轻松登台大提琴音乐会曲集 系列收录了文艺复兴时期、巴洛克时期、古典时期到现代时期的,多种风格的简易大提琴和钢琴合奏作品。为了方便音乐学校的比赛或考试选曲,我们根据技术难度将这些作品编排为三册: 第1册的难度为入门一初级,作品音城不超过两个八度。这些作品通常充满歌唱性,旋律简单直接。乐句以基本的形式发展并且始终与线条清晰直接的钢琴伴奏相互交织。 第2册的难度为初级一中级,本册的作品旋律更加活泼。随着音域扩宽,乐句线条更加复杂,音准变得尤为重要。节奏包括附点音符、切分音和简单的装饰音等,这些都需要相应的精准演奏。 第3册的音域扩展至大提琴1 4把位。除了对指法的要求不断提高之外,本册作品的主要关注点是富有想象力的乐句:短小、令人难忘且有一定演奏难度。这些作品采用更广泛的力度
《中国古琴艺术》是易存国博士的新著。拜读了这部充满理性思辨、研究视野开阔的琴学著作,感到它既承袭了我国传统琴学理论的优良传统,又传达出作者从现代文化视角对琴学进行的深邃思考,令人耳目一新。本书是现代琴学理论的可喜成果。与历代琴论多是由琴家兼事撰写不同的是,这部著作是出自一位涉足古琴音乐圈的美学和艺术学学者是的手笔。《中国古琴艺术》的新,不仅体现在琴论的标新立异上,同时也体现在它的作者身上。tt
周宏德编写的 弦乐四重奏小品集 已成为我社的一个品牌,第八集与第七集模式相同,分为总谱与分谱两本,选取了*常出现在大众视野的流行歌曲以及适合各种活动现场所演奏的乐曲。在装帧方面,第八集沿用了第七集的方式,总谱为单册平装,分谱沿用插袋方式,将分谱统一放置。不同的是,2019年为中华人民共和国成立70周年,本次选曲全部为爱国歌曲、民歌等中国乐曲。经过前七集的积累,本系列已经成为弦乐专业师生及弦乐爱好者书目。
《古琴曲集(集)》汇集了全国各地二十四位古琴损奏者的琴曲共六十二首。包括传统琴曲和新发掘的琴曲。其中有些在曲名上相同,但版本、风格或处理上各有其特点,汇编在一起,以供读者比较、研究。这只是古琴界发掘整理的一部分成果,还有不少琴家的琴曲有待于今后继续整理出版。《古琴曲集(集)》虽然是1956年出版的《古琴曲汇编》的继续,但是在整理方法、编辑体例、资料累积以及内容理解上都有了一些新的情况。 n 乐曲中段落的划分,只是依据传统琴谱的分法,不一定完全符合音乐的实际情况,但可供作参考。 n 各曲的次序是尽可能按照时代先后排列的。但是因为断定乐曲的时代是一个很复杂的问题,目前只能初步排列出来,供研究者参考。 n 琴曲介绍部分,基本上只是综合了一些已经掌握的资料,提供一些了解的綫索,并没有作什
《萨克斯(8级-10级)》在曲目的选择上充分考虑了代表性与广泛性,做到专业性与实用性、技术性与趣味性并重,并在各级别的考试内容的编排上尽可能地体现由浅入深、循序渐进、逐步提高的原则。 这本萨克斯考级教材的每个级别,包括音阶、三连音、三度模进、琶音以及练习曲、乐曲等内容,所选的大部分练习曲和乐曲,都是由世界各国萨克斯演奏家精心编写的乐曲,其中一些乐曲还是专为萨克斯演奏而创作的。
《手风琴手册》全面概述了手风琴各方面的知识,介绍了手风琴发展历史及手风琴基本演奏方法,对手风琴演奏形成和演奏风格均有讲解。該书还对传统手风琴的名曲进行了理论分析。《手风琴手册》言简意赅、深入浅出。中等规模,囊括古今中外各大手风琴知识,内容较全。主要收集有:一、手风琴历史沿革与发展;二、手风琴种类;三、乐器介绍;四、各种记谱法;五、多种演奏形式;六、一般演奏方法;七、双手技术训练;八、名曲欣赏与介绍;九、手风琴音乐风格的表现手法;十、风箱技术训练;十一、外手风琴界知名人士。录一,手风琴学会介绍;二,手风琴的选购、保养、简易维修;三、建国以来正式出版的书籍;四,主要音乐术语;五、世界各国大型比赛、艺术节介绍及等等,是我国目前一本手风琴工具书,为广大读者提供丰富的资料。
本书在编配上延续了《新编小型民乐队曲集》的特色,将很多古今中外的名曲改编成为小型民乐队的合奏曲,突出可听性、实用性,既适合三、五件乐器合奏,又可用于几十人的大合奏。本册共收录40首作品,增加了广大民乐爱好者演奏及演出作品的曲目选择。
