《版画基础》全面且系统地介绍了实现个性化印刷的18种技艺，循序渐进的讲解了手工印刷所需的材料（刻板、油墨、版画纸和胶水糨糊）、工具（制版工具、珩磨工具、上墨工具、磨压工具和其他工具），以及基本技术（转印图案、雕刻刻板、上墨技术）；并通过18件具体的作品制作实例细致讲解了版画的单色印刷、双色印刷、多色印刷、渐变效果、多色交错雕版印刷、专色印刷、手工上色、裱贴法、 减版法 、预刻图章等18种制作技艺。本书后还提供了10位版画艺术家的作品，帮助读者汲取灵感、锻炼眼力，发现优秀作品的灵魂。
当罗波那这个有史以来*、*坏、*坚不可摧的恶魔控制了宇宙时，正义之神毗湿奴必须找到阻止他的方法。毗湿奴的尘世化身罗摩由此诞生，他是一个英俊的王子，有着电光般蓝色的皮肤、高远的目标和伟大的命运。作为王位继承人的罗摩，人生一度一帆风顺，直到他突然被他邪恶的继母强行放逐，因为后者希望自己的儿子成为国王。在罗摩长途跋涉穿越印度森林的过程中，罗波那绑架了罗摩美丽的妻子悉多并将她囚禁在楞伽岛上，由此拉开了罗摩冒险的大幕。千百年来，这个关于爱情、奉献、命运和战争的故事一直是印度神话的基石。 《罗摩衍那小萌书》由皮克斯资深动画师桑贾伊 帕特尔根据印度史诗《罗摩衍那》改编并绘制，为这个有着2500年历史的故事赋予了21世纪的鲜明色彩。书中包括了超过100个充满活力的插图，以及工作草图、地图，还收录了神祇、魔鬼
此套书是根据集团*指示精神，将社内原有双效俱佳的明星产品进行重新组合，并与书店合作进行专项定制。《美术之旅》套书由《*美中国画100幅》和《*美西方绘画100幅》两本书组成，书中选用中西方*有代表性的100幅绘画作品，并对这些作品的基本信息、画面内容和含义进行了简单的说明。
六十年来新疆艺术取得了足以自豪的成就，举世瞩目。因此，为了对六十年来新疆艺术事业所取得的辉煌成就进行一次系统总结和全面检阅，完整的展示出新疆艺术所具有的多样性、丰富性特征，相关部门和出版单位共同策划编选了这套总共八大卷的《新中国成立60周年新疆艺术作品大系》。这套艺术作品选集，厚重、辉煌，可以看作是象征着新疆艺术气质和精神高度的一座文化雕像，在新疆数千年的艺术发展史上，具有特别重要的标志性的里程碑意义。本册将为你展示新疆维吾尔族、哈萨克族、塔吉克族、柯尔克孜族、蒙古族、回族等民族的民俗风情。
这本书，将颠覆你对版画 限制重重，难以上手 的旧印象。 找到任何一个有纹理的表面，将它按压到涂好颜料的板子上，再用白纸将颜色印染过来 完成一幅版画的过程就是如此简单。本书将更进一步，教你运用综合材料的混搭方式，创作出更丰富、更有创意的艺术图案。只要准备一块可重复使用的板子，一只滚筒，一管颜料，你就可以开始创作了！ 作者琼 贝丝将向你分步骤讲解超过50个版画技巧，手把手传授各种有趣的艺术图案的创作方法与背后的创意。你会发现身边的任何东西都能作为材料：纸胶带、橡皮筋、布料、蕾丝、瓦楞纸板等等，都可以创造出迷人的版画艺术。自由自在，毫无拘束，这就是版画的乐趣。 对于初学者，你可以尽情体验版画创作中的无限可能。对于有经验的艺术家们，书中提供的灵感会带领你进一步去尝试、去应用、去结合到作品中。
英文中的 粉笔色 （pastel color）,经常被理解为一些浅淡、柔和的颜色，很难说这种观念从何而来、依据在哪儿。实际上，作为一种绘画材料，彩色粉笔所能画出的颜色大大地超出了 粉笔色 的传统定义，这一点可以从书中那些明亮绚丽并充满生活气息的画作中得以证实。像油画、丙烯画、水彩画一样，彩色粉笔画也可以表现出各种题材，呈现出非常丰富的颜色和效果。上百种的颜色可供选择，只要有纸，随时都可以画画，这就省却了许多琐碎的准备工作和清理工作，极大地提升效率和增强成就感。画家吴健在三十年的绘画和教学生涯中，尝试了各种粉笔画创作的方法，书中他选用近二百幅人物、静物、风景画作品，详尽地分享了画面处理、材料特性和作品装裱的诀窍。作者为每一幅作品撰写了材料说明和创作方法，通过观察这些起稿、上色、调色、细节刻画、明暗
不会手绘可以画好思维导图吗？电子版思维导图如何制作？现场听课如何用思维导图做笔记？思维导图如何与视觉笔记、知识卡片、手账一起使用？本书是一本创意笔记书。以思维导图为核心，介绍了多种思维导图的新式使用场景。本书将各种流行的笔记形式和思维导图进行对比，方便读者学习和运用。在许多笔记形式中，思维导图无疑是受欢迎的形式之一。对于学习技能的人而言，一本工具书的用处之一就是能让人掌握一项技能。 本书不仅适合思维导图爱好者阅读，还可以作为低年级学生、商业课程讲师、艺术设计相关从业者的参考书籍。
