本书旨在为读者提供全面而深入的设计构成知识。首先介绍了设计构成的基本概念和原理，包括平面构成和色彩构成两方面内容。通过理论阐述和实践案例相结合的方式，帮助读者深入理解设计构成的原理和方法。本书的特色在于注重实践和应用，书中提供了大量的实例和练习，帮助读者将理论知识应用到实际设计中。此外，本书还强调创新思维和审美能力的培养，引导读者在设计中追求创新和美感。本书既可作为大专院校设计专业的基础教材，也可作为从事设计工作的从业人员的参考书。通过学习本书，读者可以掌握设计构成的基本知识和技能，提高自己的设计水平和创新能力。

《西方美术简史》是新时代高等院校美育系列教材中的一本。内容以绘画、雕塑、建筑、摄影等艺术门类为主，按时间顺序，从不同地域梳理西方艺术的起源、发展与流变。以经典作品为中心，结合材料与媒介、宗教与神话、艺术与社会等方面作系统地介绍和梳理。旨在让学生较为全面地了解和掌握西方艺术发展的基本线索和面貌，通过书中介绍的知识与方法，能够用多种方式去观看并分析艺术作品。本书加入了最新的研究与方法论进展，关注艺术背后的历史与文化背景，强调普及性与趣味性，是一本明白易懂的艺术通识教材。

《创饰技 创新首饰与综合材料》是一本关于创新当代首饰艺术认知、赏析以及运用综合材料进行首饰制作的图书。章，讲述首饰从古至今概念的演变，综合材料在创新当代首饰艺术中的运用方式、艺术风格，以及中国当代首饰艺术作品赏析；第二章，详细介绍综合材料首饰制作运用的工具、材料等；第三章，选取硅胶、软陶、木材等唾手可得的综合材料进行首饰设计制作的工艺示范。本书图文并茂、案例丰富，为大家展示了易操作且效果佳的综合材料首饰制作工艺，提高了制作中的趣味性和成就感，读者通过阅读和实践即可掌握基本工艺，创作出具有自我风格的综合材料首饰。同时，希望更多人能够了解首饰制作不仅限于贵金属、宝玉石等传统材质，材料可多元化，能够恰当呈现创作理念的材料才是选择，这也是首饰 飞花摘叶，皆可赠人 的魅力。

本书包括透视图画法、钢笔徒手画法、色彩搭配方法、彩色铅笔表现技法、马克笔表现技法、室外配景画法、家具及陈设画法、室内外平面图画法、立面图及效果图画法等项目内容。 本教材采用新型活页式的方式，在**新要求的基础上进行优化，以学习者为中心，课前进行导学设计，课中配套视频演示、课件、优秀案例等多种数字化资源，并将任务、评价与教材一体化，使学习者了解手绘效果图的各种表现形式。本书图文并茂，信息化资源丰富，知识覆盖面广，可作为环境艺术设计、建筑设计、风景园林、城镇规划等相关设计类专业的教材或参考书，也可作为设计类专业从业人员及广大设计爱好者的学习资料。

本书从项目内容创作、编排制作、商务运营、宣发传播等多角度讲解综艺节目的生产机制及规律，提供行业宏观视角。主要包括四个部分：综艺节目本体内容概述，综艺节目创作实务；近年来综艺节目创作的热门元素；综艺节目发展所面临的瓶颈和未来发展趋势。本书通过板块写作的方式对所阐释问题进行有针对性的论述和解答，具体元素包括：章节内容概述、内容主体、案例分析、课后思考问题。本书内容丰富、图文并茂，以期为相关行业领域从业者及高校专业学生提供理论参考，连通学界与业界平台，将理论教学与实践案例结合并进行深度解读分析。

本书以马克思主义理论研究为导向，以编年体叙述方式阐述中国美术史发展的脉络和线索，针对每个时代不同的社会背景阐述该时代的艺术样式和风格特征及其具体表现。在从最早的原始美术到近现代美术的具体表述中，加入了近期新的研究成果和考古发掘，使本教材在内容方面保持了新鲜感和时代性。每部分内容既体现了知识点的布局，又充分考虑到了读者知识面的拓展，使本书在结构上不但适合专业的美术院校师生使用，也可作为广大美术爱好者选用。本书中附有数字化资源的二维码链接，可以针对相应章节观看专题视频资源。

