每一个承载文化美学和艺术硕果的土地，都有着属于它们的音乐符号。梭罗曾说： 旅行的真谛，不是运动，而是带动你的灵魂，寻找到生命的春光。 《跟着音乐大师去旅行》源自著名音乐评论家陈立先生在国家大剧院所作的 走进唱片里的世界 系列讲座。作者将视角聚焦于维也纳、布拉格、伦敦、柏林、慕尼黑、萨尔茨堡、威尼斯等世界音乐名城，以充满诗意的语言讲述众多音乐大师的故事，并将各地的历史、文化、建筑和自然风光融入其中，展现出一幅幅充满艺术魅力的异国风情画。 书中配有数百幅精美画作和照片，并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂，音画交融，邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。

绘画与音乐虽同属艺术范畴，在表现形式上却有着根本的不同。绘画，是以静止的画面，呈现具象的图画；而音乐，则是以流动的乐响，表现抽象的声音。然而，绘画与音乐这两种看似性质不同的艺术，却又有着千丝万缕的联系。 本书源自著名古典音乐评论家陈立先生在国家大剧院所作的 走进唱片里的世界 系列讲座。书中以诗意的语言娓娓道来，为读者讲述了画布上的 声音 世界名画与名*的故事。每讲从一幅或一组世界名画入手，深入解读画作产生的时代背景、背后的动人故事及艺术品赏细节，然后引出与画作相关的著名音乐家和音乐作品，带领读者走进音乐与绘画奇妙的对话和探索之域。 书中配有数百幅精心搜集的传世画作，并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂，音画交融，邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。

Black Flag、Minutemen、Mission of Burma、Minor Threat、H sker D 、The Replacements、Sonic Youth、Butthole Surfers、Big Black、Dinosaur Jr.、Fugazi、Mudhoney、Beat Happening 这些乐队是传奇，但许多人不知道为什么。 它们是一种音乐创新、一种哲学、一个地区或厂牌的代表，它们都反映了美国独立音乐发展过程中的某个特定时段，它们的DIY革命改变了美国音乐。 独立音乐运动是对摇滚乐意义的重新开掘。大多数人视为局限的东西却被独立摇滚视为美德。 民兵 称之为 经济即兴 。你不仅可以和自己的摇滚乐队搞这种经济即兴，还可以把它应用在工作、购物习惯和生活方式当中。你可以用这种特殊的方法来搞音乐，也可以把它应用到任何你希望的事物中去。你只能对自己、对你所尊敬的价值观和你所尊敬的人负责。你可以主宰自己的存在。或者就像 民兵 在一首歌里唱的那样： 我们的乐队也可

查尔斯 罗森的这部著作对浪漫主义时代音乐的语言、形式、风格进行了激动人心的探索，它准确地把握了赋予一代作曲家和音乐家以勃勃生机的那种精神特质，由此揭示了浪漫音乐的真谛。罗森对音乐独树一帜的解读建立在其表演经验的基础上，他对浪漫时代音乐大师的作品总能够提供敏锐精准、引人入胜的分析。细致分析的音乐大师有：迈耶贝尔、舒伯特、贝利尼、柏辽兹、门德尔松、肖邦、舒曼、李斯特等。

《不可不听的世界名曲》是 国家大剧院艺术通识课 丛书之一。著名音乐评论家陈立以诗意的语言、动人的故事，带你走近音乐大师丰富的内心世界，聆听音乐史上不可不听的经典之作。 在陈立深入浅出的亲切导赏下，随着触动人心的经典旋律响起，一幅幅精美的音乐画卷徐徐展开，最终拼接成一幅完整的 音乐图画 ，由此你可以轻松踏入古典音乐之门。 书中配有数百幅传世画作和精美照片，随书赠送200余首世界经典名曲音频，扫码即可欣赏。图文并茂，音画交融，邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。

ROLLING STONES BEATLES BLACK SABBATH WHO PINK FLOYD AC/DC LED ZEPPELIN BOB DYLAN DAVID BOWIE NEIL YOUNG SPRINGSTEEN 摇滚是什么？是灵魂深处的呐喊、是挣脱束缚的自由、是完全自我的展现、是鲜活真实的心跳、是一代代人恣意潇洒的青春岁月 随着摇滚巨星们一个接一个地陨落，他们是否会被人们渐渐遗忘，摇滚是否会走向穷途末路，我们坚守的这份信仰又是否会随风而逝？ 史蒂芬 海登旧地重游，寻访摇滚之神的足迹，重现其生活片段，见证他们已经冷却的昔日辉煌，而诸神们曾经的那一份炙热则会穿过生命、穿过时光，让一颗灵魂再度燃烧。

