华三川的作品能够广泛地深入民间，为人们所喜爱，这充分说明了他的作品所具有的广泛的人民性。他所画的题材多是人们所喜闻乐见的，甚至充满了民间文化的色彩。其实，这是一种既大俗又大的艺术形式。他的作品中所谓的“俗”，实际上隐含了一种具有相当艺术格调的雅俗共赏的品质。在艺术形式中，最为困难的是即俗说雅的表现手法。过于媚俗，则俗不可耐，而过于媚雅，则又矫揉造作。在我看来，华三川的风格，在于能够以“俗”达雅，通于民俗而见于高雅。这样，就使得他的作品既与一般民从不隔，又与文不隔，有一种自出机杼的情调体验。这种独特的情调体验是他的独特的艺术语言和表现形式的确立的重要基础。从艺术样式来看，华三川开了“新仕女画”或“新美人画”的先河，他笔下的仕女或美女，以其曲雅和恬静、灵秀和质朴的艺术品格，摆脱

唐朝时候，诗人崔护于清明日独游长安城南，见一庄居，花木丛萃，乃叩门求饮；有妙龄女子启关，以杯水至，设床命坐，独倚小桃柯伫立，而意属殊厚。崔护心生爱慕。来年清明，崔护又往寻之，则门扃无人，因题诗于左扉，表述了自己不能见到心爱的人而无限怅惘的心情。后双方几经磨难，终使有情人成眷属。而那首题在门上的诗句：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，则成了脍炙人口的千古绝唱。

“历代碑帖放大系列”以初学书法基础学习常用碑帖为蓝本，精选其中典型字例，按笔画、部首、结体或同字异形等归类整理，并辅以字例放大、碑版翻转等技术手段，使其成为广大书法学习者、书法教师的字帖或教学参考。此册是根据唐代书家李邕《麓山寺碑》选编而成。颜真卿(709—785)，字清臣，京兆万年(今陕西西安)人。他出身名门，是学者颜师古的五世孙。颜真卿为人笃实鲠直，向以义烈闻名于官场，曾为四朝元老，宦海浮沉，不以为意，后奉命招抚谋反的淮西节度使李希烈，为李所杀。《单板机姑人坛商》全称《有唐抚州南城县麻姑山仙坛记》，唐大历六年（771）四月立。碑旧在江西南城，明中叶毁于火，传世拓本极少。此碑是颜体楷书代表作之一，庄严雄秀，历来为人所重。颜真卿作此碑时已六十多岁，楷书风格已基本完善，不但结体开张，一任自然，

该书选取了多位国画家的人物画作该选题展示了画家们在作画时对画面布局用色用墨上的讲究，以图例展示了中国人物画的创作要领以及画面经营上的法门该书的出版定将对广大的读者起到学习借鉴作用

本书经典的内容： 展示中国古代人物画经典，按时序分为战国秦汉卷、魏晋南北朝卷、隋唐卷、五代卷、北宋卷、南宋卷、西夏辽金卷、元代卷、明代卷、清代卷10大部分，每部分包含若干册。 开放的结构： 入选作品包括卷轴画、岩画、漆画、壁画、石刻线画、版画、年画等多画种，考古新发现的内容加入，不受册数限制。 的点评： 每册均由美术史家撰文介绍时代背景，并对每幅作品作精彩点评。信息准备，语言简洁生动。

《顾青蛟仕女画技法解读》主要内容包括：黛玉葬花、宝钗扑蝶、凤姐弄权、元春省亲、探春结社、湘云眠芍妙玉奉茶、迎春掩卷、惜春构图、可卿春咽、巧姐避祸、饲鹦图、晋爵图、鸣筝图等内容。

古装人物画是在时代脉搏中赋予，即是中国画又有现代感的一种新中国画，在这个基础上，如何适度地运用新观念和新技艺。我认为画中国古装人物画同样要浸淫于传统的经典和现代的辉煌之中。古装人物画，应该说是几千年来中国画传世名画中的重要组成部分，现代人物画只有百来年的历史，这百来年有不少有成就的画家都在画古装人物画，我也在不时画。

中国水墨人物画如同国剧，是一种高度程式化，以虚代实，注重象征表现形式的画种。其一旦形成规范，便始成桎梏，素以尊重传统为己任的中国画家非削足适履、委曲求全便无以存在。不敢、不愿妄破法典的心态代代大有人在，一误再误便也成全了“传统”。人物画离开了对人和怎样表现人以及人的生存环境的研究，也就没有发展可言。当人的意识得不到文化的尊重，当人物画家的理性精神受到封建制度的压迫，寄望人物画的发展就只能是一种理想。

中国人物画历史悠久，形成了独特的传统，它善于选择具有认识与教育意义的题材，也能在平凡与广泛的选材中开掘新意。在推崇传统的仁义道德等伦理操守的同时，给人以美的享受。因而，它是一部展现古代社会生活的历史画卷。

中国人物画历史悠久，形成了独特的传统，它善于选择具有认识与教育意义的题材，也能在平凡与广泛的选材中开掘新意。在推崇传统的仁义道德等伦理操守的同时，给人以美的享受。因而，它是一部展现古代社会生活的历史画卷。