《民族装饰资料集》系列书籍全面展示了中华民族装饰纹样的多姿多彩,本册为第1册,包括布依族、侗族、哈尼族、景颇族、柯尔克孜族、黎族、傈僳族、羌族、水族、土族、土家族、瑶族、彝族、壮族,从各民族的 典型装饰 展开介绍,以 文字 图例 纹样 形式呈现,从 装饰溯源 装饰载体 形式特征 组合搭配 四个方面进行描述,配合简洁清晰的 图例 辅助说明主体 纹样 ,将纷繁复杂的民族装饰以最直观的方式 讲清楚、说明白 ,让民族装饰不再神秘莫测、晦涩难懂。 书籍配附纹样索引和附录色卡。所有装饰纹样均为矢量绘制,对不同载体装饰在数字表达上进行类型化梳理,并拆分单独纹样,还原图案规律与经验,使原图像材料清晰化、标准化。色卡提取了纹样搭配色值,方便读者有针对性地查阅、理解和使用。
首饰,自古以来就是身份地位的重要象征。首饰的传承与演变,可以折射出当时的社会风尚与历史沿革。 本书按照从史前至民国的年代顺序,将中国首饰的文献资料、出土实物穿插在一起,史论结合,以每一历史时期的头饰、耳饰、臂饰、胸饰、手饰为纲,以中国首饰文化历史风俗为线,穿插上千幅首饰精美彩图,全面阐述了当时社会的审美流变、人文情怀与发展情状。 全书史料丰富详实,内容生动有趣。一书在手,可赏华夏美学,鉴精美首饰,品古人情怀,学品位穿搭,提个人修养,是一本雅俗共赏的品鉴读物。
本书集中展现了广东省省级非物质文化遗产项目剪纸(田氏剪纸)代表性传承人田星在剪纸艺术上的学习、成长之路及其不同时期的剪纸作品。田星是陕西人,自幼跟随母亲学习剪纸,掌握了陕西剪纸的艺术手法和风格特色。1991年,田星定居深圳,在陕西剪纸的基础上,融南方文化艺术于其中,创作了大量融合南北文化艺术的优秀剪纸作品。这些作品寓意吉祥、题材多样、构图饱满、形式不一,达到了较高的艺术水准。本书共有 来自黄土高坡 到深圳 立志非遗 三部分内容,展现了田星学习、创作剪纸的艺术历程及其相应的剪纸作品,图文并茂。
普洱景迈山古茶林文化景观于2023年申遗成功,成为全球首例茶文化世界遗产,景迈山有着世界上年代最久、保存最好、面积最大的人工栽培型古茶林。本书邀请了建筑师、艺术家、导演、摄影师、插画师、设计师、人类学和经济学专家、生态保护工作者、茶文化和茶产业工作者等各行各业的数十位专家参与,完成对世界遗产区的地理历史、生态伦理、风俗信仰、节庆仪典、乡土建筑、生活经验和生产技艺等遗产的价值梳理。
广西地处祖国南疆,是一个多民族聚居的地区,有壮、汉、瑶、苗、侗、仫佬、毛南、回、京、彝、水、仡佬等 12 个世居民族。长期以来,各民族交往交流交融,和睦相处,团结奋斗,在八桂大地共同创造了光辉灿烂的历史和文化。广西各民族在适应自然,创造历史,与自然和历史对话过程中创造出多姿多彩、丰富厚重,具有极高历史价值、文学价值、艺术价值和科学价值的民族文化,为我们留下了宝贵的非物质文化遗产。 非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分,是中华文明绵延传承的生动见证,是联结民族情感、维系国家统一的重要基础。保护好、传承好、利用好非物质文化遗产,对于延续历史文脉、坚定文化自信、推动文明交流互鉴、建设社会主义文化强国具有重要意义。 2022年,为认真贯彻落实习近平总书记关于文化遗产保护的系列重要指示
本教材从艺术民俗学、文化人类学、历史人类学等多个切入点,基于民间美术本体讲,授民间美术在我国社会作为一个多维立体的文化物象如何嬗变,如何影响民众的生活,如何映射多种文化讯息等。作为被讲述对象的民间美术不仅是单纯的艺术形式,其在当下社会还具有生计化、动态化、民俗化、商业化、非遗化、资源化等时代性特点。在本教材的编写过程中,立足于美术学,但又追求超出单纯美术学的视野,借助民俗学、历史学、社会学等学科视角,将理论知识与现实场景相结合起来,有利于提升学生学习、探讨与研究的兴趣,从而引导学生更加深刻地思考、理解、传承包括民间美术在内的优秀传统文化。
本书依妃嫔衬衣纹样的内涵,按显贵、比德、现美、祈福、求寿、盼子和慕洋等几个方面,精选了故宫188件衬衣新料、成衣和老料分类叙述,读者从中可以体验到宫廷服饰的精妙华美和清代织绣的高超艺术魅力,获得美的享受。衬衣因为不开衩所以内外皆可穿用,应用更广。
