《芭蕾基本功训练钢琴曲》根据作者多年教学经验，从芭蕾舞基本功训练的教学内容出发，对钢琴艺术特点进行分析、梳理、总结，探究训练教学中钢琴艺术指导特性，将教学实践中的艺术灵感进行记录，对与舞蹈教学动作组合的音乐进行曲式分析与和声配置创新，旨在丰富高校舞蹈表演专业中应用的钢琴艺术指导曲目，根据芭蕾基训组合训练的动作特征、节奏韵律等编创了80首芭蕾基本功训练钢琴伴奏乐谱。面向舞蹈表演相关专业教师与学生编写。以芭蕾基本功不同训练动作划分章节，结构安排严谨，具有条理性。符合舞蹈表演教学规律，抓住舞蹈教学中钢琴艺术指导的使用需求及特点，对于实践教学有很强的指导性。
本书是专门为古筝纯筝独奏爱好者、重奏爱好者量身定制的一本流行改编曲谱集。书中收录的曲目包括时下流行的电影电视剧插曲、动漫和游戏配乐以及古风歌曲串烧等，丰富的曲目选择满足了古筝初学者进行表演和练习的需求。本书包含纯筝独奏流行曲目12首，重奏曲目15首，以及古风串烧曲目1首。纯筝独奏演奏方式的特点是左手演奏伴奏和弦，右手演奏旋律，并且为了更好地还原曲目本身的韵味和风格，本书在古筝定弦方式上也进行了一些变化，这些定弦方式在每首曲谱的开始处都有详细的标记。重奏是多台古筝在一起演奏的方式，更适合表演节目或集体训练，重奏演奏的曲目声部更丰富、动听。古风串烧曲目是在多首古风热门曲目的基础上进行改编和节选，以串烧的形式演奏出来的，这首曲目更适合自娱自乐，也可以作为表演曲目烘托气氛。本书中的曲谱标
本书是为孩子们想要弹奏古典钢琴名曲而量身定制的曲谱集。书中不仅包含了30首耳熟能详的古典音乐乐谱，还包含了孩子们学习古典音乐需要了解的四个重要的音乐时期，以及这些重要时期中那些音乐家们的趣味故事。 本书包括三章，*章讲解了四个重要音乐时期的音乐特点，第二章包含了12篇音乐家们的小故事，第三章是30首适合孩子们弹奏的古典钢琴名曲曲谱。书中的曲谱是按照音乐时期排序的，孩子们在弹奏某一时期的乐曲时，可以先去*章了解这个音乐时期的音乐特点，再进行练习；在练*位音乐家的作品时，还可以先去第二章了解一下这位音乐家的趣事，体会作品的创作背景和作曲家的性格。这样的课外内容搭配，不仅能丰富孩子们的音乐常识，还能寓教于乐，让孩子们在练习的过程中更加轻松有趣。 本书适合儿童钢琴初学者使用，也可以作为音乐教师的
宋代著名詞人周密，是宋末四大詞家之一，精通音律，詞品典雅，格律嚴謹。本書首次對周密詞集作了全面深入的箋註疏解，兼顧?W?g?c普及，尤其注重對詩詞創作者的指導。因此，本書?c其他箋註類?D書不同，特别?P注解析詞作的韻律，被詞?W界?u爲詞集箋注的2.0版本，可以使?x者對作品有一個更深入完整的理解。本書在箋注中强調不做大詞典的搬運工，特别注重詞典中未收詞?Z的解釋，對詞典中已收但?c作品有差异的詞?Z、?v史上一直誤解的詞?Z及主流解釋不符合作品?Z境的詞?Z，也?o予了詳細的辨析。
《乐理自学 让你轻松掌握五线谱》是为零基础音乐爱好者量身定制的一本五线谱自学入门教程，本书中的理论知识是五线谱学习中必须要掌握和熟悉的。 《乐理自学 让你轻松掌握五线谱》分为音的基础知识、五线谱构成、节奏与节拍、五线谱中的记号、音程、和弦等8部分，每个部分的课程包括简单的基础知识讲解，并在讲解中配有精美清晰的图片说明和图例展示。读者每天花一个小时能消化和吸收书中的知识，从而循序渐进地完成五线谱的学习。《乐理自学 让你轻松掌握五线谱》适合零基础音乐爱好者自学使用，也可以作为音乐培训学校的教材。
罗福葆编纂的《历代琴谱过眼录》一九六三年完稿，自序略言所见琴谱百数十部，去其渊源不明缺乏体系、或所抄均常见谱本，共得唐至民国间一百四十九部，且多属海内孤本，而当时一般琴学家版本收藏家仅著录五六十部，较《存见古琴曲谱辑览》又新增四十部。每谱各为简略提要，著录著者、藏者、版本、年代、内容诸项，重点在汇录序跋原文；以琴谱出版先后为次，成书八卷。原书至今未出版。誊清稿本据云见存于中国音乐研究所，今次整理所据为其家所藏原稿本，整理者据《琴曲集成》校勘文字，改正原稿本舛误遗漏及标点错误。 该书是集琴谱目录与琴谱序跋为一体的资料汇编，该书据全本《琴曲集成》稍为补全著录缺失项目、删除原录与琴谱无关之几篇序跋〔其目分注篇内〕；据《琴曲集成》所影印原书复校增补录文、订正抄写错误、校勘诸本异同；全
