《如何听懂音乐》不仅是一本深入浅出、趣味十足的音乐普及读物,更是一部真正的经典作品。 音乐描述的世界比较抽象,听音乐并不等同于听懂音乐。 听懂 需要经过学习和训练。只有掌握足够的聆听方法和技巧,才能得到更多的愉悦。 如果你是初探音乐领域的爱好者,在《如何听懂音乐》里,从贝多芬和莫扎特开始,从喜爱的歌剧和乐剧开始,从电影音乐和当代电子乐开始,扎实地入门吧。 如果你已对音乐有所体会,那就跟随美国伟大的作曲家一起,从音乐的节奏、旋律、和声、音色中,深入探寻乐曲里的奥义。 听懂音乐,从这本书开始。
音乐是无国界的艺术语言,更是我们生活中不可或缺的部分。DK精选中世纪以来的158位音乐家,通过一段段鲜活的人物故事和历史背景知识,带您深入了解音乐家们的心路历程和音乐人生,讲述他们与古典音乐的故事,并诠释他们的作品精髓。书中还提及了音乐家们所处时代的历史背景知识、相关人物介绍及音乐技巧方面的理论,更有西方古典音乐的发展脉络、各流派的兴衰以及未来的发展趋势等内容,令您观全局且知精微。 书中囊括了许多珍贵的文献资料,包括但不限于音乐家们的个人照片或画作、乐谱手稿、家庭照片以及重要的私人物品等,邀您进入生动且丰富的古典音乐世界,感受大师们的个性人生,聆听他们创作的精彩乐章。
绘画与音乐虽同属艺术范畴,在表现形式上却有着根本的不同。绘画,是以静止的画面,呈现具象的图画;而音乐,则是以流动的乐响,表现抽象的声音。然而,绘画与音乐这两种看似性质不同的艺术,却又有着千丝万缕的联系。 本书源自著名古典音乐评论家陈立先生在国家大剧院所作的 走进唱片里的世界 系列讲座。书中以诗意的语言娓娓道来,为读者讲述了画布上的 声音 世界名画与名*的故事。每讲从一幅或一组世界名画入手,深入解读画作产生的时代背景、背后的动人故事及艺术品赏细节,然后引出与画作相关的著名音乐家和音乐作品,带领读者走进音乐与绘画奇妙的对话和探索之域。 书中配有数百幅精心搜集的传世画作,并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂,音画交融,邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。
每一个承载文化美学和艺术硕果的土地,都有着属于它们的音乐符号。梭罗曾说: 旅行的真谛,不是运动,而是带动你的灵魂,寻找到生命的春光。 《跟着音乐大师去旅行》源自著名音乐评论家陈立先生在国家大剧院所作的 走进唱片里的世界 系列讲座。作者将视角聚焦于维也纳、布拉格、伦敦、柏林、慕尼黑、萨尔茨堡、威尼斯等世界音乐名城,以充满诗意的语言讲述众多音乐大师的故事,并将各地的历史、文化、建筑和自然风光融入其中,展现出一幅幅充满艺术魅力的异国风情画。 书中配有数百幅精美画作和照片,并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂,音画交融,邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。
查尔斯 罗森的这部著作对浪漫主义时代音乐的语言、形式、风格进行了激动人心的探索,它准确地把握了赋予一代作曲家和音乐家以勃勃生机的那种精神特质,由此揭示了浪漫音乐的真谛。罗森对音乐独树一帜的解读建立在其表演经验的基础上,他对浪漫时代音乐大师的作品总能够提供敏锐精准、引人入胜的分析。细致分析的音乐大师有:迈耶贝尔、舒伯特、贝利尼、柏辽兹、门德尔松、肖邦、舒曼、李斯特等。
本书详细解读了伟大作曲家J.S.巴赫的一系列里程碑式的作品,说明了这位作曲家在艺术本质上的深度和多样性。克里斯托弗 沃尔夫以令人耳目一新的方式,追寻巴赫作为作曲家的发展路线,围绕他的全面复调思维、和声设计等创作手法,揭示了巴赫在音乐创作上的实用风格与原创精神。本书开拓了巴赫音乐研究的新境界,面向从专业音乐家到音乐爱好者的读者群体,引领读者深入理解这位古典音乐巨人的理想和艺术遗产。
梁良、周继祥编著的《基本乐理考前》涵盖了基本乐理高考的内容,习题量大,实战性强。重点、难点习题附带有详细的解题方法,对考生具有一定的参考价值,相信考生通过认真研读必能有所收获。部分 专题练习 是按照《基本乐理》(杨晓、刘小明编著,花城出版社2001年版)的章节顺序编写,再结合日常教学实际,精选了大量具有针对性的练习,让考生在练习中进一步掌握、巩固基本知识,为考试打下扎实的基础。第二部分 模拟试卷 是按照广东省普通高考音乐术科考试大纲以及全国各省市的考试大纲编写,题型紧扣高考,是考生对已学内容的检验,同时也给予考生实战练兵的机会。
