针对陶艺初学者而编写的。全书分成5章，前4章分别从陶艺的产生发展历史、主要原材料、成型技法、装饰方法和烧制五个方面来讲述。重点放在陶艺成形的常用技法章中，解决了基本的创作问题，步骤简单直观，语言精练，方便学习。每章中配有妙趣横生的手绘插图，一方面言简意赅地表述相关的专业知识，另一方面也为阅读带来一定的趣味。第5章是作品赏析，根据初学者的特点，给读者提供了作品烧成前后的照片比对，便于对照比较。 本书适宜零基础陶艺爱好者学习。

本书是一本文选，收录了作者就民艺学的学科创建以及如何振兴传统工艺所撰写的二十四篇学术文章，分为历史回顾、学科建设、思辨探索、发展实践等四个部分。中国民艺是中国农耕文明的产物，已有几千年的历史，近百年来，随着中国城市化的快速发展和世界经济的一体化，中国民艺面临失传和后继无人的困境。民艺是中国传统文化的承载，是中国文脉的物质体现，文明的变迁不能割断历史，民艺在城市文明进程中仍有存在和发展的必要。作者本着保护和振兴中国民艺的初心，深入研究了中国民艺所走过的道路，阐述了民艺学学科的建设，并为中国的工艺美术正名，呼吁保护和促进中国传统工艺的发展，让中国民艺在让乡村振兴中发挥应有的作用。

博物馆是我们终身学习的场所，这里收集着人类的记忆，这里珍藏着民族的灵魂，这里抵御着岁月的剥蚀，这里记录着时代的变迁。 一个生命因为有了记忆而更加精彩，一个国家因为有了记忆而更加厚重，一个民族因为有了记忆而得以延续，请带着一份对逝去记忆的尊崇，走进博物馆！ 1.打开博物馆，让国宝带你看懂中国。 2.近千件文物的传奇身世，历史、自然、人文、科技 精彩故事全收录。

本书是日本著名作家盐野米松继《树之生命木之心》后的又一新作，这次他采写的主角是日本国*级刀匠 宫入小左卫门行平。 没有哪个日本人不认识日本刀。 作为日本代表性文化符号，《菊与刀》《杀死比尔》《银魂》 从浮世绘到古神话，从学术著作到经典影视动漫，日本刀在日本文化乃至世界文化中的地位都非同寻常。 为什么电影里的武士们无论怎样翻腾，刀都不会从佩绳上掉下？从这个小小的疑惑出发，盐野米松历经数年，一路采写：日本刀究竟是怎么制造出来的？刀匠们是一群怎样的人？他们每天过着怎样的生活？他还采写了围绕日本刀制造的其他国*级匠人：研磨师，鞘师，漆匠，银匠，柄卷师 一把日本刀，凝聚着各式各样工匠的传统技艺。而他们的故事，鲜有人知。在本书中，盐野米松采用口述纪实的方式，用手艺人自己的语言，记录6位日本国*

陶瓷史不是一个独立的学科，是一种方法，是历史的一部分。历史学家主要是用文献资料来叙述心目中的历史，陶瓷史学者会用陶瓷作为研究入门的材料。 陶瓷不会讲话，所以要借助文献，借助其他伴随的东西复原本来的历史。 《中国陶瓷史论集》旨在拓展亚洲视野，综合研究包括日韩、东南亚乃至波斯与中国陶瓷史的相关问题。

本书以作者在博物馆、美术馆寓目的书画墨迹为蓝本，既从宏观的角度探讨元代葫芦画、明清青绿山水画、兰亭修禊图、端午题材绘画及岭南刻帖，记录了作者在多个博物馆鉴定书画的经历与心得，又从微观的角度对包括赵孟頫、仇英、吴荣光、居巢、居廉、袁祖志、吴大澂、吴昌硕、任预、齐白石、黄宾虹、王一亭、张大千、谢稚柳、苏庚春在内的众多名家的作品风格、鉴藏与传播、交游等展开深入探讨，揭示书画家、美术现象、作品流传与文化背景的内在联系，是一本有裨于美术界、书画鉴藏界及文史学界的学术论著。

中国传统文化艺术不仅在现代社会文化与 化 语境下具有独 值，且作为重要的社会文化资源， 承载着促进 文化安全、软实力建构、经济增长、 社会生态营构、大众生活世界与精神家园建构等多重 价值功能；与此同时，当代社会经济、日常生活界面 与高新技术等皆促使传统文化艺术的创造、传播、接 受等层面发生了重大变化，在话语体系、审美机制与 生产规律上形成了新的特征，为其提供了活化和再生 的契机，但也与传统文化艺术的历史逻辑、本体特征 之间存在着种种矛盾和裂隙。本书围绕着传统文化艺 术如何 好地发挥其社会功能，与当代社会文明肌体 和技术融合共生，同时遵循传统文化艺术发展的内部 规律、守持其精髓、发扬其特色优势等问题，全面探 索传统文化艺术资源实现当代转化的合理机制与科学 路径。

