演,通过叙述她的人生经历及其对舞蹈与中国传统文化的理解和感悟,来展现以她为代表的新时代青年的奋斗历程、年轻艺术家的成长,并解读中华优秀传统文化在当代社会掀起热潮的背后原因,呈现年轻一代的奋斗和心声。本书聚焦于当下热点人物孟庆?,是市面上第一本关于她的人物传记,包含诸多独家图片和文字内容。
《伊萨多拉 邓肯的后岁月》讲述的是现代舞创始人邓肯人生的后七年与刚刚成立的苏维埃俄国的故事。邓肯曾创作自传,产生广泛影响,但时间节点为1920年年底。到1927年9月邓肯去世前的这段经历人们知之甚少,更多关注的是邓肯与小她17岁的苏联诗人叶赛宁那段短暂的婚姻。其实邓肯人生的后七年,正是她思想趋于成熟的重要阶段,她对人生、对教育都有了更加深刻的感悟。七年间,她入苏俄、在莫斯科办学、重新认识现代舞、重返西欧、美国演出,一路走来充满传奇。这期间,她的养女及嫡传弟子艾尔玛 邓肯一直跟随左右,记录了恩师的全部历程,为我们全面了解邓肯完整而传奇的人生提供了弥足珍贵的手资料。2022年9月是邓肯逝世95周年,本书的出版是向这位伟大舞者献上的诚挚敬意。
作为一种文化传播形式,京剧唱片的社会化功能,自始至终都是与舞台、与所处时代媒体之间的互为建构关系中得以体现的。本书在泛文本层面,将那些老唱片的灌制过程纳入到社会文化背景之中,去考察和分析一些有代表性的老唱片的“诞生”过程中,作为变量的、唱片之外的各种因素,如何影响了声音的最终形成。这其中既包括声音的内容、剧目的选择、演唱者在不同历史时期的风格流变,以及唱片公司基于受众的消费定位,等等,是一部基于唱片的近代京剧声音史。
本书是新 代藏族舞蹈家、 一级演员欧米加参的回忆录。以主人公欧米加参为叙事主体的时间为线索,比较详细地以口述的方式叙述了自己由一个流浪艺人在党的培养下成长为一代艺术家的坎坷历程,全书共分为十四章,从新中国成立前开始回忆,经历“文化革命”、改革开放,一生勤奋工作,主要从事热巴、弦子歌舞艺术。 “热巴”是一种由卖艺为生的流浪艺人班子表演,它是藏族古代灿烂文化艺术中的奇葩,具有很高的艺术价值和研究价值。
山西是中国古代文明的发祥地之一,古老的黄河文化铸就了动人心魄的民间艺术——山西社火高跷。山西境内各地的高跷种类繁多,从地区研究范围来看,自晋北的忻州市,经太原市、晋中市向晋南临汾市、运城市,再延展至晋东南晋城、长治市方向,遍布黄河流域山西省整个地域。通过对山西地域11种重量、省级非物质文化遗产传统舞蹈类别中高跷项目的实地调研和提炼,可以看到山西社火高跷原生性传承的艺术内容,以及在当代艺术发展过程中,有效保护的文旅、文教、文博融合模式的初步探索。因此,本书对把握黄河流域山西地域社火高跷的整体性、独特性提供了参考,并对深化当代非物质文化遗产的创新性发展、舞台创作实践性应用具有现实意义。
本书是新 代藏族舞蹈家、 一级演员欧米加参的回忆录。以主人公欧米加参为叙事主体的时间为线索,比较详细地以口述的方式叙述了自己由一个流浪艺人在党的培养下成长为一代艺术家的坎坷历程,全书共分为十四章,从新中国成立前开始回忆,经历“文化革命”、改革开放,一生勤奋工作,主要从事热巴、弦子歌舞艺术。 “热巴”是一种由卖艺为生的流浪艺人班子表演,它是藏族古代灿烂文化艺术中的奇葩,具有很高的艺术价值和研究价值。
《中国舞蹈史及作品鉴赏》是一部中国舞蹈通史性教材,针对在校舞蹈专业大学生和研究生编写。全书共分14章,每章史论知识阐述后特设“作品鉴赏”部分,旨在通过补充与每章内容相关的当代舞蹈作品的鉴赏短评,打通古代舞蹈史与当代舞蹈作品之间的阻隔,激发想象力。每章的“思考与练习”,便于教师教学和学生学习时掌握该章重点难点。为了突出本教材的舞蹈专业特性,随文添加了三百余幅精选出的舞蹈图片,从而使内容更为直观形象。《中国舞蹈史及作品鉴赏》涵盖了从古至今历朝历代的舞蹈状况,在充分体现现有定论的学术成果的基础上,适当选用了新的理论见解。