本书分为绪论、上编、中编和下编几个部分。绪论部分阐述了智慧创生的创新教育理念，概述了音乐教师应具备的教学技能与核心素养，以及微格实训的教学模式。上编主要从微型课堂出发，阐述了音乐教师应具备的教学基本技能。中编从音乐教学专题设计出发，讲解了歌唱、欣赏、器乐、创作、律动等不同类型的音乐课程中音乐教学设计技能的运用。下编介绍了音乐教师应具备的教学技能“五课功”，即备课、上课、说课、听课和评课等基本技能。书中结合理论阐述还选配了具有典型意义的音乐教学案例，读者扫描书中的二维码即可看到形象直观的教学视频，从而掌握音乐教学的要领。 本书适用于普通高校音乐教育专业学生，也可供在职的音乐教师参考使用。

本书是由当代西方纪录片学界最重要的理论家比尔·尼科尔斯撰写的一本经典纪录片著作。自2001年英文第一版出版以来，本书陆续被译成多国文字出版发行，目前已经是世界各地高校使用最为广泛的一本纪录片教材。全书系统地论述了关于纪录片的身份界定、表达模式、社会功能等诸多方面的议题。相较于第一版、第二版，第三版做了较大范围的修订，同时新增一章，专门讨论初学者如何迈出纪录片创作的第一步。

剧本写作是剧作专业的必修课。本书选择了八部“扶持青年优秀电影剧作计划”获奖作品，题材涉及家庭、青春、成长、武侠、悬疑等多个领域。这些作品风多样，兼备艺术价与商业价，其中大部分剧本已经投拍，有的还获得了多项国内外电影大奖，受到了社会的广泛关注。每部剧本都由北京电影学院剧作名师分析点评，具有较高的权威性。本书可以让剧作专业学生直接阅读优秀原创剧本进行剧本分析，学习优秀剧本的创作经验，领悟优秀剧本的创作规律，提高剧本创作能力和投拍率。它是北京电影学院“剧本写作”课程的辅导教材，展示了其教学成果。

本书注重英文名篇和文字质量，选取以文字简练优美而著称的英文名家短篇小说，很适合英语学习者提高理解水平，培养语感和了解英美社会与文化。从格式上，作者颇费心思地用“情节”“视角”“人物”“背景”“风格”“主题”“象征手法”“反讽”等几个写作要素来归类统领选篇。此次修订，作者调整了一些选篇，将原来因版权等问题不能收入的一些名家名篇收录其中，更加充实了内容，并且将课后习题做了进一步的优化，使之更好地帮助学生通过文学巩固语言知识。

内容提要 以影视拍摄、影视节目制作、视频编辑及动漫设计制作等行业中导演岗位为基础，以其核心能力为依据组织教材内容，涵盖了镜头、景别、拍摄、轴线、场面调度、剪辑及声音等为主题的任务16个。每个任务由 观众看 导演讲 学生练 3部分组成。其中 观众看 是围绕任务的主题，选择典型的影视案例，便于学生在课前以观众的视角来扫码观看，在看点提示的引导下形成感性认识，并引发问题思考。 导演讲 则是以导演的视角去讲解理论知识和技术规范，模拟师傅带徒弟的模式，帮助学生在增强岗位认识的基础上学习知识。同时配套的微课视频方便学生课前扫码预习，并通过问题归纳和自我测评部分实现预习效果的自我评价。后的 学生练 则是以任务为驱动，以学生为中心，通过课堂上的任务训练，提高创新思维能力，巩固知识，掌握技能，并以 任务单 的

《动画制作（初级）》是中国动漫集团1+X动画制作职业技能等级考试指定用书。本书讲解了动画制作全流程中分镜脚本、概念设计、影像采集、二维制作、三维制作、角色动画、镜头剪辑、视效合成、引擎动画九个核心岗位的基础知识，使读者能够初步进行相应岗位常规内容的加工制作。 全书由具有丰富教学经验的院校教师共同编写，得到国内多家知名动漫企业的技术支持。本书中的案例均为企业授权的实际项目案例，具有较强的实操指导意义。本书以产学研用一体化为特色，结合产业实际，依托院校教学，注重岗位导向，助力我国动画制作技能型人才的培养。 本书可作为院校动画制作相关专业的教学用书，也可作为动画制作相关行业从业人员的参考用书。

本教材是文学作品与文本分析的精美结合，作者精选20篇中国现代经典短篇小说，如鲁迅《故乡》、柔石《为奴隶的母亲》、郁达夫《沉沦》、白先勇《游园惊梦》等，对每篇小说都针对性地运用不同的文学分析、批评理论进行解读，既发掘了小说文本的魅力，也极好地展示了将文学理论运用于具体文本分析的课堂实践。本书适用于研究生及年轻教师。本书初版于2006年。当时出版之后，很受市场的欢迎，许多师生都表示此书是他们重要的教学、学习参考。这次新版是在2006年版本的基础上修订而成。除了老版的内容，这次增加了一篇长的阐述文学文本分析的重要性和价值的文章，体现了作者多年来在教学上的反思和总结。还增加了一篇后记。

