书稿系 凤凰 留声机 丛书之一，以古典音乐大家柴可夫斯基为品鉴对象，以世界权威古典音乐刊物《留声机》杂志中的相关内容为基本素材，精选数十篇精彩的深度乐评，自成体系。从当代作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度，对其音乐进行全方位解读，以专业性的解析和分享，为读者提供听懂、享受这些古典乐的路径。 凤凰 留声机 系列丛书是江苏凤凰文艺出版社与英国《留声机》杂志的深度出版合作，着力打造 凤凰 留声机 这一古典音乐高端赏鉴读物品牌。 柴可夫斯基在俄罗斯音乐史上是个标志性的人物。在他之前，俄罗斯虽地跨欧亚，幅员辽阔，却是音乐上的边陲小国；在他之后，短短百年，涌现了一批的作曲家，演奏巨匠也是群星闪耀，迅速崛起成为音乐大国。本书收录了近十多年英国《留声机》杂志上柴可夫斯基音乐录音和唱片的评论，有当今
普尔奇内拉是意大利那不勒斯地方戏剧中的一个喜剧角色。18世纪意大利画家詹多梅尼科 蒂耶波洛曾以其为主角画过一部题为 献给孩童的嬉游曲 的画集。本书即是阿甘本对这些画作的研究。在本书中，阿甘本不仅从艺术史的角度进入，更从古典学的角度切入，探讨了该喜剧角色的演变历程，以及这个角色在西方文化中所赋生的重要意涵。但阿甘本的落脚点却在哲学上，他将普尔奇内拉的生命历程视为人之生命形态的象征，并融入了他自己的 赤裸生命 等观念。很大程度上，此书是其 神圣人 系列研究的一次具体展演，可作为进入 神圣人 系列的前奏曲，也可作为读罢 神圣人 系列的回味品。
本曲集是我国*部关于美声高男高音（countertenor）声部的声乐作品集，同时也是【2016年贵州省研究生教育教学改革重点课题（黔教研合JG字[2016]01）】 高男高音声部研究生人才培养改革 的主要研究成果。 曲集收录了多部康塔塔、歌剧中的咏叹调、中文艺术歌曲及重唱声乐作品共计30余首。该曲集也是针对高男高音声部教学与舞台实践的汇编作品集。 外国部分收录了西方巴洛克时期巴赫、亨德尔、帕格莱西、普塞尔等作曲家的经典声乐作品；中国部分则是选择了我国当代重要的作曲家：高为杰、金湘、叶小纲、高平、胡小鸥等为我国首位高男高音歌唱家肖玛所创作、编配的歌剧、室内乐等声乐作品（2012年首演《好花红》；2012年首演《太阳出来照白岩》；2013年首演《杨贵妃》；2015年首演《永乐》；2015年首演《旋律遗弃》；2016年首演《昭君怨》；2
这是一本关于德奥音乐史的书，在历史的维度下，这些音乐既不 严肃 也不 古典 。我们在书中关注伟大的音乐家们，他们像一个个神?o供我们膜拜，但其实也十分平凡。他们组成的历史有真实的一面，也有被构建的一面。他们的作品是不朽的，然而这些不朽不但出发于个人在大时代中不得不然的沉浮，也建立在后世不同环境下人们的投射。一个音乐家死去了，他的艺术遗产不得不被百年后的另一个艺术家诠释，而当这位百年后的艺术家死去，又继续被另一群艺术家用或者精辟，又或曲解的方式回望。在整个漫长的过程中，*能把握话语权的，正是德奥地区的艺术家，以及学者们 本书依照历史顺序，以德奥音乐家为中心，分别介绍了巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、柏辽兹、瓦格纳、勃拉姆斯、施特劳斯、马勒、德彪西、勋伯格等众多音乐巨匠的人生经历、作品风
19世纪俄罗斯浪漫曲是世界声乐宝库中极其珍贵的一部分，因其极高的文学性、思想性与艺术性历经时间的洗礼而更加流光溢彩。俄罗斯浪漫曲是浪漫主义诗人的杰作与作曲家乐思完美结合的产物，俄罗斯作曲家里姆斯基一科萨科夫、鲍罗丁与柴可夫斯基在声乐浪漫曲创作方面做出了贡献。 《俄罗斯艺术歌曲选》主要选编了这三位具有代表性的作曲家的作品。这些作品是当今俄罗斯各高等艺术院校声乐教学的必修曲目，同时也是各类音乐会或录音专辑收录较多的一部分，《俄罗斯艺术歌曲选》所收录和翻译的作品，几乎在我国出版的同类声乐曲集中尚未收录、翻译与出版。 《俄罗斯艺术歌曲选》的出版对于声乐教学和演唱者来说增添了更多的选择，一定程度上丰富了声乐教学的曲目，是很有意义的一件事情。 《俄罗斯艺术歌曲选》共分为三部分
作为贯彻国家教育方针之“素养导向”的理想课程，需要切实的路径与机制的保障才能真正落实在课堂中，变成现实的课程，从而实现课程的价值理想。本书稿是聚焦课程基本要素而写的。其中所述，均是作者在亲身经历这些课
从《丝路源头的咏唱：陕西作曲家优秀声乐作品集》的首页翻至尾页，如同走过了陕西当代声乐创作40年的风雨历程，呈现出改革开放以来陕西声乐创作的发展脉络与成就。以陕西作曲家为群体，优选出一批艺术歌曲及歌剧选曲编辑成册，在全国范围实属首例，具有一定的科研与教学价值，并对陕西乃至全国声乐创作、教学、表演、传承都具有重要的意义。