《桂城(平洲)粤剧、粤曲名家》为传记类读物,该书详细介绍了佛山市南海区桂城几位粤剧、粤曲名家,包括“粤剧男花旦林超群”“氍毹伉俪——白超鸿、林小群”“粤韵姐妹花——林慧、林锦屏”等。书稿重点讲述几位粤剧、粤曲名家的身世、从艺历程、成名之路、对粤剧文化及精神的传承,其中包含对地方特色戏剧特征的描绘和文化的解读,形象生动地展现了特定时代背景下,粤剧、粤曲发展的经过以及后续的传承,对弘扬粤剧、粤曲艺术,促进传统文化传承和发展具有积极意义。
作者为一名高职院校教师,长期耕耘在舞蹈教育一线,长期关注舞蹈教育事业的发展,有着大量的教学经验。本书分为上下两篇,上篇从舞蹈基础训练的方法、舞蹈职业教育的现状、教学改革的思路、形体礼仪等方面进行阐述;下篇以芭蕾起源、发展为主线,并辅以对芭蕾舞剧的剧情、创作经历、代表人物等做了较详尽的梳理。 本书对舞蹈职业教育和通识教育的实际进行了深入探索,对古典、近现代芭蕾里程碑式的舞剧进行总结。对从事舞蹈艺术的广大师生来说,有启发和借鉴意义。
本书是作者从业三十五年来积累的舞蹈理论研究、作品评论、散文、随笔,在第1辑的基础上更灵动,更有人情味。作者是有丰富实践经验的舞者,同时有着丰富的现代美学积淀,还有传统戏曲的家传,其舞蹈评论技术,让舞蹈实践与舞蹈美学理论产生相遇、促进的关系,层次丰富,意蕴非常。从中可见作者对舞蹈和戏剧性、叙事性的总结,对表现性、象征性的追求。此外,面对舞蹈的现代化和丰富的中国传统资源,作者多次探讨中国舞蹈发展的前路,试图在创新的动态过程中解决古今中西的问题。
本书主要围绕舞蹈编导专业理论知识和编舞实践技能展开,系统讲述独舞、双人舞、三人舞、群舞的编创理论与实践方法,理论知识对于舞蹈编导而言,为其提供了理性和感性的认识,能为舞蹈作品注入强大的艺术生命力。而编舞技法相关知识则是舞蹈编导开展舞蹈作品创作的基本,这也与舞蹈编导个人的实践创作经历密切相关。作为舞蹈编导的专业人才,其要务就是进行舞蹈艺术创作。本书学习与借鉴舞蹈前辈、导师苏自红老师以及同行们的理论与实践相关研究理论,结合自身所学编导知识与工作期间的编导课程实践进行总结,全书内容丰富,层次鲜明从基础理论到编舞技法,由浅入深,由简到繁,系统讲述舞蹈编导教学实践,具有较强的可操作性。既注重实用性、时效性、实践性,又注重系统性、理论性、多元性,内容生动,形式新颖。《舞蹈编创理论与实践
本级教材以《艺术课程标准》为参考指南,以通过文旅部的少儿语言表演考级为教学目标。本级教材为第四级,针对6-7岁学龄前儿童设计,《少儿主持考级指导教程—第四级》通过游戏引入对生活中事物的观察思考,让孩子在趣味学习的基础上提升表达能力,为后续升阶学习打好基础。在表达方面通过播音外部表达技巧——停连、重音的学习,提升学生表达水平。通过古诗诵读,体会中文的音韵美,通过现代经典散文片段的朗诵,让学生感受表达的意境美。另外在思维层面,锻炼学生逻辑分析能力,通过观点表达,提升孩子的观察思考、语言组织能力。本册内容丰富,结构上学、练、说相结合,通过学习学生应达到播音主持艺术考级4级标准。
本书是姜昆二十余年序跋首次结集出版,收录了姜昆为张寿臣、郭启儒、单田芳、王毓宝、陈涌泉、李伯祥、魏文亮、梁左、常宝丰、常贵田、孙晨等曲艺名家及曲艺著作所作的序或跋,涉及相声、评书、快板、京韵大鼓、山东快书、河南坠子、二人转、京东大鼓、天津时调、梅花大鼓、南音等多个曲艺种类,不仅彰显了近二十年曲艺发展的辉煌,具有里程碑意义,而且通过曲艺人、曲艺事、曲艺情,回望了曲艺辙痕,进而阐释了姜昆的曲艺观,并为曲艺的发展鼓与呼。本书同时展现了姜昆深厚的理论功底和德隆望尊、韧竹剪风的修为。