巴赫创作了三十首变奏曲，其中有十一首为双排键盘的羽管键琴而作。如果要在单排键盘上演奏这些作品，就经常会因为双手交叉而变得相当困难。不过 强 弱 的对比在现代单排键盘乐器上倒是可以实现的。 本版与原始版之间的差别在于 临时变音记号 以现代记谱法来标记，写在C谱表上的乐谱部分则被移到现代更为惯用的谱表上。为了避免过于频繁地更换谱表（这么做不利于保持谱面的清晰整洁），右手音符的符干尽可能置于乐谱的中心，左手则尽量采用向下的符干。乐谱中的长倚音与主音之间是否标记连线均与原始版一致，因为不标记连线倾向于一种更加清晰的运音方式。 爱尔兰根，1973年春 鲁道夫 施特格利希
《视唱教程》是一套完整、实用的视唱教程。编 配由浅入深、循序渐进、谱例丰富。自问世以来，在 范围内的印刷数量已超过一。 丹豪瑟、拉维尼亚克、雷蒙恩编著的《法国视唱 教程（1B）》被《新格罗夫音乐与音乐家辞典》评价 为在视唱练耳学科发展过程中 重要的视唱练耳教程 之一。
音乐创作是音乐领域中的资源，是一切音乐活动的原生起点。在数百年的中外音乐出版历史中，各类原创作品及其改编形式的乐谱始终占据着主导地位。人民音乐出版社在其五十余年的历程中，在出版大量图书的同时，也出版了大量中外乐谱，尤其是在出版中国作曲家作品方面，工作开展较早，成绩尤为显著，为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献。 中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年，在不同历史时期均有佳作出现，已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来，中国的音乐创作取得了长足进展，涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品，这些作曲家及其作品对中国音乐事业的发展产生了深远影响。为此，人民音乐出版社决定编辑出版《中国当代作曲家曲库》，旨在反映当代中国专业音乐创作的成就和体现当代中国的音乐
北京迷笛音乐学校和北京迷笛演出公司历时5年联合策划、创作并出品的《迷笛全国音乐考级有声曲谱》目的是为了让大家学习并演奏丰富多彩的现代音乐。迷笛邀请中国重量的一批现代音乐演奏家和教育家，围绕音乐理论、演奏技法、即兴创作、合奏表演以及听力练习共同汇编了吉他、贝斯、鼓等器乐各8级的考级曲谱，并按照不同的演奏技术和音乐风格创作录制了精彩的示范与伴奏乐曲以供大家倾听、练习和提高、这些都有助于您们走向舞台，实现美好的音乐理想。 这本由张帆编写的《电贝司(3级迷笛全国音乐考级有声曲谱)》是其中一册。
《梅洛迪钢琴四手联弹曲集3》是梅洛迪·伯贝尔为儿童创作的四手联弹作品集。它的编排由浅至深，旋律通俗易懂，和声典雅时尚，风格变化多端，故事情节更是丰富多彩，包罗万象。这一系列在某种意义上来说有助于解决中国琴童四手联弹曲目的匮乏。
《长笛名曲50首》由何声奇编
本书是一本钢琴教学的很好课本。这部教程主要技术集中于五指音型、音阶、短琶音、分解和弦、装饰音、颤音、重复音、半音阶等方面，是有的放矢地锻炼学生弹奏能力的极好教科书。本书是钢琴进阶中很好重要的一个台阶，这个台阶“像钢琴技术进阶中的‘龙门”’，只有登上这一台阶，才能进入钢琴演奏的不错阶段。
