《风景园林苗圃学/全国普通高等教育“十三五”规划教材》集园林苗木培育与经营管理知识为一体，建立了完整的内容体系。 《风景园林苗圃学/全国普通高等教育“十三五”规划教材》共十一章，系统阐述了苗木生产与经营全过程，包括园林苗圃的规划设计与建立、园林树木的种子生产与品质检验、苗木的播种繁殖和营养繁殖、苗木抚育与大苗培育、苗木质量评价与出圃、苗圃常见病虫草害及防治、设施育苗、园林苗圃的经营管理、常见园林植物的繁殖与培育等方面内容。教材将风景园林苗圃的基础理论与实际生产紧密结合，内容新颖，信息量大。可供高等院校园林、风景园林、林学和观赏园艺等专业教学使用，同时对园林苗圃从业人员具有较大参考价值。
《字体设计/高等教育美术专业与艺术设计专业“十二五”规划教材》以“认识文字——使用文字——设计文字”为主线，将内容划分为“认识文字”和“字体设计”两部分，系统地论述了文字的起源、中文和西文的演变、特征及基本绘写，介绍了字体设计的美学基础、规范及创意方法；通过对设计作品的赏析，剖析了可能获得良好创意作品的基本方法。书中运用大量实际案例辅助理论阐述，使枯燥的理论知识变得生动、易于理解。 《字体设计/高等教育美术专业与艺术设计专业“十二五”规划教材》可作为高等学校平面设计、广告等相关专业的教材，也可供从事设计工作的人员作为学习参考用书。
《服装色彩学（第6版）/服装高等教育“十二五”部委级规划教材（本科）》从服装色彩的特性、色彩的物理学原理与视觉生理、服装色彩心理、服装色彩的对比与调和、服装色彩的构成、服装配色、服装色彩诸因素的关系、服装流行色及服装色彩与花型的关系等方面详细叙述了服装色彩的基本理论。第6版在前5版的基础上增加了成衣服装配色、国际流行色的应用等内容，并着重阐述这些理论在服装色彩设计中的应用，同时增加了童装、运动装等色彩搭配的图片。
《黛安娜 弗里兰自传》是黛安娜 弗里兰的两本著作的其中一本。黛安娜 弗里兰是时尚界的先驱，是她将时尚与艺术以及其他文化结合在一起，让时尚杂志变成一本具有文化品位的杂志而不是单纯讲穿衣打扮的肤浅的商业推广杂志。是她开创了“时尚编辑”这个职业的新时代，她的时尚观点、杂志运营理念至今影响着整个时尚出版界。 她的自传记录了其个人的人生经历，与同时代的时尚设计师、艺术家、作家的交往，讲述了其时尚态度、个人风格。这本书被很多时尚杂志、时尚公号奉为时尚从业者书。
《国际时尚设计丛书·服装·时装设计：过程·创新与实践（第2版）》通过对设计提要的分析，如何进行创新与设计拓展等基础性内容的讲述，展开讨论服装设计的面料、色彩、廓型、服装结构、装饰以及不同品类的服装设计等内容。在此基础上，对于系列服装设计、电脑辅助服装设计以及服饰的整体风格造型设计都有较为全面的讲述；同时，对从事服装时尚行业不同职业的相关内容有较为深入的描述。针对服装设计中对过程、创新与实践等探讨的需要补充了多个案例，充分展示了服装设计的艺术魅力与创造力。
《世纪“广生行”：20世纪中国产业环境下的设计体制研究/当代设计论丛》以“广生行”为代表的上海日化产业一个多世纪的设计发展为例，以三个时代的三个典型人物作为中国现代设计体制研究的切入点，考察一百多年以来现代设计在不同的历史与社会背景之中的发展变迁，分析设计师角色与身份的转化，以此来描述现代设计“嵌入”中国现代化进程的历程。
《设计色彩/普通高等教育“十三五”规划教材》包括五个部分的内容：部分主要讲授设计色彩的基本原理，内容涉及色彩的基本知识、课程由来，以及设计色彩和绘画色彩、色彩构成之间的关系。第二部分为色彩构成原理，这一部分内容主要对色彩构成中重要的知识点（即色彩的构成和对比之间的关系）进行阐述。第三部分主要探讨设计色彩的情感原理。第四部分主要围绕设计色彩在不同设计领域的应用，结合设计实际案例进行阐述。第五部分主要是笔者在设计色彩课程实践中的一些课题训练，希望起到抛砖引玉的作用，对开新课的老师有所启发，同时，也希望与同行进行交流和探讨。 《设计色彩/普通高等教育“十三五”规划教材》适合工业设计、产品设计、环境设计、视觉传达设计等相关专业的本、专科学生使用，也可以供相关专业教师、研究人员和设计
以人为本是设计的基本出发点。《人因工程学与设计应用》运用了人因工程学的基本原理，较为详尽的分析了设计中人的因素和环境因素，并将人的因素和环境因素的研究融八到了室内设计、室外环境设计和产品设计中，总结归纳了部分设计原则、设计要点和方法，并在最后结合具体设计实例，着重介绍了人因工程学在设计中应用时获得基本设计数据的过程与方法，并具体应用于解决实际的设计问题。由马广韬主编的《人因工程学与设计应用》可以作为高等院校工业设计和艺术设计专业的人因工程学教学用书，同时亦可作为机械、工业工程、展示设计等本科生、研究生的教材或参考书，也可作为相关工程技术人员的参考书。
服装色彩是服装美的灵魂，任何服装形式都是通过服装色彩表现出来的。学习服装色彩设计的目的，就是要求掌握服装色彩搭配中蕴含着的微妙的视觉心理关系和视觉变化的一般规律，通过色彩的艺术设计来充分地表现和提高服装的审美价值，从而创造出高附加值的服装产品。本书对服装色彩理论进行了系统与规范的阐述，内容包括了服装与色彩、光色原理、色彩的视觉传达、色彩搭配的基本形式、色彩搭配的对比与调和、色彩搭配的构成与运用、色彩的设计构思与表现、服装色彩的整体和谐、流行色与服装色彩九个部分，同时采用大量的图片实例来进行直观性讲解，增强了教学的有效性。本书条理清晰，层次分明，图例丰富，讲解详细具体，指导性强。
基础理论、设计实践、未来发展、生态设计是这本书主要包含的框架。详细划分为十章。分别从室内设计的概述、空间设计、光环境设计、色彩环境设计、装饰材料、家具与陈设、室内绿化与庭园、室内物理环境、以及室内设计的新视界等方面，对室内设计进行了深入细致的讲解，书中的精美配图也能带大家走进一个美轮美奂的室内设计世界，让读者能更好的理解书的内容。
设计素描是设计教育领域各类设计专业课程中的基础教育课程之一，是一种基础造型训练手段，也是设计艺术基础造型的一种研究方式。它是在传统的基础素描教学内容上，伴随着现代设计造型艺术的发展而形成的相对完整的基础课程教学体系，具有现代学科的新概念，是贴近现代造型艺术的基础造型学科。
