本书以“舞动理论与实践”为选题,在内容编排上共设置十章:章内容包括舞动概述、舞动的历史、舞动的理论依据与模式;第二章分析舞动心理学理论基础,内容涉及弗洛伊德和荣格心理学理论、埃里克森人生发展阶段论、身心合一理论、性格肢体形态与心灵肢体分裂理论;第三章至第六章分别对拉班动作、切斯技法、凯斯腾伯格动作、真实动作进行详尽论述与分析;第七、八、九章研究儿童舞动、成人舞动、老人舞动;第十章对舞动创编进行探讨,内容涉及舞动创编思维、舞动创编语言与结构、混合表达艺术治疗研究、舞动的未来展望。
合唱在我国的繁荣发展使其形成了具有中国特色的合唱艺术风格,但相对于我国新时期合唱实践的如火如荼,对其相关的理论研究却进展缓慢,缺少对声乐合唱的系统研究。因此,笔者试图对新时期合唱艺术的发展做一理论式研究。 《合唱艺术研究》主要概述了我国声乐艺术的发展历程,并针对声乐发声、呼吸理论与训练进行了详细的阐述,然后概述了合唱艺术和发声方面的训练以及合唱指挥的艺术,最后说明了声乐艺术与合唱艺术的关系。 《合唱艺术研究》旨在通过对当代环境下声乐艺术与合唱艺术的感知与领悟,进而提升受众的音乐审美。
本书以芭蕾艺术在中国的发展为研究重点,主要由中国芭蕾艺术的孕育与发展、中国芭蕾艺术的民族化进程、中国芭蕾艺术事业的建设与发展、芭蕾艺术在中国发展过程中的反思与启示、中国芭蕾舞艺术及其精品赏析等部分组成,详细解析了芭蕾艺术在中国的发展及创作。本书对芭蕾艺术的从业者和研究者具有的学习和参考价值。
本书对黄河三角洲民间音乐的丰富性进行了概观式的探析,该地区有富有特色的民歌、东路大鼓、渤海大鼓、吕剧、拽腔、鼓吹曲、鼓子秧歌等五大类民间歌舞,本书稿主要分析了该地区民间舞蹈美学的审美特征,即情感与意境的水乳交融的特征,原始、古朴、不加雕琢的原生态之美等。本书是以黄河三角洲民间舞蹈文化为研究对象的学术专著,旨在通过对黄河三角洲的舞蹈、舞蹈文化,以及黄河三角洲舞蹈的主要种类的研究,整体把握其文化内涵,探讨其历史和现状,深入挖掘其历史文化内涵,寻找可供创造性转化、创新性发展的传统文化元素。内容分为绪论、四个章节、结语,四章分别为:黄河三角洲与民间舞蹈文化、黄河三角洲民间舞蹈、黄河三角洲民间舞蹈文化的发展阶段、黄河三角洲民间舞蹈文化的传承保护。
《戏曲舞蹈知识手册》共收与戏曲舞蹈相关的词目975条。包括上编戏曲舞蹈基础知识——表演程式与技巧功法、开宗立派的名家人物、“做打舞”并重的剧目、戏曲舞蹈的著作集萃;下编戏曲舞蹈审美文化——戏曲舞蹈的审美特征、戏曲舞蹈的形式美、戏曲舞蹈的内在美、戏曲舞蹈的空间美、戏曲舞蹈的表现美、戏曲艺术行当的动作表演、戏曲舞蹈的基本功训练等。另附《戏曲舞蹈·刀枪舞》课程汇报视频光盘及图片百余幅。
《国外说唱艺术探寻》试图在多年实地考察调研、资料收集整理、访谈交流的基础上,以亚洲、欧洲、美洲、非洲部分国家的说唱艺术为研究内容,展示韩国的盘索里、漫谈,日本的落语、漫才、漫谈、净琉璃,马来西亚、新加坡、俄罗斯的相声,美国的Rap,前南斯拉夫的行吟说唱,西非的格里奥等国外说唱艺术的历史渊源、传承方式、艺术特点及今日生存状态,并穿插与中国说唱艺术的异同比较,以期相互借鉴、取长补短,推动中国说唱艺术的可持续发展。
本书内容共分六章。章为戏曲音乐的理论入门,主要从基本理论方面来探讨戏曲与音乐,对戏曲音乐的特征、功能、结构与创作进行阐述,并讨论了戏曲音乐与其他民间音乐的关系。第二、第三章主要从历史轨迹的角度来探讨戏曲音乐的发展,从戏曲的起源与形成开始,分别阐述了宋元时期、明清时期、近代、现代的戏曲音乐发展情况,并就近现代戏曲音乐发展的总体趋势进行了论述。第四章研究戏曲音乐的声腔与剧种,在介绍戏曲声腔的概念与形成的基础上,研究昆腔、高腔、梆子腔、皮黄腔和相关剧种。第五章为戏曲音乐的演唱与唱腔,探讨内容涉及戏曲中音乐与语言的关系、戏曲音乐中的演唱艺术、戏曲音乐中的唱腔与念白等。第六章为戏曲音乐的器乐伴奏,研究戏曲音乐中的器乐和不同剧种的戏曲伴奏。 本书从戏曲的基本理论讲起,从戏曲音乐的起源
本书以“舞动理论与实践”为选题,在内容编排上共设置十章:章内容包括舞动概述、舞动的历史、舞动的理论依据与模式;第二章分析舞动心理学理论基础,内容涉及弗洛伊德和荣格心理学理论、埃里克森人生发展阶段论、身心合一理论、性格肢体形态与心灵肢体分裂理论;第三章至第六章分别对拉班动作、切斯技法、凯斯腾伯格动作、真实动作进行详尽论述与分析;第七、八、九章研究儿童舞动、成人舞动、老人舞动;第十章对舞动创编进行探讨,内容涉及舞动创编思维、舞动创编语言与结构、混合表达艺术治疗研究、舞动的未来展望。
舞蹈是以人体动作为主要表现手段的一门艺术。据艺术史学专家考证,在古人类尚未产生语言以前,人们就用动作、姿态来传达信息和进行思想情感的交流,因此舞蹈是人类早产生的艺术形式。社会发展到今天,舞蹈仍和我们的生活有着非常紧密的联系。 《舞蹈教学理论与多元化发展研究/新视野学术论著丛刊》以舞蹈艺术及其美学属性为切入,阐释舞蹈教学的理论基础,探讨多元化舞蹈教学的模式与创新,进一步基于新媒介的应用探索多元化舞蹈教学的新发展,最后研究多元化舞蹈教学中对于学生技能培养与实践。全书采用理论和实践相互结合的方法,对舞蹈教学及热爱舞蹈的人有的帮助作用。
该书为舞蹈专业教材。由绵阳师范学院、绵阳哲学社会科学重点研究基地“舞蹈文化艺术研究中心”扎西江措教授担任主编,三十多位羌族民间艺人、专业教师、专家学者、学子共同参与,历时十多年编撰而成。该书对羌族传统舞蹈进行了全面的整理与研究,是我国部关于羌族传统舞蹈研习的工具书。以国家非物质文化遗产代表舞种莎朗与尔日布?日莎为主要研究对象,结合羌族历史,以羌族舞蹈史和舞蹈文献为依据,通过羌族老艺人的口述文本、图像、影像及田野调查方法,系统地收集整理了羌族舞蹈知识。