这是蒋勋写给每个中国人的书法美学，是一部讲述汉字书法千年故事的极简书法史。东方文化的核心价值，其实一直都在汉字的书写中，听蒋勋讲述动人的汉字书法之美，让书写的敬意与喜悦，落在你我的指间心中。 对每一位亲密伙伴，蒋勋分享他的私人经验，说汉字书法之美是签名时的端正、谨慎和自信，是彼此握着手书写时，治愈你我的掌心温度和均匀平稳的呼吸。 对每一位书法爱好者，蒋勋讲述汉字书法的千年故事，细读流传至今的书法作品，说汉字书法之美是仓颉造字时的“天雨粟，鬼夜哭”，是笔墨、纸绢、金石的自然特质，是篆书、隶书、行书、楷书、草书的演变，是师徒传承的《笔阵图》和“永字八法”，是书吏、工匠、丞相、帝王、书家到僧侣、艺术家、舞者的公共表达。
本书是北京大学书法公开课“书法审美与实践”的讲稿整理。这十五讲内容，既触及书法最基础的笔法、结字与章法布局等技法层面，也探讨书法的风格、神采与气韵等审美层面，同时还揭示了书法学习必经的临帖、创作之方法与途径。作者以亲身、独得的经验和体悟，给出了修习、欣赏书法的秘钥。全书保留了讲稿的现场感、亲和力，行文生动活泼，例证丰富精彩，以超千幅高清图，抉发幽微，尽显书法之妙。每讲附有课程视频，视频以“北大书法公开课”之名流传全网，点击过千万，颇受广大书法爱好者的喜爱。书后附有专门录制的古代碑帖临习视频，可随之挥毫落纸，可观之悦目赏心。如此，一编在手，可读、可赏、可学、可写，成为懂书法之人。
《东坡题跋》是宋朝苏轼的题跋作品。它充分体现了苏东坡在文学艺术上的宗旨，即崇尚自然、不事雕琢；冲淡简远，高雅绝俗。题跋在写法上随兴而发、妙趣横生，也见出东坡自身的人格和风格。本书以更详尽的注释，增加了阅读原典的趣味性。
“一部书法批评史就是一部追寻书法意义的历史。”甘中流先生《中国书法批评史》凝结作者十五年教学研究心得，以四十余万字篇幅引领读者回顾追寻之路，重新发现和省思书法的意义。
？本书根据陈忠康五年期间在华东师范大学授课课稿的基础之上根据讲课录音整理而成，由华师大师生及出版社编辑共同整理完成，体现了陈忠康近年来对书法源流问题的深入思考，从汉魏讲起，直到近代，凡是书法史中代表书家基本都有涉猎，观点独特。十讲包括：看清书法的本质；学书要知古、知今、知己；建立自我的判断标准；笔法；结构；书法的传承发展脉络与研究方法；汉魏至隋名家名帖；唐代诸家源流；两宋元明诸家；清代民国诸家，是目前为止陈忠康 一部书法创作理论的著作，充分反映了其书学思想。
沈尹默临的《孟法师碑》，临于1945年，时年62岁，是他书法处于巅峰状态时期的临作。此册页纵33.3cm，横20cm，共29开，册页后有国家文物局全国古代书画鉴定小组组长谢稚柳的题跋3开，对沈老楷书评价极高。临帖是书法学习的不二法门，更是书家的日课，沈尹默终其一生遍临历代经典法书，但他最心仪的始终是初唐的褚遂良。褚遂良所书《孟法师碑》吸收了欧阳询和虞世南的优点，用笔轻重虚实、起伏顿挫均富于变化，结体疏密相间，顾盼照应，章法缜密而气势流动。沈尹默临写的《孟法师碑》，技法齐备，笔笔有交代，结体宽舒，变化多端，既得到了褚遂良书法的精髓，又有所创新，是学书者临摹学习的珍贵范本。
《中国书法源流十讲》是根据陈忠康先生在华东师范大学授课的录音整理而成，分为“看清书法本质”“学书要知古、知今、知己”“建立自我判断的标准”“笔法”“结构”“书法的传承发展脉络与研究方法”“汉魏至隋名家名帖”“唐代诸家源流”“两宋元明诸家”“清代民国诸家”等十讲，体现了陈忠康近年来对书法源流问题的思考脉络，从汉魏直到近代，凡是书法史中代表性的书家基本都有涉及，有很多精到的见解。本书作为陈忠康第一部技法类著作，凝结了其近年来的书学思想和理念，对于读者将会有比较大的启发。
