本书详细解读了伟大作曲家J.S.巴赫的一系列里程碑式的作品,说明了这位作曲家在艺术本质上的深度和多样性。克里斯托弗 沃尔夫以令人耳目一新的方式,追寻巴赫作为作曲家的发展路线,围绕他的全面复调思维、和声设计等创作手法,揭示了巴赫在音乐创作上的实用风格与原创精神。本书开拓了巴赫音乐研究的新境界,面向从专业音乐家到音乐爱好者的读者群体,引领读者深入理解这位古典音乐巨人的理想和艺术遗产。
绘画与音乐虽同属艺术范畴,在表现形式上却有着根本的不同。绘画,是以静止的画面,呈现具象的图画;而音乐,则是以流动的乐响,表现抽象的声音。然而,绘画与音乐这两种看似性质不同的艺术,却又有着千丝万缕的联系。 本书源自著名古典音乐评论家陈立先生在国家大剧院所作的 走进唱片里的世界 系列讲座。书中以诗意的语言娓娓道来,为读者讲述了画布上的 声音 世界名画与名*的故事。每讲从一幅或一组世界名画入手,深入解读画作产生的时代背景、背后的动人故事及艺术品赏细节,然后引出与画作相关的著名音乐家和音乐作品,带领读者走进音乐与绘画奇妙的对话和探索之域。 书中配有数百幅精心搜集的传世画作,并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂,音画交融,邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。
这是一部盘点张国荣音乐生涯的文化随笔。 作者凭借多年对唱片的积累收藏,以乐评人的视角,系统梳理了张国荣从1977年到2023年这46年间,从第一张EP《I Like Dreamin'》到最后一张遗作《REMEMBRANCE LESLIE》的所有音乐作品,以哥哥的代表作《陪你倒数》为灵感,用倒叙的形式,将一代风华的音乐人生完整地呈现在世人面前。 对张国荣这样一位音乐人来说,单纯评价他的声线、唱功、气息控制是不全面的,我们不仅要审视他的词曲创作,更要看到在时间潮流中,对港乐甚至华语歌坛巨大的引领作用。可以说本书稿的出版,在华语流行音乐发展史上具有里程碑意义。
一本书讲透古典音乐!轻松读懂,帮你成为更懂古典音乐的明白人。 《拉鲁斯古典音乐全书》对古典音乐涉及到的所有基础知识进行了全面、且深入浅出的讲解。精彩讲述了什么是古典音乐,古典音乐的主要流派,著名作曲家及代表作品,古典音乐的形式和体裁,古典音乐的前世今生及发展历程等。此外,还系统讲解了古典音乐常识、音乐术语等。可帮助读者了解古典音乐的相关知识和发展历程,近距离接触近200位音乐名家并了解他们的人生经历和创作历程,并可从中获知近千部经典的传世佳作的创作背景。同时,本书还搭配网易云音乐同名歌单,边听边读,畅享古典音乐。
Black Flag、Minutemen、Mission of Burma、Minor Threat、H sker D 、The Replacements、Sonic Youth、Butthole Surfers、Big Black、Dinosaur Jr.、Fugazi、Mudhoney、Beat Happening 这些乐队是传奇,但许多人不知道为什么。 它们是一种音乐创新、一种哲学、一个地区或厂牌的代表,它们都反映了美国独立音乐发展过程中的某个特定时段,它们的DIY革命改变了美国音乐。 独立音乐运动是对摇滚乐意义的重新开掘。大多数人视为局限的东西却被独立摇滚视为美德。 民兵 称之为 经济即兴 。你不仅可以和自己的摇滚乐队搞这种经济即兴,还可以把它应用在工作、购物习惯和生活方式当中。你可以用这种特殊的方法来搞音乐,也可以把它应用到任何你希望的事物中去。你只能对自己、对你所尊敬的价值观和你所尊敬的人负责。你可以主宰自己的存在。或者就像 民兵 在一首歌里唱的那样: 我们的乐队也可
