《玩 金 术1 金属工艺入门》是作者多年来研习金工技法心得与教学经验所整理出的基础入门技术。内容包含了金工的各个领域，以西方的工作习惯为主轴，融合了本土的技法和工具。本书资料搜罗丰富、技法讲解详细、图文并茂，完整探索了各类金工技法和使用，使有志于金工创作的读者可以循序渐进地认识金属，了解其加工方法与创作奥秘，在稳定的技术基础上成就生活艺术美学。
本书延续了《玩金术1》扎实的风格，内容丰富、图文并茂，不仅介绍各种精细的金工进阶技法，更深入探讨其中原理，和用于创作上制造出效果，使读者理解不同金属结合的方式和原理。让 想学习进阶技法的读者能快速进入状态，享受创作带来的乐趣和成就感。
走出电窑的烧成效果局限，让林赛 欧斯特里特（Lindsay Oesterritter）带领你去欣赏和品鉴更多简单易行的以木柴作为燃料的创意型烧成 柴烧、乐烧、坑烧、桶烧。针对那些经验丰富的制陶者及工作室，作者深入讲解、探索了柴窑的建造方法及其烧成方法。凭借多年制陶、烧成经验，以及向广大同行虚心求教，书中的内容堪称独一无二。 艺术家专栏 和 作品赏析 版块展示了柴烧及以木柴作为燃料的创意型烧成的多样性，以及由此所能获得的独特视觉效果。
中国是早发现和使用大漆的国家。漆艺，历经漫长的演化，早已不再是一项单纯的手工技艺，而是包涵着丰富的智慧创造与人文气息的历史文化宝藏。 本书首先介绍漆艺的基本历史脉络、必须掌握的材料、工具与设备，然后抽取了漆艺工艺 10大典型工艺（底胎底漆、殊涂、描绘、镶嵌、刻填、磨绘、堆塑、彰馨、防锈、金缮修复）中的52种技法进行详细介绍。每种技法都囊括了工艺的原理、历史沿革、创作赏析、工艺实践、小贴士等内容。本书图文并茂、内容浅显易懂、工艺全面详尽、操作易于上手。 本书展现了漆艺的丰富性和多样性，并在一个个生动又鲜活的工艺示范背后，努力挖掘工匠及创作者在发现、认知、驾驭、创造漆艺的精神动力。相信本书无论是对初次接触漆艺的学生，还是已有经验的从业者，都会起到些许参考或借鉴作用，为今后的创作进阶打下
古陶瓷学界耆宿叶喆民先生的这部通史巨著，是在其《中国陶瓷史纲要》一书基础上结合近年新发现、新成果倾力著成，集中体现了作者的治学方法：科学研究与传统鉴定方法并重；注重实地考察，并同文献和传统经验相结合，而非孤立、片面地轻断真伪、迟早；同时，不轻易放过窑址出土的特殊品种或典型瓷片。对于各大窑系的分类，作者运用比较学方法来对比观察相似品种及其烧成方法，联系地质特征与历史渊源，找出其主流或分支而理清脉络，例如他在1977 1985年对汝窑窑址的发现和认定，即是用此种方法取得的重大成果。 在古陶瓷鉴定与鉴赏方面，作者提倡 既识真假，亦辨美丑 ， 既以物稀为贵，亦讲难能可贵 ；对于古陶瓷与书画艺术的有机联系，特别是对唐宋陶瓷的推崇，多有阐发。行文雅秀，旁征博引而不失明晰；注释、附录亦堪称周备。 蒙读者厚
森夏恩 科布一直在表达传统手工技术 在 陶瓷 制作 机器化时代的重要性。时间的沉淀和挥之不去的时代记忆，是她作品的特色之一，同时她坚持作品的功能性、实用性，在忙碌生活中创造出的器物并能在生活中使用 就是她的创作理念 。作品风格因大胆不被束缚受到评论界的好评，并在国际展览上不断亮相。 本书作者通过马克杯、花瓶、碗、圆盘、砂锅、盒子等实用器型的制作，展示手工陶瓷成型的工艺和技巧，同时解答常见的技术问题。难难能可贵的是，作者一直在启发读者，如何从生活中收集创作的灵感，如果从陶艺家哪里学习他们的创作思路，引导读者一边制作一边思考和创作，以成就自己无一物二的作品。这不仅仅是一本提升手工技巧的书，还是启发灵感、学会内容创作的书。
