古代壁画是传统文化的载体，近年来，随着国家实力的提升，民族自信心显著增强，在传统文化成为显学的背景下，以王岩松老师领衔的江苏理工学院传统壁画研究团队集多年积累的壁画临摹与复制成果，与中央美术学院修复研究院等专业团体合作申报了国家艺术基金传播交流推广项目，使流失的壁画换一种形式从国外大墙上走下来“回归祖国”，让人们在国内就能欣赏、品味这些流失海外的壁画精品。这是国内首次将流失海外的珍贵壁画通过再现复制的方式进行集中展览和传播。本书是国家艺术基金2017年度传播交流推广资助项目：“千年壁画、百年沧桑——古代壁画暨流失海外珍贵壁画再现传播与展示”巡回展览的一个成果结集，分为五个部分内容。

“中国传统色”系列新作，复现108幅敦煌壁画彩塑，提炼“敦煌色谱”，以72例敦煌传统色搭配范式，摹绘敦煌的如今与原初，呈现时空因缘际会造就的艺术——敦煌的色彩与美学。它不仅是颜料科学与史学，更是被凝固的昔日永恒时光，是不断传承的审美理念与力量。 从古印度到阿旃陀、粟特、龟兹，从北凉至隋唐、西夏，石青、浅朱、丹红、绀青——矿石与泥土，在风蚀尘剥的佛窟中，描绘出红消绿冷的飞天、绀发翠眉的菩萨、衣紫旋襕的供养人、颜如渥丹的驭狮者、高绿下赪的山水、五色杂陈的仙禽……颜料与线条绘制了交缠千年的天人与花雨、黄沙淹没的传说与史迹。

古代壁画是传统文化的载体，近年来，随着国家实力的提升，民族自信心显著增强，在传统文化成为显学的背景下，以王岩松老师领衔的江苏理工学院传统壁画研究团队集多年积累的壁画临摹与复制成果，与中央美术学院修复研究院等专业团体合作申报了国家艺术基金传播交流推广项目，使流失的壁画换一种形式从国外大墙上走下来“回归祖国”，让人们在国内就能欣赏、品味这些流失海外的壁画精品。这是国内首次将流失海外的珍贵壁画通过再现复制的方式进行集中展览和传播。本书是国家艺术基金2017年度传播交流推广资助项目：“千年壁画、百年沧桑——古代壁画暨流失海外珍贵壁画再现传播与展示”巡回展览的一个成果结集，分为五个部分内容。

“中国传统色”系列新作，复现108幅敦煌壁画彩塑，提炼“敦煌色谱”，以72例敦煌传统色搭配范式，摹绘敦煌的如今与原初，呈现时空因缘际会造就的艺术——敦煌的色彩与美学。它不仅是颜料科学与史学，更是被凝固的昔日永恒时光，是不断传承的审美理念与力量。 从古印度到阿旃陀、粟特、龟兹，从北凉至隋唐、西夏，石青、浅朱、丹红、绀青——矿石与泥土，在风蚀尘剥的佛窟中，描绘出红消绿冷的飞天、绀发翠眉的菩萨、衣紫旋襕的供养人、颜如渥丹的驭狮者、高绿下赪的山水、五色杂陈的仙禽……颜料与线条绘制了交缠千年的天人与花雨、黄沙淹没的传说与史迹。

“中国传统色”系列新作，复现108幅敦煌壁画彩塑，提炼“敦煌色谱”，以72例敦煌传统色搭配范式，摹绘敦煌的如今与原初，呈现时空因缘际会造就的艺术——敦煌的色彩与美学。它不仅是颜料科学与史学，更是被凝固的昔日永恒时光，是不断传承的审美理念与力量。 从古印度到阿旃陀、粟特、龟兹，从北凉至隋唐、西夏，石青、浅朱、丹红、绀青——矿石与泥土，在风蚀尘剥的佛窟中，描绘出红消绿冷的飞天、绀发翠眉的菩萨、衣紫旋襕的供养人、颜如渥丹的驭狮者、高绿下赪的山水、五色杂陈的仙禽……颜料与线条绘制了交缠千年的天人与花雨、黄沙淹没的传说与史迹。