本书是著名文学史家陈思和教授为大学生开设的研读中国现当代文学名著的通选课讲稿，以名家名作串联起现当代文学史，精选名篇佳作，进行细致的文本分析和解读，引领读者进入精彩纷呈的文学殿堂，获得文学审美的熏陶和享受。新版对原书各讲进行了增删和合并，增加了现代中国知识分子转型和《红旗歌》两讲，在保持课堂现场感的基础上润色了全书文字，在口语和书面语间找到了更佳的结合点，内容更丰富、完善。

照明设计是室内空间设计及室外景观设计（城市夜景）效果最直接的影响因素，更是保证环境设计质量和设计构想最终实现的重要手段。因此，环境照明设计的教学是环境设计专业不可或缺的课程之一。本教材从照明设计的基本概念、基本原理和程序入手，结合光效设计的原理，引导学生逐步熟悉照明设计的基础知识，并通过大量的优秀照明设计图例，使学生在室内、室外照明设计的应用中积累实践经验。本书将知识性、基础性、实践性熔为一炉，理论和实践双管齐下，为环境设计专业学生打下扎实的基础。

本书全面系统地介绍了Photoshop CC 2019的基本操作方法和图形图像处理技巧，并对Photoshop在设计领域的应用进行了细致的讲解，具体内容包括图像制作基础、软件基本操作、插画设计、Banner设计、App设计、H5设计、海报设计、网页设计、包装设计、综合设计实训等。 本书可作为高等职业院校电子商务、软件技术等专业相关课程的教材，也可供相关人员学习参考。

合唱艺术，是声乐表现的高级形式。男声、女声、混声，高声部、中声部、低声部，不同的音色对比和力度变化，在变幻无穷的和声结构的作用下，让大家感受到人声的美和音乐的美，用熟悉的话说就是：天籁之音，美不胜收。合唱活动，可以说是艺术舞台上高、精、尖的艺术展示，在社会文化活动繁荣发展的今天，更成为参与者众且深受广大群众喜爱的大众文化娱乐形式之一。尽管专业合唱和群众合唱在艺术表现的水平上还是有高低、粗野之分，但以歌抒情、用歌唱表达对美好生活的热爱和对合唱艺术本身的热衷应该都是一样的。无论专业合唱还是群众性合唱活动，合唱队员是主体，合唱指挥是灵魂，为达到艺术上的完美或基本演唱水平的提升，都离不开经常性的培训和排练，《周正松合唱与指挥分级教程100首》一书，正是为合唱队员和指挥的训练，尤其是针对

本书是国内第一本以课程形式阐述艺术与科技理论和实践的创新教材，系统概述了近10年来科技艺术的近期新成果。教材重点在于厘清科技艺术的范畴、类型、艺术语言与表现类型，并从理论研究、主题分析、数字美学、发展历史与创意方法等多角度绘制了科技艺术的蓝图。本书12课的内容分为艺术与科技基础，当代科技与社会，艺术与科学研究，媒体、影像及交互装置，人工智能、机器人与表演，生物、生态与环境艺术，科技艺术主题与创作，艺术与科技简史，计算机艺术简史，数字娱乐发展简史，科技艺术产业实践，艺术与科技的未来。本书简洁清晰，内容丰富，图文并茂，展示了科技艺术的灿烂文化。本书不但每课都附有讨论与实践、练习及思考，还提供了多达16GB的电子资源，包括电子课件、练习素材、教学范例和相关视频等。本书可作为高等院校“科技艺

本书以作家作品为中心，选择中国古代文学目前若干闪光的亮点和精华，也就是成就优选、影响优选的一部分有代表性的作家作品加以论述，以生动典型地反映出中国文学民族传统的主要内容和思想艺术的高度成就。除了介绍有关作品的时代背景、作家的生活和思想、文学创作的基本特色等以外，还着重从审美的角度对作品作具体的赏析，帮助读者获得生动鲜活的认识，提高分析和鉴赏的水平，是一本不错的古代文学入门书。

本书可以算国内第一本由动画专业教师撰写、深入探讨动画表演问题的教材，作者在书中将多年通过实践不断完善的教案和盘托出。书的前一部分是严格按照教学进度与课时制定的教学大纲、教案（细致到每一课时如何上，每一个笑话如何讲）；后一部分是一些关于动画表演问题的专题文章，可以作为教辅材料供师生阅读。 除文字外，作者对大量课堂教学视频与图片进行深入讲解与分析，特别是对学生表演作业的点评是本书的亮点（附带数字资源）。本书可为专业教师提供几乎可以原封不动照搬套用的动画表演教学体系，同时也可以为学生提供兄弟院校同学的动画表演作业以便他们参考、比较。