在北京这个阴雨绵绵的夏季编辑这部文集，就像在检视自己走过的一段人生和学术道路。 我从2004年接受中国戏曲学院的邀请，调入这所在国内独一无二的戏曲艺术大学担任特聘教授，主要任务就是从事京剧学研究并担任这一学科建设的带头人。对我而言，这是新的挑战，它促使我更深入和具体地思考与探讨京剧艺术创作和发展的规律。京剧固然是我此前对中国戏剧做整体研究时特别关注的剧种，但它毕竟只是中国戏曲数十个主要剧种之一，我关注京剧，是因为对戏曲整体的研究必然会涉及诸多与京剧相关的问题；但是现在，京剧成为我的主要研究对象之一，当我从整体上研究和思考戏曲理论与现实问题时，我会给予京剧一个更突出的位置，更多地以京剧为研究和思考的核心内容。 京剧学的学科建设将是一个艰难且漫长的过程，我把多年来撰写发表的与京
梅兰芳访苏时是中国戏曲发展的一个高峰，梅兰芳又是戏曲界的 杰出代表，同一时期的苏联也是К·С·斯坦尼斯拉夫斯基、В·И·梅耶荷德、В·И·聂米罗维奇—丹钦科、С·М·爱森斯坦、А·Я·泰伊罗夫等戏剧大师辈出的时代，是苏联大清洗前 的辉煌时期，而当时布莱希特、皮斯·卡托（E·PＩSCATOR）、戈登·克雷等世界 戏剧家也恰巧在莫斯科，这些戏剧大师们对戏曲艺术的关注和研究体现在其后理论和实践中，他们的阐释、思考和借鉴影响了世界戏剧艺术的发展。这样规格的交流在目前看来已成为东西方戏剧交流的 唱。本书试图以讲故事的方式，对1935年梅兰芳访苏的过程进行全面的梳理与介绍，让读者轻松愉快地走进梅兰芳与中国戏曲艺术那段的辉煌的历史。
梅兰芳作为我国近代 的京剧表演艺术家，他的生活意趣对其舞台艺术成就有着重要影响。舞台之下的梅兰芳兴趣爱好广泛，尤对书画艺术精通，有着很深的造诣。而中国的传统书画对梅兰芳的舞台艺术，尤其是新编古装戏中人物的造型艺术、表演艺术产生了直接的影响。京剧与书画看似不同的领域，却又因艺术之间的共通性与交融性，彼此之间交互影响，提升了梅兰芳的美学品格，对其舞台表演特点与艺术风格的形成，提供了助力。本书将“梅兰芳与绘画”作为研究的视阈，拟从“梅兰芳书画的家学渊源”、“梅兰芳与书画名家的学习交游”、“梅兰芳书画作品艺术风格导赏”、“梅兰芳书画与舞台艺术的交互影响”四个方面，全面探析书画艺术对梅兰芳个人修养与舞台艺术所产生的重要作用。
1949 年新中国成立，中国历史翻开崭新的一页，梅兰芳的事业和人生也开启了新航程，本书讲述了梅兰芳以文艺工作者、人民艺术家、中国共产党党员的全新身份，投入波澜壮阔的社会主义文化建设事业。他带领梅剧团踏遍祖国大江南北，多次远赴之前并未涉足的东北、西北、西南等地演出，他远赴前线为志愿军战士表演，深入内地为工农群众服务，给他们带去艺术之美与精神之光。梅兰芳肩负着传承戏曲艺术、弘扬传统文化的使命，先后担（兼）任中国戏曲研究院院长、中国京剧院院长、中国戏曲学院院长等领导工作，积极响应“百花齐放，推陈出新”的文艺方针，参与戏曲改革。1959 年梅兰芳 是推出了自己精心打造的京剧《穆桂英挂帅》，向国庆 10 周年献礼，该剧也成为他后期京剧创作的代表作。在那个火热的年代里，他孜孜不倦，身体力行，在戏曲改革、戏
