《箱包设计与制作工艺(第2版)》由三篇内容构成，篇为箱包艺术设计篇，第二篇为箱包结构制图与制版篇；第三篇为箱包工艺技术篇。力求全面述及箱包专业艺术设计理论、结构设计制图技术以及工艺技术知识。《箱包设计与制作工艺(第2版)》是高等教育服装设计与工程（箱包方向）的专业教材，不但适合各种层次的专业教育使用，也可以作为箱包企业设计、技术人员以及服饰设计人员的参考书籍。
自然内在的秩序严密、神奇，常令人惊叹、惊喜，并充满不解之谜。人怎么可能跨越自然？人只有深入大自然，才可能具有与自然和谐的创造力。“师法自然”注定是科学与艺术的永恒课题，不同的是科学家把认识抽象为自然定律，艺术家则把思考转化为人性与宇宙和谐的精神。听雨、观花、赏月、游山、拜石、咏梅，“对花作画将人意，下笔传神总是春”。艺术与天合气、与地合理、与人合情，“大乐与天地同合”的境界，激动人心。故贝多芬讲：“打进心坎的东西来自天”。石涛说：“天能授人以画”。“大知而大授，小知而小授也”。可见，艺术的真谛在自然。
《设计力量：校考设计新题型》收录大量基础设计教学作业作品，主要包括中央美术学院—城市设计学院、中国传媒大学、中央戏剧学院、东华大学、江南大学、天津美术学院、四川美术学院和鲁迅美术学院等十余所考查设计学科的新题型训练及解析。以章节专题的形式呈现，使各个教学部分形成相对独立的空间和体系。这些资料将成为你备考的“设计力量”，为你的设计学习助力。
设计美学在我国是一门新兴的学科。《环境艺术专业研究生创新教学参考用书：设计美学》作者是以多年来的教学和科研成果为基础，编写而成的。书中全面论述了设计美学的产生、发展和审美原则。 《环境艺术专业研究生创新教学参考用书：设计美学》内容是结合设计的历史发展阶段和设计思潮来进行论述的，如从原始设计艺术到传统的艺术、传统的设计，进而引出现代艺术与现代设计的发展脉络，提出了全新的大艺术观和大审美观念。 为了避免论述的空泛，书中列举了大量的历史的和现代的例证及精美的图片，为求达到理论的思辨深度。 《环境艺术专业研究生创新教学参考用书：设计美学》内容丰富，论点鲜明，论证周密，可作为美术院校、建筑院校相关专业的教学辅助用书，又可作为艺术工作者阅读的美学专著。
“光”这一媒介，越来越普遍的展现在设计及生活领域中，光在造型领域中的应用将会获得持续不断的发展。光构成艺术研究既是对光的研究，也是追求新素材、新造型的一种形式。以光为素材的设计和创作，能够使色彩及造型效果具有特殊性并具有被发现般的趣味性，使得基础造型研究的内容更为实用，范围更为广泛。在新的时代背景下，光构成研究在当今艺术设计教育领域里具有独特性、创造性和实践性。 本著作本着“培养光构成应用人才，致力于创新性教学及实践研究”的理念，以知识创新为引l，追踪国际艺术与设计专业前沿，注重学生艺术视野、创新能力、专业技能和综合素质的培养。 本著作应用范围可作为各高职、本科院校艺术设计专业教材、教辅或设计理论研究、设计实践的参考书，为艺术院校师生和艺术爱好者对光构成研究和设计提供有价值的
![人体结构-附赠超值光盘 [英] Future出版公司 编, 邹宛芸 译 中国青年出版社【正版保证】](http://img3m3.ddimg.cn/29/32/11624498453-1_l.jpg)
《全球数码绘画名家技法丛书：人体结构》是手把手教你准确绘制和表现人体结构的精彩指南，集合了来自世界绘画名家们关于人体结构、肌肉解剖、运动形态等的绘画经验和表现技巧，为你全方位呈现掌握人体结构的核心绘画技法！