《中国动画艺术研究》由朱剑编著，本书主要包括以下内容：首先，动画艺术的本体含义；其次，中国动画片、偶动画、剪纸动画和独立动画的发展历程、艺术特色以及具体作品分析；后，中国动画艺术的主要思想内涵、中国动画艺术与其他艺术类型的交汇融通、作品情节模式的归纳和主要艺术形象分析、“中国动画学派”的相关问题。同时，《中国动画艺术研究》也揭示了中国动画艺术的内在发展逻辑、类型和文化，并通过历时性视角剖析中国动画艺术的内在审美机制以及其与时代背景之间的互动关系，以期从整体上呈现中国动画艺术的审美特质。
自20世纪80年代末以来，伴随着快速的经济全球化步伐，街头涂鸦已成为一个世界性的文化运动和艺术现象。作为一种新兴的公共艺术形式，街头涂鸦具有传统和现代绘画、壁画、宣传画、漫画、卡通艺术、书法、舞台美术等多种艺术成分和功能。活泼、随意、灵动，极具视觉冲击力的街头涂鸦作品嵌入于公共空间中，给世界各国的城市景观和城市文化注入了新的活力和独特的元素。 本书次把世界街头绘画艺术的全貌及精品介绍给中国读者。考虑到这一新兴世界性文化现象的特殊性，本书没有按作品的形式与内容分列，而是按区域性特点分为四部分：部分北美洲，第二部分中南美洲，第三部分欧洲，第四部分澳洲、亚洲、南非。街头涂鸦为公共空间作品，作者属名多隐含于作品中，有些作品属名则无法追溯，故本书每幅作品只标注了国名与地名。本书主要由彩
油画棒是一款非常有魅力的绘画工具，丰富的色彩，细腻的表达，热情的笔触 爱画画的你，也许用油画棒临摹过大师的作品，其实，使用油画棒，还可以产生无限的创意！说不定还能挖掘出自己的艺术细胞呢！ 这本书能让你抛开繁琐的绘画工具，复杂的绘画步骤，还有恼人的绘画基本功，尽情畅游在迷人清新的色彩中。本书共6章15个完整绘制案例，第1至3章为大家讲解了油画棒创作前的工具准备、基础知识和贯穿于整本书绘制过程中的新技法；第4至6章，则分别以海、花和云三个主题为切入点，教会大家轻松绘制出难度系数较低、效果明快、冲击力强、易上手的油画棒创意作品。 本书不仅适合对绘画感兴趣的各年龄段读者，也可作为美术院校和相关培训机构的教材。
上海，一座独具魅力的城市。 这本关于老上海的图集，图片大部分选自哲夫先生收集及捐给上海市历史博物馆的各类旧日上海风光、人物的明信片和少量的其他图片。这些明信片和图片述说着老上海的故事，记录着老上海的点滴鳞爪。而它们本身也别有故事。 看完这本图集，你会对上海更加熟悉。如果有机会，带上这本书，到那些有特色的建筑和街道上去看一看、走一走，体验一下老房子，听一听那里曾经发生的种种故事，往昔沧桑与今日风华共存心间。
胡泰良，笔名铁良，1942年生于浙江省义乌市。现居北京，任职中国铁道企业管理协会。中国铁路文学艺术工作者联合会美术分会会员，中国铁路老年书画研究会会员，中国写实钢笔画实力派画家。 自幼酷爱美术，坚持自学绘画。近些年来，他刻苦钻研，阅读、分析了大量国内外艺术家作品，在钢笔画领域进行了探索和尝试，特别是在写实钢笔画方面形成了独特的创作技法和艺术风格。他的作品在钢笔画界得到肯定并大量转载及广泛传播，他的写实钢笔画技法为众多钢笔画爱好者所借鉴。作品曾多次参加全国、省部级的画展并获奖，曾在全国多种报刊、杂志、网站等媒体上发表。 主要作品有：《功勋》系列——蒸汽机车，《高铁风采》系列，《留住北京魂》系列——北京胡同，《我的故乡义乌》系列，《人物》系列以及《花卉风景》等写实钢笔画。
本书介绍了法国街头艺术之一的Graffiti（涂雅），专门介绍了Graffiti中的文字表现，也是学习Hip-pop绘画艺术的起点。Graffiti不但在街头艺术中占据着主要位置，而且在数码艺术中也表现出独特的风范，无论从文字表现还是绘画上，都蕴含着青年一代艺术家内心的跳动与追求自由的心态。学习和参考它们无疑能够为数码设计开拓一个更加靓丽、广阔的空间。 本书作者为留法设计师，为了将Graffiti的表现艺术（即Hip-Pop艺术）献给国内设计师及数码设计爱好者作为设计参考，历数月在法国实地采风，又赴荷兰、比利时考察、比较。衷心希望大家能够从中获得设计灵感，做出更加优秀、更加多元化的数码设计。 随书光盘内容包含了大量Graffiti的实景图片和数码AI文件，可供读者在进行数码设计时参考和借鉴。 本书可为数码设计人员和爱好者们提供思路和形式的参考
◆网罗全世界优秀的儿童插画作品，涵盖图书、产品以及更多。 ◆请在这本小小的书中去品味每一位艺术家独具匠心的插画作品。264书页中夹藏着1000幅美丽动人的小插画！你会读到来自全世界优秀插画师用色彩、造型、线条、块面谱写的精彩内容，它将激发并鼓舞你的创作热情，让你感动、惊讶、爱不释手。
