本书为佐仓织子的漫画技法新作。书中风格延续以往可爱治愈的同时,相较于《糖果童话风衣装图集》的洋装风格,以及《糖果色四季衣装图集》的日常穿搭,本书集中于5大服饰主题,女侍者风、治愈风、校园风、舞台风以及古典风。除了整体搭配外,视书中还收录了创作灵感、颜色搭配、服装细节、局部优化、衍生造型 使用简单、让创作更自由。 在书中你可以看到: 1. 5大服饰主题的历史与变迁,以及每种风格的设计核心关键词。 2. 作者针对每种服饰以基础、可爱、酷帅和童话4种方向列出了不同设定。 3. 每个服装设计案例,会从颜色、配饰、尺寸、风格进行12种不同的改良。 4. 书中还收录百余种装饰配件,如头饰、衣领、鞋子等供读者设计参考。
《拥抱温暖 万事如愿》延续了以往作品的绘画、写作风格,内容为365天的每日一幅治愈系漫画,图文并茂、诙谐有趣、形象生动,日期、星期、农历、节日标注齐全,数字醒目,简洁清晰。漫画画风与以往相比略有变化,不再全部为黑白水墨画,而是融入了水彩风格的画作,色彩更加明快,内容更加生动,相比于水墨画,给人以更加鲜艳、明快之感。漫画制作工艺与以往相似,采用三角支撑结构,结构稳定,可以防止倾倒,同时采用铝合金圆环扣,方便翻页。
这是一本插画角色设计教程。本书先介绍了学前准备方面的知识,帮助读者树立正确的作画意识;然后介绍了观察、绘制线稿,以及透视、配色、平面构成等方面的知识;接着介绍了如何通过形状、比例、韵律、情绪让角色造型
吉卜力工作室官方授权,吉卜力艺术设定集系列——《崖上的波妞官方艺术设定集》。一书解锁宫崎骏的电影艺术,直面吉卜力的艺术理念、创作热忱与高超技巧。宫崎骏导演直言“果然‘波妞’不同于过去呢”。采用最耗时
每个画者在作画的时候都会不自觉地将自己的影子融入作品中,本书主要的切入点就是表现世界各地、不同文化背景的插画设计师的自画像。但这“自画像”并不仅仅局限于传统意义上的肖像画。画者可能会将自身特征、内在思想、人生观、价值观等通过动物、怪兽、或者特殊的形象表现出来,形成了风格鲜明的个人作品。这种“自画像”不仅能记录插画师的样貌变化,还反映出作者的情绪和心态,同时积年累月的作品也能展示出绘画风格的转变。因此本书的将会是一本充满了情感与爱的插画作品集。
每个画者在作画的时候都会不自觉地将自己的影子融入作品中,本书主要的切入点就是表现世界各地、不同文化背景的插画设计师的自画像。但这“自画像”并不仅仅局限于传统意义上的肖像画。画者可能会将自身特征、内在思想、人生观、价值观等通过动物、怪兽、或者特殊的形象表现出来,形成了风格鲜明的个人作品。这种“自画像”不仅能记录插画师的样貌变化,还反映出作者的情绪和心态,同时积年累月的作品也能展示出绘画风格的转变。因此本书的将会是一本充满了情感与爱的插画作品集。
书中挑选了100位动漫艺术家,有来自日本,也有来自美国、德国、英国和其他国家。本书把这些艺术家的作品聚集在一起,并向他们提出涉及创作、绘画技巧、喜欢使用的绘画材料等问题,真实地反映了目前职业漫画艺术家的生存状态。书中无所不包的艺术风格和艺术家的妙语,可帮助读者理解绘画作品,确立自己的绘画风格。
书中挑选了100位动漫艺术家,有来自日本,也有来自美国、德国、英国和其他国家。本书把这些艺术家的作品聚集在一起,并向他们提出涉及创作、绘画技巧、喜欢使用的绘画材料等问题,真实地反映了目前职业漫画艺术家的生存状态。书中无所不包的艺术风格和艺术家的妙语,可帮助读者理解绘画作品,确立自己的绘画风格。
《山海萌兽录》用二次元漫画的方式去拓展解读《山海经》中的奇人、神、兽。100个山海异兽手绘亮相,毛绒绒的盛宴围绕每个小兽的特点和神话故事展开,300个逗趣问题和精编小剧场的环节让孩子津津乐道,拓展孩子
