G.Henle版乐谱以其的版本研究队伍在学界、业界向来饱受好评，这套《舒伯特钢琴奏鸣曲》亦是经典之作。该套书共三卷，收录了舒伯特所有的钢琴奏鸣曲共29首以及几首未完成作品。无论是初学的琴童，抑或是考究版本的学者，这套乐谱都无疑是他们的不二之选。除演奏用书的价值，这一版本不失为专业音乐人士和音乐爱好者的收藏精品。

新钢基 共十册，由易而难循序渐进，分别对应钢琴考级的十个级别。每一册曲目按 练习曲 复调 奏鸣曲 外国乐曲 中国乐曲 五个类别排序。每一类别含中外作曲家作品 4~15 首，全套书共 295 首。每首作品的乐谱之后都有一页文字，以 曲式结构 演奏提示 音乐知识 三个板块呈现，另有随机出现的 好书推荐 板块。个别作品还特设一页 拓展练习 板块，包含 技巧训练 或 钢琴弹唱 。全套书共介绍了 280 位中外作曲家，对 520 个音乐术语进行了解释。 新钢基 的创新点主要体现在以下四个方面： 一、选曲视角独特新颖；二、编写理念富于创意；三、板块编排科学有序；四、版式设计专业实用

本产品是 贝多芬钢琴奏鸣曲集 *权威，*全的版本之一，编辑、印装质量较之前有很大提升，给读者全新的使用体验。

《巴赫钢琴作品全集（中英对照 套装共12册）》为巴赫创作的著名钢琴乐谱全集。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证后确定， 因此具有很高的引进和翻译价值。

著名钢琴练习曲集 名手之道 （Gradus ad Parnassum, Op.44）100首是克莱门蒂（Muzio Clementi）创作的专门针对钢琴演奏中所出现的各种技巧的练习曲集，着重于训练手指的灵活性、独立性和力度的掌握，伴随着复调卡农和对位的练习，要求在较长的篇幅和较快的速度中坚持灵敏动作。 名手之道 是钢琴艺术发展史上的重要的不朽作品之一，也是世界钢琴艺术教育史中早的、有系统性的钢琴教程之一，又以其囊括涉及的技巧的丰富和多样性，被称为一套 钢琴演奏艺术百科全书 ，它的重要性在于奠定了整个现代钢琴学派的基础。 名手之道 几乎是每个专业演奏者必学的练习曲集之一。或许有人认为，练习曲就是作为专门训练演奏技术的作品，没有什么音乐表现力，而这套钢琴练习曲不仅有纯粹的技术训练（如音阶、琶音、三度双音、八度等），还包含了赋格、卡农、随想曲等不

《德彪西钢琴作品全集（套装共8册）》是经典大师、恢弘巨著、诚意奉献。 阿希尔 克劳德 德彪西，是十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家，同时也是近代 印象主义 音乐的鼻祖，对欧美各国的音乐产生了深远的影响。 《德彪西钢琴作品全集（套装共8册）》曲集从法国引进，作品集钢琴技巧之大成，每首乐曲都表现了作者对所见所闻事物的印象，是作曲家伟大的杰作之一。都标志了德彪西印象主义风格的确立。

《世界钢琴名曲220首（教学版 套装全4册）》重新抄录乐谱，纠正了原版的一些错误，并放大字号，使版面更加清晰、美观、实用。特别是，编注者姚方正为每首乐曲都进行了详细的阐释，创作 演奏提示 。除有关曲目与演奏相关的分析和建议外，还尽可能介绍作品的创作背景，以及与体裁相关的文化知识、结构特点和乐曲内容，目的在于使演奏者通过了解作品的文化内涵和弹奏技法，全面提升自身演奏水平和音乐文化学识修养。《世界钢琴名曲220首（教学版 套装全4册）》分为四册分册版和套装版。

长期以来，对肖邦作品版本的考证是一个复杂的问题。其原因有二:一是肖邦的作品在世界各地拥有多个版本，即便是*值得信赖的手稿版，也同时拥有英国、法国、德国等多个版本，而各个版本又不尽相同，要确定哪个版本*为"准确"并非易事;二是肖邦本人经常对手稿进行修改，甚至上课时亦在其学生用谱上作大量改动。虽然这种带有"即兴"性质的创作符合他作为"钢琴诗人"的美誉，但却为后人试图接近肖邦的原来意图造成了困难。 肖邦作为一名近乎"家喻户晓"的作曲家和钢琴家，其作品被成千上万的演奏者广泛演奏和研究。这些演奏者和研究者对音乐的诠释亦千差万别，其中也不乏成功的诠释者，如科尔托，而更多的却是肆意的歪曲。19世纪后期曾有一种风潮:演奏者假借"二度创作"之名，随意改动原作者的作品，甚至走向以演释者为中心的、更为"自我"的*。肖邦的

本套书为约瑟夫 海顿创作的著名键盘作品集。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证后确定，因此具有很高的引进和翻译价值。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。

《哈农钢琴练指法 大音符版》 《哈农钢琴练指法 大音符版》由人民音乐出版社出版 《车尔尼钢琴初步教程 作品599 大音符版 》 《车尔尼钢琴初步教程 作品599 大音符版 》由人民音乐出版社出版 《拜厄钢琴基本教程 大音符版》 《拜厄钢琴基本教程 大音符版》由人民音乐出版社出版

