本书是对国内*家私人普洱茶珍藏馆中三百把紫砂壶的介绍和品鉴。全书分为三个部分，壶趣、壶赏和壶用。壶趣部分介绍了作者收藏紫砂壶三十余年来与壶的趣事，壶赏部分则是图文结合地品鉴紫砂壶，共三百把壶，九百多张图片，每把壶都配有容量、款识、注释和作者对它的独到赏评。书中涉及的紫砂壶包括明清壶、民国壶、名家壶、出口壶等，一器一物，作者都视为拱璧。这些壶可对紫砂壶发展的历史，进行进一步诠释。其中的某些作品也可能是首次面世，对于紫砂壶的拾遗补缺，或许能尽微薄之力。第三个部分是壶用，向读者介绍紫砂壶的使用技巧。例如：如何选择一把实用的紫砂壶？泡不同的茶应该选什么样的壶？以及养壶的绝招、紫砂壶的美学等。

故宫博物院收藏的古代陶瓷器有35万件之多，其中清宫旧藏瓷器举世瞩目，半个多世纪以来通过举办展览和编辑出版许多精品图册，这些藏品应该说已广为人知。但是，作为将中国陶器之美发展到极致的宜兴紫砂陶，故宫博物院虽然也有400余件的藏品，却从来没有作过专题展览，外界了解甚少，对它的研究和认识当然也远远不够。 本书分为：明代紫砂、清代紫砂和现代紫砂。

华贵的紫檀，渊源于何处？紫檀的紫色，为什么被视为尊贵？曾经辉煌的明清紫檀家具为何备受推崇？曾领一时之新的苏式、广式、京式紫檀家具又经历了怎样的风云流变？ 在本书中，您可以了解到中国传统家具中华贵的紫檀家具的历史，可以了解到紫檀家具的结构，紫檀家具吉祥纹样、线脚等装饰手段，也可以知道中国传统家具的美学标准和基本分类。对于现代紫檀家具的挑选和保养，本书也告诉您足够的知识。阅毕本书，您不仅能对中国紫檀家具有一个概览，亦可一窥中国传统家具文化之堂奥。

黑紫砂是明代创烧于中国宜兴的一种高温窑变黑色紫砂珍稀品种，偶有烧成，即为贡品。后由于烧制技术失传，存世极少。袁野先生以黑紫砂文物和窑址出土的黑紫砂残片，古代良渚文化黑陶为参照物，通过十多年对黑紫砂烧成工艺的研究和反复实验。2015年在成功恢复烧制了失传了的黑紫砂泥料配方和烧制工艺，袁野先生把中国的传统美学精神和色彩审美注入紫砂壶，通过独特的泥料配制和烧制工艺复原或者更确切地说是创造了一种新的紫砂品类：文人黑紫砂。本书为袁野先生的个人作品集，精选了袁野先生创烧的黑紫砂器百余件，主要为紫砂壶，还包含部分花器等。向世人展示了黑紫砂这个独特品类和袁野先生的审美情趣。

《紫砂大师访谈录》是关于收录“紫砂大师访谈录”的作品集，内中具体收录了：《以紫砂花器工艺为终身追求——中国工艺美术大师蒋蓉先生访谈录》、《传承与创新并举是紫砂陶艺能长久生存的奥秘——中国工艺美术大师徐汉棠先生访谈录》、《我的紫砂之路——中国工艺美术大师周桂珍先生访谈录》等文章。

江苏宜兴紫砂陶器自明代以来，以其深邃的文化品位和人文亲和力享誉全球，将中国陶器之美发展到极致。 北京故宫博物院收藏的35万多件古代陶瓷器中，有将近400件宜兴紫砂器。20世纪80年代以来，随着国内墓葬紫砂出土的增多和国外对中国紫砂研究的深入，一股前所未有的研究热潮风靡业内。在此情形下我们开始整理和清点故宫博物院藏宜兴窑紫砂，参照国内外已发表的资料首次提出了“宫廷紫砂”的观点，指出：在社会上无数精妙典雅有大师署名的文人紫砂以外，故宫博物院还有一批鲜为人知、流传有绪、档次更高的茶具、文房清供等，它们完全按照皇家的意旨制做，其工艺之精湛，技巧之娴熟，气质之脱俗，显然高出社会上一般文人用品，与市井茶肆使用的大众用器更有天壤之别，充满了宫廷气息。它们的使用对象是封建帝王，制作者们没有被允许留下