本教材以奥尔夫、柯达伊、达尔克洛滋的教育理念为基础，针对当前学前教育专业学生在幼儿园教育教学实践中幼儿音乐教学能力较弱的现状，以实操活动训练为主要教学手段，从根本上提高学前教育专业学生的音乐基本素养，促进学生对音乐活动认识、组织、创作、灵活应变等能力，使其能够更快地适应未来的幼儿园教育工作。全书主要包括基本能力训练和奥尔夫音乐活动实训两部分，在基本能力训练部分对几种音乐教育理论进行了精要介绍，并结合组织奥尔夫音乐活动的需要对必要的节奏与节拍、肢体协调和声音等方面进行了集中训练。

本书包含70首的儿歌曲谱，书中选取的儿歌都是耳熟能详的经典旋律，由浅入深的编排、编配，以及每首 儿歌都加入歌词，方便小朋友们边弹边唱，学琴效率也会更上一层楼。本书适合 汤普森 菲伯尔 英皇考级 等流教程同步辅助练习，老师方便搭配教学，小朋友们更喜欢练琴。

本书中的曲目都是近几年传唱度非常高的歌曲和岁月经典歌曲，该书受众年龄段广，且比较适合音乐弹唱人和音乐爱好者。书中大多数乐谱都包含了歌曲原版的结构、和弦以及前奏、间奏和尾奏，除了适合吉他弹唱、电子琴演奏，也同样适合木吉他、电吉他以及各类旋律乐器演奏，其技术含量是市面上的各类歌本所无法比拟的。如果演奏者发现个别乐句、乐段以及转调段落不适合自己的乐器演奏时，可以根据需要轻松做出取舍。相信这本教材会帮助演奏者快速地掌握弹奏技巧。

《龙笛凤箫筝雅韵》一套四本，分为 筝箫雅韵 （两本）与 笛韵筝情 （两本）两大部分。每本均收入筝与箫、笛与筝的合奏曲五首，共计作品二十首。既可用于艺术院校的教学和舞台表演，也可满足民族器乐爱好者自娱自乐的需求。突出体现了笛箫与筝的精妙配合，特别是节奏的交织与音色的对比，演出效果极佳，采用五线谱与简谱对照，中文与英文对照的形式，旨在方便国际间的文化交流。。

田可文编著的这本《中国音乐史与名作赏析》是 全国普通高等学校音乐学教师教育本科专业教材。教 材共分九章，介绍了中国音乐发展的各个历史时期、 各个不同阶段的音乐文化、主要艺术成就和文化背景 ，以及中国音乐史上的重要流派、重要作曲家和代表 性音乐作品。

划时代人气嘻哈入门系列 别再问我什么是嘻哈 第三弹！ 万众瞩目的肯德里克（Kendrick） 横扫纽约的陷阱乐（Trap） 持续引发争议的坎耶（Kanye） 2015 2018年乐界总回顾！ 64张唱片指南 3个专栏 2019年嘻哈简报 长谷川 原本不过是次流派的陷阱乐，借着流媒体的力量发展成了主流，对这个过程的描述，大概就是我们这第三部里的一大主题了。 大和田 虽然不包含明显的政治讯息，但它的声音的的确确表现出了奥巴马政权之下，尤其是在他第二个任期里 黑人的命也是命 的那种闭塞感。 长谷川 肯德里克作为说唱歌手固然是超一流，但是我觉得他作为A R其实也是极其优秀的，《该死.》（ DAMN. ）做出的路线转换就真的非常明智。 大和田 这次他却是找来迈克 威尔 梅迪特（Mike WiLL Made-It）当制作人，感觉就是瞄准了乐界潮流的正中心。 大和田 我

本书详细解读西方交响音乐，由时代的、社会的、文化的、个性的、技巧的等视角，有论述、有实例、有感受，以拓出爱乐者欣赏交响音乐的路径，架起一座通向交响世界的桥梁，为读者开启交响音乐欣赏之门。本书用有文采的、散文化的语言，进行叙述与分析，力求生动，可读性强，带领大家走进交响世界。

太音大全集(一函二册) （明）袁均哲 著 16开 线装 IBSN：9787514915099 中国书店出版社 内容简介： 《太音大全集》为现存早的琴论专集。原刊于明永乐十一年。据近人研究，此书为宋代田芝翁所辑，原名《太古遗音》，计有三卷。南宋喜靖间杨祖云更名《琴苑须知》。明正统年间初袁均哲又据此本为此书作注释，编成《太音大全集》。全书共五卷，内容包括：制琴工艺、演奏技法、记谱体系及音乐美学理论等。此书屡经增订翻刻，有多种版本传世。其中保存了不少早已散佚的唐宋琴书、琴谱，如唐代赵耶利、陈居士、陈拙及宋代田芝翁、杨祖云等人的指法材料。

本书主要内容围绕音乐和冥想，一共分为11章，从内在的力量、冥想、意识、音乐等角度，从五个步骤，即反省、决定、选择、准备、冥想、带着目的行动，对人如何回归自我，加强与生命本源的连接进行系统性的解释，帮助大家成为更幸福的人

