《孩子们的拜厄(修订版)(有声版)(套装共2册)》是一本教儿童如何去正确地学习并演奏的钢琴的教育用书。《孩子们的拜厄(修订版)(有声版)(套装共2册)》从最基本的演奏钢琴的正确的姿势谈起，一步步深入，循序渐进地引导少年儿童走上钢琴演奏家之路，希望你的孩子能成为拜尔第二，成为重量的钢琴大师。

随着我国人民文化生活水平的提高，越来越多的幼儿开始了学龄前的手风琴训练。孩子通过拉琴，开发了智能，启迪了思维，增强了记忆。孩子们迫切需要一本为他们编写的、适用的教材。蔡福华同志有感于此，根据多年来致力于幼儿教学的经验，编写了这本教材，以适应这方面的需求。

这是一本好看，好读，甚至有点“好玩”的书；同时，它又给读者带来新知、启发甚至深思。此书以舒伯特的著名声乐套曲《冬之旅》D.911中的二十四首歌为基本依托，分二十四个章节（外加“引言”和“尾语”）依次对每首歌的内涵、特色、表演要点和其中蕴含的历史文化讯息进行了别具一格而又兴味盎然的论述与阐发。

第一卷（1919—1949）中国小提琴创作始于一批留学海外的小提琴家。以马思聪、冼星海为代表的一批音乐家们不但学习演奏小提琴，也致力于学习创作小提琴作品。如将一生精力贡献给小提琴创作的马思聪，其作为开创者的历史地位是毋庸置疑的。值得一提的是，与萧友梅有密切交往的著名地质学家李四光于1919年创作的标题为《行路难》的乐谱，是目前所见最早的一首由中国人创作的小提琴曲。这首作品过去从未正式发表，但因其为中国小提琴创作的真正起点，故具有重要的开创性意义。我们将此曲收录在“百年经典”之中，是想对这位热爱音乐的科学家表示敬意。在这个时期，马思聪创作了大量流传至今的作品，如著名的《思乡曲》《牧歌》等。桑桐的《夜景》是运用自由无调性手法并加以民族化的最早尝试。

《世界小提琴经典名曲1(套装共2册)》包括《世界小提琴经典名曲1.钢琴伴奏谱》《世界小提琴经典名曲1.演奏指导/分谱》，共2册。《世界小提琴经典名曲1.钢琴伴奏谱》一书大致以内容、题材、风格排序；因包括钢琴伴奏，篇幅较大，排序有利选材，方便使用。愿此书真正能为琴坛乐友所需、所爱、所选，成为值得珍藏的书籍。

《双簧管教学曲选》包括C大调奏鸣曲、a小调奏鸣曲、C大调协奏曲、C大调协奏曲等15首曲子。

《世界小提琴经典名曲》由上海音乐出版社出版。百十年来各路名家独具风采的演奏，早已成为传世绝响，那些不朽的旋律引领和激励着一代又一代的青年演奏家，提升着他们的演奏素养，影响着他们的演奏风格，感动着他们的演奏心灵。作品的流传则又给世人带来了博大精深的世界文化和至上至美的音乐享受。而对成千上万的琴童来说，又在朦胧的感受中，被点拨着敏锐纯净的爱乐之心，不觉已走进了神奇的音乐之门。

《钢琴演奏者的身体使用手册》是一本关于我们如何调动身体来演奏钢琴的书。作者托马斯·马克仔细研究了键盘乐器（无论钢琴、风琴还是数字键盘）演奏者的特殊需求。运用芭芭拉·科纳布尔和威廉·科纳布尔提出的身体构图概念，托马斯·马克在书中展现了解剖学事实，并配有详细的插图和出色的注释。这些内容可以帮助每位演奏者获得更完善的身体意识、更好的运动质量，以及更优秀、更自由的演奏体验。这也能让读者无须借助传统医疗就避免或治愈损伤。风琴演奏家罗伯塔·加里和汤姆·迈尔斯专门撰写相关章节来阐述风琴演奏者的特殊需求，并专注于足、腿、臀，以及臂和手的使用。因此，本书对风琴演奏者来说同样有参考价值。 书中所述的原理强调键盘乐器演奏者如何改善动作模式，帮助他们避免因长久练习而带来的身体疼痛和情绪困扰，获得无痛、有

本书内容包括从第一把位至拇指把位课程的中、外乐曲共53首。可与本教程练习曲分集的第一册配合使用。其中许多早已广为流传的世界名曲，对于教学、演出、研究、欣赏均有一定的价值。内容包括：美丽的小花；小星星，亮晶晶；东方红；快乐的农夫等。

《钢琴伴奏版小提琴名曲选 经典协奏曲卷》以《中央音乐学院海内外小提琴（业余）考级教程》为基础，按照各个级别，将所有的中外乐曲和协奏曲的钢琴伴奏谱编辑成册。该书旨在增添练琴的乐趣、培养学习者的乐感和合奏意识，从而很好地促进他们小提琴的演奏。本册为经典协奏曲卷。