紫砂艺术源于陶都宜兴，是融陶文化、茶文化以及诗文、书画、篆刻等诸多中华元素、国艺精粹为一体的极具中华文化代表性的一门艺术，堪称 国粹 。《中国紫砂审美史 暨宜兴紫砂名家谱》一书收录了有以供春、时大彬、陈鸣远、陈曼生、邵大亨等为代表的历史大家，有以顾景舟为代表的紫砂七老，有以汪寅仙、何道洪等为代表的当代老一辈艺术大师，有以吴群祥、吴鸣、江建翔、季益顺等为代表的壶坛扛鼎精英，有以吴东元、李寒勇、吴界明、唐彬杰等为代表的中青年紫砂名家，以及清华大学硕士研究生堵潮、王强等为代表的八零后紫砂新锐等的名家名品。分为明清篇（上）、明清篇（下）、紫砂七老篇、当代紫砂艺术名家篇、科学理性看紫砂 客观公正论壶艺五部分。该书不仅详尽阐述了紫砂壶的历史及名家名品，还就如何评判紫砂壶的优劣等问题进行了分

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紫砂器作为中国的传统工艺品，不仅具有实用性，更有其独特的艺术性。在紫砂工艺中，除融入了中国古代的制陶技术、青铜工艺外，还蕴含诗词、书画、雕塑、篆刻、舞蹈、服饰、造型等多种艺术形式和文化内容，显示了紫砂文化无穷的艺术魅力与文化韵味。

紫砂之名，色紫悦目，温润若玉，贵在有砂。看似砂砾起伏，抚之温润若豆沙，细润者若孩童肌肤，其触觉之美，妙不可言。紫砂壶泡茶既不夺茶的真香，又无熟汤之气，能较长时间保持茶叶的色、香、味。除此之外，紫砂茗壶的制作追求 古朴、含蓄、精巧、文雅 的美学趣味，造型古朴，气质独特。紫砂壶集多种优点于一身，备受世人青睐。

宜兴紫砂闻名世界。它不仅具有宜茶的性能优势，而且色泽独特，造型多变，实用性和欣赏性兼备，从而在中国手工艺术门类中独树一帜。本书从宜兴紫砂陶的起源及其历史沿革，紫砂泥的分类及采掘工艺，紫砂陶的制作工艺及陶刻装饰工艺，紫砂陶的烧制技术，紫砂陶的品种门类，以及紫砂艺术的传承流派等多个角度深度切入，分类清晰，内容详尽，信息丰富，加上200余幅彩色图片交相辉映，带您走进五彩斑斓的紫砂艺术天地，领略紫砂文化的深厚魅力。

杨子帆编著的这本《紫砂的意蕴--宜兴紫砂工艺研究》通过实践体悟、实地考察、理论思考、文献分析来认识紫砂工艺的优秀传统和当前的发展趋势，深入地分析紫砂工艺技术的本质和特点、技术结构和内在机制，由对紫砂工艺从产生到发展所处的自然环境、人文环境、技术环境的考察，来认识其客观条件。此研究对于紫砂工艺自身及其他分支的陶或瓷等手工艺，都具有理论意义和实践价值。

紫砂壶集制陶、金石、品茶等诸多文化于一身，具有使用、把玩、欣赏、收藏、投资等多种功用，吸引着越来越多的玩家。 本书立足 通俗 准确 实用 ，以紫砂壶收藏研究专家的角度剖析紫砂壶型制、泥料、工艺、选购、使用及保养要点，图文高度匹配，直观清晰地让藏友学到紫砂壶的鉴别、赏析及选购投资技巧。无论是资深紫砂壶玩家，还是初入门的紫砂壶收藏爱好者，都能从书中获取更多紫砂资讯，从而更全面地了解紫砂壶、收藏投资紫砂壶。

本书与众多的紫砂书相比，具有下列五大特点： 一是新颖性，以新观念阐述紫砂发展史； 二是真实性，用考古类型学方法评价明清紫砂名家的作品； 三是市场性，全面记录明清以来尤其是改革开放以后紫砂市场行情； 四是实战性，教你在紫砂收藏中如何鉴真辨伪赏佳； 五是直观性，有机配置的240多幅精美图_片使人一目了然。 总之，本书是广大紫砂收藏爱好者不可不读之书。

本书图解文字，轻松易读，用时尚的形式展现传统文化的美感。本书定位为：给喜欢紫砂壶但不了解紫砂壶的人的本入门书。对于开始关注紫砂壶的人而言，直观的是紫砂壶的形状、颜色，因此本书从紫砂壶的形状、颜色说起，全方位地介绍了紫砂壶的形、色、制作工艺、选购和养护等读者为关心的问题，并穿插了一些紫砂壶历史和名人的故事。全书设计风格简洁、时尚，中国文化色彩和现代气息兼具，阅读中欣赏性和实用性兼具。

