中国舞蹈美学是中国美学的一个分支。中国舞蹈美学的研究对象主要是不同时期出现的舞蹈美学思想、舞蹈美学范畴和舞蹈审美意识的产生、发展及其变化。然而,严格来讲,中国历史上并没有独立的舞蹈美学理论,中国传统的舞蹈美学理论是包含在“乐论”和相关文艺论著以及文人雅士的诗辞曲赋、游记史说中的。因此,本书除研究分析了历代“乐论”中的舞蹈思想,还挖掘、疏理了散见于多种文学形态中有关乐舞的理论性文字,把这些散珠碎玉用传统美学思潮之线历史地有机串连起来,力求较深入地总结出中国舞蹈美学理论,以科学地把握中国舞蹈美学的基本状况。本书立足于舞蹈本体,运用哲学思辨和美学方法对历代的舞蹈审美意识、审美范畴、审美命题等一系列相关问题进行深入系统的理论分析和总结。由四大部分组成,即:中国舞蹈美学思想的进程;中
本书以系统与较大的规模,向读者介绍中外 的舞蹈作品——包括中外民族民间舞蹈、中外芭蕾舞蹈、中外现代舞蹈以及中外时下流行舞蹈。在引导读者欣赏舞蹈艺术作品之时,使读者了解舞蹈家的身体言说的方式;了解舞蹈用身体语言发展起来的历史;了解在舞蹈艺术作品以及舞蹈家的身体中所揭示的不同时代、不同 、不同民族、不同文化、不同习俗,以及不同审美理想所造就的身体和生命形态。进而,关注并熟悉自己的身体,理解并关怀他人的身体,为和谐健康的心灵培养一个和谐健康的肉身载体。同时,在舞蹈艺术家所创造的艺术幻象中获得精神陶冶与启发,唤醒自我的创造性与想象力。