泥泥狗是远古社会人们对生殖的崇拜，泥泥狗中有大量的 人祖猴 的泥玩具、也称 人面猴 ，它的造型非人似人，非猿似猿，都是母性，描绘着女性生殖图案。我们只知道西方对生殖的崇拜是断臂维纳斯还有原始维纳斯雕像，而泥泥狗记载着中国远古对生殖崇拜的的文化符号，泥泥狗用黑、白、红、绿、黄等纯色的色彩描绘符合远古人们的审美。本书分别从历史由来、工艺流程、泥塑艺人、作品赏析、风俗奇趣、访谈及作品多方面介绍了淮阳泥泥狗的历史溯源、制作流程、艺术风格等。全书图文并茂、资料详实丰富。对民间艺术、 非物质文化遗产 的研究具有有益的借鉴。

一本引领软陶时尚，市面上少有的与国际接轨的软陶制作书。书中用图片详细介绍软陶各种图案的制作技法，作品大气、有格调，具有慢生活小资气质。其中的作品有首饰、家居用品及多肉植物的模拟。制作步骤清晰详尽，用图说话。更重要的是，本书能带给人"美 的阅读体验，并为广大读者指引一条回归安静、愉快生活状态的方便之路。

如果制作了多年模型，相信大家都会有自己的常用工具和制作技法，而且相信大家也都试着尝试过新的工具。而其中的每次尝试对自己的模型制作来说都不亚于一次革命。近年来，各大模型厂商也开发出了许多新型的模型和工具，相信大家也非常想要尝试。而本书就是将各种比例模型新品情报进行汇总，一次性地将那些新的工具介绍给大家，让大家的模型制作更加有效率。

核雕即在橄榄核等果核上面进行微雕，2008年已被列入第二批非物质文化遗产名录。如今，古老的技艺与传承焕发出新的光彩，核雕工艺品已经被广大的玩家和藏友认可和追捧，销售量和价格一路飙升。本书邀请从事核雕艺术品创作20余年，江苏省工艺美术大师编写，详细介绍了核雕的工艺品创作和设计思路、雕刻技法、把玩和收藏的注意事项以及近代核雕大师们的传世名作的赏析。 本书适宜核雕的玩家和藏友阅读。

作者近年来在国内报刊上发表的有关文化产业的部分评论、会议发言、著作序言和学术随笔70余篇,共计20余万字。这些文章分为创意营造、社会创意、文化治理与生命体验等四部分,分别讨论了实景演出、综艺电影、网络游戏、校园戏剧、文化政策、文化贸易和创意城市等艺术创作和产业发展的现实实践。文化不再是深藏于阁楼中的大象,而是社会进步的创新能量。评论集反思了我国社会经济发展进入新常态时期文化产业在推进经济转型和产业升级中的创新模式、实践症候与治理愿景。

（2）在史前两河流域的陶工艺品中，*引人注目的当为彩纹土陶，这一地区*早的彩陶出土于今伊拉克东北部的耶莫。真正意义上的 耶莫陶器 出现于公元前6100年之后。耶莫陶器一开始即为彩纹陶，它并非起源于当地，而是由邻近的、比它更早出现陶器的伊朗地区引进的。这种彩纹陶是将成型的土陶浸挂一种黏土溶液，或在表层涂以液状黏土，它是手工制作的，泥坯中掺有杂草，通常施挂淡黄色的化妆土，并以红色的化妆土描绘类似五线谱音符的斜线纹饰。 （3）公元前5800年左右，耶莫彩纹陶被哈森纳文化的陶器所代替。哈森纳文化的陶工艺作品按其风格特征又可分为古拙哈森纳期、标准哈森纳期和萨马拉期。 ①古拙哈森纳期的陶器多为粗制的土陶，从制作手法上来看，已有泥条贴带，但彩纹陶较少，只装饰有简单的几何纹样； ②标准哈森纳期多是彩纹和

火痕器 竹丝扣瓷 柴砂壶 霁蓝釉 柴烧壶 荥经砂器 食器 青花 生活器物 报食之器 茶器 12个制瓷人 12种陶瓷器 12种别样的故事和人生 良遇团队致力于发现和寻找手工艺匠人，历时四年，深入实地走访和对话中国当代制瓷人，记录陶瓷器手艺人的故事和他们的作品，力图呈现他们对技艺、器物和生活美学的解读和体悟。用平常生活的初心，发现点滴的美好心意。 一百个人有一百种生活的样子，我们也不吝希望美好的人和事物与我们不期而遇。