本书是紫砂壶专用书，作者用细腻的语言解读紫砂的神韵、形态之美，由表及里尽说紫砂。对于刚关注紫砂壶的人来说，直观的是紫砂壶的各种形状、颜色，本书主要从紫砂壶的形状、颜色说起，全方位向读者细细阐释紫砂壶的形、色、制作工艺、选购和养护等知识点，文中还穿插了一些紫砂壶历史和名人的故事。全书与紫砂壶相关的知识、信息都涉及，文字养分高，图书品质好，是本集文化与鉴赏于一体的图书。全书设计风格大气、时尚、简洁，凸显中国文化色彩和现代气息，图文结合，轻松易读，用时尚的版式展现传统紫砂文化之美,兼具欣赏性和实用性。

潮州是中国的瓷都，传统文化之乡，而手拉坯朱泥壶则是潮州*特色的传统文化艺术品之一。 本书介绍的是中国手拉坯朱泥壶人章燕明。他不仅是手拉坯朱泥壶领域中的领军人物，而且是手拉坯朱泥壶行业中个获得*大师称号的人。他从艺五十多年，技艺精湛。本书对章燕明及其作品进行介绍、点评，并且收入至今为止章燕明的全部代表性作品，图文并茂，并请著名陶瓷艺术设计家、清华大学美术学院陶瓷艺术系教授张守智作序。本书的价值在于宣传推广潮州朱泥壶，让这一承载中国传统文化的民间手艺流传发扬。 本书作者系知名时评家、杂文家，长期与手拉坯朱泥壶大师章燕明合作，不时参与章壶的设计制作，对每一把章壶的来龙去脉如数家珍，点评到位，几乎每壶都有评论。他的文字加上精美的图片，使章大师的制壶手艺活泛起来，仿佛长了脚，走

紫砂壶以其“素面素心”的本质特性著称于世，是国人理想的品茗茶具。本书各项砂器为作者个人收藏，所录282件图版，其中不少砂器是世所仅见的珍藏，甚至是孤品，对于日后的紫砂的研究，留下许多宝贵的材料及例证。 本书和一般现在经常看到的紫砂图录不尽相同，它所著录的不只限于紫砂壶，不只是把重点放在明清，更不只有囿于名匠与名人的作品，而是着力于补遗：一、补充从晚清至上个世界三十年代或更晚一些的作品；二、补充茶具之外的多种文化生活作品；三、补充用了“笔画细而多的山水革命花卉”为装饰紫砂陶提供了例证。 作为一件实用的工艺美术品，它的适用性也是非常重要的。使用上的舒适感可以愉悦身心，进一步提高对这一物品的兴趣，因此，就要依据馀茶的习惯、风俗，考虑壶体的容量、壶嘴的出水流畅，壶把的端拿省力舒适等等

《茗壶图录》分上、下两卷。上卷为文字，由源流、式样、形状、流錾、泥色、品汇、大小、理趣、款识、真赝、无款、*捏、别种、用意等14章节，系统论述茗壶的历史与制艺、品赏等；下卷为图式，包括壶形与款识等。故此书图文并茂，特色鲜明，是研究明清茗壶特别是其在日本流传历史的颇有价值的专著。三洲长口((叙》云：“兰田奥君嗜风雅，顷著《茗壶图录》为三十二先生立传，详系谱，分形式，辨名色，别性情，有论有赞，有抑扬褒贬，名为茶壶史亦可，好事之癖可谓入骨。顾其爱博，故不偏隘；其鉴精，故不虚诡。固异世之栩栩骄夸者之所为，而又能以文雅助其韵致，盖真能知壶真能知茶者。”诚为此书之知音。 本书以清光绪二年石印本(简称“石印本”)为底本，校以l936年邓实、黄宾虹《美术丛书》本(简称“美术本”)，并参考诸家研究成果进行

紫砂壶的收藏和鉴赏涉及许多方面的知识，其市场情况也较为复杂。为了便于初学者对紫砂壶有一个较全面的了解，编者编写了这本《中国紫砂壶收藏鉴赏500问》，全书以问答的形式，对紫砂壶的起源、发展、工艺、造型、装饰、鉴别、购买、收藏等方面的情况，以及近来颇受关注的现代紫砂陶艺和紫砂雅玩、实用器皿等，予以全面详细的介绍。本书体例清晰，分类明确，非常便于阅读和查找。同时，书中配用了数百幅精美的相关图片，使读者既能快速地感性认识紫砂壶，又能够由此深入了解其深层次的知识。希望读者能通过阅读本书，切实受益。