这是一本小提琴演奏家及教育家访谈录,受访者为20世纪初期24位享誉国际的小提琴名家,包括演奏家米沙 埃尔曼、雅沙 海菲茨、弗里茨 克莱斯勒、尤金 伊萨依和教师利奥波德 奥尔等人。各位艺术家对于演奏和练习的不同观点构成了这本书的核心内容,访谈涉及小提琴演奏技巧、曲目改编、版本选择、美学风格等包罗万象的话题,诸位名家的经验之谈将启发每一位着迷于小提琴音乐的学习者和爱好者。
本书特以论文集的专题形式来探讨古琴的不同层面,并企图以新的观点和深入浅出的手法去处理一些较少谈论到的古琴与音乐艺术领域。全书共十二篇,包括美学、艺术手法、音律、文化、传承等各方面的论述。主要从文化的综合观来探讨古琴音乐不同层面的特征和规律,希望从而得到更完整和全面的结论。美学部分有古琴美学综合性的研究和美学的反省等;艺术手法则有探讨古琴中虚实因素的运用,因为虚实手法是中国艺术表现的一大特色,统摄着整个中国艺术精神;文化方面则有从文化和环境内涵看古琴的音乐和弹奏,目的看二者如何互为因果。此外,探讨了古琴与书法的共相,古琴的传习、打谱等文章。
本书以音乐家串联起音乐史,从西方四五百年的古典音乐史长河中,选取30位代表性音乐家,讲述其生平故事,赏析其优秀作品,让人物在史的背景中有了立体感而显影凸立,让史在人物的衬托下有了生动的细节与血脉的流淌。书中讲了那么多音乐,从文艺复兴时期、巴洛克时期、浪漫主义时期 一直到现代音乐的诞生,从巴赫、亨德尔、莫扎特、贝多芬、舒伯特、李斯特、肖邦、舒曼、勃拉姆斯、比才、瓦格纳、威尔第、马勒、德彪西、柴可夫斯基 一直到理查 斯特劳斯和勋伯格。可以说,阅读是在欣赏中完成的:打开书的时候,就如同音乐会开始了,风来雨从,气象万千;合上书的时候,音乐会结束了,月光如水,晚风吹拂着,音乐还荡漾在心旷神怡的感觉中。本次对全书进行了修订,吸收了*成果,丰富了欣赏实践,尤其对引文、注释进行了全面核查,纠
从十九世纪八十年代《碣石调 幽兰》回归中土,到二十世纪末的两个甲子之间,古琴艺术在时代大潮中,面临着千年未有之大变局。这也是与当代古琴界血脉相连、为所有琴人所熟悉的历史阶段。本书的一百篇掌故,讲述的就是这一百二十年间琴坛的轶闻趣事,涉及琴坛前辈百馀位,选配珍贵历史图片近三百幅。通过这些文字和图像重温历史的同时,力求开阔眼界、慰藉心灵。
一本书讲透古典音乐!轻松读懂,帮你成为更懂古典音乐的明白人。 《拉鲁斯古典音乐全书》对古典音乐涉及到的所有基础知识进行了全面、且深入浅出的讲解。精彩讲述了什么是古典音乐,古典音乐的主要流派,著名作曲家及代表作品,古典音乐的形式和体裁,古典音乐的前世今生及发展历程等。此外,还系统讲解了古典音乐常识、音乐术语等。可帮助读者了解古典音乐的相关知识和发展历程,近距离接触近200位音乐名家并了解他们的人生经历和创作历程,并可从中获知近千部经典的传世佳作的创作背景。同时,本书还搭配网易云音乐同名歌单,边听边读,畅享古典音乐。
《如果人生是一张精选辑》是人民日报出版社继2018年出版的畅销书《听什么歌都像在唱自己》的姊妹篇,时隔四年,再次策划推出。本书以时间线为轴,将人的一生概括为 青春纪念册 匆匆那年 入海 如约而至 难念的经 人来人往 梦一场 等8个篇章,以主打歌作为篇章名,梳理出100个关键词与260余条精选乐评。希冀通过音乐与每一位普通人的故事相连接,从乐评或网友的故事中获得前行的力量,找到属于自己的人生答案。
大乐与天地同和 ,国乐无双,民族音乐正逢盛世! 本书共分为六章,介绍了我国具有代表性的民族乐器。章至第三章分别介绍了弹拨乐器中的琵琶、古琴和古筝等;第四章介绍了拉弦乐器的典型代表 胡琴家族;第五章介绍了具有代表性的吹管乐器,如笛、箫、笙、管、唢呐等;第六章介绍了打击乐器中常见的钟、磬、鼓。 本书将多种乐器的来源、特点、传承、变革与相关的历史故事娓娓道来,图文并茂,行文间还设置了四个小栏目 在 涨知识 开眼界 两个小栏目中分享一些与乐器相关的科普知识和图片,在 方言 小栏目中分享作者个人的一些观点和有趣的经历,在 方响 小栏目中分享相关的音、视频资源。本书干货满满又妙趣横生,适合每一位对中国民族乐器感兴趣的读者闲来阅读。 大音希声、大象无形 和而不同、美美与共 ,这不仅仅是我们民族乐器的内