1933年，鲁迅与郑振铎辑选刻印《北平笺谱》，成为近代出版史上的一件大事，也是中国木刻史上的一座丰碑。他们收集北京琉璃厂荣宝斋、淳菁阁、松华斋、静文斋、懿文斋、清秘阁、成兴斋、宝晋斋、松古斋、荣禄堂十家斋馆笺纸藏版，精选其中的332幅古今名人画笺，有博古笺、花卉笺、古钱笺、罗汉笺、人物笺、山水笺、花果笺、动物笺、月令笺、指画笺、古佛笺、儿童画笺等笺纸样张。《北平笺谱》选编完成后，勼工选材，精印100部，分送友人，每部书上均有鲁迅和郑振铎二人的亲笔签名。该书宣纸线装，色彩古雅，图案、雕刻、印刷三绝，绘画出自名手，刻印亦颇精良。本书精选了花卉笺内容十张，用宣纸印制，方便书画爱好者收藏及使用。

刺绣是古老而典雅的手工工艺，在传统的手工刺绣中，一般都是针与线的古典式搭配，而本书作者别出心裁，摆脱了以往缎带的老套死板风格，推陈出新地将缎带和刺绣结合起来，诞生了这本《缎带小日记》。 这本充盈着少女情怀的手作书，氤氲着浓浓的粉红色调，主要介绍了两种 日记 ：一是小物日记，二是衣饰日记。书中既有生活中常用物品的缝制方法和所搭配图案的刺绣方法介绍，又有一些直接在主材上DIY的作品；既有森系小清新的书签、手机壳、发绳、胸针、口金包，又有给人温暖的抗雾霾口罩、月事包、杯垫等。从物件制作时所需工具、材料及品种数量，到具体制作步骤，再到成品效果展示，手工达人带你玩转小物新玩法。

本书以人为事物属性为主线结合事理学理论，首先对商至秦独辀马车的使用情境和设计情境进行系统研究，然后对商至秦独辀马车进行了深入细致的文献考证和文物调研，实地考察了八个中国古代车马坑遗址及博物馆，分析了上百辆古车的案例材料，勾画了商至秦独辀马车的发展历程和演进逻辑。在此基础上，分别从人为事物的 物理结构 和 意向功能 双重属性出发，对商至秦时期独辀马车的设计制造范式和设计思想进行系统研究，并结合现代设计理念和思维逻辑对传统设计思想进行现代阐释。

《潮汕工艺寻踪》由吴晓靓、郭莽园著，内容包括：潮阳剪纸：指间的写意之舞；潮州手拉坯朱泥壶：功夫在壶外；大吴泥塑：程式化的民间演绎；香稿塑：使用独特材料的冷门艺术；潮州陶瓷：意趣盎然的民窑制造；金漆画：贵气逼人来，雅俗共赏之等。

《我与器物的美好交会》是苏燕的第二部作品。在这本书中，苏燕将其收藏的日本陶器整理分类，为读者呈现出日式陶器静谧、雅致的美。陶器并不是高高在上的艺术品，而是可以融入生活的日用品。无论是食器、花器还是茶器，都能在使用中迸发新的生命。除了陶器的鉴赏、使用，本书还将分享作者在造访日本陶艺家工作室时遇到的趣事，以及陶艺家的代表作品、创作风格。特别呈现日本著名陶艺市集攻略，给陶艺爱好者一份切实可行的*指南。

陶艺很悠久，一件件器物，娓娓道来从新石器时代到明清，古代中国的文明和审美；陶艺很乡土，行万里路，看陶工默默地守一方水火土，抟器为生，自得其乐；陶艺很亲切，与我们相伴的杯碗瓶罐，自有它的前生与今世；陶艺很前卫，艺术大师罗丹、高更到毕加索玩着陶艺，就打开了现代陶艺之路；陶艺很设计，别出心裁的釉色、形态、纹样、肌理以美打动人心；《陶艺五讲》用深入浅出的语言和500余张精美的图片，带您全面领略不同时代、不同地域陶艺之美。

本书主要从历史溯源、大师访谈、作品分析与鉴赏、社会影响等多种角度介绍了浚县泥咕咕的历史由来、工艺流程、艺术风格等，旨在为读者呈现浚县泥咕咕这一guo家级 非遗 的整体面貌，使这一民间美术中的瑰宝为更多人了解和熟悉。