本书是20世纪20 40年代红遍中国大江南北的 中国第*女老生 孟小冬的传记。全书以孟小冬的戏曲之路为主线，同时展现其温馨感人的亲情、真挚温暖的友情、缠绵悱恻的爱情，以及在艺术追求上的执着与坚韧，为读者呈现出一个气质若兰、孤傲如莲、有艺德有温度的京剧艺术家形象，而孟小冬身上表现出的对传统文化的坚守、高尚艺德、匠人精神，在今天也具有积极的现实意义。
本书萃取了一代戏剧大师梅耶荷德艺术生涯 五年思想与艺术观念的精华。从演员修养到舞台调度，梅耶荷德在实践中总结出“假定性本质”“戏剧的电影化”“有机造型术”“构成主义”等创新理论，毅然打破“第四堵墙”。戏剧之外，梅耶荷德对文学、电影、音乐、绘画、杂技等艺术形式均有独到见解。书中还从不同侧面呈现了其令人惊叹的艺术交往“朋友圈”：俄国文学大师列夫·托尔斯泰、契诃夫、马雅可夫斯基，戏剧同行斯坦尼斯拉夫斯基、瓦赫坦戈夫、丹钦科，艺术知音卓别林、梅兰芳、毕加索等，梅耶荷德甚至预言“未来戏剧艺术”的方向之一便是西欧戏剧艺术和中国戏剧艺术的某种联姻”。经由对话、回忆、寄语，梅耶荷德真诚地告诉所有热爱戏剧的人，艺术没有时空和国界，生命存在于对艺术真理的求索之中。
在这部书中，作者以平实如白话的笔墨描写了豫剧大师桑振君跌宕起伏的人生，详细地记述了桑振君如何从说坠子书卖艺的贫苦人家的丫头成长为豫剧名旦六大家之一的风雨历程；如何凭着超乎常人的勤奋，在党的关怀和人民的培养下，锻造成为豫剧流派创始人的辉煌人生。也用事实再次告诉我们，“世上无难事，只要肯登攀”乃至真之理、至彻之言。 文稿始终围绕主人公，按照时间的先后顺序步步展开，娓娓道来，脉络清楚，不枝不蔓，有声有色。文中收入了豫剧界许多名家之间的往事，既有豫剧皇后陈素真与她的姐妹情深，又有她与常香玉同台演出的技艺切磋，还有向各位名家求教学艺的往事，跌宕起伏的梨园往事引人入胜。
本书描述了清代至民初戏曲在京师的成长、变革和鼎盛，考察清代帝王在推动戏曲发展中的作用，绘写 程长庚、谭鑫培、梅兰芳等诸多名伶的生存环境、个人境况和艺术成就，他们如何促成京剧的辉煌，他们的悲喜和身不由己的命运浮沉。揭示与戏曲辉煌并存的“情色”内核，还戏曲艺术史的本来面目，是本书的另一价值所在。
【陈丹青： 这本书你可说是演艺圈内的深度八卦，也可说是精彩纷呈的艺坛传奇！我没有一次性读过这么多*明星的纸上肖像。市面上类似的演艺大腕花名簿兼八卦图，实在太多了，我确信，没有一位作者的故事与见识，交游与资格，比得过周龙章，比得过这本书。 【他，被称为纽约华人艺术教父。出身富贵，祖父是近代企业家，却不得不离家流浪，外出打拼。年少时怀着明星梦，偷渡香江闯荡演艺圈。身为同志却结了两次婚，为配偶拿到绿卡，开设纽约家亚裔同志酒吧。成立美华艺术协会，在纽约办了数千场演出、展览，自20世纪六七十年代，越过八九十年代，直到21世纪，说得出名号的华人老中青明星、文艺工作者，只要在纽约登台，背后都藏着他的身影。这是他四十年生涯的真实告白，书中出现的每个名字都如雷贯耳，邓丽君、罗大佑、李安、龙应
《烟花三月：扬州昆曲人物评传》以明清时期的扬州府为特定空间，以明清至近现代为时间长链，系统描述了昆曲在扬州地区的历史演变轨迹，详尽展现了扬州昆曲艺人和理论家在整个明清传奇历史阶段的杰出贡献，深刻揭示了扬州在昆曲发展进程中的历史地位。本书特点：一、按时间的进展，分别评述家班主人、剧作家、剧评家、清曲家对昆曲在扬州的发展所作出的贡献；二、从戏曲发展的本质上对人物和历史加以评述和总结。
