《东坡尺牍》是宋朝苏轼的书信集。东坡文名满天下，书法又杰出，书信自然为世宝重。从书信内容来说，大致是侧重日常事务，非关大局，所以宜入别集。后人多称东坡此种文字为“尺牍”，是更重视这个“尺”的尺寸，说细事，话家常。本书所用底本为1939年龙榆生选编的《苏黄尺牍》，那本书的编排不分时间，不分通信人物，只是简单分成密州、黄州、惠州直到北归几个人生阶段，令读者无法不觉其混乱。鉴于此，本书略作调整，以通信人为序安排全书。为满足更多文化读者的需要，本书对一些非常用字作了通用处理。
《东坡志林》是苏轼文字杂集。其原文是苏轼笔记的代表，无论其描写内容、叙述模式还是审美趣味，都表现出与传统笔记不同的追求与特色，成为中国古典笔记文体风格发生转变的典型之作。
这是一本写给文史爱好者、书法研习者、语文教师和学生朋友们的古汉字通识读本，用900多幅出土古文字例字，介绍200多个常用汉字的源流，旨在揭示关于汉字的“常识”中可能存在的问题，探讨分析汉字源流的正确方法，介绍甲骨、金文、简帛等出土文献及相关研究取得的新知。
《中国书法理论史》的宗旨在于通过对我国传统书法理论的剖析而展示各个时代的艺术思潮、审美趣尚和批评方式。中国的书法是一种极为特殊的艺术。它是具体的造型艺术，通过点画的组合而构成千变万化的图像，表现出人们对平衡与倚侧、协调与矛盾、统一与变化、整齐与错落、疏散与紧密等种种形态美学的认识；它又是抽象的表意艺术，仅凭着线条的流动而展现作者的情感心绪与品格修养。它是实用的，每个文明社会的成员都依靠它交流思想、传递感情；它又是超实用的，历来论书者往往强调书家淡泊无为的心态和超乎名利的品格。书法不同于其他艺术，如果以书法与绘画相比较，绘画直接取法于自然和生活，它通过图像来再现真实，绘画的重要原则是逼真，在此基础上才能有抒情写意。而书法的象形意义已不再是模仿和再现文字意义所代表的物象，而是指
《白砥论书微语》是白砥先生将其数十年书学感悟、创作心得、教学经验以短语的形式呈现出来，深入浅出、微言大义、言简意赅、直抒胸臆、娓娓道来，不作长篇大论，避免晦涩的学术论调，与一些长篇大论的书法理论专著大有不同。每页一段短文，并有配图，每段短文论述皆有一个独立完整的含义，前后文又有所联系。全书分为“品评篇”“技法篇”“创作篇”“课徒篇”“书道篇”五部分，共收录论书微语185条。全书简易精装，设计雅致，全彩印刷，图片精美，文字清雅，一目了然，注重阅读体验。是广大书法爱好者，尤其是“白粉”们学习书法艺术的一本难得的好书。
《东方朔画赞》，小楷，书于永和十二年（356）。从传世的摹临本上可睹笔墨风采。此书点画骨力劲健，起落转折，如断金切玉，干净明丽，表现出优雅俏静、遒丽天成的丰姿。王羲之用小楷书写的《东方朔书赞》是书法史上的名作，又称《像赞》、《画赞》，梁朝陶宏景在《论书启》中曾提及此作。
本套书分为先秦两汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋元明清四册，通过精选中国古代书法目前的名碑名帖，对每一件作品和背后的故事进行深入浅出的讲解，从名家、技法、师承、书法趣闻以及在书法目前的地位等诸多方面立体解读，为中华传统文化爱好者提供了基本的书法艺术常识。
帛书帛画是指作在绢帛上的字和画，由于绢帛易腐，难以保存，所以古代之帛书帛画留存者极为罕见。本书所选的汉代帛书主要是马王堆汉墓出土帛书，为湖南省博物馆所藏。
崔树强主编的这本《书为心画（书法理论批评）》主要围绕书法的原理、理论、批评、标准等来展开。本书以时间为线索，从汉代书法理论的萌芽与产生，一直到当代启功、沙孟海的书学思想，在书法理论和批评的发展过程中，遴选出100个具有代表性的书法问题，涉及历 有代表性的书法理论家和批评家100多人，集中讨论书法产生的理论基础、何谓书法、书法何为、书法的批评标准、书法与自然的关系、书法与人的关系、书法的功用等基本理论问题，试图给读者梳理出书法理论发展的脉络和品评批评的传统。