Disney授权正版小小音乐家五线谱
本书是针对音乐爱好者在学习五线谱时的书写练习本。本书共包含乐理小常识讲解和五线谱书写练习两部分。乐理小常识包含在学习钢琴、电子琴或其他需要识五线谱的乐器时，需要掌握的乐理知识，本书用图解的形式进行说明，更方便学习。
但昭义、杜梦甦编著的《车尔尼钢琴流畅练习曲教与学(Op.849)/从音符到音乐理论与践行系列丛书》是在车尔尼钢琴练习曲作品基础上 加全面的阐述，也是作者多年钢琴教学经验积累的成果展示。从识谱、技巧到音乐表现力方面，都有详细的文字叙述。
《草原风高原情歌曲集》从近几年来创作的大量草原、高原歌曲中，精选出100余首群众喜爱和广为传唱的歌曲，这些脍炙人口的新歌曲调欢快、悠扬，歌唱了大自然的辽阔、壮美，颂扬了纯朴的民俗民风和人间的大爱真情。 《草原风高原情歌曲集》是一份难得的音乐资料，既有使用、欣赏价值，又有收藏价值。它带给你欢笑，带给你快乐，带给你祝福，带给你美好，愿你分享这天籁般的悦音，乘着歌声的翅膀飞翔。
本书是针对音乐制作爱好者量身定制的零基础编曲入门教程。在本书中，你将了解编曲的相关操作方式，学习编曲的基本流程和的音乐知识。 本书共有28课，第1～5课是对基础设备、操作流程的整体介绍；第6～9课是在具体编曲软件中对基本的操作、功能和方法进行讲解；第10～12课是编曲相关的流行歌曲曲式知识；第13～16课是编曲相关的流行歌曲和弦编配知识；第17～25课是本书的重点内容，包括编曲中必会的 四大件 的介绍与操作；第26～28课是编曲的其他知识补充。本书采用全彩印刷，以图片展示为主，文字讲解为辅，让读者可以简洁明了地进行学习，并通过图片示例，自己进行对比练习，加深印象。 本书适合音乐制作爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使用。
本书是青年琵琶演奏家柳青瑶为琵琶爱好者量身打造的流行改编曲谱集。全书包括完整的演奏提示及技法标记，让读者在练习的过程中更加便捷、有效地完成曲目的演奏。 本书涵盖了49首耳熟能详的音乐作品的改编曲谱，乐曲不仅包含时下关注度比较高的电影、电视剧主题曲，还收录了时下热门的古风歌曲，书中每一首的改编都是值得细细品味和练习的。书中附有演奏技法的详细标记和琵琶演奏符号说明，大家掌握了基本的琵琶演奏技法后，入情、入境，用自己的方式将感情演绎出来。 本书适合广大琵琶爱好者阅读，也可以作为音乐培训机构的琵琶练习教材使用。
1723年，约翰 塞巴斯蒂安 巴赫的二声部《创意曲》（BWV772-786）和三声部《辛弗尼亚》（BWV787-801）以亲笔的誊清稿形式流传下来。两组作品的体裁均属出于教学目的而编写的曲目。特别是现在所展示的这本《创意曲》，它在技术要求方面自始至终保持着适当的难度，因此它作为学习教材被快速并广泛地传播开来，并在现今的钢琴教学中享有举足轻重的地位。 在该作品之前出现的教学性质的作品套曲，如《管风琴曲小集》（BWV599-644）或者《前奏曲和赋格》第1部分（BWV846-869），与这些作品一样，作曲家也在乐谱开头写下序言，并注记为 指导 。序言的字里行间表达了他的意图：为感兴趣的公众提供了精心编辑的练习集，从丰富性和统一性上看都同样极富特色。它不仅可以练习技巧还能锻炼演奏者对音乐的诠释。
约翰 塞巴斯蒂安 巴赫的《意大利风格协奏曲》，也叫做《意大利协奏曲》（BWV971），此曲自1735年第1次出版后便成为巴赫*为流行的乐曲之一。这首作品和他的《法国序曲》（BWV831）一起构成了《键盘练习集》的第二部分。我们通过各种途径可以发现《意大利协奏曲》对于巴赫创作的影响。这些影响表现在作曲家对维瓦尔第作品的许多改编中。同样，在小提琴和钢琴协奏曲中、室内乐和许多康塔塔乐章中，甚至在大型管风琴和钢琴作品中也体现了这样的影响。如果按照年代顺序来讲的话，《意大利协奏曲》差不多处于上述提及的作品序列的*后。它让人惊奇之处在于它非常清晰，以及它结构设计方面的精湛技艺，与此同时并不要求有很高演奏技巧。巴赫同时代的人一直批评他的作品困难、浮夸、杂乱无章，但是这些在巴赫这首作品中并没有出现。 因此不用