红皮书 系列教程是人民音乐出版社于 20 世纪 50 年代推出的钢琴系列教材，历经六十余年，在钢琴教育领域确立了高度的品牌认知度。此次出版的 红皮书 系列手账版，是将乐谱理念改为 手账乐谱 ，即练琴的同时，丰富读者的趣味性和参与感，记录练琴时的笔记与心情。 手账版 以双色印刷，更加吸引习琴者的眼球。在乐谱中，详细增加了音乐术语的阐释和具体的钢琴演奏技法，对每首曲子进行了深入剖析，给予习琴者在演奏中以提示，充分体现了乐谱的人性化设计。

手指技术练习 ，是指钢琴学习过程中必须建立和解决的一些基本问题。它的训练价值在于，使学生手指具备更加独立、有力、灵活、敏捷、均匀等技术能力，以更好地把握钢琴音乐的内涵和情感，正确的通过演奏技术和技巧来表现不同作品内容和音乐风格。本书将常见的基本功薄弱点集中起来，按照短小精炼、目的性强的练习特点，分为六大章，在每章前均给以简明的内容分析和练习提示，为学生提供更有系统、更有思辨性的钢琴基本功训练素材。

《c小调第二钢琴协奏曲》是俄罗斯的作曲家、指挥家及钢琴演奏家拉赫玛尼诺夫成功的代表作之一。作品完成于1901年。这部作品明朗、真挚、完整而深刻，音乐中洋溢的热情和力量，反映了当时新兴的俄国资产阶级知识分子的精神状态，也显示了拉赫玛尼诺夫音乐创作中的浪漫主义风格，确立了他当时的影响和地位。

这本作品以丰富的艺术想象力向我们展示了一个天真烂漫，充满各种离奇幻想的岁月，以此来唤起人们心灵深处美好的童年回忆。作品创作手法简练，形象刻画准确、鲜明，心理描写细腻。由作品62号中包括《从前有位王子》（童话故事）《钟》《周日晨光》《欢乐的牧场》《可爱的摇篮曲》《草地上的舞蹈》《泛舟湖上》《盛大的阅兵式》《逝去的小鸟》《小溪旁的水磨》《滑冰》《晚钟》； 作品81包括《静静的祈祷》《可怜的流浪汉》《奶奶的鬼故事》《波洛涅兹舞曲——“孩子们的舞会”开篇》 《友爱、纯洁的心灵将带给生活欢乐》《比赛》《梦中的天使》《花园里的夜莺》《春天的歌谣》《烟囱里的幽灵》《小猎人》《走钢丝的小演员》等24首钢琴小品。

《指尖的艺术：钢琴演奏理论与技巧》对钢琴演奏理论与技巧中的相关问题进行了系统而深入的探讨。在钢琴演奏的宏观认识方面包含基于史学视角的钢琴及其演奏的发展沿革问题，基于美学视角的钢琴演奏与作品、与演奏者的意义问题，以及根据生理学理论，分析钢琴演奏中的演奏者基本条件、演奏目标与任务的相关问题。在钢琴演奏的具体技巧方面，首先借助物理学、音乐声学原理，理性深入地剖析触键、速度、踏板等传统演奏与教学中多以经验来作出选择与归纳的问题，然后对坐势、手型及指法等既是普遍问题又是具演奏者个性的特殊问题进行从理论到实践的详细阐述，后以钢琴演奏中的几种基本技巧形式，对具体的物质性技巧的演奏规则、练习中的基本问题进行讨论。

这本练习曲其程度大致相当于车尔尼作品599到作品849。此次出版的《莱施霍恩初级进阶钢琴练习曲48首：作品65》)是基于美国Carl Fischer出版，由Andor Pintér与Hans Seifert编订的版本。编订时陈学元修改了该版中的部分错误；每首作品的演奏指导部分由李妍冰女士撰写；录音部分由陈学元演奏。从调性布局来看，这48首练习曲分为3个部分，靠前-8首为C大调，第9-16首为G大调；靠前7-24首为D大调，第25-32首为F大调；第33-37首为Bb大调，余下的几首分别涉及一升一降之内的a小调、d小调、e小调以及三升三降的A大调和Eb大调。从难度来看，整体较浅，与1-5级相当；从很简单的一个手位入门，直至有一些难度的小练习曲，适合学习半年后至一年半左右的学习者使用；认真学完，建议至少用时一年。从节拍来看，常见的4/4、2/4、3/4、6/8拍均有涉猎。从节奏型来看，十六平、八平、三连

亨利·赫兹的这部作品是一部很好的钢琴技术训练教程，它的内容非常丰富，包括手指独立性练习、颤音练习、五个音范围内的五指练习、平稳的双手三度及其他双音练习、在重复级进音型过程中双手的移动、音阶预备练习、大小调音阶、不同音程关系及反向音阶、半音阶、分解和弦练习、三度双音音阶、手腕练习共12个钢琴技术课题。是一本非常值得选用的钢琴基本练习教材。