17世纪是中国书法史由帖学转进为碑学的关键时期。傅山是其中的代表人物。白谦慎著的《傅山的世界(十七世纪中国书法的嬗变)(精)》并不孤立地探讨傅山的书法，而是将之置于整个时代的文化架构中。 借由学术思想、物质文化、印刷文化之发展史的角度。由经历了明清易代之痛的遗民情结的角度。来观察、诠释傅山的生活，和他的学术观念与艺术创作。作者不仅对中国书法史的这个转折。也对17世纪的中国文化世界，提供了全新的观照。凡有兴趣于明清易代之际中国社会之各侧面的读者。此书亦为 的作品。 此书英文、中文繁体字版甫出，即引起海内外学术界的热切关注。被评为“迄今为止研究单个艺术家的 秀的著作之一”。
本书以两汉简牍墨迹为主要视角，审视两汉书法（手书墨迹）史，试图以简牍墨迹将两汉手书系统进行梳理、串连，使两汉墨迹史能够较为系统、条理。本书借助20年来新出土简牍，分析其书写特色及在汉代手书系统中的位置与特点，并依据简牍特点将两汉分为三个时期（西汉前期、西汉中后期和东汉），讨论各期简牍书迹及其特征，力图促成较为完整的两汉墨迹史的构建，以进一步梳理两汉墨迹脉络与各期特色，申述两汉墨迹在书 的位置与价值。此外，本书还对汉代墨迹书法与同时期铭石书刻进行比较研究，并对汉代简牍写手进行考辨，兼及汉代文吏制度与简牍书写关系的探讨。
《历代书法论文选》中有些论文，如卫夫人、王羲之等人的作品，早被人指出系附名之伪作，但考虑到这些作品的影响很大，本身又具有一定的学术价值，故仍选入，但在每人的题解中予以指明。 本书按作者生卒年代的前后次序编成，从汉赵壹开始到清康有为止。通过这个顺序，读者易于了解我国书学的发展过程。书后附有《人名索引》，以供查阅。
本书为上海书画出版社“鉴真馆”系列之一，为刘九庵的书画真伪鉴定文集。本书分为两部分：第一部分为“谈中国古代书画鉴定”，从摹、临、仿、代、改、造六个方面介绍中国古书画的作伪。第二部分是“书画伪作辨析”，是由1994年刘九庵赴台北讲座的笔录整理而成，首次整理出版。讲座内容为包括王羲之、苏轼、黄庭坚、赵孟頫、沈周、郑燮等在内的十几位古代著名书画家的作品真伪鉴定实例分析，通过具体案例，具体分析历代作伪的手段以及鉴定方法。全书均根据文稿配以高清图版，全彩印刷，为中国古书画鉴定学习者和爱好者的书籍。“鉴真馆”系列为上海书画出版社自2020年起陆续推出的一套聚焦中国古书画鉴定的丛书，现已出版《张珩怎样鉴定书画》《徐邦达讲书画鉴定》《谢稚柳讲书画鉴定》、《刘九庵讲书画鉴定》《王季迁书画过眼录》《苏庚
书法知识千题共分为书学、书论、书史、书体、碑帖、技法、器用、篆刻八个部分。相较于同类书，更为全面、系统。内容紧跟学术前沿，确保不遗漏近期新研究成果。书中提出的问题针对性强，都是我们在书法学习中最常遇到的问题，比较适合书法初学者及书法爱好者学习，从而进一步提高学习者的书法理论水平，沿着一个正确的方向走下去。书中内容采用图文并茂的形式，更加生动和活泼。
简帛作为近些年出土文献的重中之重，受到越来越多的关注。简帛不仅改写了中国的文献史、思想史，也对书法史的认识有极其重要的影响，尤其是在书体的历代流变上弥补了很多缺失的链条。同时，正如碑学对于清代书法的冲击一样，简帛书法也正成为新一代书法的取法对象。本书从书法史研究的角度，对已出土或已出版的简帛文字材料予以条分缕析，并借助其进行书体分析和个案研究，展示和描述了从战国到魏晋时期简帛书体的演变轨迹与具体特征，以期给学术界和书法界提供生动翔实的简帛书体分类资料，推动中国简帛书法艺术的研究和创作。
