北京人民艺术剧院作为中国话剧艺术的殿堂，在2022年迎来了建院70周年。70年来，北京人艺走过了一条守正创新、开拓进取的艺术道路，留下了一大批优秀的戏剧剧目，创造了独树一帜的北京人艺演剧学派，造就了一大批杰出的编剧、导演、表演艺术家与舞美艺术家，形成了北京人艺鲜明的特色和宝贵的艺术传统。在北京人艺建院70周年之际。推出本书，既表达对献身话剧艺术家的崇高敬意，也为戏剧表演者及从事表演的爱好者提供可资借鉴的宝贵经验，更为话剧表演艺术的研究提供了珍贵的一手资料。 该书记录了16位表演艺术家的访谈，他们有老一辈的艺术家，如于是之，英若诚，蓝天野等，也有当红艺术家，如濮存昕，冯远征，徐帆等，通过他们多年的演艺生涯及人生感悟，向读者展示了北京人艺70年的辉煌和灿烂。

本书汇集了著名剧作家喻荣军的8个话剧作品《家客》《不可说》《孟小冬》《星期八》《你们怎么能打一个小女孩的脸》《大道》《美好的事情》《人世间》以及3篇创作感想。各剧聚焦社会热点，生活内容丰富，艺术功力饱满，尤其重视现代人的心灵观照，内涵深刻，发人深思，加上文字畅达，堪称佳作。不少作品都已搬上舞台，深受观众好评。该书被列为上海市剧本创作中心选编的 海上风`艺术文丛 系列，从一个方面呈现了作者在2014至2023年间在话剧创作方面的艺术水平与工作成果。

本书为国家艺术艺术人才培养资助项目 话剧艺术人才培养 高级研修班学员文集, 共出25名学员的65篇文章。围绕《坏小孩》《法源寺》《海鸥》《一个无政府主义者的意外》《我这半辈子》《哥本哈根》《主角》等多部中外戏剧展开评述。从不同的角度表达了自我对戏剧艺术的真知灼见。

本书选择的戏剧演出囊括了当代中国戏剧演出中*代表性的作品；这本教材所选择的作品的导演代表了中国当代戏剧不同时代，不同风格导演艺术创作的*水准。教材中对每一部戏剧作品的分析将从对文本的读解与处理、导演构思、导演风格、视觉创作、听觉创作、创新精神等多方面开展，分析内容较为丰富、全面。

本书以五四话剧作为研究对象，从五四时期中国话剧“破”与“立”的角度出发，系统考察了五四话剧的历史生成与发展问题，全面深入地阐明了在此过程之中五四话剧所面临的历史境遇与经历的历史论争，以及五四话剧在现代戏剧的理念建立、理论生发、剧本创作、艺术探索等方面为中国话剧现代化所做出的历史贡献，同时对其所遭遇的历史困境进行了深度的思考。

本书以五四话剧作为研究对象，从五四时期中国话剧“破”与“立”的角度出发，系统考察了五四话剧的历史生成与发展问题，全面深入地阐明了在此过程之中五四话剧所面临的历史境遇与经历的历史论争，以及五四话剧在现代戏剧的理念建立、理论生发、剧本创作、艺术探索等方面为中国话剧现代化所做出的历史贡献，同时对其所遭遇的历史困境进行了深度的思考。

本书以五四话剧作为研究对象，从五四时期中国话剧“破”与“立”的角度出发，系统考察了五四话剧的历史生成与发展问题，全面深入地阐明了在此过程之中五四话剧所面临的历史境遇与经历的历史论争，以及五四话剧在现代戏剧的理念建立、理论生发、剧本创作、艺术探索等方面为中国话剧现代化所做出的历史贡献，同时对其所遭遇的历史困境进行了深度的思考。

本书为国家社科基金后期资助项目（22FYSB037）研究成果。本书内容主要包括：国立剧专成立前中国话剧的相关概念和观念基础（新剧、文明戏、话剧、国剧等），国立剧专的话剧教育方式与特色及其对此前话剧教育