从十九世纪八十年代《碣石调 幽兰》回归中土,到二十世纪末的两个甲子之间,古琴艺术在时代大潮中,面临着千年未有之大变局。这也是与当代古琴界血脉相连、为所有琴人所熟悉的历史阶段。本书的一百篇掌故,讲述的就是这一百二十年间琴坛的轶闻趣事,涉及琴坛前辈百馀位,选配珍贵历史图片近三百幅。通过这些文字和图像重温历史的同时,力求开阔眼界、慰藉心灵。
ROLLING STONES BEATLES BLACK SABBATH WHO PINK FLOYD AC/DC LED ZEPPELIN BOB DYLAN DAVID BOWIE NEIL YOUNG SPRINGSTEEN 摇滚是什么?是灵魂深处的呐喊、是挣脱束缚的自由、是完全自我的展现、是鲜活真实的心跳、是一代代人恣意潇洒的青春岁月 随着摇滚巨星们一个接一个地陨落,他们是否会被人们渐渐遗忘,摇滚是否会走向穷途末路,我们坚守的这份信仰又是否会随风而逝? 史蒂芬 海登旧地重游,寻访摇滚之神的足迹,重现其生活片段,见证他们已经冷却的昔日辉煌,而诸神们曾经的那一份炙热则会穿过生命、穿过时光,让一颗灵魂再度燃烧。
本书特以论文集的专题形式来探讨古琴的不同层面,并企图以新的观点和深入浅出的手法去处理一些较少谈论到的古琴与音乐艺术领域。全书共十二篇,包括美学、艺术手法、音律、文化、传承等各方面的论述。主要从文化的综合观来探讨古琴音乐不同层面的特征和规律,希望从而得到更完整和全面的结论。美学部分有古琴美学综合性的研究和美学的反省等;艺术手法则有探讨古琴中虚实因素的运用,因为虚实手法是中国艺术表现的一大特色,统摄着整个中国艺术精神;文化方面则有从文化和环境内涵看古琴的音乐和弹奏,目的看二者如何互为因果。此外,探讨了古琴与书法的共相,古琴的传习、打谱等文章。
与其他作曲家不同的是,贝多芬妥善保留着他的几乎所有作品的早期创作资料。透过这些草稿宝藏,路易斯 洛克伍德将我们带入作曲家的头脑之中,揭示出一个包含着广阔范畴和原创力的创作过程。 无论职业音乐家还是业余爱好者,贝多芬的交响曲在人们心中一向处于人类艺术成就的*。这些交响曲拥有的情感力量、多样性和无与伦比的独立个性,使二百年后的听众依旧对其青睐有加。贝多芬凭借毕生心血完成九部交响曲,就数量而言,这些作品仅仅等于莫扎特交响曲创作产出的四分之一或海顿交响曲创作数量的十分之一。然而,贝多芬的交响曲却以无与伦比的标志性,深印于听者的心中。作曲家的想象力驱使他超越传统的*,缔造出满富新意的交响乐杰作。 洛克伍德长期从事对贝多芬存世手稿和创作过程的研究工作,其中包括作曲家从未完成的交响曲概念草稿
《音乐历史简史》是一幅音乐历史全景图。音乐是一种古老的文明,是人类不可或缺的精神力量。原始人类用自己的声音发出旋律,之后涌现了无数杰出的音乐家,用乐章谱写了人类别样而迷人的历史。本书梳理了从远古时期到文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义、民族主义以及20世纪的音乐历史,列示具有代表性的音乐家,并提供经典曲目的聆听建议。全彩插图丰富地展现了每个时代的音乐风采,引领你敲开美妙的音乐世界的大门。
每一个承载文化美学和艺术硕果的土地,都有着属于它们的音乐符号。梭罗曾说:“旅行的真谛,不是运动,而是带动你的灵魂,寻找到生命的春光。”本书源自 音乐评论家陈立先生在 大剧院所作的“走进唱片里的世界”系列讲座。作者将视角聚焦于维也纳、布拉格、伦敦、柏林、慕尼黑、萨尔茨堡、威尼斯等世界音乐名城,以充满诗意的语言讲述众多音乐大师的故事,并将各地的历史、文化、建筑和自然风光融入其中,展现出一幅幅充满艺术魅力的异国风情画。书中配有数百幅精美画作和照片,并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂,音画交融,邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。