崔树强主编的《百代书迹：中国书法简史》主要围绕中国书法史中的书家、作品、事件、时代等来展开。从文字的产生和汉字的起源，一直到当代书法展览制度对书法发展的影响，在数千年的汉字和书法发展进程中，以时间为线索，遴选出102个具有代表性的问题，涉及 书家的作品、风格、历史地位和贡献，重要的书法史事件及其历史影响，书法的时代风格生成原因及其特色，同时注意到书法与历史文化之间的互动，试图给读者提供一个脉络清晰、有视角、有深度的书法简史。
%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;本书共分10个章节，主要对中国书法史作了介绍，具体内容包括书法的起源、甲骨文字简述、金文书法的风格和特征、篆书的风格和特
《中国书法简史》是新中国成立后一部用现代汉语写成的书法史著作。1983年由河北美术出版社出版，后增加历代书论研究，成为《中国书法史》，再版3次，印刷11次。《中国书法史》被日本书学泰斗今井凌雪和他的学生中村伸夫翻译，于1984—1989年在日本《书道研究》杂志连载5年，被评为“*受欢迎连载”之一。2015年《中国书法史》由日本筑波大学中村伸夫教授重译，日本美术新闻社分7卷出版，作为日本大中学生和书法爱好者学习中国书法的教材发行。 此次出版的增订本《中国书法史》在原书的基础上增加图例300多种，对近年新出土的古代书法作品进行了研究补充，全书20余万字，280页，随文附图500余张。 《中国书法史》把中国书法置于中华民族传统文化思想的背景下展开研究，以“意象”思维贯领全书；写作中始终坚持人民的立场和史学中的忧患意识；大量使
在汉末这个思想、文艺和社会风尚都孕育着巨大新变的时代，蔡邕的代表作《笔论》和《九势》在中国书法理论体系的构建上有着举足轻重的地位。本书以图文互证的方式对这两部书论内容进行详尽解读，放置到汉末宏大的历史背景中去认识，联系他丰富的人生和思想历程去思考，理清书法理论与实践源流去研究。首次提出了蔡邕以“势”为中心的完整书法理论体系，即承载了“阴阳”“自然”之大道，归纳出九种代表性的笔法，表现出“散”的创作状态，提出“妙境”的书法美学思想。本书力求从全新的角度探索蔡邕书势的深层含义，同时也阐释了蔡邕书论的现实意义。
为了满足广大书法学习者的需求，我们编辑出版了这套《中国古代简牍书法精粹》。 简牍是对我国古代遗存下来的写有文字的竹简与木牍的概称。它是在一定的历史阶段中国文字的主要书写形式。在纸发明以前，简牍是我国书籍的最主要形式，对后世书籍制度产生了深远的影响。简牍书法具有率意自然，以拙生巧的内涵。其艺术上的自然情趣是书家情性、审美意识的自然流露，亦是一定的历史阶段中各种因素互相配合起作用的结果。
为了满足广大书法学习者的需求，我们编辑出版了这套《中国古代简牍书法精粹》。 简牍是对我国古代遗存下来的写有文字的竹简与木牍的概称。它是在一定的历史阶段中国文字的主要书写形式。在纸发明以前，简牍是我国书籍的最主要形式，对后世书籍制度产生了深远的影响。简牍书法具有率意自然，以拙生巧的内涵。其艺术上的自然情趣是书家情性、审美意识的自然流露，亦是一定的历史阶段中各种因素互相配合起作用的结果。
简牍是对我国古代遗存下来的写有文字的竹简与木牍的概称，用竹片写的书称“简策”，用木片写的叫“版牍”。它是一定历史阶段中国文字的主要书写载体。在纸发明以前，简牍是我国古代文化传承的主要载体，对后世书籍制度产生了深远的影响。 简牍书法具有率意自然、以拙生巧的内涵。由于书者身份不同，其书法风格亦是异彩纷呈：有规范的官方正体，亦有朴素的民间俗体；有秦简的质朴，亦有楚简的浪漫，更有汉简的开张。迥异的书风使简牍书法艺术变得绚丽多姿，其艺术上的自然情趣也成为书家情性、审美意识的自然流露。这是在一定历史阶段中，各种因素互相作用而产生的结果。 《中国古代简牍书法精粹》丛书共二十四册，基本上涵盖了我国迄今发掘出土的各类简牍书法作品，时间跨度概为战国至魏晋。 《中国古代简牍书法精粹》丛书书名前冠以县
清刘熙载《艺概书概》解析与图文互证