口琴传入我国已有近百年的历史,是我国广大人民群众和青少年朋友喜爱的一种乐器。它具有音色优美、小巧玲珑、携带方便、物美价廉的优点。它的演奏形式丰富多彩,风格独特、别具一格。 即使社会上很多的人对口琴持有偏见,把它说成“玩具”,但是挡不住众多口琴爱好者的追求和热爱,因为它是贴近百姓的乐器。 半音阶口琴是很的乐器,对要步入音乐的朋友,无疑是好的选择。为了给半音阶口琴爱好者们提供学习和演奏的方便,书中系统的整理了半音阶口琴的基本知识和演奏方法,为的是更好的传承中国的口琴音乐。
《阮考级曲集(小阮、中阮、大阮)》为阮考级曲集(小阮中阮大阮)/上海音乐学院社会艺术水平考级曲集系列,其中内容有:紫竹调、老六板、卖报歌、快乐的啰嗦、西藏舞曲、梦见毛主席、小小船、八度跳进练习(世上只有妈妈好)、北京有个金太阳、八月桂花遍地开等等。
勃拉姆斯的交响曲,C小调,OP.68,作于1855-1876年,首演于1876年11月4日,这部交响曲的创作萌生是因为贝多芬第9交响曲的影响,彪罗因此称之为“贝多芬的第十交响曲”。这部作品包括四个乐章:1.稍缓慢的引子,快板。引子的情绪波动幅度很大,是创作时后加的,在定音鼓猛烈的敲击下,展现乐章主题动机。主部是暴风雨般展开的快板,这激烈的表达内心情感冲突的开头乐章,有人认为交织着对舒曼的仰慕与对舒曼之妻克拉拉那种未流露的爱恋。2.持续的行板。开头是平静的忧郁,小提琴、低音提琴的对答,木管和乐队的倾诉,都带有哀婉的情绪。3.稍优美的小快板,这个优雅的类似古典小夜曲和嬉游曲的乐章替代了谐谑曲,强调木管、单簧管和长笛的音色。4.柔板,不太快的快板,又有一个深沉忧郁的引子,包括惊慌失措的激动不安,阿尔卑斯山的牧歌与庄严的由
经过了几年的创作,终于完成了这套唢呐练习曲教材。展现给广大读者的将是一套全新的唢呐练习曲集,它的“新”处所在有以下几点:其一,是专为唢呐而创作的原创练习曲,而并非是用民歌、或其他的作品来进行改编的;其二,采用了国际通用的五线谱,用固定指法练习;其三,乐曲融入了大量的现代音乐元素,对唢呐进行全方位的训练。 《唢呐练习盐集》和《唢呐高难度练习曲集》,这两本唢呐教材,是为高等艺术院校的学生,系统、规范、科学的学习、掌握唢呐的现代音乐技术而创作的练习曲集。与其相对应的作品集,是2001年出版的《唢呐与钢琴打击乐21世纪新作品集》和本次出版的《现代唢呐作品集》。这两本作品集所收入的作品,融入了多种音乐元素及现代节奏,包容了较高的技术含量,因此,本练习曲集,是对这两本作品集在技术训练上的补充
于都是唢呐之乡,于都唢呐饮誉江南。《客家唢呐吹奏技术》以于都唢呐世家刘家盛家族的客家唢呐传承为主线,介绍了客家唢呐的构造与性能、客家唢呐的吹奏技巧、客家唢呐民俗文化等主要内容,收集整理了客家唢呐曲牌60多首,改编了长征组歌唢呐交响乐10余首,长征少年唢呐仪仗队乐曲若干首,是于都客家唢呐文化传承的真实纪录,具有很好的文献性、艺术性和学术性,是一部值得关注的传世之作。
《莫扎特A大调单簧管协奏曲》收录了选自巴洛克、古典和浪漫作品中的乐队经典作品。50卷中的每一卷均包括印制精美的总谱、详细介绍作曲家生平和作品创作背景的前言,以及包含该作品完整录音的一张Naxos公司CD。奥伊伦堡的“CD+总谱”是聆听、阅读和理解音乐的全新途径。
《古筝教程(1)/老年大学教材系列丛书》是依据作者姜舒在老年大学多年古筝教学的实践经验的基础上编写而成的。本书力求以通俗的语言,由浅人深地向读者介绍古筝各种演奏技巧的方法与要领。同时,为更好地配合各种技巧的弹奏训练,《古筝教程(1)/老年大学教材系列丛书》又精选了数量老年朋友们耳熟能详的练习曲和乐曲,在教师的指导下弹奏这些熟悉的旋律,从而不断提升中老年朋友演奏古筝乐曲的能力。
《巴赫创意曲集(声像示范版)》是每一个业余演奏者必弹的曲目之一,也是走向专业的学生必须认真学习的复调钢琴作品,分为二部创意和三部创意两个部分,各15首。该版本配备两张DVD讲解示范光盘。