欢迎来到宝可梦的世界!宝可梦系列已经有25年的历史了,最初是日本漫画家田尻智为孩子们创作的漫画。随着当年为Game Boy游戏机而创作的游戏,宝可梦系列一炮而红。从那时起,宝可梦开始风靡全球。 宝可梦系列在25 年中不断保持内容的更新,并建造了包含游戏、动画、漫画及其相关衍生品的庞大娱乐帝国,吸引着全世界不同年龄段的人群。在中国,几乎很难找到一个不认识皮卡丘的年轻人。本书是为了庆祝宝可梦系列25 周年而编写的。书中回顾了25 年来所有的宝可梦故事,从第一世代到第八世代,书中详尽描述了每个故事的创作背景,探索了宝可梦系列背后的故事。无论你是宝可梦的新手还是 专家 ,当跟随本书一起踏上石英高原的时候,你都会爱上这段神奇的旅程。 本书适合宝可梦爱好者阅读、学习。
《全国钢琴演奏考级作品集(新编第二版)*级 第五级》在内容配置进行了变化与革新。这一版仍然是保持每一级有四项内容。 基本练习 ,是每一级都必须有的,内容和格式与新编*版相同。从曲目上来说,新编第二版在每一级中都分为A、B、C三项; A项是练习曲或技巧性的乐曲,主要是检验学生的基本技术与能力;在每一级中有两首或三首曲子供考生选择,任选一首即可; B项主要是复调性乐曲或古典风格乐曲,每一级都提供两首乐曲,考生可根据自己情况任选一首; C项为音乐性较强的中外乐曲,这些乐曲显示了更多的音乐趣味和更强的音乐性,重在对音乐感觉与音乐表现的考察。
在《虚与实 中国绘画语言研究》中,程抱一认为,绘画行为与宇宙的生成化育是相关相通的,而中国绘画的目标,在于创造一个完整的小宇宙。这要通过重建激荡宇宙的元气来实现,因此画家寻求捕捉构成所有事物并使它们彼此连接与沟通的内在原则(理)。但这些有力的笔画只能在虚的底色上体现,虚同时是起源的至高状态、万物所归的神妙所在和万物运转不可或缺的中心成分,因此有必要在画作上、绘画元素之间和在笔画本身中实现虚。为此作者围绕 虚 这一中国宇宙论的重要概念梳理出五个层次:笔墨、阴阳、山水、人天以及最高层的第五维度 它代表着绘画所要达到的最终目标:意境和神韵。以上诸层形成了一个有机整体,冲虚之气则从一个中心出发,遵循着一种螺旋形的运动,流布于一个又一个层次。
这是一本服装设计手绘描摹练习册,可临可描可上色,助力读者快速便捷地提高服装设计图的表现能力。本书共分为5个章节,章 人体动态描摹;第二章 人台与服装款式图描摹;第三章 服装款式图绘制表现;第四章 服装设计效果图绘制表现;第五章 服装设计效果图欣赏与练习。
本书是一本中国画没骨花卉画片集,精选二十六首历代女性诗词,根据里面的花卉意象描绘成没骨花卉作品。笔墨清逸,设色妍雅,再现千百年前扫眉才子们眼中的旖旎景致。每幅作品以单页的形式呈现,背面附扫码视频教程,既方便单独装框成为雅致的装饰品,又方便临摹学习。另附簪花小楷诗词及作者小传,欣赏诗词的同时,还可了解诗词作者生平。 诗词作者 :薛涛(唐)、窦梁宾(唐)、花蕊夫人(五代十国)、李清照(宋)、孙道绚(宋) 、朱淑真(宋) 、管道昇(元) 、叶小纨(明) 、黄媛介(明) 、柳如是(明) 、钱凤纶(清)、堵霞(清) 、王慧(清) 、袁棠(清) 、孙云凤(清) 、许孟娴(清) 、钱斐仲(清) 、陈尔士(清) 、张纶英(清) 、顾春(清) 、李媞(清) 没骨花卉品名 :柳絮、牡丹、粉莲、青梅、海棠、红莲、桂花
全书包含五个部分,*部分,讲解绘画的基本逻辑、挑选出一些在我*初开始绘画时遇到的一些困惑,并用Q A的方式进行解答。初级篇部分,针对面部、身体的绘画基础进行讲解,中级篇部分,讲解一些实用的绘画技巧,例如:如何给人物增添动感、添加阴影。高级篇部分,讲解的是构图排版、依据服装的不同画法,等高难度技巧,神技篇部分,会讲解男性人物以及男女恋爱情景的绘画技巧。从身体线条,到恋爱情景的画法,都会逐步进行讲解,所以即使是零基础的你也不需要担心,只要一步步跟着学下来就可以。准备了练习用的 别册 描摹练习画册 。画册中收录了本书所讲解到的绘画技巧实例,所以大家可以通过描摹画册再次深入感受线条以及整体的画法。
艺术家是如何获得灵感,又是如何找到属于自己的独特风格或创作主题的呢?在成为大师之前,他们有着怎样的经历?通过与世界上*伟大的创意思想家多年的亲密接触, BBC艺术频道主编威尔 贡培兹发现了这些大师共同的特点 他们是极度好奇的、勇敢的、懂得思考的 贡培兹将从古至今的艺术大师分门别类,以轻松风趣的语言重点讲述了20余位艺术家背后的创意故事,更记录了他与我们这个时代的著名艺术家的直接交流。我们每个人都能借鉴这些艺术家的经历,是时候像艺术家一样思考了!
