从恢宏大气的石雕，到灵巧精致的玉雕，从天趣盎然的陶瓷雕塑，到别有洞天的砖雕，从浑然天成的木雕，到淳朴自然的泥塑，从风雅超然的竹刻，到厚重拙朴的金属雕刻，本书带你了解雕塑的品类与工艺，探析雕塑背后的文化，领略雕塑之美！
我国 的民间艺术非常丰富，其中有不少优秀的成果，但长期以来散落在民间，土生土长，自生自灭。所有这一切，都是我们的实际情况，也是艺术学研究的实实在在的内容（砖瓦）。本书通过深入现代民间，考察大众的喜闻乐见，有什么东西*受欢迎，以及民间艺人和工匠经验。《狮子艺术 造型原理的一个动物典型》：分上、下两编，上编：论述篇；下编：鉴赏篇，论述了艺术创造的审美、寓意、教化，三者的关系与主次。想象、虚构和写实
本书通过若干实例阐述了数字雕塑技术和传统雕塑的关系，重点介绍了数字雕塑软件ZBrush里模拟传统雕塑风格的技巧方法，系统地研究了写实雕塑的头像、人体、着衣、创作四个雕塑阶段的观察方法、审美原则和技术方法。书中运用精练的语言将数字雕塑的精髓娓娓道来，并罗列了大量精美的实例图片，最终目的是希望通过阅读本书读者能够熟练掌握和运用数字雕塑规律，提高数字雕塑艺术性。本书适合从事雕塑学习和创作的雕塑产业人群、数字艺术爱好者、手办创作者阅读参考，也可作为高等院校雕塑专业、动画专业师生教材使用。
《石雕器物》为 四川美术学院雕塑系实践教学系列教程 之一种，书稿共分五章，章为 石雕器物概述 ，主要通过对石雕器物的定义、石雕器物对中国古代文化的影响及石器艺术在中华历史中的七次演变概述了石雕器物在中国传统文化中的重要地位；第二章为 石雕器物的材料 ，从认识材料出发，叙述石雕原料的形成条件、形成方式、软硬玉异同以及品种分类；第三章为 石雕器物的设备、工具和辅料 ，主要介绍目前石雕器物制作所需的设备、工具及辅料，并详细解释了各类制作技巧和工具使用的防护措施；第四章为 石雕器物技法与步骤 ，主要结合传统石雕的加工流程、当下时兴的数字化雕刻和个人的艺术创作经验，介绍石质雕刻的主要技法、技巧，并以图片清楚地展示作品的制作步骤；第五章为 石雕器物创作坊 ，主要介绍作者参与的四川美术学院器物雕塑工作室
本书为*人文社科研究项目 形象、物品、时空：中国当代雕塑创作中的具象语言研究 的终成果。全书以 具象 为主题，围绕形象、材料、时空展开论述，系统梳理当代雕塑媒介语言拓展的主要方向和经验，并综合中国当代雕塑的研究成果，以此为基础探讨当代具象雕塑的创作方法与发展可能。 研究方法以图像学、形式语言分析为主，重视一手文献与文本的运用，将西方当代雕塑创作与中国雕塑家的实践综合看待，基于当下中国艺术创作的客观环境与趋势进行相应的创作理论研究。
本书根据雕塑专业课程的教学要求编写，从美学理论、历史背景等角度阐述了中国雕塑艺术风格形成的原因，并比照绘画、诗歌等其他艺术形式，系统地归纳了在不同的历史时代背景下中国雕塑的艺术风格。 中国的审美观有两个重要的因子：一是起源于楚文化、延伸至汉文化的浪漫美学；二是起源于秦文化的理式美学。这两个因子在历史的进程中相互交融，或多或少地体现在各个历史时代的艺术中，影响了每一个历史时代的审美观，直至 。本书在阐述中国美学起源的基础上，将中国雕塑的艺术风格和审美方式按照朝代顺序进行介绍，体现了这两个因子在其中的传承和影响。 本书可以作为高等院校雕塑、造型等相关专业的教材，也可以作为志在成为艺术家的青年学生及雕塑爱好者的参考用书。
“肖像雕塑”是雕塑专业的一门重要的必修课程。本书对泥塑肖像的创作方式进行了 的解读，包括肖像雕塑概述、空间布置与材料准备、泥塑肖像创作的基本步骤、肖像写生与创作、雕塑语言、泥塑肖像的后期制作技巧。本书能够 学生认识并掌握人物头部基本结构与外部特征的紧密关系，教会学生运用整体观察、整体塑造的原则，通过自己的理解再现客观对象。本书通过对雕塑语言的探讨，解析了“写实兼具写意”的创造与表现方法，同时介绍了翻制、铸铜等后期制作技巧，并对 3D 扫描、3D打印等科技手段做出了分析和描述。 本书可以作为高等院校造型及雕塑专业本科、研究生的教学用书，也可作为志在成为艺术家的青年学生及雕塑爱好者的参考用书。
本书探究了人物浅浮雕表现与审美的理论与技法，以雕塑艺术中人物造型表现为切入点展开撰写。 全书具体内容分为四章。 章：浮雕艺术概述。第二章：西方浮雕艺术各时期的基本特征概述。第三章：中西浮雕人物塑造的基本特征。第四章：浅窥人物浅浮雕之美，并配有赏析的文字，经验总结结合精美图片，具有很好的学习和欣赏价值。 本书针对性较强，适用于艺术设计院校绘画、雕塑等相关专业的本科、研究生使用，以及从事浮雕的艺术爱好者。
