低音提琴是提琴家族中体积、发音的弓弦乐器，其音色丰富多彩，低音雄厚而庄重，高音纤柔动人，能奏出极美妙的泛音；在合奏中因其厚重的低音，充实的音响与立体的效果，成为管弦乐、室内乐、爵士乐等合奏音乐的音响支柱和节奏基础。随着技术的发展和表现力的丰富，低音提琴越来越多地以独奏、重奏等不同的表演形式出现在舞台上，深受人们的喜爱。

《铃木小提琴教材：钢琴伴奏谱（、2册）》主要内容包括：闪烁的小星星变奏曲、轻舟荡漾、风之歌、告诉罗娣阿姨、快来，小伙伴、五月之歌、很久很久以前、快板、A大调无穷动、小快板、小行板、练习曲、号小步舞曲、第二号小步舞曲、第三号小步舞曲、快乐的农夫、加沃特舞曲等等。

《西洋乐器教程系列丛书：小提琴初级教程》以考级内容为基础，系统地将小提琴的演奏方法和演奏技巧相结合，曲目色彩斑澜，形式活泼多样。作者梁大南，中国音乐家协会会员、国家一级演奏家、小提琴考评委、中国歌剧院首席小提琴演奏家。

二重奏练习可以培养小提琴学习者的乐感与合奏（合作）能力，并让学生从初学阶段开始便接触中外名曲，扩大艺术视野，提高学习兴趣。《小提琴二重奏曲集（初级）》选编的乐曲大多为世界名曲主题改编曲或外国艺术歌曲及民歌改编曲，如《惊愕交响乐》主题、《军队进行曲》《圆舞曲》《圣母颂》《菩提树》《苏格兰的蓝铃花》等。这次修订再版还增加了两首中国歌曲改编曲《歌唱祖国》和《社会主义好》，希望大家能够喜欢。 《小提琴二重奏曲集（初级）》收录的曲目均为初级程度的小提琴二重奏曲目，有一把位的，也有换把的，旋律优美，容易上手。这些乐曲也可用于二部合奏，经教学实践均有较好的效果。所选曲目可用于教学或平时练习，也可作为音乐会表演曲目使用。

随着生活水平和文化素养的不断提高，越来越多的人认识到开必少年儿童智力的途径之一是学习乐器。 通过多年的教学实践，作者深深感到《铃木提琴教材》确实是一本的教程，它由易到难，包含了许多世界名曲、而且贯穿整个教学过程，对学琴者极为有益。因此，如果以世界名曲为基础，再穿插一些中国乐曲，并且把考级曲目也包括进去，这对琴者将会更为实用和方便，所抱着这种宗旨，作者编写了这本教材。 本教材在曲目的选编方面有作者自己的一些观点、想法和经验，比如重奏曲的选编，就凝聚着作者多年教学实践的心得。在意在利期间，作者对国外小提琴教学方面的情况做了一些了解，他们对重奏、合奏特别重视，很多演奏者个人的演奏水平不很高，但合奏能力却非常强，这对我们是很朋益的启发，我国的学琴者也应该从小就重视合作能力的培养。

近二十年来，音乐艺术的考级活动在全国普遍展开，这对小提琴的普及教育无疑起到了推动与促进作用。如何更好地提高青少年小提琴演奏的质量，成为了一个越来越值得关注的问题。目前来看，各地区的考生与众多学琴的青少年，演奏的水平差异很大，其主要原因是从事业余教学的师资水平不同，部分老师由于自身未经过正规的培训，很多作品又未曾上手练过，尤其对协奏曲这一重要的演奏体裁，无论作品的时代风格、曲式结构，还是演奏技法，都不是十分了解和熟悉，由此必然给教学带来许多困难。而对广大学生来说，更是由于对协奏曲这一最能充分体现综合能力和素质的演奏体裁缺少足够的认识，仅是把它作为考级的一项内容来练习，以致对于作品的音乐表现连同许多为表现风格和内涵而必须掌握的演奏技法都未能真正掌握。 本书汇集了学琴过程中普遍

《小提琴教程6 加强技术练习》为“新学琴之路”的第六册，由中央音乐学院教授倾力打造的收宫之作。 《小提琴教程6 加强技术练习》针对小提琴揉弦、泛音、顿弓、跳弓、双音等演奏内容，精心改编大量重奏练习，突出多声部训练，涵盖考级曲目，并用念白与唱词的方式，很大程度激发学习者兴趣，提高学习效率。

次接触王连三先生的音乐是演奏他那首著名的乐曲《盲女》。当时只觉得十分凄美、动人。真正走进王连三先生的音乐世界是在1999年的冬天。那时我因为撰写学士毕业论文而叩开了他家的大门。在音乐学院一套十分简朴的两居室内，我看到了先生家陈旧的书柜和那柜中满满的、一摞一摞已经完成或还未完成的乐谱手稿、创作笔记、教学规划……眼前的一切让我的泪夺眶而出，因为在这些已经发黄了的稿纸上的一笔一划、点点滴滴都是先生的心血。那时距离王连三先生离开我们已经十三个寒暑了。