《观照》是一本探究中国家具设计未来的专著，作者洪卫先生对中国传统家具学习研究多年，他的家具设计，致敬传统，着眼未来，摒弃了传统家具的繁缛形式，极尽克制，大象无形，注重手造传统智慧与当代生活美学的衔接，去探讨中国家具的栖居哲学。 观照 可以说是古与今的观照，也可以说是人与物的观照。该书中的家具作品，融入了自然里的一山一水，一草一木 无不相映成趣，处处皆在观照之中。 该书的设计以深咖色为主色调，与家具的木质颜色融为一体。哑光金色的书名映入眼帘，营造出东方语境的审美意趣。图文的编排节奏，纸张材质的变化，给读者以丰富的阅读体验。书中三部分的插页打破了阅读的节奏，让读者得到片刻的停顿与思考，引领读者去体会传统老家具的魅力，使传统与现代设计有了融合与呼应，这也是该书整体设计概念的表达
本书按照时间顺序讲解了从文艺复兴时期到二战初期的欧洲装饰艺术，对其风格的演变、式样的创新、材料的加工、技艺的进步、用途和功能以及交易的发展和变化进行了全景式的解析。 作者列举了600余件经典装饰艺术品，同时对与这些装饰艺术品有关的金属工艺（金银器等）、木材工艺（家具等）、烧制工艺（陶器、瓷器、玻璃、珐琅等）、纺织工艺（织锦、刺绣、服装等）以及纸质工艺（装饰绘画）等都做了全面的说明。其中还诠释了收藏者的作用以及知名创作者、工作室与工厂等易被忽视的主题。
加布里埃尔 克莱恩（Gabriel Kline）通过讲述各类技法、大量配方，以及当今世界*陶瓷艺术家极具创意的代表性作品，引领读者踏上一条令人心生愉悦的釉料学习之旅。全文从釉料 厨房 开始，之后深入讲解正确配制釉料的核心技术。复合釉装饰、除釉技法及施釉技法可以令你的釉料表现力得到大幅提升。此外，本书还将深入介绍深受广大陶艺爱好者青睐的结晶釉、令人神往的红色系釉料，以及简单易学的贴花纸技法。 艺术家专栏 及 佳作赏析 这两个板块会赋予读者无限的创作灵感，对于各位同仁形成自己的风格大有裨益。
中国古代丝绸设计素材图系?图像卷为国家科技支撑计划课题 中国丝绸文物分析与设计素材再造关键技术研究与应用 的子课题 古代图像中的纹样信息提取与设计元素分析 研究成果。本书将古代图像分为历代绘画、寺观壁画、水陆画与唐卡、风俗绘本四个类型，在采集了大量纹样信息后，精选其中的181幅织物纹样绘成矢量图，并附上所采集的原图和简要的纹样分析。希望本书可以在一定程度上弥补出土与传世古代丝绸实物之不足，丰富中国传统织物纹样宝库，为从事纺织品设计、艺术创作及艺术史研究的诸位提供参考资料。 丛书： 中国古代丝绸设计素材图系 （共10册） 《中国古代丝绸设计素材图系 装裱锦绫卷》978-7-308-17431-2, 定价188元 《中国古代丝绸设计素材图系 少数民族卷》978-7-308-18263-8, 定价188元 《中国古代丝绸设计素材图系 小件绣品卷》978-7-308-18