本书是一部经典音乐的入门读物。作者选取众多西方音乐大师包括巴赫、莫扎特、贝多芬、柴可夫斯基、门德尔松等人的 58 部作品，配以简明、生动的介绍和精美的彩图，讲述大师创作的故事，点评曲目的艺术价值，引导读者欣赏音乐艺术，提高音乐欣赏水平，从而提升自身的文化艺术修养和感受力。

划时代人气嘻哈入门系列 别再问我什么是嘻哈 第二弹！ 还是那个文艺二人组！为你总结2012 2014年的嘻哈界！ ~80张唱片指南~ 南部化 的嘻哈：从八拍到响棒节奏型 内省化 的说唱：坎耶 威斯特（Kanye West）状况 肯德里克 拉马尔（Kendrick Lamar）压倒性的技巧与弗兰克 奥申（Frank Ocean）的出柜 作为TPP的亚裔嘻哈：PSY的登场背景 渗入爵士乐的循环感 J 迪拉（J Dilla）真的是神吗？ 鼓音色的采样化 2012年是四四拍之年 唱片合约我不需要 ：说唱歌手钱斯（Chance the Rapper） 天不怕地不怕的年轻人：未来怪（Odd Future）一族 YouTube改变了爵士音乐人的意识 爵士乐能否成为嘻哈的武器？ 制作人DJ芥末（DJ Mustard）蹿红 作为纪录片的嘻哈 被冷波（chillwave）拯救的女子与乘波荡漾的男子 不事张扬的 酷日本 （Cool Japan） 苹果收购Beats，以及《脱瘾》（ Detox ） 依

为古诗词谱曲已经成为许多作曲家学习和继承中国传统文化的一种艺术实践，许多作曲家从不同角度和审美观点对古诗词歌曲的创作进行着不同的尝试。作者将40首经典古诗词歌曲集结成册，包含《关雎》《长相思》《虞美人》《别亦难》《枫桥夜泊》《黄鹤楼》等。这些歌曲在创作中运用了多种民间音乐元素，在作曲技法上体现出了民族风格，并将这些元素与风格与诗词的意境相融合，易于上口，便于传唱。

《用耳朵思考：音乐与文明》这本书收录了久石让与日本哲学家养老孟司的私人对谈，是首度公开的哲思对话录。读这些文字的时候，你会发现，他不仅是音乐大师，还拥有高贵、童真的灵魂。他热爱生活，享受音乐，尊重生命。 一切成就，都源于久石让的创作哲学。在他看来，音乐创作离不开知识的积累和直觉的捕捉。他每年年初会安排全年的计划，每天都遵守工作计划和作息时间表。他将全部精力集中在一点上，去除杂念，把自己逼到极限，在无意识中获得稍纵即逝的灵感。久石让的人生哲学也是这样。他认为，所谓的一流，就是每一次都能发挥高水平的能力。想要拓展人生宽度，就需要锻炼自己的知性，并且经历真正困苦的检验，这种知性包括乐观、积极、向上等。

《龙笛凤箫筝雅韵（筝箫雅韵 上）》收入的曲目分为两个部分，一部分是传统经典名曲，另一部分是创作作品。传统作品部分是笔者三十多年来艺术实践的积累，乐曲以琴曲和古代艺术歌曲旋律为基础，根据乐器自身的特点，经过重新整理改编而成，在演奏上与传统原谱有较大的不同，主要体现在技法和音乐语汇，以及笛箫与筝的合奏表现上更为器乐化；创作作品主要体现筝与笛箫节奏的相互交织与音色的对比、 点线结合 等方面巧妙的配合。 乐曲在记谱上，没有详细注明演奏符号，有些乐句可根据演奏者自己的演奏能力和对乐曲的理解，灵活运用传统技法，目的是避免教条理解和音乐语言僵硬不自然的现象。有些具体的演奏手法可参照该书所附二维码音响。 此外，该书采用五线谱与简谱、中文与英文对照的形式，旨在方便国际交流。

《河北地方音乐赏析》为*“音乐教育人才培养模式创新实验区”项目成果之一。《河北地方音乐赏析》以介绍、梳理、研究河北省地域的地方音乐为主线进行编写，为读者比较明晰的呈现了河北地域的民间音乐艺术形式，力求使读者对河北地域的民间艺术有一个较为详尽的了解。《河北地方音乐赏析》主要是按照教学模式进行编写，根据传统音乐类别共分为五大部分，包括戏曲音乐、民歌音乐、说唱音乐、器乐音乐、民间歌舞音乐，共三十一讲，并在每部分中给予了讲授课时提示，理论与实践相结合，内容丰富且易懂，适合于教学使用。

本书为建国75周年的主题出版物，针对合唱爱好者，歌咏、抒发爱国情怀。选取了6首人民喜闻乐见的歌曲改编成各类合唱形式，是一本能让合唱者迅速掌握合唱要诀的实操性图书，包涵了指挥合唱的知识要点。简谱记写，五线谱伴奏部分单独成册。每首乐曲后附有难点和排练提示。