《中国雕塑史》根据作者1929~1930年在东北大学讲授"中国雕塑史"的讲课提纲整理、配以图片编辑而成。提纲挈领地介绍中国不同历史时期雕塑艺术的特征及其发展历程。本版基于全新的博物馆藏品资料、野外实地考察照片，系统整理出近200多幅摄影照片、手稿图片，其中数十幅都是首次面世的珍稀照片。图文互证，上起上古，下至明清，跨越数千年，勾勒中国雕塑发展史的完整脉络；殷墟、始皇陵、霍去病墓、云冈石窟、香积寺塔、太原晋祠、居庸关砖刻 纵横捭阖，讲述雕塑名迹之精美绝伦。

从恢宏大气的石雕，到灵巧精致的玉雕，从天趣盎然的陶瓷雕塑，到别有洞天的砖雕，从浑然天成的木雕，到淳朴自然的泥塑，从风雅超然的竹刻，到厚重拙朴的金属雕刻，本书带你了解雕塑的品类与工艺，探析雕塑背后的文化，领略雕塑之美！

中华文明的托命之人是女性？是否存在一种女性主义的创作？当代艺术只是一种小圈子的文字游戏？人工智能可以创作出只可感知不可言说的艺术作品吗？作为中国当代标志性的女性艺术家，向京为何在2019年彻底结束了她的雕塑创作？ 二十年来，艺术家向京与作家林白、哲学家陈嘉映、电影学者戴锦华、诗人朱朱等不同领域的朋友进行了一系列对谈，这些谈话涉及艺术家的成长和创作，也谈到了女性主义、传统文化、当代艺术和社会思潮等方面的问题，我们将这些谈话的时间顺序打乱，将不同时候谈论同一话题的片段用蒙太奇的方式剪辑到一起，形成了一篇长谈。 德国学者阿克曼在与向京对谈时提到，艺术家在创作的过程当中，如同行走在一个无形、无垠的宇宙。被打乱时空后的长谈某种意义上模拟出了类似的宇宙，时间、空间这些外在的因素被剥离，通过谈

超轻粘土是一种包容度很高的环保手工材料，不仅能自由捏塑造型，还能用颜料上色，在日式手办和少儿手工中应用非常广泛。本书共有五个部分，从超轻粘土的制作基础讲起，到入门案例、技术案例、创意案例、趣味应用案例，由浅入深地教授了超轻粘土的全流程制作方法。本书案例囊括了新鲜蔬果、美食、花卉、家居物品、可爱饰物和人物，萌系的造型和简化的制作方法*能柔软你的生活！本书内容简单易学、案例可爱精致，适合手工爱好者、绘画初学者阅读学习，也可以作为老师、家长与孩子的互动教程，以及相关专业的培训教材。

本书以雕塑公园为主题，可分为四个部分，讲述了雕塑公园的理念、国际雕塑公园的发展、国内雕塑公园的发展，以及雕塑公园发展的前景和事项。本书题材新颖，而且具有现实意义。它能够为城市规划，甚至地产项目规划，提供参考和指导。这种人造物与自然环境的融合，与当先我们对环境和生态的重视具有契合之处。它与老百姓的日常生活更贴近，有利于美化人们周边的环境。本书文辞生动流畅，颇为优美，书中文字就像是公园，而插图则像是耸立其间的雕塑。徜徉在这样一座雕塑公园，同样能给人以美的享受。

本书选自作者从事雕塑创作以来，能够代表个人艺术特色、审美风格的雕塑作品。全书共五个板块，其中， 缘于雕塑 梳理个人偶发感知与学术历程，回望早先制作的作品、项目； 鱼的文化 属相情结 属于对中国传统吉祥题材的再创作； 蛙的传说 是从美术角度挖掘研究广西壮族历史上曾经的图腾文化； 木语释艺 涉及多个方面、不同形式手法的表现，更注重雕塑作品的形式美感、主题内涵。全部作品主要使用陶瓷和木质两种材料为主，也有部分石材、青铜、水泥材质。

本书著者季崇建为国内佛像鉴定专家，全书共三章，150余幅图，讲述佛像传入与初创、佛像雕刻的汉化与繁盛、佛像雕刻的世俗与鼎盛，涉及敦煌、云冈、龙门、麦积山等石窟寺造像和数件闻名中外的单体铜、石造像，每一时期的造像特征都配以高清实物图片加以说明。内容翔实丰富，文字通俗易读，兼具文化性与知识性，可读性较强，适合美育普及。

人物雕塑、动物雕塑是陈设艺术瓷中的重要品种之一，还有像周轻鼎、高建新等工艺美术家，当年在上垟瓷厂创作的作品。《上垟遗珍（地方国营龙泉瓷厂精品瓷选人物雕塑动物雕塑篇）》收录上垟瓷人物雕塑125件、动物雕塑73件，共计198件（含一些以人物、动物为主题的灯座、烟缸等日用品），其中不乏精品之作，甚至是孤品。编著者对每一件作品，配上约100字左右的赏析文字，包括作品的名称、艺术特色、文化背景等内容，力求为读者提供尽可能多的欣赏信息。

