本套书为中国画基础技法系列丛书,该系列丛书具有技法分析详细、画法丰富、内容多样、通俗易学等特点。本书所例举的题材为松树,书中内容有松树的叶子、枝干、树皮、树根的不同形象及画法,松树的结构分析,松树的创作步骤,完整的作品赏析等;书中图文并茂,每个画法步骤都有简短的文字介绍。
此幅作品描绘了江南水乡平远开阔的景色,从用笔到构图都受到董源的影响,但董源的画法已接近融入赵孟頫的个人风格之中,自然流露于笔尖。姗用披麻皴画出,景物以平远的形式展开。林树清幽,汀沙澹荡,水光苍茫处,茅舍掩映,远山遥接,远山近物均在烟雨之中,体现出悠远、苍茫、出尘、脱俗的格调。渴笔较多,用笔松秀含蓄, 写 的意味较浓,体现了书法的审美情趣。画家借景抒情,表现了一种静穆的心态和对 平淡天真 的追求。
本卷是珠山八友山水画精品结集。收入了20世纪20-50年代大师何许人、汪野亭徐仲南、邓碧珊、田鹤仙、王琦、王大凡等的陶瓷山水画精品80余件,便于艺术院校师生及爱好者欣赏临摹。
《青绿山水图/东方画谱》描绘了远处峰峦叠嶂,近处林木萧萧,有一老翁正策杖吟咏,好一派秋山踏歌的景象。此图构图精致,笔墨圆润,布局疏朗,概括沉着,气势厚重,极具唐人风貌。其树木的描绘笔法细致,画面风格文雅劲健,表现了闲适悠然的文人生活。
山水画在我国有着悠久的历史。从两汉三国时期仅作为人物背景的萌芽开始,到了东晋、南北朝以后,就逐渐发展成为一门独立的画种。随着历朝画家的不断创新发展,至唐宋年间,形成了完备的格法,集中体现了我国传统国画技法的丰富表现力。本书主要介绍了山水画的各种知识:画树法;画石法;临摹写生法,创作等等,范图丰富,深入浅出,是一本较好的山水入门书。
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本书作者齐白石是近现代中国绘画大师,所作山水、人物天趣横生。齐白石所画山水、人物,笔墨雄浑滋润,色彩浓艳明快,造型简练生动,意境淳厚朴实。本书收录齐白石大量山水人物范图,画法精到,类型丰富,有中国传统文人画特色,还配上相关解说文字,对当代学习研究中国画者有很好的学习临摹借鉴意义。
本书分为水墨山水画的概述,水墨山水画的发展简史,水墨山水画的特征与分类,水墨山水画的用具,水墨山水画的笔法、水法与墨法,水墨山水画的特殊表现技法,水墨山水画的写生与创作,水墨山水画作品欣赏等22个章节,以图文结合的方式和浅显易懂的语言对水墨山水画的笔墨技法、构图原则,以及写生、创作要领进行全面而系统的讲解,便于读者在较短的时间内透彻地理解并充分掌握相关理论,再在此基础上过渡到写生和创作。
恽寿平的山水画在明末清初的画坛上是独树一帜的,他既不只求笔墨形式的美而泥古、仿古,也不苟同于奇僻纵恣的片面创新。他是以自然天真、淡雅灵秀为宗旨,学古而不泥古,创新而不标奇立异,值得今人借鉴。 恽寿平重视绘画反映客观的真实性。在山水画的创作上,他的造型能力相当强,能很好地抓住自然景物的形与神,把它们表现得既真实又生动,将这些事物真美的形、神、韵表现出来了。他重视写实,但又不刻板地抄录、描摹现实。 《恽寿平山水画选/中国历代名作典藏》所收录作品均为恽寿平山水画中的精品,包括册页和立轴,既可以感受到其水墨画的光鲜灵洁,清气逼人,又可体味其青绿山水中的淡逸古朴。恽寿平一生画了大量的山水画,约占恽氏所有画作的三分之一。本次高质量的印刷出版必会给读者带来全新的视觉体验,成为佳的欣赏
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《雨洗山根图/东方画谱 清代山水篇》近画岩崖古木,虬松阁榭等,淡水一泓,高士独钓舟首。中景白云缭绕,峰峦叠翠曲径间有石级可缘攀而上。远景幽岫逶迤,整个画面表现了雨后山川的洁净与幽寂。此图笔墨苍润,结构繁简得宜,本幅左上行书自题五言诗云: 雨洗山根白,净如寒夜川。纳纳清雾中,群峰立我前。石撑青翠色,高处侵扉烟。清溪外,渔人得已先。翳翳幽禽鸟,铿铿闻落泉。巧朴不自陈,一色藏其巅。欲托苍松根,长此对云眼。
