UNCUT《经典摇滚音乐指南》系列图书涵盖了30个西方经典摇滚音乐人及乐队的访谈精彩实录、所有专辑的深度解读，全景重现摇滚史上那些经典形象和瞬间。中文版邀请摇滚类图书译者董楠监制，重新进行包装设计，致敬并重塑经典。 《经典摇滚音乐指南·齐柏林飞艇》 齐柏林飞艇1968年到1975年的华丽创作能够跻身于史上摇滚音乐之列。由强力鼓手John Bonham和非凡贝斯手John-Paul Jones打基础，Jimmy Page的即兴和独奏塑形，再由气势昂扬的Robert Plant打头阵，他们构成了齐柏林飞艇这个硬摇滚乐队，意义非凡。《经典摇滚音乐指南·齐柏林飞艇》详尽地阐述了他们的每张专辑，同时囊括大量史料，记录了乐队从20世纪60年代的辉煌时期到1980年解散。对于所有对音乐感兴趣的人，这是一本必有的佳作。

钢琴家能够在舞台上绽放光彩的首要条件就是了解作曲家，这本由理查德?安德森教授编纂的论文集收录了19篇关于不同作曲家作品的教学、练习及演奏指南。各章节的主题按照作曲家年代排序，内容涉及了从英奇?罗萨对巴赫的见解、加里?阿玛诺的海顿奏鸣曲指南到克里斯蒂?斯克豪森详解肖邦的发音触键，还有格温德林?莫克总结的弹奏（拉威尔使用过的）埃拉德钢琴的心得。 读者还会看到关于莫扎特钢琴作品、贝多芬奏鸣曲、舒伯特艺术歌曲的相关文章，其他涉及的作曲家还包括舒曼、李斯特、勃拉姆斯、德彪西、拉赫玛尼诺夫、斯科里亚宾、普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇、巴托克、格什温以及克拉姆。各章节作者都是美国及国际知名的钢琴家、教育家、录音演奏家及学者，他们将自己多年的演奏、学习及教学经验仔细记录成了文字。每篇文章针对一位作曲家，

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本书是编著者陈成渤从事古琴教学和推广工作20年的经验总结。从古琴演奏的左右手基本指法入手，详尽叙说各指法的学习要点。分为五章，分别为1.右手指法篇，介绍了右手古琴演奏八法；2.左手指法篇：介绍了左手演奏的基本方法；3.常见的复合指法篇：介绍了左右手关联的符合指法的演奏方法。4.练习曲篇：根据循序渐进的进度，编写二十首练习曲，让学习者在进行乐曲演奏前有充分的指法基础；5.琴曲篇，从传统琴曲中选了近20首经典琴曲，作为古琴演奏的进阶。本书旨在让古琴学习者系统性和进阶性地进行古琴学习。

本书将生态思维方法运用于音乐教育研究，建构绿色音乐教育世界的尝试。这本书的研究汲取和借鉴音乐人类学、美学、生态学、社会学、哲学等多学科的研究视界及理论成果，对“什么是音乐，什么是音乐教育，音乐教育为了什么？理想的音乐教育是怎样的？”这些音乐教育的生态问题进行了深入的思考和多维度的综合研究，试图寻找到能有效客服当前的学校音乐教育和文化造成的学生的音乐生活和生命普遍分裂的状态，一步步的走向对话与融合的音乐教育理论架构、课程观念与形态、教学策略与方法。

钢琴练指法已成为钢琴学习者必不可少的练习，这种练习将伴随他们的整个钢琴学习生涯。 本书是针对训练钢琴初学者手指灵活性的专业教材，训练内容包括哈农钢琴练指法中的双手灵活性的基本练习、音阶及琶音的强化练习和重要技术难点的专业练习，车尔尼作品599中提高手指技巧和音乐表现力的专业训练，拜厄中双手固定位置的练习、技术相对复杂的进阶练习和大小调音阶、琶音的练习等。本书中的每一条曲目都带有二维码扫码学习，视频拍摄的角度是钢琴的正上方，能非常清楚地展示指法和弹奏的音域范围，便于初学者学习。 在本书的学习过程中，请大家严格按照书中的指法进行练习，选择正确的弹奏方法，分手、由慢至快地进行弹奏，从而提高手指的灵活性，这样在演奏技巧上才能得到大幅度的提升。