这是一本指导人们如何更好地欣赏不同时期音乐会音乐(即古典乐)的入门书籍。 作者讲述了不同时期的音乐所处的历史背景、作曲家的故事、音乐风格的演变,以及音乐的精髓所在。他将带你穿越不同时代、分析不同时期的音乐、解释每一种音乐的细节、讲解多部音乐作品。你将了解到从古希腊到20世纪的多种音乐类型及各式关键元素,如牧歌、小步舞曲、奏鸣曲、交响乐、歌剧等;你还会认识多个伟大作曲家及其创作的伟大音乐,如巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦、威尔第等;你会发现一些问题并找到答案,如 为什么贝多芬如此重要 启蒙运动是如何改变音乐的 歌剧到底有什么了不起 等。 这些都将为你聆听音乐带来全新的认知与体验。
《摇滚乐风格:从猫王到披头士》是一部经典的摇滚乐通史著作,聚焦摇滚乐的起源到zui当代的风格,为摇滚音乐的发展提供了一个全新的视角。全书共有三条线索:条是时间线索,描述了从20世纪50年代至21世纪初摇滚乐发展的历程和时代背景,介绍了各个时期从山姆 库克到迈克尔 杰克逊、从猫王到鲍勃 迪伦、从蟋蟀乐队到电台司令、从披头士到滚石的众多摇滚艺人和摇滚乐队;第二条是空间线索,将摇滚乐还原到非洲、南美、中东、西欧、印度,还原到美国南部乡村、西部农场,还原到纽约、芝加哥、底特律、孟菲斯,还原到英国、牙买加,追根溯源;第三条是风格线索,囊括了几乎所有摇滚乐的风格种类,从它的起源到zui当代的风格,从大众熟知的的布鲁斯、乡村摇滚、朋克摇滚、金属摇滚到相对小众的迷幻摇滚、南方摇滚、前卫摇滚,再到21世纪的情绪硬
本书详细解读西方交响音乐,由时代的、社会的、文化的、个性的、技巧的等视角,有论述、有实例、有感受,以拓出爱乐者欣赏交响音乐的路径,架起一座通向交响世界的桥梁,为读者开启交响音乐欣赏之门。本书用有文采的、散文化的语言,进行叙述与分析,力求生动,可读性强,带领大家走进交响世界。
本书是北京大学歌剧研究院的教材用书,是北京大学的资助项目。这本书将采用复合多媒体出版的形式,书稿内容包括作品浅析、乐谱、教学音频三个部分。让学生能够整体的把握作品,书稿选取的这两首作品具有一定的代表性,浪漫主义风格突出,学生通过这两首作品的系统学习,可以更进一步的体会浪漫主义时期艺术歌曲的特点。舒曼的这两首作品的旋律、歌词、钢琴伴奏三方面都是值得独立学习的。
中国古代诗词是我国传统文化的重要组成部分,也是中小学语文教育的重要组成部分。在2011年颁布的《义务教育语文课程标准》中,向小学生了75首必背古诗词(75首古诗词中唐诗为45首)。这些古诗词都是篇幅短小,文词优美,内容健康,通俗易懂,读来朗朗上口的艺术珍品。而且这些诗词极富形象性与音乐性,十分适合谱成歌曲演唱,以增加孩子们的学习兴趣,使学生在学习音乐的同时也学习了文学,使音乐与文学之间产生互动,从而达到寓教于乐的目的。本套书以上述75首必背古诗词为蓝本,由教育专家和国学专家团队共同研讨选出100首古诗词配歌,并根据古诗词的难易理解程度分为两册,每册50首。特色如下:1.从全国儿童歌曲创作专家团队中精心遴选优秀作品,在创作技术环节上,严格遵循小学生的审美理解特点,音乐形象鲜明,风格多样,音域适中(一