长期以来，前辈学者对元杂剧曾作过多方面的研究，近时学者对元杂剧的研究，又探讨了新问题，取得了新成果。《中华戏剧史论丛书：元代杂剧艺术》共十八章，每一章一个专题。章、第二章、第三章，对元杂剧兴起和衰落的论述，对作家、作品以及演员的介绍，都只是勾勒出一个粗略的轮廓，作为了解一般情况的绪论。在这三章之后的各章，着重在比较有系统地探讨、介绍元杂剧的艺术及其形式，并尽可能地联系舞台演出。这是《中华戏剧史论丛书：元代杂剧艺术》的重点。

歌剧、音乐剧是金湘先生音乐创作的重要领域之一。此书中收入了他此领域代表作品（歌剧《八女投江》、《杨贵妃》、《原野》、《热瓦普恋歌》、《楚霸王》；音乐剧《美丽的战士》、《日出》）的声乐选段，是金湘先生数十年歌剧生涯的集中体现。

本书介绍了欧洲一些 音乐家的钢琴曲21首，包括：德彪西的《冥想曲》、李斯特的《匈牙利狂想曲第二首》、舒伯特的《即兴曲 作品90之4》等，集中代表了欧洲一些 和民族的音乐特色。

本书介绍了欧洲一些 音乐家的钢琴曲21首，包括：德彪西的《冥想曲》、李斯特的《匈牙利狂想曲第二首》、舒伯特的《即兴曲 作品90之4》等，集中代表了欧洲一些 和民族的音乐特色。

《两乐章交响曲》是作者就读四川音乐学院作曲系的早期作品。将大学五年所学到的专业作曲技术，包括调性音乐写作的旋律、和声、复调、配器和曲式等技术展现出来，并与新音乐的技术拓展相联系，更重要的是写出一部真正的交响曲，而不是一般的管弦乐作品，是作者当时的自我要求。 在这部交响曲中，作者用声音展示了自身的心路历程和各种复杂的情感：徘徊、犹豫、思索、苦痛、渴望、奋斗、挣扎、坚钿、孤冷……用声音去表达人的心理活动、情感纠葛和哲学思考。作品基于小二度间隔的大二度及其后续不断的音程扩充，在音高关系上逻辑且抽象地实现了乐旨和意境的需求；高度半音化的使用，导致了泛调性、多调性的听觉感受，增加了音响上的复杂度。 作品的整体结构实为三个乐章，夹在庞大的第一和第二乐章之间带有谐谑曲风，但配器生动、充满趣

本作品是由刘福安、卞祖善、马友道、程寿昌于1960年创作完成，此次出版在原有基础上进行了修改，将作为改革开放四十周年的献礼产品。乐曲取材于“八一”南昌起义。反映了这一历史事件。引子中，弦乐器以慢板速度奏出愤怒的主题，描写白色恐怖笼罩全国，革命人民在党的领导下奋起反抗和斗争。

本书为俄罗斯杰出钢琴家、作曲家、教育家法因伯格论述钢琴演奏艺术的名著。作者的真知卓见和睿智的指教有助于教师避免误导学生浪费精力和钻进死胡同，从而偏离了艺术的目标。对技艺道路上的实际难题提供了具体办法。

《新学琴之路·小提琴教程3:调性加变化音练习》是微量的教材。每一课只有一点点音乐上和技术训练上的内容。教得细致，学得容易，不是用倾盆大雨的办法，而是微量的渐进引导幼儿。在十亿人的中国，小提琴在幼儿心灵里占有了地位，多亏一些有志于幼儿教学的音乐家们的奋斗，尤其是近年的景象，十分感人。为提高我们人民的文化素质，这本小小的教材会作出贡献的，我蛮有信心地向学琴的孩子们介绍它。

本书在编写时力求从实际出发，将有较大影响的钢琴名家名曲整理成册。在内容上包容了各个时期、各种题材、各类不同风格的优秀作品；通过这些优秀作品的学习，不仅可以较详细地了解西方钢琴艺术发展简史，而且也为钢琴演奏、理论作曲、教学研究提供了较为翔实的资料，尤其是对钢琴教学，不必再为一首不同时期、不同风格的乐曲到处奔波或购买多种版本的书。希望本书能对众多的钢琴教师、学钢琴的学生，特别是对喜欢钢琴音乐艺术史研究的朋友们、钢琴音乐作曲的朋友们以及大中专师范院校及专业音乐院校、图书馆等等，提供方便或有所帮助。

与许多其他初级入门教材有所不同，本系列钢琴教程适用于任何年龄阶层的学习者，是为偏好成人化学习方式的习琴者而编写，使目标明确的学习者在习琴过程中获得必要的帮助。通过"课程1"和"课程2"的学习，你将提高必要的技巧，来演奏各类音乐风格的古今杰作。