《黄山图/东方画谱》采用高远构图法,描绘了黄山莲花、云门诸峰景色。画面奇峰耸立,气势宏伟。山石用解索皴、披麻皴,线条刚劲如铁,突出了山石的质感。近处坡石上有数株苍松、乔木傲然挺立,掩映着草亭;涧泉自高而下,由急势到缓势,观者仿佛能联想到水声溶溶。整幅画面平淡简洁,意境深远。
此幅作品采用全景构图法,描绘了壮丽秀美的山水景色。以积墨法画出千岩万壑,逶迤起伏,气势磅礴。树木以横点、浑点、介子点、夹叶点等技法绘写,下深上淡,数遍点染,疏落有致。山石用雨点皴、豆瓣皴,多次皴擦渍染,用黑白对比和虚实浓淡的变化,画出远近层次,使得画面极富意境。
《设色山中早春图/东方画谱 清代山水篇》为王原祁晚年佳作。左上方行书题记,署: 乙酉初秋,麓台祁 款。乙酉为康熙四十四年即公元1705年,王原祁时年六十四岁。 《设色山中早春图/东方画谱 清代山水篇》画崇山复岭,近坡处疏树错落斜致。层次深远,纵向逶迤。风貌近于黄公望,构图平中带险,笔法苍润,气韵生动。
溥松窗先生的山水画造诣精深,画风独特,擅用小笔,将北宗的精严深秀与南宗的清苍混茫熔为一炉。建国以后赴西南等地写生,用传统笔墨描绘自然景色,赋予作品以新的生机。并在画坛产生了重要的影响。《溥松窗山水范画册页》将画家多年的实践经验和教学心得,通过视觉形式加以展示,十分适合于读者揣摩临写,是一套值得资取借鉴的山水范画作品。
《披云峰图/东方画谱 清代山水篇》作者描绘黄山秀美实景真实,堪称中国古代绘画的抽象派,用截取法描绘场景深邃迷远。他的构图气势憾人、笔情狂悖、淋漓洒脱,具有豪放磅礴的气势。原色 原迹 菁华高清范本。
本套书从广大国画爱好者的实际需要出发,全面阐述了写意画的主要特点、笔墨技法和常用技法,系统地阐述了写意画的基本概念,学习过程与方法,工具材料,循序渐进地阐述了写意画的基础知识和基本训练方法。内容丰富,文字简洁生动,图文并茂,深入浅出,示教直观,读者阅读以后,可以加深对国画基础知识的理解,并在技法上得到提高。
贵州是一个名副其实的"山国"。作者自幼生活在贵州这片神奇、迷人的土地上,热爱这里的一山一水,一花一木。这里自然景观妙趣横生,或孤峰突兀、或怪石嶙峋、或水软山温、或古木参天、或鸟鸣水幽….可谓"旧说天下山,半在黔中青。又闻天下水,半落黔中鸣。"贵州山水无处不生情,无处不入画。
《信着芒鞋作浪游/东方画谱》描绘了浩渺江景。画面山峰耸立,惊涛骇浪,江帆难行。山脊及山石用荷叶皴和其他皴法,浓墨及淡墨相参皴擦,富于墨色变化,用笔劲健。画中景物层层叠叠、茂茂密密,无论是山峦的走势还是树木枝杈的布置以及江面的层层波涛,都充满了运动感。
本套绘画技法图书面向山水画初学者,为他们提供一条学习山水画的便捷之路。丛书选取了山水画具有代表性的树木、山石、云水及点景的题材分类。详细而细致地讲解各类画法,并分步骤示范技法要点。使读者在临习过后,基本掌握山水画的基础画法。本书的编排上也注重了循序渐进、由浅入深的方法,让初学者能从本书中获得绘画的乐趣。
临摹古画是学习传统山水画的必经之路。传统名画的技法图解,国画大师无暇及此,无一定基本功者又不能为。刘松岩先生常年从事国画教学,能体察学生困难,所著系列对学画者来说极有价值。 《刘松岩教山水》系列从五代荆浩、董源到宋、元、明、清各家,直到现代几位山水画巨匠,精选其六十幅作品为例,按勾、皴擦、点染及设色的步骤进行详解,适合于有一些基础的国画学习者使用。 本册为《刘松岩教山水(工笔重彩历代传世名作步骤解析)》,由刘松岩、刘志奇编绘。《刘松岩教山水(工笔重彩历代传世名作步骤解析)》大部分范画都对原作有小的改动,一是取其长而舍其短,二是去掉过于繁琐的部分,便于读者学习。
范扬1955年1月生于香港,祖籍江苏南通。1972年人南通市工艺美术研究所。1982年毕业于南京师范学院美术系。曾任南京师范大学美术学院院长、教授、博士生导师。现为中国国家画院国画院副院长、兼任南京书画院院长,享受国务院颁发的政府特殊津贴的专家。2013年当选新一届中国教育学会美术教育专业委员会理事长。