浙江音乐学院“钢琴表演研究创新团队”由浙江音乐学院钢琴系教师组成，其中教授3人、副教授5人、讲师9人、助教1人、外籍教师2人。35岁以下7人，36岁到55岁13人，博士学历5人，硕士学历12人。团队成员基本毕业于中央音乐学院、上海音乐学院、美国茱莉亚音乐学院、德国科隆音乐学院等国内外著名音乐学院，具有丰富的舞台表演和教学经验，致力于教学改革和研究，所培养的学生在国际国内比赛中获得优异成绩。整体上，本团队的专业水平、科研水平在国内居于前列。 在围绕“传承与创新”的十三五精神上，本团队结合自身专业特点，在钢琴的人才培养模式、课程改革创新、社会服务功能等方面积极展开，其中，“钢琴表演大众化推广，提升创新团队的社会服务功能”是本团队的重要目标。不久前，浙江音乐学院钢琴系成功获得浙江省文化厅命名“浙江省文化
《成人钢琴自学教程7天速成 扫码看视频》是针对零基础钢琴爱好者自学钢琴量身定制的7天钢琴教程。在这7天里，你将学会钢琴的基本演奏方法，并可以演奏初级曲目。《成人钢琴自学教程7天速成 扫码看视频》内容包括7天的学习任务：认识钢琴、学习五线谱、学习音乐基础知识、学习钢琴弹奏的指法、节奏训练，以及音程、音阶、和弦与常用乐曲记号的实践训练。这7天的内容包括了学习钢琴必须要掌握的知识点，作者用详细的文字讲解，配以图解展示，让没有基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示图片，学会钢琴弹奏。这种学习方式让你在枯燥的学习过程中，找到快乐并能轻松地坚持下去，而不会因为一些繁琐不实用的音乐理论和技巧而放弃对钢琴的热爱。《成人钢琴自学教程7天速成 扫码看视频》适合音乐爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教程使用
《青少年管乐队训练曲集·进阶 1(上低音管乐器[高音谱号谱])》由(美)约翰·埃德蒙森,(美)安妮·麦金蒂编著
虽然车尔尼练习曲从易到难，各种程度的学生都可选用，在实际教学中也有很好的效果，但教学中不可只用车尔尼一个作曲家的练习曲，因为不同作曲家的练习曲的侧重面不同，教学要求也不同。用多个作曲家的练习曲，才能起到更全面训练技术和表现音乐风格的作用。即使我们采用车尔尼练习曲，也不能且没有必要去弹每本练习曲集和每首练习曲。因此，做为钢琴教师有必要对每本练习曲集，以至每首练习曲（特别是常用的练习曲集）的训练目的、教学要求有详尽的、正确的了解，才有可能在教学中有目的、有针对性地选择教材，应用教材。
本套管乐教程为美国ALFRED出版社研发的一套经典教程，充分考虑初学者的学习特征，从演奏姿势、乐器构造开始引入，由潜入深，并纳入旋律动听的乐曲，将乐理知识、演奏术语以图文并茂的形式呈现，直观易懂。该系列图书的出版可以扭转学校管乐训练中乐谱缺乏的现状；作为通俗易懂且配有示范CD的图书，本系列亦可作为自学教材使用。 本书原版引进，欧美广泛流行的管乐教程，乐理知识、演奏术语以图文并茂的形式呈现，直观易懂。本书为美国ALFRED出版社研发的一套经典教程，在欧美地区广泛流行。充分考虑初学者的学习特征，从演奏姿势、乐器构造开始引入，由潜入深，将乐理知识、演奏术语以图文并茂的形式呈现，直观易懂。
童薇讲解与示范的《巴赫初级钢琴曲集--讲解与示范版/TING笔点读学音乐系列丛书》共28首，是巴赫为其妻子安娜？玛格达蕾娜写的练习小曲，是初级阶段练习的内容。作曲家巴赫是德国作曲家、管风琴家。他最擅长用严密工整的复调形式来表现人们丰富的内心世界，是键盘乐器艺术目前里程碑式的人物。本钢琴教材在原教材基础上，采用德国Ting笔技术，让练习者看着琴谱，听到讲解和示范。中央音乐学院钢琴系多名教授应邀参与该讲解与示范版系列教材的出版，旨在让琴童和钢琴爱好者能够更好地理解和演奏钢琴教材，以达到练习的很好效果。