海峡两岸民间工艺口述史丛书(第二辑)被纳入国家十三五重点规划项目,《海峡两岸陶瓷艺术口述史》是该丛书中的一本。本书通过对海峡两岸陶瓷艺术传承人的访谈,借由口述资料的搜集与整理,结合史料,溯其源流,探其流变,研究两岸陶瓷工艺美术的文化渊源及其民间工艺的传承关系,探讨民间陶瓷工艺生产的运作机制与模式。
在众多的非物质文化遗产手工艺中,新疆哈密维吾尔族刺绣具有独特的风格,但随着社会的发展和技术的进步,维吾尔族刺绣也因地域限制发展滞后,在国家保护和传承非物质文化遗产行动中,哈密维吾尔族刺绣因其特有的民族风格被列入国家扶持计划,进而成为企业、高校和地方联合设立的我国首个传统工艺工作站。 本书是一本对哈密维吾尔族刺绣进行继承研究和深度开发的资料记载,书中简要介绍了哈密维吾尔族刺绣 密作 之行的调研,与传承人的深入沟通,继而用设计师的眼光和方法来重新设计开发,并持续不断地向国内外推广展示的相关情况。其中,本书用了大部分篇幅展示了维吾尔族刺绣传统图案拓展设计草图和手绘草图,具有较高的参考价值。 本书图片精美,适合对刺绣、手工艺感兴趣的读者和相关专业人员阅读。
中国传统刺绣工艺具有多重文化遗产价值。《中国传统刺绣研究》作为首届中国非物质文化(刺绣)遗产国际论坛的成果,包括刺绣工艺与非物质文化遗产研究,民族民间刺绣调查与文化研究,博物馆与刺绣学院绣品研究,刺绣技艺的现状、保护与创新发展 4 个方面的 28 篇研究所得,并附有大量精美刺绣图片,值得阅读欣赏。
海峡两岸民间工艺口述史丛书(第二辑)被纳入国家十三五重点规划项目。《海峡两岸彩绘艺术口述史》是该丛书中的一本。本书通过对海峡两岸彩绘传承人口述资料的搜集与整理,一方面填补了该领域的史料空白,另一方面较为全面地展现了海峡两岸民间彩绘艺术的整体风貌与发展现状。
《中国手艺传承人丛书》共 20册,约2000千字,4000幅图片。主要呈现从京、晋、蒙、沪、苏、浙、鲁、豫、湘、粤、桂、青、新等省市自治区选取的在手艺保护、衣钵传承、工艺创新等方面具有突出表现的20位代表性手艺人的鲜活案例分析。丛书以手艺传承人为线,注重对手艺人个体所掌握的技艺绝活的全面记录,借此呼吁民众正视手艺人存在的真正意义,弘扬中国手艺精神与价值,倡导建构起以手艺人为主导、以技艺为核心的活态传承发展系统,推动传统手艺的现代传承、发展、创新。 本书主要介绍*非物质文化遗产项目潮州木雕的代表性传承人陈培臣从艺人文环境、手艺人生、手艺绝技、代表作品、著述及访谈实录等内容。
临夏砖雕是明清时期从中原地区移植到西北河湟地区的民间艺术形式,是多民族共创、共享的文化成果,多元共生的文化语境赋予了临夏砖雕特别的感觉和价值,使砖雕本原的历史文化内涵发生了流变,成为多元文化性格和价值观的综合体,并生成了特殊的文化生命。基于这种生命形态,临夏砖雕并没有单纯的文化身份和民族归属,而是某种漂移、播撒于地域、族群、文化之间的物性流动,其承载的丰富的文化记忆体现了非物质文化遗产的深层价值。 砖雕之于临夏,是一种联结地域族群、风物、文化的符号,表征了复杂的社会交往关系和文化关系。其不仅代表一种手艺,也是多元民族文化之间馈赠、交换、共享的象征,这种文化特性隐藏于其物性之后,流动于历史的变迁中,其“文化之道”恰如其分地演绎了地方性知识的历史维度、文化深度和内在的鲜活性,
所谓针箍子,其实就是俗称的针线包,也就是针的固定物。一般的针线包只是将针装入其中,或者随手插在那里,但是山西忻州一带却别出心裁地将针箍子做成了工艺品。 《针藏 金漆针箍子》收集了200余件山西忻州地区清代至民国时期的民间针箍子精品,通过分类整理,以器物造型和制作工艺为主要展示要素为读者整体呈现。每件藏品后加以民间工艺制作的研究性概述和物品收藏历史小记,并绘制了线描图,丰富了藏品 背后的故事 。 本书通过收藏历程的记述和对藏品特征的解读,全面阐释了 金漆针箍子 这一已经失传的民间器物的独特文化价值;对民间纹样和器物造型的独特解读和实物呈现,也为山西地方民俗研究提供了又一种真实范本。