全书分为理论与实践两部分，理论部分对剑舞文化溯源、当代剑舞发展、剑舞课程概述等进行叙述，力图将史与论、研与教结合紧密；实践部分延续了从基本常识、单一剑法、常用剑技与连接、强化短句与综合组合这一脉络，力求少而精地将剑舞教学的重点内容梳理出来，再融合 的教学思想与手段，使内容 加精练，实现教材“以一带多”的功效。同时，理论与实践有机衔接与合理映衬，使理论论述有的放矢，实践方法有据可依，理论与实践并重，具有鲜明的目的性、针对性、科学性与实用性。

九歌共十一篇歌辞，有六种写法。种是叙述祭祀的排场，如《东皇太一》、《礼魂》：第二种是歌者或祭者向女神求爱，如《云中君》、《少司命》；第三种是男神向女神求爱，如《大司命》、《河伯》；第四种是叙述女神的失恋，如《湘君》、《湘夫人》、《山鬼》；第五种是祭者把神丢在一边，不愿意离开欢乐的祭场，如《东君》；第六种是直接礼赞，如《国殇》。

本书是一部专门研究舞蹈调度的重量级的学术专著。其专著独具原创性，其理论不是现成的，讲述方式也不是现成的，而是笔者几十年舞蹈编创和教学的心血结晶。其专著与实际联系得最为紧密，书中的研究实例，均来自王玫自己的两部舞剧作品。其专著不仅填补了中国舞界的空白，也将产生国际影响。

本书涵盖了从古代、近现代、当代的舞评文章；长短不一，视角多元，既有即时性舞评随笔，也有少量理论批评；学术期刊，大众媒体都会涉及（本辑不涉及新媒体）。一方面，这些文章的价值在于其所处文化语境的“时代性”“当下性”，我们所说的“言之有物”得益于这些舞评者的“洞察力”，其文字及时反映着作者所处时代和文化语境下，人和舞蹈之间的关系，比如何时何地何人因何为谁跳着怎样的舞蹈？舞评是舞评人对舞蹈的当下的主体阐释，不只有属于个体的“经验直观”，并有可能洞察到“本质直观”；所以，另一方面，这些文章又是 “时代”的。

简介：本书按照舞蹈创作的规律，从宏观感性的创作理念突破，再到微观理性的作品选材角度落实；从舞蹈层级的最小单位动机开始，继而扩大到舞句和舞段；随后再阐述其在独舞、双人舞、舞剧中的具体应用；最后以三部优秀

《新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书：大管（业余）考级教程（1级-9级））》按程度分为九级，每一级都汇编了基本练习、练习曲、外国乐曲和中国乐曲。同时为了适应乐队的需要，从第六级开始增加了乐队片段练习。最后，有一点要特别说明，对于初学者，一定要在专业教师的具体指导下，由浅入深、循序渐进地学习大管演奏。要十分重视大管的正确演奏方法与基础练习：包括气息的正确运用，长音与音阶的练习。因为这些练习是比较枯燥的，容易被初学者忽略。从一级至九级，不要跳级学习，如果学生已经具备了较好的演奏水平，可以选择适合自己的级别考核，制定学习计划、明确学习目标，会使学习更有趣味和效率。

《现代性与大众化：中国现当代舞蹈发展研究》分上、下两编，上编为《中国现当代舞蹈的流变》（1949—2009），突破传统舞蹈史的研究方法，以现当代舞蹈发展的突出特征现代性和大众化为主题进行研究：“现代化”与传统舞蹈的转变；“民主化”与新式舞蹈的出现；“革命化”与红色歌舞的发展；“专业化”与当代舞蹈的建设；“大众化”与中国舞蹈的繁荣发展这五个方面，结合新文化运动、新民主主义革命、社会主义建设、改革开放等重要历史发展大背景下舞蹈发展的实践，以现当代舞蹈发展中的代表人物、重要现象等展开，由此对中国现当代舞蹈发展及其社会、历史意义和价值进行研究论证。下编为《现代性与大众化：中国现当代舞蹈发展研究》，集合了笔者仝妍近十年来中国现当代舞蹈史研究领域的八篇学术论文，在此既是对史学研究的理论思考，也是

本书主要讲了人物速写基础知识讲解，人物速写局部知识讲解，人物速写照片对画，人物速写临摹范例。

《浪游记乐：名画中的旅行》为“名画深读”丛书之一，对中国古代以及近现代经典的艺术名画进行评鉴、赏析，解读画作细节，阐释艺术技法，讲述时代背景以及相关人物、相关典故，设置诸多扩展阅读，图文并茂，通俗生动，深入浅出，兼容专业性与趣味性，丰厚的文化沉淀，藉以满足和提升艺术受众的欣赏水平与品位，将中华民族五千年的璀璨文化艺术宣传、推广到国际，让世界各地欣赏和了解中国艺术，提升中国文化软实力。

本书是一套供戏剧、电影、电视美术工作者设计布景、道具、服装作参考的大型美术资料书，本册收集历代交通工具、历代仪仗、器物、历代兵器和各种日用器物及陈设器物、历代灯具、及历代戏曲道具等图片资料两千余幅。

牡丹一向以她的雍容华贵而深受人们的喜爱，也是众多大师笔中的名花。本书中，著名画家李丽平教授以鲜艳的牡丹花实物为例，细致地介绍了牡丹花花瓣、花蕊、花叶等主要部位的特征以及平常的观察与写生；采用逐步分解法，讲解了每个部位、细小特征的画法，强调了调色的方法，着色的技巧。

本书稿共分为十二个单元共六十二个专题，通过引述舞蹈创作和理论名家很前沿的学术研究精髓，对新中国成立后的中国现代舞、当代舞的发展，中国舞蹈创作现状等诸多问题进行了观点鲜明的思考，是一部的研究笔记。

“舞蹈学”是个大概念，“舞蹈概论”的外延偏小，但它们同属一个范畴，都是讨论舞蹈基础性理论的；“舞蹈学”偏于学科性质，“舞蹈概论”则偏于常识性质，但二者都免不了要论。因共同点较多，所以我认为可以通用。《舞蹈学基础》正是考虑到它是为本科生所用，它的构思就要以本科生能接受为原则，除了文字要尽量浅显些外，更加大了图片量，突出其舞蹈的形象性，同时又另收录相关语录作为“补白”，实际上是丰富其内容，让相关的名人短语开启年轻学子的心灵，使他们步入理性家园，作者吕艺生等以为这样也更符合现代年轻人的口味。此外，又在每节文尾加上“本节主要概念”和“着重理解的内容”——即思考题。

《芭蕾之书——青少年芭蕾舞指南》是一本与加拿大国家芭蕾舞学校（Canada’s National Ballet School) 联合编写的芭蕾舞学习工具书。加拿大国家芭蕾舞学校是全球领先的专业芭蕾舞学校之一，建校60年来其校友在全世界80多家舞团演出和工作，经常担任艺术教练、芭蕾舞大师、编舞和艺术总监等领导职务。 作为一本芭蕾舞学习工具书，《芭蕾之书——青少年芭蕾舞指南》在视觉上赏心悦目。全书图文并茂，通过大量彩色照片生动展示了古典芭蕾的基本舞姿，由一群充满活力的少年舞者演示手臂、脚和身体位置的术语以及跳跃、行进等动作过程。