《约翰·汤普森现代钢琴教程2(原版引进)》考虑到现代初学者的需要，第二册的内容不限于琴音乐。为使年轻的学生同时从欣赏和钢琴中获得乐趣，这里选了一些轻歌剧、芭蕾、大歌剧、清唱剧和歌曲的曲例，加了注释。这样就坚持了这套教材的口号“每课都有新的内容”。尽可能地鼓励学生从音乐出发去思考和感觉，运用对音乐的理解来演奏。从兴趣的增长和技术的熟练程度可以衡量出他的进步。《约翰·汤普森现代钢琴教程2(原版引进)》包括下列大师的作品：巴赫、亨德尔、海顿、莫扎特、贝多芬、肖邦、李斯特、奥柏、蓬基耶利、比才和奥芬巴赫。
《车尔尼24首钢琴左手练习曲.作品718》是大音符系列中强调左手训练的钢琴教程。尽管标题写了“左手练习曲”，但这24首曲子不仅关注了左手的灵巧性，也包含了以下几种类型的手指技巧，例如：音阶练习、“三对二”练习、和弦、琶音、跳音、左手部分的旋律和伴奏，以及许多其他的技巧练习。由于大多数钢琴练习曲都偏重于右手技巧的训练，以至于左手灵活性、独立性、控制能力较弱，因而学车尔尼作品718就显得尤为必要。学生可以在练《车尔尼作品849》、《车尔尼作品299》的同时，结合本教程穿插使用，在完善左手技巧的同时更加注重音乐的表现。
《声乐曲选集（中国作品3 简谱版 修订版）/高等师范院校教材》共收42首音乐简谱，有影视歌曲、民歌、改编民歌等。适合高师、艺术高校师生，业余声乐爱好者使用。书后附二维码（钢琴伴奏）。
《杜姆卡 Op.59》由(俄罗斯)雅科夫·米尔斯坦,(俄罗斯)康斯坦丁·索罗金编订
2015年，上海音乐出版社与美国威利斯音乐出版公司重磅推出全新的《约翰?汤普森简易钢琴教程》。在原版内容保持不变的前提下，我们重新制作了乐谱，并添加了示范、伴奏的音频。大家不仅可通过附赠CD获取音频，更可以通过二维码扫描，随时随地进行移动终端的视听。这些创新大大提升了《约翰?汤普森简易钢琴教程》的使用价值，我们相信这套全新的教程一定会受到广大钢琴教师和学生的欢迎。【独家版权申明】新版的版权仍归威利斯音乐出版公司，仍由其授权上海音乐出版社在中国独家发行。
《古典钢琴博览》小品系列图书是德国朔特出版社2020年新出版的一套适合儿童演奏的钢琴作品类选题。本书为肖邦主题，作品涉及熟知的经典作品，作曲家儿时创作的或是成年后创作的适合儿童演奏的简单的作品。书中包括肖邦生平介绍，以及每首作品涉及的音乐、历史、钢琴知识的演奏小提示。曲目相对难度跨度不大，具有音乐性和技术性的多样化特点，非常适合钢琴教学使用。
灌木文化编著的《乐理自学(让你轻松掌握五线谱)》是为零基础音乐爱好者量身定制的一本五线谱自学入门教程，本书中的理论知识是五线谱学习中必须要掌握和熟悉的。 本书分为音的基础知识、五线谱构成、节奏与节拍、五线谱中的记号、音程、和弦等8部分，每个部分的课程包括简单的基础知识讲解，并在讲解中配有精美清晰的图片说明和图例展示。读者每天花一个小时能消化和吸收书中的知识，从而循序渐进地完成五线谱的学习。 本书适合零基础音乐爱好者自学使用，也可以作为音乐培训学校的教材。
《梅洛迪钢琴四手联弹曲集(4)》，这是一套梅洛迪·伯贝尔为儿童创作的四手联弹作品集。它的编排由浅至深，旋律通俗易懂，和声典雅时尚，风格变化多端，故事情节更是丰富多彩，包罗万象。作者认为，对学生来说，学习四手联弹不仅很好享受，更是很好好的的音乐体验。在相互聆听和配合的同时，也会提高对乐句、触键、节奏、音色变化和音乐感觉的理解。此书希望如今的钢琴学生能通过《梅洛迪钢琴四手联弹曲集》体会到四手联弹的乐趣。这一系列有助于解决中国琴童四手联弹曲目的匮乏问题。