《橄榄古典音乐》系列 MOOK ，以古典音乐普及为核心，用生活的角度进行切入，古典音乐在新时代增加生活质感，塑造个人魅力和内涵。让没有音乐教育背景的大众乐迷轻松欣赏古典音乐，每本 MOOK 以主题，例如音乐会观赏指南、音乐家小传、乐器选购指南等等，深入浅出的向大众读者普及古典音乐的知识与趣味。 为国内乐迷提供前沿、时尚、有趣及更立体的古典音乐咨询与知识，在我们迎来艺术普及高峰之后，音乐普及的启蒙必将到来，而本书无疑将会成为广大古典乐迷的上选读本。 本书是《橄榄古典音乐》系列 MOOK 的第三本，本期主题是：肖邦。主要内容涵盖：本书前半部分将结合肖邦在波兰的生平和足迹，为读者提供一次波兰音乐旅行的灵感和实用信息，并介绍深刻影响了肖邦的波兰民俗音乐与舞蹈；后半部分将回到当下，分析肖邦为后世带来
本书通过对中国民歌艺术研究，概述了中国民歌的一些特点，还有民歌唱词、结构、类别等内容，并且对南北方民歌进行相应的鉴赏分析，做到基础与实践、技法与作品创作的相互结合和转化，使人们能够对中国民歌有更深一层的理解。全书内容翔实、层次鲜明，系统论述了中国民歌的艺术研究与作品构成，把理论与实践二者之间的正真结合，是一本值得学习研究的著作。
为了丰富老警官的晚年生活，使老警官老有所学、老有所乐，健康长寿，颐养天年，我社组织有关专家学者精心策划了一套《老警官幸福生活指南丛书》，共五册。《老警官爱唱的歌》一书，汇集老警官喜闻乐见的歌曲共162首，其中60首为合唱曲谱，不仅有益于丰富老警官们的晚年生活，也为老警官组织合唱活动的提供了很好的参考资料。
本书收录了66首男声四重唱作品，中国作品35首，外国作品31首，风格多样，形式活泼。其形式除常规的男声四重唱外，还有钢琴与男声四重唱，无伴奏男声四重唱，女声独唱与男声四重唱等。在风格上，有美声唱法、民族唱法、通俗唱法的各类作品。另外，还有一种形式，便是由钢琴曲改编而成的男声四重唱。这些作品都附有详细的演唱提示，除了适合在各种场合演出外，还适合用来进行男声四重唱的平时训练之用。书中附CD一张，由男声四重唱组 愿景M4 演唱，该重唱组曾在2013年成功举办专场音乐会 春天的交响，非常有影响。
音乐是贯通古今、遍及全球的人类行为。音乐改变社会的方式，不同于技术的发展和政治组织的变化对社会的影响。 《音乐鉴赏能力的结构分析与培养策略研究》从音乐艺术素养培育出发，全面探讨 音乐性即人性 这一论断，同时针对音乐鉴赏的本质、特征，以及音乐鉴赏能力的提升及评价策略展开分析。做到不脱离音乐艺术本身的特殊规律以及大众音乐心理发展的规律来实施音乐鉴赏活动，*终，通过音乐这一媒介来促进被教育者在身体、认知、情感、个性、社会性等方面的整体和谐发展。
韩瀚是中央音乐学院继续教育学院的老师，多年来，她除了在奥尔夫和柯达伊音乐教育领域内有一些成就外，在儿童合唱方面也做出了很多的成绩。《童声传递中国梦--儿童合唱歌曲精选专辑》是韩瀚从近年来原创歌曲及经典的儿童歌曲中精选出来的具有代表性的歌曲，共有二十一首。她从适龄孩子们的接受能力和表达能力出发，将每首歌曲配写了二声部，能够使孩子们更好地体会不同声部的合唱感觉。这部专辑还采用了五线谱和简谱对照的方式，为不同的使用对象提供了方便。
由蒋雄达所*的《弦外之音（我的乐坛絮语）》一书是艺术类图书。*名的小提琴演奏家、教育家蒋雄达先生首次将数十年音乐教学、考级辅导、青少年乐队组建的心得体会和评论文章等集结出版。 蒋雄达在小提琴教学上究竟创造了多少成果，已经无法统计。他希望：音乐带动国民素质提高、音乐丰富国民精神生活，这一社会功能得到*广泛的实现。
《黑山爵士音乐系列·爵士精华四书:爵士旋律》记谱按照爵士乐的体系，所有的三连音及多连音记号、和弦功能、演奏记号、力度记号等均放在音符上方。带有升降号的和弦功能标记，升降号均放在字母的右边。《黑山爵士音乐系列·爵士精华四书:爵士旋律》由翟黑山编著。
中国音乐剧经历了近三十年的艰苦发展，取得了举世瞩目的成绩。为了给音乐剧教学提供更多的曲目参考，解决音乐剧演员在训练中演唱中国作品的能力，填补中国音乐剧声乐教材的空白，我们收集、整理了20多年来近30部中国原创音乐剧的经典唱段，编辑了这部《中国音乐剧作品选集（套装上下册）》。 《中国音乐剧作品选集（套装上下册）》按作品产生年代的顺序分为上、下两册，共选编了60个经典唱段。以这些唱段的曲谱部分为主，加入剧情简介、作品介绍、剧照、主创人员及主要演员等部分内容，使学习者能够更好地把握和处理作品，对整部音乐剧有较全面的了解。 对音乐剧工作者来说，《中国音乐剧作品选集（套装上下册）》在回顾中国音乐剧历史的同时，也为未来中国音乐剧的创作和发展提供了经验与参考，它将作为一本普及中国音乐剧
