自明朝万历中期起，安徽版画异军突起，打破了建阳﹣金陵两地版画独盛的局面。众多徽籍出版家都怀揣着热烈的文化理想投身于书籍刊刻；安徽的名画家也积极投入到版画创作中，奠定了安徽版画高古醇雅的基调，还把这种风格推广到了江苏南京、浙江杭州等地；领先全国的刻工水平，为安徽版画在全国赢得了不错的声誉。入清以后，以徽州为代表的各级府衙和地方士绅精诚合作，使安徽的版画得以续写华章。这些珍贵的艺术遗产在今天仍值得传承和研究。

自明朝万历中期起，安徽版画异军突起，打破了建阳﹣金陵两地版画独盛的局面。众多徽籍出版家都怀揣着热烈的文化理想投身于书籍刊刻；安徽的名画家也积极投入到版画创作中，奠定了安徽版画高古醇雅的基调，还把这种风格推广到了江苏南京、浙江杭州等地；领先全国的刻工水平，为安徽版画在全国赢得了不错的声誉。入清以后，以徽州为代表的各级府衙和地方士绅精诚合作，使安徽的版画得以续写华章。这些珍贵的艺术遗产在今天仍值得传承和研究。

自明朝万历中期起，安徽版画异军突起，打破了建阳﹣金陵两地版画独盛的局面。众多徽籍出版家都怀揣着热烈的文化理想投身于书籍刊刻；安徽的名画家也积极投入到版画创作中，奠定了安徽版画高古醇雅的基调，还把这种风格推广到了江苏南京、浙江杭州等地；领先全国的刻工水平，为安徽版画在全国赢得了不错的声誉。入清以后，以徽州为代表的各级府衙和地方士绅精诚合作，使安徽的版画得以续写华章。这些珍贵的艺术遗产在今天仍值得传承和研究。

黏土雕塑是展现真实事物的立体艺术，它在生活中有着比较广泛的应用，也被很多人所喜爱。 本书由法国雕塑家伊丽莎白·邦瓦洛所著，书中全面介绍了黏土雕塑的相关知识和主要技法。全书共分为4个部分：靠前部分介绍了黏土雕塑的基础知识和主要原则；第2部分分别介绍了塑造人体的头颅、面部、手、脚和身体的实用技法，为制作具体作品打下基础；第3部分介绍了5件雕塑作品的详细制作过程，以此向读者展示雕塑技法和雕塑全过程中的各种注意事项；第4部分介绍了作者创办的工作室，并展示了部分杰出的个人作品。很后还有相关术语的介绍，便于读者加深对所学知识的理解并很终走向专业之路。本书适合有一定美术基础的读者、想了解雕塑并选择雕塑专业的学生，以及想在这个行业发展的专业人员阅读。

自明朝万历中期起，安徽版画异军突起，打破了建阳﹣金陵两地版画独盛的局面。众多徽籍出版家都怀揣着热烈的文化理想投身于书籍刊刻；安徽的名画家也积极投入到版画创作中，奠定了安徽版画高古醇雅的基调，还把这种风格推广到了江苏南京、浙江杭州等地；领先全国的刻工水平，为安徽版画在全国赢得了不错的声誉。入清以后，以徽州为代表的各级府衙和地方士绅精诚合作，使安徽的版画得以续写华章。这些珍贵的艺术遗产在今天仍值得传承和研究。

城市雕塑本就是中国独有的称谓，主要指室外开放空间中的较大型雕塑艺术，与国外公共雕塑、环境雕塑等相对应但又有区别。这一名词的出现与普及，从侧面说明中国城市雕塑与城市化进程的联系比其他国家更为紧密。中国独特的历史文化，中国超乎寻常的经济发展与城市化速度等因素，都注定中国城市雕塑建设理论不能盲目依靠海外现有理论体系，而应立足中国国情深入开展调研，坚持从中国历史中寻求依托，从海外经验中寻求灵感，针对中国现状进行理论建构，辩证思考尺度、规划、技术等问题，并根据未来发展留出空间与裕度。这正是这本《关于中国城市雕塑的调研与思考》希望解答的。

本书以1978-2018年川渝地区的雕塑为研究对象，分析透视这一时期川渝地区雕塑语言所面临的处境及相关问题。第一章从地域性文化视角探讨川渝地区雕塑的传统；第二章对新时期川渝地区雕塑所面临的“新传统”进行研究梳理；第三章至第五章从三个方面，即媒介凸显与物性表达、物转向、走向生活世界(剧场性、幽默乐观等具有特色的美学视角)，深入研究新时期川渝地区雕塑家对雕塑本体语言的推进与突破，进而对川渝地区当代雕塑美学进行了深刻分析；第六章探讨了如何创作具有现代性品格的雕塑作品。

自明朝万历中期起，安徽版画异军突起，打破了建阳﹣金陵两地版画独盛的局面。众多徽籍出版家都怀揣着热烈的文化理想投身于书籍刊刻；安徽的名画家也积极投入到版画创作中，奠定了安徽版画高古醇雅的基调，还把这种风格推广到了江苏南京、浙江杭州等地；领先全国的刻工水平，为安徽版画在全国赢得了不错的声誉。入清以后，以徽州为代表的各级府衙和地方士绅精诚合作，使安徽的版画得以续写华章。这些珍贵的艺术遗产在今天仍值得传承和研究。