波士顿所在的美国新英格兰地区，自18世纪以来，从中国进口大量陶瓷，也连带催生收藏陶瓷器的众家族。波士顿美术馆是海外收藏中国文物的重镇。本书由美国波士顿美术馆东方部吴同选编、撰叙，精选馆藏汉至元代的陶瓷精品，展现了波士顿美术馆的中国陶瓷收藏的全貌。馆藏陶瓷既有中国宋瓷精品，也有元青花，明清各地名窑的代表作品，基本能构成中国陶瓷史发展的序列。本书所收列的器物，都是能代表中国传统美的陶瓷，其79 件入选作品，涵盖中国4500 年的陶瓷历史，从史前时代到18 世纪，包括两件刚自拍卖行获得，实为不可或缺的宋瓷。这代表过去一个半世纪以来波士顿美术馆不懈努力的成果，亦见证了二百年来波士顿输入中国陶瓷的盛况。
四代田边竹云斋，日本竹编艺术家，本名田边健雄，生于大阪堺市，三代竹云斋的次子。生于日本传统竹制品工艺世家，继承了的技术。但他并不拘泥于传统，屡屡挑战革命性的作品，超越了工艺和艺术的壁障，获得了世界性声望。2012年，被内阁官房国家战略室选入 活跃于世界舞台宣传 日本 的日本人项目 ，受到表彰。2017年，袭名四代田边竹云斋，在日本、美国、法国等地召开公布袭名展览会。 迄今为止，他在欧美及巴西有二十多处装置展出。此外，还有工艺美术作品、传统工艺花篮等丰富多样的作品被大英博物馆、波士顿美术馆、费城艺术博物馆、西雅图美术馆、吉美博物馆等世界知名的美术馆收藏。田边先生对竹几乎无所不知，总是无止境地探求竹这种素材的可能性，将竹升华到现代艺术的领域。在这本书中，我们将跟随日本作家美帆一起，回顾田边先生
本书是对明清两代紫砂相关古籍的整理和校注，其中包括《阳羡茗壶系》（明 周高起），《阳羡名陶录》（清 吴骞），《茗壶图录》（日本 奥玄宝）三本1911年前刊印物。后一部书虽然是日本人撰写，但全部以紫砂陶为内容，清光绪年间有石印本流传，并被收录于多套美术丛书，广为传播，因此是紫砂的重要文献籍，必然需要收录。 本书开展更为深入的研究和梳理，以《阳羡茗壶系》《阳羡名陶录》《茗壶图录》为主要古籍整理校注，后附加《阳羡砂壶图考》（民国李景康 张虹），《宜兴陶器概要》（民国周润身 周幽东），以及《明清各名家砂壶全形集拓》（民国邓实），《茗壶二十品》（承名世摹本）作为文献补充。
《20世纪中国工艺美术史》全面而系统地梳理了1900年至2000年整整一个世纪内中国工艺美术的发展脉络，围绕工艺美术在晚清、民国和新中国这三个社会大转型时期的历史境遇，总结不同时期在内外因推动下所取得的工艺进步和产业成就；分析不同时代工艺美术设计和创作上所发生的审美变迁的总体动向；关注起到关键作用的政策实施过程和代表性人物的新思想的影响以及代表性艺人的技艺实践；提炼工艺美术大事记；揭示百年内工艺美术发展变化的历史逻辑。
笺是古代对精美加工纸的统称。供写信或题诗等用的小幅笺纸，称为信笺，也称诗笺。笺谱是由笺纸集辑装订而成，为明清以来的文人墨客所珍赏。 《萝轩变古笺谱（一函二册 套装上下册）》是我国目前传世笺谱中年代*早的一部，，由明代吴发祥刻版，分上、下册。上册有小引三叶、目录列画诗、筠蓝、飞白、博物、折赠、碉玉、医草、杂稿，共计八目；下册八目，分别为选石、遗赠、仙灵、代步、搜奇、龙种、择栖、杂稿。据《金陵通传》记载，吴发祥寓于金陵（今南京），刻此谱时四十八岁，书成于天启六年（二八二六）。 《萝轩变古笺谱（一函二册 套装上下册）》是明代笺谱的范例，于艺术传承、刻书历史研究等均有重大的价值。本次影印出版，希望这部世间珍品能让很多的人了解和学习。