本书收录了美国景观雕塑家戴文 劳伦斯 菲尔德自上世纪90年代至今的作品照片，以 公共艺术 、 早期作品 、 创作流程 三个部分来展示菲尔德的雕塑艺术。菲尔德的早期作品主要是工作室型的雕塑，充分展现出他做三维艺术的娴熟技巧。从上世纪90年代末起，菲尔德在继续创作小型作品旳同时，开始致力于创作复杂多样的公共雕塑，将他对人类与景观的思考融入自己的作品中。近几年来菲尔德越来越具有创新精神，常使用复杂的高科技手段加强雕塑与观众之间的互动。

本书以雕塑家的视角进行观察，动物雕塑解剖进行讲解，全书分为两部分，*部分是作者的作品赏析包括动物雕塑作品、用于影像中的作品、实际范例作品；第二部分是案例作品的制作详解，包括材料与工具、灵长类骨骼分析，以及狮子、大象、大猩猩、黑猩猩、马匹、犬只、飞龙等案例的详解，由底座骨架制作、制作四肢、雕刻毛发、后期修饰等内容。

本书以陕西省*非物质文化遗产 凤翔泥塑为研究对象，以作者长达十余年的田野调查为基础，对凤翔泥塑的平光造型、色彩搭配、工艺流程及纹饰寓意等进行了论述，并通过地域文化影响、记忆功能、传承谱系与艺术传播等一系列问题的探讨，对凤翔泥塑的文化生态和功能机制做了全面的梳理。 凤翔泥塑艺术的发展伴随着城市化进程、人口迁移、民间工艺品的产业化，其艺术的原生态与去乡土化趋势之间的深层矛盾更加凸显，成为影响凤翔泥塑艺术未来发展的重要问题。与此同时，一些短视行为正逐渐成为关乎凤翔泥塑艺术生死存亡的瓶颈。针对这些现状，本书提出：在现代管理科学、商业文化的大视野下，通过实证与分析，重构、优化凤翔泥塑生产经营模式，重塑凤翔泥塑文化品格尤为重要；科学研究与艺术精神的结合，必将使凤翔泥塑艺术在未来的发展中开

本书中，即将公开因其生物与机械相融合的作品风格而极具人气的造形作家 松冈道弘的创作过程。通过本书，大家不仅可以学到粘土造型的基础内容，还可以系统地学习如何使用金属线添加细节，如何完成具有锈渍质感的涂装等专业技巧。第1章、使用粘土制作鲸型虚拟生物。通过制作一件大型作品，掌握粘土造形的一系列流程。第2章、学习制作能轻松完成的小型作品。通过制作使用火箭跳跃的兔子，汲取制作动感作品的灵感。第3章、 解说如何翻模 复制作品。通过复制原型，制作丰富多样的作品群。第4章、介绍松冈道弘的代表作。以生物主题为中心，挑选出了在个展和国内外活动中展出的部分代表作品，并收录了制作前的概念图以及造形上的灵感。

《玉石雕刻》包含了玉石雕刻的各个重要领域，以传统的玉器作坊工作习惯为主轴，导入了一些现代的技法和工具，并和现代首饰设计加工工艺结合，给广大珠宝首饰爱好者开通一扇通往玉石雕刻的大门。《玉石雕刻》是一本实用性、指导性强，源于传承又顺应时代发展潮流的琢玉教本。喜欢玉雕手工艺的爱好者和广大珠宝首饰设计的学生可以通过这本工具书，充分发挥个人动手能力以及设计创作能力，拓展大家在玉石雕刻方面的发展空间。

从光明日报社主办、光明日报微博承办的 寻找美城市雕塑 摄影大赛中选取优秀作品，并摘选 城市雕塑乱与治 系列报道。从作品题材看，涵盖了历史名人、革命先烈、重要事件、城市精神、各地民俗等。征集期间，经过仔细挑选和编辑，光明日报微博共发布参赛作品80余篇。

银黏土 是通过黏土般的制作方法来实现金属造形，从而带来愉悦感的划时代材料。本书通过大量利用该材料制作而成的作品实例介绍，让更多人感受到银黏土的魅力。本书尽量简明扼要地归纳了素材的基本知识及制作中必须使用的工具，可作为银黏土入门学习的教科书使用。书的后半部分使用插图的形式对制作工序进行了说明。读者在其中可以学习到各式各样的技法。

本书以对话形式展现。对话主体在深圳雕塑院院长孙振华和知名画家鲁虹之间展开。二人就国内举办的中国画展、油画展等艺术展览为载体，针对现当代中国画中的写意水墨，工笔重彩、油画、雕塑等艺术形式展开讨论。对当代艺术形式的构建和前瞻进行思考和探索。其内容对艺术学院的学生、爱好者乃至专业人士均具有引领和指导性作用。