梅兰芳是20世纪 影响力的表演艺术家，是中国戏曲艺术的代表性人物。梅兰芳在表演艺术与社会事业所取得的巨大成就，离不开梅兰芳智囊团“梅党”的谋划与帮助。“梅党”是在清末民初兴起的“捧角”风潮影响下形成的梨园伶党，为梅兰芳提供资源、宣传策划、创排新戏，是近代剧坛特殊的文化现象。本书旨在挖掘隐藏在舞台聚光灯下的“梅党”群体，对其形成、成员构成及与梅兰芳表演艺术的相互关系进行阐述。“梅党”对梅兰芳的影响是全方面的，并不局限在舞台表演， 涉及梅兰芳的社会生活。“梅党”对梅兰芳舞台表演艺术的互动关系，分别从剧本创编、服饰布景、表演方式和传统范式等方面，分析“梅党”对梅兰芳舞台表演艺术发展的重要作用。此外，将视线聚焦到舞台艺术之外的梅兰芳社会生活层面，如“梅党”对梅兰芳家庭生活的渗入，内部成员
旧日梨园教学，对外讲“艺不轻传”，对内用“口传心授”，有意无意地造成课本不立，教材缺失。 坊间虽有戏本乃至“秘本”售卖，因其疏漏多多而遭内行贬斥。20世纪50年代初，戏曲艺术纳入正规学校教育，遂有教材课本一说，其大抵是“供内部使用”的某一剧目“总讲”，仅为剧本全词而已。后经逐步完备，确定由剧本、注释、锣经与曲谱（主要唱段）、前言、后记五个部分构成的剧目教材体例，历六十余年少有变化而沿袭至今。 现今，李丽萍和焦敬阁编著的《钓金龟》，与以往相比较，在内容上做了极大的扩充。首先，突出表现在增加了“身段动作与舞台调度”、“技术要领与规格要求”两大重要组成部分。
书稿包含四个章节，对京剧老旦行当的基本知识和表演技能做基本概述，有完备的教学方案设计，身段动作、舞台调度、情感表演、唱念技巧、规格要领等诸方面，做了详尽、具体、细致的文字表述，并且编制了一套好认、好懂、好学、好记的标识符号，以使学生便于认知、便于掌握和便于实践。 这本新编教材还增有剧情概要、人物分析、表演流派介绍等相关知识专题，并对授课教学方面的计划要求做出了明确提示，增强剧目教材的时代适应性。
《京剧常识》是一本专门为京剧爱好者编撰的京剧知识普及读本，尤其适合学生及音乐教师。内容包括两大部分，部分为所规定的15首京剧唱段及其相关剧目的介绍，以及剧目的来源、历史沿革和名词解释：第二部分为京剧常识，从源流、行当、人物、剧目、声韵和音乐、脸谱与行头、基本功与表演程式、演出习俗等8个方面进行具体讲解，细分为数百词条，并附有数百张图片，图文并茂，四色印刷，既赏心悦目，又非常实用，得到了北京一些试点学校教师的首肯。该书由北京戏剧家协会特别，首都师范大学博士生导师、著名学者、京剧进课堂试点工作专家指导委员会委员欧阳中石先生为本书顾问，欧阳中石先生为本书题写书名并作序。
中国京剧是中国传统文化中宝贵的财富之一，其中经典众多，不可胜数，魅力无穷。如何让作为世界非物质文化遗产的京剧有效传承发展，传播弘扬，在今天自然成为了一个新的命题。具有前瞻性和创新性的《北京京剧百部经典剧情简介标准译本》一书出版，对于让更多人了解京剧、喜欢京剧、走进剧场，将大有裨益。 京剧要发展，首先是要传承，要尊重和继承传统。再就是要创新，在谙熟传统的基础上求发展，关键在于找到一个平衡点。梅派的表演也是这样，比如《花木兰》中的 趟马 ，《天女散花》中的 长袖舞 ，《梁红玉》中的 起霸 等，都是基于传统基础的再创新，成为梅派的特色，流传至今。第三要增强活力和拓展传播途径，就是要 走出去 。当年我的父亲梅兰芳赴美演出，在美国掀起了京剧热，美国的新闻界、评论界对于京剧和梅派表演艺术给
