《谁都可以画漫画！手冢治虫大师班》 就算不会画画，就算不擅长讲故事，你也可以创作漫画，只要你想要去画。 从如何创作人物和场景，到如何编织故事，再到如何将二者结合*终完成一部漫画。手冢治虫一步步指导读者如何用漫画的形式，讲述自己想要讲述的故事，表达自己的意见，释放自己的情绪。 在漫画之神的眼中，创作漫画的终极秘诀只有一个，那就是：大胆去画。 《手冢治虫: 原画的秘密》 本书通过展示、比较160余张珍贵的手冢治虫 *手原画 与 作废原稿 ，介绍手冢创作原画的步骤、对彩色稿进行色指定的方法、各种修改画稿的标记、剪贴重组的方式等，引领读者了解手冢治虫创作的全过程。
通过300余幅美丽时尚的图片，并列举了100种动漫插画设计方法，对动漫设计的基本方法和实际运用范例进行了具体详实的过程性图解。这些方法简单易懂、实用性强，且立刻能够使用，并侧重于解决读者在动漫设计过程中遇到的“为什么选择这种颜色”“为什么使用这个角度”“这个例子中改变什么会更好看”等这些实际问题。 本书不仅面向正在绘画的人，也面向刚开始尝试作画的初学者，专业人士也能把本书作为创意范例集使用。
全书共分6章。介绍漫画的画风类别，色彩的相关知识，软件的运用，人物动物、植物、场景等这些元素的绘制技巧进行讲解全书共分6章。介绍漫画的画风类别，色彩的相关知识，软件的运用，人物动物、植物、场景等这些元素的绘制技巧进行讲解全书共分6章。介绍漫画的画风类别，色彩的相关知识，软件的运用，人物动物、植物、场景等这些元素的绘制技巧进行讲解
本书共分为四部分内容：基础部分、SAI部分、Photoshop部分和Photoshop SAI结合部分，具体内容包括：漫画的基础知识、数位板的基础知识、SAI软件的常用操作、运用SAI临摹漫画人物、运用SAI转真人为漫画、运用SAI绘制漫画线稿流程、使用SAI对漫画进行上色、运用SAI鼠标手绘漫画、Photoshop软件的常用操作、运用Photoshop临摹漫画人物、运用Photoshop转真人为漫画、运用Photoshop绘制漫画线稿流程、使用Photoshop对漫画进行上色、运用Photoshop鼠标手绘漫画及SAI Photoshop软件的综合运用。读者学后可以融会贯通、举一反三，绘制出更多更加精彩、完美的漫画效果。本书结构清晰、语句简洁，面向Photoshop、SAI的初、中级读者，适合漫画爱好者、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等阅读，还可以作为各培训学校、中专、大专等高等学院的动漫辅导教材。
这是一本关于动漫形象绘制的参考手册。全书分为9个部分，包含10000幅漫画形象绘制参考图。可以说，本书既是一本学习绘画的参考手册，也是一本非常适合漫画学习的实战手册。本书细节丰富，案例效果精美，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
《CG精英榜（2）：闪耀世界的中国CG艺术佳作》是一本精美的CG艺术作品集，是《CG精英榜》系列书的第二辑。《CG精英榜（2）：闪耀世界的中国CG艺术佳作》收录了众多中国CG艺术家的作品，包括游戏的角色设计、场景设计、2D原画、3D创作，以及插画、同人、手办等作品，展示了他们多元的风格和高超的CG绘画技巧。书中还对部分艺术家进行了针对性的访谈，可以让读者了解艺术家们的创作理念、运用的工具和创作的方法。本书不仅能让读者能充分享受CG艺术所带来的视觉震撼，还带来了*CG艺术作品背后的故事。
《幻想艺术大师101黄金法则》从广阔的场景设计到灵动的角色塑造，从精致的细节纹理到极具现场感的气氛营造，共收录了百余幅精美草图及手稿。101条黄金法则结合了创作基础与实务理论，深入浅出的剖析也使读者领略到大师的创作秘诀。相信在多位艺术大师的带领下，热爱幻想艺术的设计师们必将功力大增！本书也定能帮助读者开启一段全新的幻想艺术之路！
许多动漫爱好者在现实生活中是没有固定的动漫模特的，无法在绘画过程中细致、准确地摸清楚人物的各种动态和表情。鉴于此，《超级漫画真人参考图鉴》系列图书为动漫爱好者提供了众多的真人参考图片，希望能帮助读者描绘出更精细而深刻的作品。 《超级漫画真人参考图鉴美少女从局部到整体》主题为美少女从局部到整体的各种动态，包括人物局部发型和配饰、人物局部动态表情、人物局部手脚动态、萝莉御姐直立半身和全身、萝莉御姐坐姿、萝莉御姐双人组合和美少女多人组合等8章。 《超级漫画真人参考图鉴美少女从局部到整体》适合动漫爱好者和绘画者阅读参考。