练习曲和乐曲的关系是—种共性和个性的关系，把共性的演奏技法掌握熟练，个性的乐曲表现需求就必然得心应手。 在学生的学习过程中，家长们要以平和的心态，正确理解学习目的，本着循序渐进的科学方法让学生稳步提高。而科学的学习方法首先是重视基础训练，练习曲则又是基础训练中最重要的内容。教师要合理地、全面地、逐步地给予学生演奏技术的营养，经过对不同功能练习曲的认真训练，使学生掌握与熟练小提琴的各种演奏技法，从而使他们在学琴之路上茁壮成长。

《中国优秀小提琴齐奏曲集（上册）》讲述了齐奏曲是中国小提琴作品中的一个新品种。是中国音乐志士们，在创作实践中推衍出，进而逐步拓展、优化成一个丰赡多姿的乐曲体裁。这是一个具有创意的举动。这一举动，发轫于上世纪五十年代中期，鼎盛于六十和七十年代。在这两个历史时段里，由于当时特殊社会态势的驱动，众多音乐人，以宏伟的抱负，炽热的情怀，奔赴农村，踏上工地，在沸腾的劳动生活中，谱写了一批活力充盈、声情激越的齐奏作品。自此，小提琴齐奏曲的脉络延续至今。《中国优秀小提琴齐奏曲集（上册）》便是从近半个世纪的齐奏曲中择其优秀乐曲结集成册。 本套书（上、下册）所收乐曲，多以经典民歌或优秀歌曲为素材作成，具有民族元素的婉美音乐语言贯串全篇，因而乐曲意韵盎然，个性凸显，风格迥异，色彩浓艳，不

《沃尔法特小提琴练习曲60首》Op.45这本书是德国小提琴家弗朗茨·沃尔法特的第45号作品，在我国小提琴教学中被广泛采用，是一本实用价值很高的小提琴初级教材。本练习曲集一共有练习曲60首，可分为两部分：靠前部分为前30首，主要是靠前把位的练习；第二部分为后30首，是把位与换把练习。两个部分都是在三个升降号以内的调性进行，很好适合初级练习者的学习、演奏，通过练习可以较好的掌握初级阶段应该具备的学习基础。

如果说钢琴是“乐器之王”，那么小提琴就是乐器的“王后”了。小提琴音色优美，琴音悠扬，音域宽广，表现力强，它发出的声音接近人声，又具有人声无法比拟的音域，能地表现一个人的内心世界，给人带来高雅美妙的艺术享受。近些年来，在掀起了一股小提琴演奏学习的热潮。

本册中选入的巴赫等人的古典协奏曲，虽然使用的把位均在五把以下，但其艺术价值极高，是小提琴艺术宝库中的经典作品，至今仍被世界最杰出的小提琴家们作为音乐会保留曲目。 所以，我们在学习这些作品时，目的决不单纯在提高技巧上，而要全面掌握古典音乐均衡、和谐、完美的艺术风格。为达到此目的，必须认真做好以下几点：一、校正音准。注意每个音在调性中与和怕中的准确位置，并练到每按必准的把握性。二、要精确地展现节奏。每小节和每折的韵律均匀稳定，音符时值准确。起拍、结束音和休止符是最容易被忽视的地方，一定要认真对待。三、要追求高质量的发音。音质要纯净优美，运弓均匀流畅，弓根及弓尖等各部位音色统一，换弓换弦换把尽量无痕迹，揉弦放松自然，换指时揉弦的幅度与频率不变、不断线。四、要正确理解并体现出作品

那些年，自己还小的时候，一直在学琴，除了练习老师布置的曲子外，特别想演奏一些喜爱的、熟悉的小曲，可当时由于没有首调、固定调这些概念，也找不到现成的谱例，凭借自己的记忆来演奏通常难以成调，就算调子熟悉自己也不会安排弓法、指法。 近几年，教了很多学生，也是按传统的教材进行教授，偶尔将学生喜爱的歌曲编配好，学生演奏的积极性非常的高。有时候他们需要在一些小型的演出中演奏一些小曲，他们也乐意选择这样的大家耳熟能详的曲目。所以，也就编写了这样一本书，如果你正在学习小提琴或者你曾经学过小提琴，这本书都能够帮助你。 这本书有这样一些特点： 1．精选144首海量的乐曲，古典乐曲、流行歌曲、中外民歌、经典儿歌、电影歌曲等各种不同风格的曲子都有收录。乐曲旋律简单，优美，易上手。 2．随书光盘收录了精心