《艺术设计的发展与美学创造》是一本关于艺术设计的发展与美学方面的理论著作，《艺术设计的发展与美学创造》主要在艺术设计的发展和美学层面展开论述，层层分析，对艺术设计的发展历史以及其美学创造的理论做出深入探讨。 《艺术设计的发展与美学创造》对未来艺术设计的发展趋势进行重点论述，书中包括如下内容：概述、中国的艺术设计发展、外国的艺术设计发展、艺术设计的美学发展、艺术设计的美学创造、艺术设计美学的发展趋势。 《艺术设计的发展与美学创造》涵盖了艺术设计及美学的各个方面，是一本理论性较强的著作。
《立体构成（第二版）/“十二五”职业教育国家规划教材立项选题·艺术设计专业系列教材》与版相比，主要的修改如下：更换了大量的新图片，这些图片都是新近出现的非常有特色的名家作品和学生作品，很多还是第1次呈现在读者面前，赏心悦目，有些甚至给人惊艳之感；根据高职高专人才培养“理论够用、重实践技能和应用能力” 的原则，对版《立体构成》第二章、第三章、第四章、第五章的内容做了较大的修改，重点阐述了立体造型的方法和技巧，并在每章的最后一节增设了造型手法的训练；为了使学生及时发现自身的问题，不断自我改进、自我完善，将原有的“思考与练习”板块更改为“思考与评价”，其中所设置的课后作业既注重对学生的知识与技能的评估，也注重对学生情感、态度与价值观的评估，既注重自我评价、同伴评价，也注重教师评价。
《艺术设计美学研究》深入分析了美学在设计实践中的具体体现和流变，尤其是对其在当代社会数字化、全球化特征下的新的发展趋势做了重点阐述。《艺术设计美学研究》一章着重论述设计与美学的关系，第二章探讨工业经济对设计美学的影响，第三章分析中外各具特色的艺术设计文化，第四章研究当代文化与艺术设计的联系和发展，第五章则对社会文化语境下的设计审美趋势做了的总结，全书特色突出表现为通俗性和启发性。 《艺术设计美学研究》可供相关领域教师、研究人员、学生参考，对此领域感兴趣的读者也值得阅读。
《2015第二届“紫金奖”文化创意设计大赛 建筑及环境艺术设计专项赛作品集》以“我们的街道”为主题，旨在鼓励参赛者突破空间、形态界限，将“街道”这一概念纳入到一个大的范畴，以人文关怀为本，以社会责任为纲，积极思考经济转型、科技进步、社会变迁、文化发展等因素对街道的影响。通过对街道空间的重新审视、分析和塑造，创造出充满人文魅力、符合当代生活及未来发展的街道模式。
本书以展示设计表现为核心，结合展示设计空间构成元素、展示空间局部、展示空间整体效果图手绘步骤解析，全面诠释了展示设计手绘的表现技巧。 本书共分9章，章为展示设计手绘概述；第2章主要讲解展示设计手绘工具及材料；第3章主要讲解手绘基础线条；第4章主要讲解展示设计手绘透视及构图原理；第5章主要讲解手绘色彩知识与上色技巧；第6章主要讲解展示空间设计元素的手绘表现；第7章主要讲解展示空间局部手绘；第8章主要讲解展示设计大空间的手绘综合表现；第9章为作品赏析。 本书实例丰富全面，步骤讲解详细，对手绘重点和难点进行了细节分析，具有很强的针对性和实用性。随书赠送精心录制的手绘教学视频，以提高读者的学习效率。本书既可以作为相关专业的手绘表现教材，也可以作为广大手绘爱好者、相关从业人员的自学教程。
对于任何一个想要在培训中实现教得有趣、学得轻松的培训师或老师来说，这是一本生动、鲜活的培训学习活动设计指南。本书以培训知识点内容归类，以学习活动带入知识点学习，以新颖图解来辅助介绍活动运用诀窍，向读者展示了培训中经典的知识、技能、态度、辅助、自学五类学习活动设计的方法，旨在为培训师设计简便易学、丰富多彩的学习活动提供优佳实践指引，提高培训的互动性与趣味性，实现培训内容的有效交付，为讲师与学员带来不一样的学习体验。“动”见学习体验，活动改变学习，愿成人学习领域不再有枯燥无趣的课堂！