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中国刀剑具有深远的历史，被赋予了深厚的人文底蕴。本书将汉隋唐明清近代十四把现存古刀剑做以拟人化的设定，根据史料创作每把刀剑独特的故事。由于刀剑被铸造时就抱有特定的目的，在被使用者代代相传之后，会产生它独有的灵魂。依据刀剑的灵魂、特点、实物图等，做出新的漫画形象。通过刀剑的故事和人物形象，用漫画的形式让更多的人了解，除了日本刀、西洋剑外，中国本土的刀剑更是值得骄傲的文化遗产！
《幻想插画大师》分3个版块: 艺苑（作品欣赏） 来自H.R.Giger、Hildebrandt兄弟、Chris?Achilléos、Boris?Vallejo和Julie?Bell等众多艺术大师的惊世之作和创作建议。 访谈（名师采访） 幻画和科幻艺术家们给我们带来新的启发，他们是Frank?Frazetta、Jim?Burns、Rodney?Matthews等。 讲习班（个案分析） 详细的步骤分解教学以及艺术创作技巧，都来自于艺术家精英，其中包括Charles?Vess、Dave?Gibbons、Mélanie?Delon、Wayne?Barlowe、Marta?Dahlig、Bob?Eggleton等等很多艺术家在内，详细介绍了创作技巧，为读者指点迷津。
动漫秀场 系列漫画学习教程，已累计畅销百万余册！此次，为了满足读者需要，我们在原有基础上进行了全新升级，让读者能更快速、更全面、更系统地学习到漫画素描技法，进而帮助读者画出更完美的动漫角色。同时，本套图书采用了大开本设计，读者不仅可以将案例中的细节一览无余，还可以毫不费力地平铺临摹。 《动漫秀场*版基础篇：人物头部 人体比例 表情动作 草图基础 服饰技法 案例绘制 Q版变形》是动漫秀场*版基础篇套装，本套装包括三本书 素描技法基础篇、素描技法草图篇、素描技法Q版篇 ；分别对脸型、五官、发型、表情、身体、四肢、动态、服饰等动漫角色绘制的基础知识进行了详细讲解，同时套装中的 Q版篇 还细致讲解了Q版变形的方法和案例绘制过程。 同时套书还附赠了《动漫秀场*版基础篇》描红练习本，精选书中各种不同风格
这是一本使用色铅笔绘制动漫简笔画的入门教程。全书分为8章，包括绘画工具介绍、动漫人物头部整体绘制、动漫人物多变的发型、动漫人物的身体结构、动漫人物的头身比例知识、动漫人物的动态表现、动漫人物服饰的绘制，以及典型动漫人物的角色多角度设定。作者通过大量的图例和简洁易懂的语言，细致地讲解了使用色铅笔绘制动漫需要的基础技法。此外，在每小节后还提供练习用的图稿，让你轻松学会色铅笔动漫的绘制。 本书讲解系统，图例丰富，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
这是一本使用色铅笔绘制动漫简笔画的入门教程。全书分为8章，包括绘画工具介绍、动漫人物头部整体绘制、动漫人物多变的发型、动漫人物的身体结构、动漫人物的头身比例知识、动漫人物的动态表现、动漫人物服饰的绘制，以及典型动漫人物的角色多角度设定。作者通过大量的图例和简洁易懂的语言，细致地讲解了使用色铅笔绘制动漫需要的基础技法。此外，在每小节后还提供练习用的图稿，让你轻松学会色铅笔动漫的绘制。本书讲解系统，图例丰富，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
每个画者在作画的时候都会不自觉地将自己的影子融入作品中，本书主要的切入点就是表现世界各地、不同文化背景的插画设计师的自画像。但这“自画像”并不仅仅局限于传统意义上的肖像画。画者可能会将自身特征、内在思想、人生观、价值观等通过动物、怪兽、或者特殊的形象表现出来，形成了风格鲜明的个人作品。这种“自画像”不仅能记录插画师的样貌变化，还反映出作者的情绪和心态，同时积年累月的作品也能展示出绘画风格的转变。因此本书的将会是一本充满了情感与爱的插画作品集。