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从一笔、一纸、一墨、一碑帖开始，进入书法的世界，享受与自己独处、与古人往来应心的时光。许多的变化、进益和美好，会由此开始生长。 书法是写字，但远不只是写字。 你如果是写字的人，想必对这一点早已有所体味。 你如果尚未开始，可以从书中的这些故事里，开始感受、理解和享有。
祝允明（1460～1526），字希哲，因生而左手六指，故自号枝山，又号枝指生，世亦称 祝枝山 、 祝京兆 。以祝、文、王为代表的明代中期的书法艺术成就，在于他们在继承魏、晋、唐、宋、元书法艺术传统的基础上，大胆创新，独具风格，突破了明代初期以来 馆阁体 对书坛的笼罩，一扫 靡靡之格 ，开辟了书法艺术的新途径，被誉为明代 书之中兴 。 《明祝允明草书杜甫秋兴八首卷》为祝允明五十七岁所书，笔力雄强，气脉流畅，功力浑厚。引首为明代陈鎏所题 枝山草书 ，后附晚明嘉兴名士洪邦基、高松声、释智舷题跋，以及日本长尾甲题跋，近代罗振玉题签。此卷笔法精严，神采超然，风格鲜明，鉴藏脉络清晰，为重要的祝允明草书珍迹。
本书论述了自上古至清末数千年中国书法的发展，并以其特有轨迹进行历史分期：混沌萌生（史前至夏）；浑然入序（商至西汉）；求度追韵（东汉至南北朝）；崇规隆法（隋唐五代）；尚意宣情（宋至明中）；抒性扬理（明中至清）。全书书法流派传承线索清晰，书法理论阐释与艺术鉴赏并重，作者的个人见解则穿插于广征博引和美学追问之中。
陈振濂著的《书法学综论（陈振濂学术著作集）》以短小的篇幅，连贯的章节，列出一个“书法学”的框架，是对书法作为一门学问、一种艺术学科的深入研究的起点，书中从书法史、书体、作品、书家、理论及当代书法创作、展示等方面梳理了书法艺术的发展脉络，又从美学、技法、临摹、器具和材料等方面论述书法艺术的表现形式和方法。
本丛书旨在通过当代实力派书家的现身说法，帮助读者解决书法创作中的技法问题和观念问题。当代书法在技法方面的进步是显而易见的，当代很多实力派书家都作了很多探索，也都有各自的“独门 技”，我们约请他们来分享自己数十年来探索而得的“ 技”，以期有益于读者诸君。考虑到不是每一位有志于书法的年轻学书者都有机会当面向名家请教，我们选取了书法学习中具有代表性的问题，以“讲坛”的形式将名家的私人课堂分享给大家，为读者讲解书法实践中技法及观念等相关方面的问题，语言生动活泼，并力求深入浅出，是针对中、 书法读者的参考图书。 《历代经典书风十讲》内容分为“世变与钟繇书风”“爱也羲之，恨也羲之”“俗化的风度，传承的法规——智永书法管窥”“草圣何需因酒发——由怀素《自叙帖》说开去”“从士林楷模到法书 —
本书是集临习与鉴赏为一身的书法类书。是山东省石刻艺术博物馆在葛山维摩诘经石刻作品的基础上整理、拓印、收藏的第一手资料，内容翔实完整，版本价值、研究价值和收藏价值极高。
《山阴道上》将出版增补版，其缘由有三：一是原著已经问世八年，原本就印敷不多，至今渐罄，读者祗能从网上售书店买二手书，所以出版社也需要考虑再版了。二是原著的黑白图版效果不甚佳，对於看惯了当下高清高仿原图印刷物的读者来说，实在是落後於时代了。书法艺术说到底还是视觉艺术，图像的重要性自不待言。故此次在图版品质上做了很大的改进。三是时隔八年，原著上编中某些研究札记，如今已扩展成论文了。如《 兰亭序 真迹下落考》成论文《文献中所见的 兰亭序 》；《 临河叙 的“多出”文字是谁写的》成论文《 兰亭序 多出 临河叙 文字及其内容之考察》等等。这些年来又陆续发表了一些论文或札记，如《唐人书仪与王羲之尺牍之关系》等论文，《略说 平安帖 》《 大报帖 与 妹至帖 的并案考察》等札记。此外，还收录了一些旧文如《评徐先