本书为《大理寺日志第二季》动画美术设定集。包括世界观、人物篇、道具篇、场景篇以及制作篇四个部分。涵盖了二十余幅场景原画,三十三位人物的多款造型,主要人物立绘与档案,四十余种重要道具,剧中名场面layo
本书是一本专门介绍漫画作品中机器人、机器装甲战车的造型动态、设计结构的图书。图书从基本的机器人到较为高级的强化装甲战车,详细讲解了机器人的“关节”构造、透视方法以及机械材质的表现手法,让读者了解这些在机器人动态创作中的重要性,掌握在描绘机器人时下笔之前就了然于胸的技能。帮助读者了解漫画机器人的画法,创作出自然、生动的千姿百态的机器人作品。
《2015动画年鉴》详细介绍2014年播出的日本动画。部分的总报告,从横向角度来解读这一年动画的创作趋势。让读者对动画有个整体概念。第二部分是年鉴部分,也是本书的核心部分。小编们挑选出上百部精彩的作品来进行全面细致的分析。优点、缺点、看点、槽点一目了然。读者们阅读之后便可准确的找到自己想要观看的动画。第三部分采用关键词的方式为读者们记录这一年中值得记忆的动画重要事件。另外还有剧场版和OVA播放日期和简介。通过本书,读者们可以在一年终结之际了解到这一年有哪些动画,更可以方便地拾遗补漏,找寻自己还没有看过的动画和自己喜欢的类型,是一本内容丰富而实用的工具书。
每个画者在作画的时候都会不自觉地将自己的影子融入作品中,本书主要的切入点就是表现世界各地、不同文化背景的插画设计师的自画像。但这“自画像”并不仅仅局限于传统意义上的肖像画。画者可能会将自身特征、内在思想、人生观、价值观等通过动物、怪兽、或者特殊的形象表现出来,形成了风格鲜明的个人作品。这种“自画像”不仅能记录插画师的样貌变化,还反映出作者的情绪和心态,同时积年累月的作品也能展示出绘画风格的转变。因此本书的将会是一本充满了情感与爱的插画作品集。
“相信画画,画画就会拯救一个人。”——LISK在年少成名的Lisk想要接触更宽广的世界,于是来到了美国读研。在马里兰艺术学院求学期间,美国的插画氛围开启了她的新世界。毕业后搬去纽约,寻找工作养活自己的压力让她再度改变。她一边画一边成长,像一块海绵不断吸收,个人风格愈发明显。从2012至2015,绘画记录了她在美国经历的高潮低谷。《一个人的博物馆》是她的自传式画册,向所有关注她的新老粉丝、见证了她一步一个脚印的朋友、欣赏她作品的人,带来了一场记录自我的成熟展览。更是希望能鼓励所有热爱绘画的美术生坚持去实现梦想。
AI人工智能绘画工具的使用难点在于关键词(Prompt)的描述。如何写出更为恰当妥帖的关键词描述,从而让画面达到自己想要的效果才是重中之重。本书针对对AI技术好奇的读者,以Midjourney软件为
一支笔、加上好心情,画出缤纷的世界,就是这么简单。找到对的方法持续练习、由浅到深、由简入繁,往往能知道自己的进步,更能体验心想就能画成的神奇画画魔力。有了《从火柴人开始画人物彩绘》这本书专心练习之后你一定可以体会魔力之处。
一支笔、加上好心情,画出缤纷的世界,就是这么简单。找到对的方法持续练习、由浅到深、由简入繁,往往最能知道自己的进步,更能体验心想就能画成的神奇画画魔力。有了《从火柴人开始画人物彩绘》这本书专心练习之后你一定可以体会魔力之处。
一支笔、加上好心情,画出缤纷的世界,就是这么简单。找到对的方法持续练习、由浅到深、由简入繁,往往最能知道自己的进步,更能体验心想就能画成的神奇画画魔力。有了《从火柴人开始画人物彩绘》这本书专心练习之后你一定可以体会魔力之处。