《水浒传》、《三国演义》、《西游记》、《红楼梦》四大古典名著，作为中国文学史上的杰作，可谓是雅俗共赏，家喻户晓。四部作品问世以来，在传抄、雕板和印刷过程中，历经数百年，已经有了许多种版本。同时，书中的版画和插图，也有了许多各具形熊和特点的作品。这些版画、插图，不但和作品中的情节、人物相到对应，以达到图文并茂、生动形象的效果，而且也能够反映出版刻艺术和绘图艺术的发展、演变兴继承关系，有很高的艺术价值和欣赏价值。为此，我社精心编选了一部分木刻版画和石印本插图的精品及代表性作品，分别编成《水浒传版刻图录》、《三国演义版刻图录》、《西游记版刻图录》和《红楼梦版刻图录》，线装精印，奉献给广大读者。

临夏砖雕是明清时期从中原地区移植到西北河湟地区的民间艺术形式，是多民族共创、共享的文化成果，多元共生的文化语境赋予了临夏砖雕特别的感觉和价值，使砖雕本原的历史文化内涵发生了流变，成为多元文化性格和价值观的综合体，并生成了特殊的文化生命。基于这种生命形态，临夏砖雕并没有单纯的文化身份和民族归属，而是某种漂移、播撒于地域、族群、文化之间的物性流动，其承载的丰富的文化记忆体现了非物质文化遗产的深层价值。 砖雕之于临夏，是一种联结地域族群、风物、文化的符号，表征了复杂的社会交往关系和文化关系。其不仅代表一种手艺，也是多元民族文化之间馈赠、交换、共享的象征，这种文化特性隐藏于其物性之后，流动于历史的变迁中，其“文化之道”恰如其分地演绎了地方性知识的历史维度、文化深度和内在的鲜活性，书

本书为四川美术学院首任版画系主任江敉教授的版画集，内容为江敉教授创作的木板画，共140余幅。江敉是中国西南地区现代版画艺术的重要代表画家，其版画为中国绘画元素与西方版画技艺相融合的现代风格，细腻、优美，既带有时代印迹，又具有超越时代的美感。 江敉版画别具一格，有其自身鲜明的个性，是四川近代版画目前不容忽视的一个坐标，却从未被系统地集结成册出版。本书由其女儿四川美术学院教授江碧波历经数年收集、编撰而成，首次全面、系统地展示了江敉版画的全貌与创作历程，本书既具有美学欣赏意义、又具有文献记录意义。

林艳主编的《黄埔古壁画(精)》以广州地区古壁画（1949年前）为表达对象，以独特的视角全面展示广州市黄埔区古建筑（祠堂、书院、庙亭、村落等）所遗存的壁画，追述它们的历史掌故，解读其独特的人文背景与风土人情，揭示古建壁画蕴含的历史记忆，图文并茂地展现出一幅幅独具特色的岭南人文画卷。

考虑到本书内容的组织很难按历史朝代的时间轴面面俱到，因 此以古代艺术品加工制作技能方式的发展为主轴，以当时历史社会 背景为补充，来分析和梳理石质艺术品发展的脉络，采用新的方式 使读者对相关历史线脉有更加清晰的了解。 本书分为上下两卷。上卷内容为新石器时代至清代末期石雕艺 术发展进程；下卷为惠安、曲阳、房山、嘉祥、温岭、云浮、大足、 绥德等八个主要石雕产区的石雕艺术发展史，以及苏州澄泥石雕和 白山松花石雕的艺术发展史。各石雕产区内容主要包括历史发展渊 源，中华人民共和国成立后尤其是改革开放后的发展历程和成就， 以及主要代表人物等。