本书主要内容包括产品设计表现图的概论、常用工具及材料、产品设计表现图的基础训练、设计草图表现、精细产品表现图绘制技法、产品创意表现案例剖析、产品设计创意表现作品赏析等7章内容。本书系统地讲述了工业设计、产品设计、艺术设计等专业相关手绘表现的技法内容，既强调了专业理论的指导作用，又突出了技法训练的实践性。书中还提供了大量的产品设计创意表现图，以便临摹、参考。 本书可作为普通高等院校和高职院校工业设计、产品设计及艺术设计专业产品设计表现的教材，也可作为工业设计师与相关设计爱好者的参考用书。
本书是学界靠前部苏辙年谱。作者一直认为，进行作家研究，如果该作家没有年谱或虽有年谱而太简略，研究工作就可能不扎实，写起文章或论著来，就可能张冠李戴，东拉西扯。故作者在撰写《苏辙评传》前，就编著了这部《苏辙年谱》，以期《苏辙评传》条理清楚，有理有据。将《苏辙年谱》与《苏辙评传》参读，更能理清历史线索。
《号角 世界经典制服徽章艺术（5）》是以徽章、制服为主题的系列读物第五册，秉承专业、系统、全面又不失趣味性的编撰理念，《号角 世界经典制服徽章艺术（5）》收录世界各国近现代各类徽章制服及其发展历史。《号角 世界经典制服徽章艺术（5）》凝注创作团队的精细考证，非常具有相当学术意义以及参考价值。
色彩既能强烈的吸引到人们的目光，同时也会有明显的心理暗示作用。在商业平面设计中，色彩的应用对于设计师来说是必须考虑的重要因素。《今日色彩：商业设计中的色彩搭配》一书通过对色彩的搭配和心理阐述，配合当下新的商业平面设计作品展示和分析创作者的色彩使用原则。将为读者提供宝贵的学习和参考价值。
设计的意义在于它一直推动人类进步和社会发展，不断改变生产和生活方式，全面影响人们的工作和生活。《设计的意义》是有关当代设计文化的文集，涉及当代设计对人类社会产生的方方面面的影响，从宏观的国家设计战略到微观的个人诗意生活，从可持续的生态设计理念到培养人才的设计教育。每一主题都是作者以全球视野对丰富多元的设计文化所见、所闻、所思、所想的文本与图像记录。
《21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业"十三五"精品课程规划教材:艺术设计专业毕业论文写作与答辩教程》着重围绕艺术设计专业本科毕业论文的写作要求，展开系统而具体的教学指导。教程内容涉及毕业论文的概念和分类、毕业论文的选题要点、毕业论文的资料搜集和整理、毕业论文写作提纲的列项、毕业论文的论证方法、毕业论文的写作格式、毕业论文的修改与润色、毕业论文的答辩准备与发言提纲、艺术设计本科专业毕业论文选编与点评等方面。《21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业"十三五"精品课程规划教材:艺术设计专业毕业论文写作与答辩教程》就毕业论文写作的具体步骤，提供相应的范文作要点分析，采用一文一议的方法进行深入浅出的解释，以提高教程的示范性和应用功能。
本书围绕“法式风格和日式风格”主题，展示法国和日本的知名花艺师对于春季鲜花制作的主题作品。特别策划“春日花篮”“鲜花节花艺”“5种人气春季花材的应用技法”、“传统与创新结合的餐桌花艺”等内容，展示日法2种情调迥异的花艺设计。 全书大部分案例都提供详细的制作过程步骤图和文字解析，为读者的春季花艺设计提供花材应用、色彩搭配、形态设计等方面的灵感。