本书整理了12位一线插画师的心得与技法。全书共分4章。第1章以“爱插画爱生活”为出发点讲述了插画的魅力；第2章通过12位插画师的短篇作品和技法分享，展现服装搭配传达出的美和对生活的热爱；第3章通过“你问我答”的形式，解答了困惑插画新手的热门问题；第4章分享了12位插画师在学习插画的过程中，对他们影响*的图书、网站。书中包含大量精彩的插画作品赏析，风格各异，语言轻松易懂，插画师们更是把自己多年的经验无私地奉献出来，极具学习价值。
《COSPLAY化妆造型专业教程》是一本全面讲解COSPLAY化妆造型的综合教程，结构清晰，图文并茂。《COSPLAY化妆造型专业教程》可以分为两大部分，部分(第1~5章)讲解了COSPLAY化妆造型的基础知识，主要包括COSPLAY的起源、COSPLAY的化妆工具和产品、COSPLAY的色彩搭配知识、COSPLAY的妆容基础及服装道具的制作等；第二部分(第6章)讲解了COSPLAY的妆容实例，选取了30个精彩的COSPLAY妆容案例，以细致的形式呈现给每一位读者，同时还有大量的图片赏析供读者参考。希望本书能给读者带来一次奇妙的旅行。 《COSPLAY化妆造型专业教程》适合COSPLAY爱好者，以及化妆造型从业者阅读使用。
将精彩教程和优秀作品合为一体，注重读者轻松阅读体验，书中信息量大，可以让COSPLAY爱好者了解COSPLAY的方方面面。其中教程讲解内容占全书70%左右，欣赏内容占全书30%左右。重点梳理COSPLAY的流程，并详细介绍平面摄影、舞台表演这两种类型。图书在内容上较 《COSPLAY的秘密》系列本书增加了COSPLAY展会、类型、调研、面妆要点、道具案例、摄影布光、大赛要点、评委标准等内容。同时注重COSPLAY可操作性，力求通过图书让读者按照书中的内容、参数直接上手使用。每一个重点部分的内容都是世界各国优秀COSER多年的经验总结，这本书值得二次元文化爱好者收藏，放在漫迷们的书架上！
《超级动漫大图典10000例》是一本关于动漫形象绘制的参考手册。全书分为9个部分，包含10000个动漫角色的绘制参考图。第1部分包含1000幅动漫人物头像的绘制参考图，第2部分包含1000幅美少年的绘制参考图，第3部分包含1000幅美少女的绘制参考图，第4部分包含1000幅Q版人物的绘制参考图，第5部分包含2000幅各式人物的服饰绘制参考图，第6部分包含1000幅奇幻角色的绘制参考图，第7部分包含1000幅人物动态的绘制参考图，第8部分包含1000幅动物的绘制参考图，第9部分包含1000幅道具及场景的绘制参考图。可以说，《超级动漫大图典10000例》既是一本学习动漫形象的参考手册，也是一本非常适合漫画学习的实战手册。 《超级动漫大图典10000例》细节丰富，案例效果精美，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
许多动漫爱好者在现实生活中并没有固定的动漫模特儿，无法在绘画过程中细致、准确地摸清楚人物的各种动态和表情。鉴于此，《超级漫画真人参考图鉴》系列图书为动漫爱好者提供了众多的真人参考图片，希望能帮助读者创作出更精细、更深刻的作品。 《超级漫画真人参考图鉴美少女日常姿态》列举了美少女站、立、坐、走、蹲、躺、扭头、吃饭、穿衣、脱衣、打电话等各种日常姿态，每个姿态都拥有俯视、平视、仰视3种透视角度，每个角度*有16个方向环形360°展示，内容丰富、图片清晰，为读者提供了丰富的参考素材。 《超级漫画真人参考图鉴美少女日常姿态》适合动漫爱好者和绘画爱好者阅读参考。
《迪士尼动画黄金圣典(卷II)(修订版)》是迪士尼动画大师沃尔特·斯坦奇菲尔德数十年动画生涯的结晶，特别是在经过20余年教学实践后，本书内容更是臻于完美。作者站在授之以渔的角度，从表层概念方面讲述动画的一些基本常识，从深层概念方面论述动画的学习与思维方法，使读者通过学习动画运动的基本原理和基础技巧，逐步培养创造运动、表现运动的思维，从而使设计构思到艺术实现的途径更加通畅。 《迪士尼动画黄金圣典(卷II)(修订版)》适合想要了解迪士尼动画，希望成为动画师的读者阅读。对于已经成为传统动画师、电脑动画师、游戏动画师、定格动画师和网络动画师等的读者，本书也大有裨益。另外，《迪士尼动画黄金圣典(卷II)(修订版)》也可作为各类相关院校的动画课程教材。