梅兰芳与上海有着很深的渊源。本书以时间为主线，从多个角度记录了梅兰芳在上海的重要事件。1913年梅兰芳 随王凤卿莅沪演出，并在大轴首演《穆柯寨》，深受沪上好评。1915年后梅兰芳来沪演出已经列为大轴，开创了旦角超过老生、 整个京剧市场的新局面。几次来沪演出，梅兰芳陆续演出红楼戏与时装戏， 排演新剧的风潮。在沪演出期间，梅兰芳与上海各界名流都有交往，极大地开拓了自己的视野，也提高了京剧演员的地位。并在上海多次灌片、录影，保留下了自己的艺术。1930年自美国归来后，梅兰芳对于传统戏剧以及自己的艺术生涯，都有了新的认识，两年后正式定居上海。抗日战争时期在沪上蓄须明志，直到1945年后重登舞台， 一次在沪演出是1956年。梅兰芳与梅派艺术，在上海影响深远，无论是业界票界、都有众多传人。梅派艺术在上海得到了广泛的传
梅兰芳作为我国近代 的京剧表演艺术家，他的生活意趣对其舞台艺术成就有着重要影响。舞台之下的梅兰芳兴趣爱好广泛，尤对书画艺术精通，有着很深的造诣。而中国的传统书画对梅兰芳的舞台艺术，尤其是新编古装戏中人物的造型艺术、表演艺术产生了直接的影响。京剧与书画看似不同的领域，却又因艺术之间的共通性与交融性，彼此之间交互影响，提升了梅兰芳的美学品格，对其舞台表演特点与艺术风格的形成，提供了助力。本书将“梅兰芳与绘画”作为研究的视阈，拟从“梅兰芳书画的家学渊源”、“梅兰芳与书画名家的学习交游”、“梅兰芳书画作品艺术风格导赏”、“梅兰芳书画与舞台艺术的交互影响”四个方面，全面探析书画艺术对梅兰芳个人修养与舞台艺术所产生的重要作用。
梅兰芳与上海有着很深的渊源。本书以时间为主线，从多个角度记录了梅兰芳在上海的重要事件。1913年梅兰芳 随王凤卿莅沪演出，并在大轴首演《穆柯寨》，深受沪上好评。1915年后梅兰芳来沪演出已经列为大轴，开创了旦角超过老生、 整个京剧市场的新局面。几次来沪演出，梅兰芳陆续演出红楼戏与时装戏， 排演新剧的风潮。在沪演出期间，梅兰芳与上海各界名流都有交往，极大地开拓了自己的视野，也提高了京剧演员的地位。并在上海多次灌片、录影，保留下了自己的艺术。1930年自美国归来后，梅兰芳对于传统戏剧以及自己的艺术生涯，都有了新的认识，两年后正式定居上海。抗日战争时期在沪上蓄须明志，直到1945年后重登舞台， 一次在沪演出是1956年。梅兰芳与梅派艺术，在上海影响深远，无论是业界票界、都有众多传人。梅派艺术在上海得到了广泛的传
梅兰芳是20世纪 影响力的表演艺术家，是中国戏曲艺术的代表性人物。梅兰芳在表演艺术与社会事业所取得的巨大成就，离不开梅兰芳智囊团“梅党”的谋划与帮助。“梅党”是在清末民初兴起的“捧角”风潮影响下形成的梨园伶党，为梅兰芳提供资源、宣传策划、创排新戏，是近代剧坛特殊的文化现象。本书旨在挖掘隐藏在舞台聚光灯下的“梅党”群体，对其形成、成员构成及与梅兰芳表演艺术的相互关系进行阐述。“梅党”对梅兰芳的影响是全方面的，并不局限在舞台表演， 涉及梅兰芳的社会生活。“梅党”对梅兰芳舞台表演艺术的互动关系，分别从剧本创编、服饰布景、表演方式和传统范式等方面，分析“梅党”对梅兰芳舞台表演艺术发展的重要作用。此外，将视线聚焦到舞台艺术之外的梅兰芳社会生活层面，如“梅党”对梅兰芳家庭生活的渗入，内部成员