梅兰芳对中国京剧的*贡献，就是把古老的京剧现代化了，并把中国京剧推向了世界。前苏联《大百科全书》中，就收录了梅兰芳的条目，长达好几页。足可见，梅兰芳在国际上的影响！在中国京剧被列入世界“非物质文化遗产”之际，出版其子梅绍武撰写的真实的梅兰芳(电影文学剧本)意义巨大！ 《我的父亲梅兰芳》以亲见亲历的笔触，严肃认真的写作态度，极为真实全面地再现了梅兰芳多姿多彩的一生，从而使读者对梅兰芳、梅派艺术有了感性的认知。 《我的父亲梅兰芳》由梅绍武编著，绍武生前伏案挥笔、孜孜矻矻，这也体现了梅兰芳朴实敦厚的风范对他的深刻影响。
京剧姊妹花——李慧芳和李丽芳天赋异禀，生于贫困，长于苦难，成于奋发。 慧丽姐妹是中国京剧艺术中不可多得的奇才，她们的艺术风格特立独行，无人取代，在京剧百花园中耀眼夺目。她们的艺术有关联、品格有共性——人格高尚，德泽深厚，艺术斐然，风靡至今不衰，享誉梨园内外。慧丽姐妹的艺术人生与民族的命运紧密相连，阅读她们，也是在阅读社会，阅读我们民族的进步与发展。
杨宝森是中国京剧史上的 四大须生 之一，出 身梨园世家。八岁学艺。曾拜陈秀华、鲍吉祥为师， 学余派（余叔岩创）。后带艺搭班入斌庆社科班。十 四岁登台。1939年组建宝华社挑班演出。他虽以唱功 为主，但是做派也有相当的功力。新中国成立后，任 天津市京剧团团长。他专心研习余叔岩的表演艺术， 创造性地继承发展了谭派和余派艺术，使得 杨派 成为当今流传*广、影响*大的京剧流派之一，*造 就了 十生九杨 的京剧生行格局。许锦文编*的《 自创一派(杨宝森)》成功地反映了传主的艺术道路和 心路历程。
梁谷音，上海昆剧团国家一级演员，当代著名昆曲表演艺术家。工六旦（花旦），兼擅正旦、闺门旦，戏路宽广，嗓音甜润，表演细腻动人，善于刻画各种不同的人物形象。《画梁软语梅谷清音(梁谷音评传)》以时间为经，剧目为纬，详细描述梁谷音丰富而细腻的一生经历，深入剖析其代表剧目，如《思凡》、《西厢记》、《烂柯山》、《借茶活捉》、《潘金莲》、《牡丹亭》、《琵琶行》、《蝴蝶梦》、《琵琶记》等，穿插大量珍贵历史资料，并着重分析其表演艺术心得，将一代艺术大家的心路历程，剖析给读者，在注重可读性的基础上，强调学术性与艺术性的兼顾。
《昆曲艺术家传记文献丛书》作为国家昆曲艺术抢救保护和扶持工程的一项重要内容，正是力图将新中国培养起来的一代昆曲艺术家、理论家的艺术生涯和他们经验总结、研究撰述，进行集中呈现，把昆曲艺术与那些附着在“人”身上的非物质形态的遗产，能够真实而鲜活地结合起来。这部丛书，汇集了来自全国七个昆曲院团的表演艺术家和理论家，他们之中，有的积累十年炉火纯青的舞台经验而有独到的心得体会，有的殚毕生精力而在音乐、表演、文学等领域提炼出深入浅出的理论结晶；他们之中，有的至今仍然奉献在艺术舞台和教学的线，有的则未及深入整理自己的表演经验和学术观点就遗憾地离开我们。但是，正是从这些文字记录中，令我们能够强烈地感受到昆曲——这一民族戏曲艺术的典范，在半个世纪中继绝学而续慧命的历程。作者想，昆曲艺术今后的
冯绍霆编*的《童祥苓口述历史（精）》一书中，*名京剧艺术家、现代京剧《智取威虎山》“杨子荣”扮演者、上海市文史研究馆馆员童祥苓老师对其人生、事业、家庭、师友的回顾，从出生讲到当下，以五味杂陈的坦诚和炽热，写出了一代名伶八旬人生的斑斓多彩。大跃进年代掀起唱现代戏热潮，六十年代前期的京剧改革把传统戏带出“翻箱底”的困境，到包括《智取威虎山》在内的全民大唱“革命样板戏”把事物发展推向**，直至“文革”后剧组解散、不得再唱……口述者以亲身经历，为20世纪现代京剧在上海从滥觞到衰落的历程，画出了清晰的脉络。
