《全国钢琴演奏考级作品集（新编第二版）*级 第五级》在内容配置进行了变化与革新。这一版仍然是保持每一级有四项内容。 基本练习 ，是每一级都必须有的，内容和格式与新编*版相同。从曲目上来说，新编第二版在每一级中都分为A、B、C三项； A项是练习曲或技巧性的乐曲，主要是检验学生的基本技术与能力；在每一级中有两首或三首曲子供考生选择，任选一首即可； B项主要是复调性乐曲或古典风格乐曲，每一级都提供两首乐曲，考生可根据自己情况任选一首； C项为音乐性较强的中外乐曲，这些乐曲显示了更多的音乐趣味和更强的音乐性，重在对音乐感觉与音乐表现的考察。
《拜厄钢琴基础教程(大音符)》是根据《拜厄钢琴基础教程》基础上专门对儿童和老人设计的图书，是一本浅显易懂的、便于钢琴初学者练习识谱和提高手指弹奏技巧的专业训练教材。本书不仅可以作为琴童在开始接触钢琴和学习五线谱时使用的初级教材，同时也可以作为成人钢琴教学的入门教材。
《哈农钢琴练指法》创作于1873年。为习琴者提供高效合理的手指练习，编配由浅入深、循序渐进、具有针对性。自问世以来常销不衰，习琴者几乎人手一册。它被称之为钢琴技术的 圣经 。
钢琴基础教程》是*组织编写的高等师范院校音乐专业钢琴基础课与选修课试用教材。这套教程共四册，每学年使用一册。内容及进程按照*1981年颁发的（（高等师范院校钢琴教学大纲（草案）》编排。 在本书中，我们对一些作品的体裁特点、作者的生平与创作特征以及弹奏方面的教学要求等，作了简明扼要的注释。我们希望从钢琴教学的初级阶段开始，就将音乐理论的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧这三方面的教学紧密地结合起来，使学生的音乐素质和专业水平得到充实的、全面的提高与发展。在编写注释的过程中，我们除了参考我国1980年出版的《辞海》（艺术分册）之外，还参考了国内外不同类型的音乐理论书籍和某些原版琴谱上的注释。 在练习曲方面，由于国内目前已出版了拜厄、车尔尼作品等钢琴练习曲，所以本教程除精选了
我们深入地研究了各主流考级机构音乐基础知识（基本乐科）的考级大纲、考级要求、考试内容和考试形式，结合近年来普遍被采用的考试真题，精心编写了10 套考级模拟试卷。每套试卷包括 音乐常识 （10 题） ， 基本乐理 （10 题） ， 听力 （15 题） 和 视唱 （10题） 。模拟试卷中的考题接近实考题目，对考生有针对性地复习备考非常实用、有效、方便，适用于中央音乐学院、中国音乐学院、中国音乐家协会、中国歌剧舞剧院、文化部艺术发展中心等机构的社会艺术水平等级考试 音乐基础知识 （一级或初级）考试。
本书是为吉他爱好者和吉他专业者编写的吉他和弦配置完全手册，在本书中，你将会学会各种和弦配置的方法，提升你对和弦的运用能力，丰富音乐的色彩。当我们看着和弦标记来弹奏吉他时，很多的人会以6弦或者5弦弹奏根音。但如果能迅速按出根音在2弦的和弦，那么他所演奏的和弦范围也可以得到相应的扩展。同一和弦如果能够记住根音在不同位置下的按弦方法，那么弹奏时将更加方便。更进一步来说还能够掌握刻意省略根音的指型，能熟记这些排列方式，那你就能够成为吉他达人了。本书旨在让读者以[根音位置]为中心进行思考，让读者能够根据具体情况，弹奏出多样的和弦排列方式，从而成为指法达人。本书通过有效的和弦图示 实践练习进行解释说明。本书列举了大量的和弦图解，即使把它当做字典来使用也是可以的！
本书向年幼的初学者介绍了五线谱上的跳进（三度）。学生能从听觉和运动感觉上对整个键盘进行跳进探索。教材通过一首首令人愉悦且风格各异的乐曲，轻松、细致地引导学生对 线到线 和 间到间 这两个五线谱上跳进读谱概念的认知。 随着课程的不断深入，学生也在不断地结识新的作曲家朋友 贝多芬、勃拉姆斯、海顿、莫扎特和柴科夫斯基。从经典主题、民间音乐、流行音乐到爵士乐，教材将通过富有想象力的技巧游戏来发展初级钢琴弹奏技术，通过乐理活动开展卓有成效的读谱和听力训练。 菲伯尔夫妇提出的 ACE （分析能力、创造能力和表达能力）理论，也贯穿于整个 我的钢琴一课 系列教学法中：由分析能力引出理解能力，由创造能力开启自我发现，由表达能力发展个人艺术风格。
《拜厄钢琴基础教程》是钢琴启蒙教学中的常用教材。教程以高音谱表入门法，引入音乐知识学习与钢琴弹奏的个环节。教程由两个教学阶段构成。阶段：以音乐入门知识的学习和基本演奏技巧的弹奏入手，如左右单手、双手的触键练习、从全音符到八分音符连奏，八分音符的双手弹奏，加入了节奏、节拍、跳音、连线等多种变化形式，是演奏技巧的深入学习。第二阶段：从C大调开始，引入调号和音阶的练习，再辅以同一调号的作品弹奏等，以及各种节奏、音型的双手练习。教材后一部分附录是可选择性的配合教程教学的相关练习，以及二十四个大、小调音阶。