这是一本讲述动漫角色设计中人体框架知识的专业教程,旨在帮助读者由简至繁、由浅入深地学习如何简化动漫人体框架结构,并收录了大量多角度、多动态的人体框架手稿。全书分为4章,第1章从基础理论入手,了解动漫人体框架;后3章分别从战斗、体育、生活场景角度讲解动漫人体框架特点,并提供了大量框架的动作参考资料。本书既可向动漫基础学习者、艺考生及爱好者快速讲授人体框架知识,也可为动漫专业学习者和从业者提供动漫角色设计的人体框架资料。
任务清单不仅是一种很好的聚焦和 拆分 摄影的方式,也是一种有效的学习方法,它会教你、激励你、引导你成为一个更好的街头摄影师。这也是本书的目的。在接下来的内容里,你会看到一些关于任务的想法、建议、创意及大量的实践方法,这些会让你的街头摄影更上一层楼。同时,它们也会开阔你的眼界,向你展示新的方法,教你新的技术,让你跳出瓶颈。
实力派插画大师、美术教育家安德鲁 路米斯集大成之作.十二项美的要素,十二堂审美大师课,从题材到技法,从认知到心态,系统建立审美认知基础,从生活中发现美,认识美,创造美。解读莫奈、凡 高、伦勃朗、马蒂斯等大师70余幅经典画作。无论是一般艺术类爱好者、初级学画者、插画师等艺术类工作者都能有所收获。
《如何听懂音乐》不仅是一本深入浅出、趣味十足的音乐普及读物,更是一部真正的经典作品。 音乐描述的世界比较抽象,听音乐并不等同于听懂音乐。 听懂 需要经过学习和训练。只有掌握足够的聆听方法和技巧,才能得到更多的愉悦。 如果你是初探音乐领域的爱好者,在《如何听懂音乐》里,从贝多芬和莫扎特开始,从喜爱的歌剧和乐剧开始,从电影音乐和当代电子乐开始,扎实地入门吧。 如果你已对音乐有所体会,那就跟随美国伟大的作曲家一起,从音乐的节奏、旋律、和声、音色中,深入探寻乐曲里的奥义。 听懂音乐,从这本书开始。
本书囊括了130种基本色的全色彩数据库,是一本介绍颜色搭配的入门书。书中有针对性地精选了12种常用色系及两种金属色(银色、金色)的色彩搭配组合,配色组合形式多样,涵盖了双色、三色、四色及五色配色方案。每一种配色组合不仅标示出所选色彩的色值及配色比例,而且在空间上结合新颖时尚的图示,使配色实例在视觉和感知上更加简单易懂,可为读者带来丰富的配色灵感与启发。书籍小巧便携,使平面设计师、服装设计师、室内设计师及色彩爱好者可以随身携带、方便查找,具有很强的实用价值。定价不高的特点让色彩爱好者也可以尽情享受阅读之乐,不必再为高昂的价格而犹豫不决。书籍的裸脊设计饱含艺术感,是读者妆点生活、培养情趣、放松心情的不二选择!
即使不会画画、没有专业技术, 外行人 也能制作动画? 近年来,喜欢动画的年轻人越来越多。不过,大多数人虽然喜欢看动画,却不知道动画究竟是怎么制作出来的。 日本新锐动画制作公司Trigger(扳机社)的创始人舛本和也,以 制作进行 这一职务为切入点,汇集业内经典案例,从脚本、分镜再到后期剪辑,内容详尽,步骤清晰,手把手教你如何走进动画。本书堪称动画制作的大师级创作公开课,从事创意的人都该读一读!
仰以观于天文,俯以察于地理,是故知幽明之故 (《周易﹒系辞传》)物构成了世界。世界并非是孤寂、与人无关的世界,而是有人参与其中,与人有着万千牵连的世界。因人的在,世界得以开显,物得以呈现。世界在人的观法中与人相遇。观亦非是静态对立的物的再现,而是人在观,观一个人文化成的世界,人在观法中参赞天地之化育,显露物之真性。 对于 观 与 物 的理解,是艺术与哲学共同在探讨的论题。尤为重要的是,在此论题上的探讨,已经不是在艺术或哲学领域可独立完成的研究。当涉及对物之真性之观,艺术与哲学的研究必然已经在其理论传统的深处紧密扣连。
随着民乐普及推广的热情日渐高涨,学习琵琶的人数在不断增多,由此延展对新技术、新理念、新作品的思考,对演奏中技术技法的分类规划显得尤为重要。社会艺术水平考级,是艺术美育教育的重要部分,对提高艺术鉴赏力、丰富文化生活成效显著。以循序渐进和专业引领,为不同层次的习乐者创建学习、交流暨才艺展示的平台是本教材编写的动因。希望通过统一教材和规范学习以及不同阶段的技术能力测评,激发习乐者的学习热情,使其感受艺术的愉悦之境。 考级教材是考级活动的预习资料,也是规范训练的依据,以循序渐进的方式引导学习,是习乐者应予遵循的原则。2023年版中国音乐家协会《全国琵琶演奏考级作品集》(全三册),本着严谨、科学的态度以及由浅入深的原则编订,在参照原有教材的基础上更新内容,以琵琶艺术当代表达的审美意象,结合