王珮瑜，新生代京剧演员，当下中国京剧的代表人物。 自接触京剧起，她被冠以神童， 小孟小冬 的称号。 过去的近三十年里，王珮瑜学戏、唱戏，更致力于传播。 表情包、学叫好、综艺、抖音短视频 她用各种新的方式为传统京剧发声， 她与 京剧 画上等号，她火了。 她心心念念的还是对老戏的坚守，还有让年轻一代重新认识国粹的使命， 关于自己，关于京剧，她还有很多新鲜事儿要分享。 新生代京剧老生演员、余派艺术传人王珮瑜在《台上见：王珮瑜京剧学演记》一书中回忆了自己进入梨园、学习余派老生的学艺经历，并以专题形式介绍了16出自己参演的余派传统老戏。行文质朴，字里行间带着细腻温润的情感，将许多梨园珍贵而罕为人知的往事、前辈艺术大师和名家的风范、京剧艺术传授的过程娓娓道来，不知不觉间将人吸引到作者讲述中；同时
周信芳是一代京剧艺术大师。他七岁登台露演，十三四岁便以童伶成名。他一生与戏剧结缘，历经艰辛。他演过六百多个剧目，在舞台上塑造了萧何、徐策、宋江、文天祥、寇准、海瑞等众多艺术形象，并以独具异彩的麒派艺术风靡全国，为创造京剧辉煌做出了重要贡献。《江南伶杰 剧界麒麟——周信芳评传》，准确而丰富地勾勒出京剧艺术大师周信芳坎坷而光辉的生活历程和艺术道路，力图把周信芳置于时代的洪流和特定的文化背景中加以研究。全书纵横交错，评传结合。本书的作者沈鸿鑫，对于周信芳有着深厚的感情，由喜欢他的戏，到喜欢他的为人，之后甚至对于麒派艺术有了深入的理论研究。正是这种出于内心的热爱，让这本书不仅仅是一本周信芳的传记，还是对其艺术价值的肯定和褒奖。
毕谷云（1930 ）上海人，著名京剧乾旦。 徐（碧云）派 艺术现存杰出的传人，梅兰芳先生关门弟子，曾拜师荀慧生，并向筱派艺术创始人于连泉问艺。新中国成立后，他在北京先后建立红星京剧团、民生京剧团，任主演兼团长，以演《绿珠坠楼》、《活捉王魁》等戏脍炙人口，同时兼演梅、荀、筱三派名剧，并常演出《续红娘》、后部《玉堂春》等绝响于舞台之作。他对艺术追求孜孜不倦，广征博采、兼收并蓄，梅派的雍容华贵、荀派的俏丽灵动、徐派的矫健传神他演来无不惟妙惟肖。在长达半个世纪的舞台实践中，形成了独树一帜的艺术风格。《毕谷云艺术与人生》不以常见的传记体演绎名角艺术人生，而以毕谷云先生本人和同事、朋友撰写的回忆文章及各类新闻报导、剧评、理论文章、采访录等为纲，以其舞台艺术代表作为抓手，囊括了一百五十余帧珍贵的剧
《中国京剧优秀人物丛书：戏彩华歌·王奕戈》紧紧围绕中国戏曲“以角为主”、“以演为主”的首要美学特征以人为本，以艺为本，选择当代京剧各个行当的一批演艺名家，向读者呈现出他们各自的艺术生涯、成长经历、艺术造诣及其成果。其中，既有老一辈表演艺术家也有正当盛年的台柱精英，又有极具潜质的优秀中青年演员。丛书以这种尊重传统的理念、力求创新的做法，将传记文学与京剧艺术有机结合起来，将生动的故事与华丽的演艺有机结合起来，将舞台表演与文化鉴赏有机结合起来，将演员个人的艺术成就与当代京剧的整体面貌和取得成果有机结合起来，从而形成亮点、写出特点、提出观点，为人们感性与理性并重地了解京剧、感悟京剧、热爱京剧，提供了一份精美的读本，同时又为当代京剧艺术成果作了一定的总结，为未来京剧管展作了一定的
李伶伶所著的《梅兰惊艳国色吐芬芳(梅兰芳评传)》记述京剧表演艺术家、“四大名旦”之首梅兰芳一生。《梅兰惊艳国色吐芬芳(梅兰芳评传)》分“出世”、“转折”、“扬名”、“隐居”、“落幕”五部分，在把握梅一生的基础上，选择其人生经历中的重要片段，以一个后世学者的角度来审视一个艺术大师的成长过程。此书不是史料的堆砌，更不以“奇闻异事”取胜，而是娓娓道来，既有生动的叙述，又有深刻的评论，更有作者对京剧艺术发展的思考。书后附有梅兰芳生平大事记、梅派源流谱系和研究资料索引。