本书是为电吉他新手或虽然已经弹了几个月但仍不得要领的电吉他爱好者准备的零基础入门自学教程。一般的电吉他教材往往一开始有音符、音阶、识谱这些繁琐的理论知识，这些理论知识让没有一点乐理基础的读者开始止步不前。 本书包括四个部分，分别讲解了电吉他的构成、电吉他的演奏姿势、调音方法和电吉他的5种弹奏技巧。本书为了解决读者对于繁杂理论性文字难以理解的困惑，尽可能减少枯燥的文字说明，使用了大量一目了然的指法图和实例插图，并配以视频讲解，让读者在刚刚接触电吉他的时候能轻松入门并抱有学习兴趣，在了解了电吉他的基础知识之后，再循序渐进地补充一些理论知识，提高大家的电吉他弹奏能力。 本书适合零基础电吉他爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的入门教材使用。
指尖游走于钢琴键上，颗颗音符宛若精灵一般四处舞动，化作妙曼的旋律撩拨心弦，令人着迷。音乐与情感相融，音乐与心灵交谈，何其美妙! 做到音乐与情感相互交融，音乐与心灵对话谈心，又何其困难。不过，掌握了钢琴演奏技巧与艺术鉴赏能力，这些都将变得不再困难。你只要全面掌握钢琴演奏技巧，深入感悟钢琴艺术，就能做到与钢琴从相识到相知，从相伴到相惜，从对话到共情。
《音乐常识分册》(OO)教程，力图让学生在初级和中级教程中获得音乐感受、感知的基础上，通过本级教程提供的文字、图片，以及聆听音响、观看视频和学唱教材提供的谱例，形成对音乐初步感悟和鉴别音乐作品优劣的能力，并能掌握以下音乐知识： 1．能结合中、西音乐历史发展简要进程，初步了解各个时期主要的音乐流派、风格和代表性音乐家。 2．认知音乐中复杂和矛盾情绪发展及其对比的表现，初步了解并能辨识变奏曲、奏鸣曲式等较为复杂结构的曲式； 3．了解中国古典歌曲、说唱、艺术歌曲等声乐体裁； 4．了解清唱剧、康塔塔、组歌、弥撒曲、协奏曲等声乐套曲表现形式； 5．了解音乐在戏曲、歌剧、舞剧、影视等综合艺术领域中的作用。
自信让人更勇敢，自信让人更美丽。对于歌者而言，自信尤其重要，既是不可或缺之特质，也是不断追求之目标。一名歌者的自信源于其丰厚的声乐知识、扎实的唱功、灵动的声线和清晰的吐字等。本书将给你这种自信，让你从呼吸到共鸣，从咬字到归韵，全面塑造声音表现力，丰富审美体验，在舞台上散发出自信的光芒。
随着民乐普及推广的热情日渐高涨，学习琵琶的人数在不断增多，由此延展对新技术、新理念、新作品的思考，对演奏中技术技法的分类规划显得尤为重要。社会艺术水平考级，是艺术美育教育的重要部分，对提高艺术鉴赏力、丰富文化生活成效显著。以循序渐进和专业引领，为不同层次的习乐者创建学习、交流暨才艺展示的平台是本教材编写的动因。希望通过统一教材和规范学习以及不同阶段的技术能力测评，激发习乐者的学习热情，使其感受艺术的愉悦之境。 考级教材是考级活动的预习资料，也是规范训练的依据，以循序渐进的方式引导学习，是习乐者应予遵循的原则。2023年版中国音乐家协会《全国琵琶演奏考级作品集》（全三册），本着严谨、科学的态度以及由浅入深的原则编订，在参照原有教材的基础上更新内容，以琵琶艺术当代表达的审美意象，结合
小提琴，这位高雅的音乐皇后，吸引着众多音乐爱好者。本书关注并解密小提琴演奏技巧，帮你全面了解小提琴的构造与演奏姿势，掌握小提琴的弓法变化与换把技巧，领略小提琴经典作品风采，聆听小提琴的空灵流转，感受小提琴音乐的声声入耳、丝丝入心。阅读本书，如识良师益友，帮你轻松掌握小提琴演奏技巧，提升小提琴审美能力，畅享小提琴音乐之美!
本书是为竹笛学习者量身定制的竹笛基础教程，书中不仅包括竹笛的相关基础知识讲解，还有大家耳熟能详的流行吹奏曲目。 本书共分为6章。第一章是竹笛的相关概述，介绍了竹笛的历史、构造、种类与笛膜。第二章是乐理基础知识，讲解了音符、节奏、节拍等基本概念。第三章至第五章详细介绍了学习竹笛的相关知识和技巧，包括演奏姿势呼吸方法、指法以及颤音、叠音、吐音等技巧。第六章是经典曲谱，供读者在学习吹奏时参考和练习。书中配有丰富的谱例，帮助读者打好基础，掌握每一个知识点，最终完成曲谱部分的吹奏。 本书适合竹笛爱好者使用，也可以作为音乐培训学校的教材使用。
管弦乐，作为大型器乐合奏乐，每次出场都令人惊叹。本书探索管弦乐的历史、艺术特征、乐器编制，解析协奏曲、交响诗和交响曲等管弦乐体裁与艺术作品，为你带来一场丰富的视听盛宴。你看，所有乐器都已排列整齐、准备就绪;你听，管弦旋律已经奏响，它时而悠扬梦幻，时而热情奔放，时而忧伤惆怅 群起飞扬的音符在空中汇集、弥散，快来聆听这场书中音乐盛会吧!