这是一本有关中国京剧艺术的知识普及读物。书中既有对京剧发展历程、剧目、流派、表演艺术、舞台艺术等常识介绍；又有作者充分调动其心理学专业的知识，对戏曲界名家、名剧展开的深入、贴切、独到的分析，是一本透过京剧了解传统文化的入门读物。
梅兰芳是20世纪 影响力的表演艺术家，是中国戏曲艺术的代表性人物。梅兰芳在表演艺术与社会事业所取得的巨大成就，离不开梅兰芳智囊团“梅党”的谋划与帮助。“梅党”是在清末民初兴起的“捧角”风潮影响下形成的梨园伶党，为梅兰芳提供资源、宣传策划、创排新戏，是近代剧坛特殊的文化现象。本书旨在挖掘隐藏在舞台聚光灯下的“梅党”群体，对其形成、成员构成及与梅兰芳表演艺术的相互关系进行阐述。“梅党”对梅兰芳的影响是全方面的，并不局限在舞台表演， 涉及梅兰芳的社会生活。“梅党”对梅兰芳舞台表演艺术的互动关系，分别从剧本创编、服饰布景、表演方式和传统范式等方面，分析“梅党”对梅兰芳舞台表演艺术发展的重要作用。此外，将视线聚焦到舞台艺术之外的梅兰芳社会生活层面，如“梅党”对梅兰芳家庭生活的渗入，内部成员
《北京京剧百部经典剧情简介标准译本（汉匈对照）》选取京剧中一百个具有示范意义的戏曲故事，在每个故事配以经典舞台剧照作为插图，汉语和匈牙利语两种不同语种呈现。中文故事翻译成匈牙利语，翻译时尽量保留中国韵味，表述方式上也更加统一规范。 《北京京剧百部经典剧情简介标准译本（汉匈对照）》邀请由国家图书馆馆长韩永进先生担任名誉主任的京剧传承与发展（国际）研究中心组织京剧戏曲故事进行遴选，结集成书。
梅兰芳是20世纪 影响力的表演艺术家，是中国戏曲艺术的代表性人物。梅兰芳在表演艺术与社会事业所取得的巨大成就，离不开梅兰芳智囊团“梅党”的谋划与帮助。“梅党”是在清末民初兴起的“捧角”风潮影响下形成的梨园伶党，为梅兰芳提供资源、宣传策划、创排新戏，是近代剧坛特殊的文化现象。本书旨在挖掘隐藏在舞台聚光灯下的“梅党”群体，对其形成、成员构成及与梅兰芳表演艺术的相互关系进行阐述。“梅党”对梅兰芳的影响是全方面的，并不局限在舞台表演， 涉及梅兰芳的社会生活。“梅党”对梅兰芳舞台表演艺术的互动关系，分别从剧本创编、服饰布景、表演方式和传统范式等方面，分析“梅党”对梅兰芳舞台表演艺术发展的重要作用。此外，将视线聚焦到舞台艺术之外的梅兰芳社会生活层面，如“梅党”对梅兰芳家庭生活的渗入，内部成员
梅兰芳访苏时是中国戏曲发展的一个高峰，梅兰芳又是戏曲界的 杰出代表，同一时期的苏联也是К·С·斯坦尼斯拉夫斯基、В·И·梅耶荷德、В·И·聂米罗维奇—丹钦科、С·М·爱森斯坦、А·Я·泰伊罗夫等戏剧大师辈出的时代，是苏联大清洗前 的辉煌时期，而当时布莱希特、皮斯·卡托（E·PＩSCATOR）、戈登·克雷等世界 戏剧家也恰巧在莫斯科，这些戏剧大师们对戏曲艺术的关注和研究体现在其后理论和实践中，他们的阐释、思考和借鉴影响了世界戏剧艺术的发展。这样规格的交流在目前看来已成为东西方戏剧交流的 唱。本书试图以讲故事的方式，对1935年梅兰芳访苏的过程进行全面的梳理与介绍，让读者轻松愉快地走进梅兰芳与中国戏曲艺术那段的辉煌的历史。