《你喜欢勃拉姆斯吗》, 是由全球古典音乐权威媒体《留声机》( GRAMOPHONE )杂志在历年乐评中精选而出的,关于古典音乐巨匠约翰内斯 勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833-1897)作品的经典乐评集。 全书精选14篇评论文章,从作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度,对勃拉姆斯的音乐进行了全方位的解读,并在历史影响和当代价值上,重新认识和确立了勃拉姆斯对音乐史的意义和影响。 参与讨论的皆为当今古典音乐业内极具声望的指挥家、演奏家、声乐家、乐评人和研究学者,如指挥家里卡多 夏伊(Riccardo Chailly,1953 )、伯纳德 海丁克(Bernard Haitink,1929 )、约翰 艾略特 加德纳(John Eliot Gardiner,1943 )、马林 阿尔索普(Marin Alsop,1956 ),钢琴家内尔森 弗莱雷(Nelson Freire,1944 )、斯蒂芬 科瓦切维奇(Stephen Kovacevich,1940 )、伊蒂儿 比芮(Idil Biret,1941 ),小
本书介绍西方古典音乐,将作品列为重点,将其按照难易程度分别归入四大阶梯,并对大多数作品加以简单解说,以便于读者 拾级而上 。*阶梯:此阶梯的作品与西方文化传统的相关度*,不需要音乐知识垫底。具有不同文化背景、不同文化水平的人,普遍能够欣赏。第二阶梯:第二阶梯的作品,则需要聆听过一定数量的作品作为铺垫,才能真正喜欢。第三阶梯:欣赏第三与第四阶梯的作品,则需要有更广阔的知识面,对西方文化传统、西方各民族的音乐欣赏习惯、具体音乐作品创作的历史背景有更多的了解,较长的欣赏经历、更多作品的铺垫、对不同风格作品较大的包容度,以及较丰富的音乐基本知识。第四阶梯:列入这一阶梯的,首先是大多数现代主义音乐作品。这种音乐打破了传统音乐的基本法则,常常超越了人们的听觉和音乐欣赏习惯,故而欣赏难度*。
本书为 张建一美声教学系列 丛书之一 《拉丁语声乐作品集》。 本书为了方便教学和自习,延续了系列书的一贯体例格式,书中仍旧有拉丁语原文标注国际音标,逐字按拉丁语-中文的翻译,并附有中文歌词大意。有助于广大声乐学习者,特别是初步接触美声唱法的学生、西洋音乐研究者以及教会音乐者提供了可供研习的资料。"
本书为 张建一美声教学系列 丛书之一。上海音乐出版社已出版由张建一编著的《法语歌唱正音》《意大利语歌唱正音》《意大利语歌曲集》《法语艺术歌曲集1》《德语艺术歌曲集1》。本歌曲集收附俄语歌词朗诵CD1张。
每一个承载文化美学和艺术硕果的土地,都有着属于它们的音乐符号。梭罗曾说:“旅行的真谛,不是运动,而是带动你的灵魂,寻找到生命的春光。”本书源自 音乐评论家陈立先生在 大剧院所作的“走进唱片里的世界”系列讲座。作者将视角聚焦于维也纳、布拉格、伦敦、柏林、慕尼黑、萨尔茨堡、威尼斯等世界音乐名城,以充满诗意的语言讲述众多音乐大师的故事,并将各地的历史、文化、建筑和自然风光融入其中,展现出一幅幅充满艺术魅力的异国风情画。 书中配有数百幅精美画作和照片,并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂,音画交融,邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。
民歌经典365首是由吴颂今老师整理的群众百唱不厌的歌曲精选,其中既包括了电视剧电影歌曲,又包括了各种大型晚会传唱的歌曲,同时也加入了很多的民族民间歌曲等等。作为一位颇具资历的著名词曲作家,颂今老师以其勤勉,敬业和孜孜不倦的追求,在流行乐坛不断谱写着新的篇章。 民歌,歌颂五颜六色的生活;民歌,吟唱着悲欢离合情缘;民歌,记录了起起伏伏的过往,*风情而又*贴近生活的民歌,细致的描绘着生活百态,倾诉着中国不同民族对生命的感悟.....