艺术作品，能鼓荡人心的是戏剧；现代戏剧的主流是话剧。话剧跟中国社会有什么关系？话剧跟普通人生有什么关系？话剧是如何植入中国本土，生根、发芽、开花结果的？它有什么不为人知的光鲜可爱、怪诞生猛之处，有什么秘而不宣的制作秘笈，使它能在过去对中国社会人生发生如此巨大的影响，在现在能对知识精英阶层提供源原不断的创造灵感，对文化大众产生持久的艺术魅力。并使普通民众保持强烈的好奇心，一睹为快？作者带着这些疑问在中央戏剧学院修习多年，执教多年，自以为有所领悟、于是发而为文，写了此书。为使阅读赏心悦目，特意配图数百幅。读书少的看图，读书多的看字，读书不多不少的图文并茂看，不亦乐乎。该书将重要事件、人物、代表性作品融为一体，全方位审视中国话剧史的发展进程，史论结合，图文并茂，表达了作者个性化的

本书汇集了剧作家喻荣军的8个话剧作品《家客》《不可说》《孟小冬》《星期八》《你们怎么能打一个小女孩的脸》《大道》《美好的事情》《人世间》以及3篇创作感想。各剧聚焦社会热点，生活内容丰富，艺术功力饱满，尤其重视现代人的心灵观照，内涵深刻，发人深思，加上文字畅达，堪称佳作。不少作品都已搬上舞台，深受观众好评。该书被列为上海市剧本创作中心选编的“海上风`艺术文丛”系列，从一个方面呈现了作者在2014至2023年间在话剧创作方面的艺术水平与工作成果。

本书以五四话剧作为研究对象，从五四时期中国话剧“破”与“立”的角度出发，系统考察了五四话剧的历史生成与发展问题，全面深入地阐明了在此过程之中五四话剧所面临的历史境遇与经历的历史论争，以及五四话剧在现代戏剧的理念建立、理论生发、剧本创作、艺术探索等方面为中国话剧现代化所做出的历史贡献，同时对其所遭遇的历史困境进行了深度的思考。

本书系统地记述中国话剧近百年的发展历史，阐述话剧从外来的艺术形式到成为具有世界水平的我国民族文化的历程。书中留下了开拓者艰难跋涉的足迹，和他们为时代的进步，为丰富中华民族文化宝库创造的辉煌成就。书中也总结了值得记取的历史经验。本书具有一定的学术价值，同时简洁通俗，易读易懂。

《中国百年话剧史述》叙述了中国话剧的诞生、演变、发展的历程。从16世纪中国人次目睹了西洋戏剧到20世纪初中西文化大碰撞催促了中国新剧的诞生，从1907年的部完整的中国话剧《黑奴吁天录》到新时期的话剧舞台，时间跨度逾300年。把中国话剧的历史作为一门综合艺术的发展历史加以研究和描述，即把话剧文学、话剧运动、舞台艺术、导演艺术和表演艺术纳入话剧历史的范围。把话剧作为综合艺术的整体发展的历史给予考察和评估。对中国话剧的历史发展理出了一些线索，揭示了一些有规律性的内涵。反映了中国话剧史学的研究的进展。对中国百年话剧发展作了一次历史的总结。

本稿收录了知名导演和演员李志舆先生一生从事导演、表演教学实践而留下的文字成果，主体部分为李志舆在上海戏剧学院任教多年累积的教学手稿 话剧《无辜的罪人》导演手记，内容包括对音乐运用、戏剧台词、人物性格的的分析，舞台调度示意图等。此外还有其发表在报刊杂志上的专业文章、大量生活照、剧照，以及多位著名演员撰写的纪念文章。李志舆（1936 2021），毕业于上海戏剧学院，中国内地男演员、上海戏剧学院教授，在《巴山夜雨》《七月流火》《勿忘我》等影片中担任主角或重要角色，培养了众多知名演员。其文存具有史学和实践指导价值，是影视戏剧表演界的重要资料。