您知道北京故宫太和殿上、下檐的斗栱是什么类型的吗？知晓太和门里的天花是什么彩画吗？清康熙年间的殿试在哪里举行呢？每年的皇家祭祖又是在哪里进行的呢？ 本书主要选取了北京故宫中轴线上的午门、太和门、太和殿、中和殿、保和殿、乾清宫、交泰殿和坤宁宫，东路上的奉先殿和皇极殿，以及西路上的养心殿等十一处城门或殿宇，以北京故宫建筑中不可少的元素 斗栱，串联起全书的内容。从外朝的国家大事到内廷的颐养天年，从建筑形制到礼仪、节气，翻开本书，一幅幅与之相关的精美手绘图将缓缓展开，陪您一起了解北京故宫。 本书适合对传统建筑、对故宫感兴趣的读者阅读。
2005年，私宅设计大师马特 吉伯特为了让人们更好地体会设计的强大力量而创立了The Modern House 以设计为主dao的房地产代理公司。The Modern House同时也是出版商和生活方式品牌，仅出售拥有好设计的房屋，鼓励并帮助人们在家里发现美，通过平衡设计要素找到适意的现代生活方式。 随着现代房屋设计的不断发展，马特开始意识到，成功的房屋设计 从构思巧妙的单间公寓到公认的的建筑杰作，都遵循了同样的原则，wan美平衡着五大要素：空间、光线、材料、自然和装饰。 搭配着大量令人惊叹的摄影作品，马特向我们讲述了那些拥有非凡设计的生活空间及其同样不凡的房主的故事，并深刻诠释了如何将空间、光线、材料、自然和装饰这五大要素应用于房屋设计和室内空间。设计对于房屋和居住者的意义是什么？通过设计，我们可以找到自己zhen正喜欢的风格，找到灯
从城市语境、艺术承载、建筑设计和建筑技术四个层面，本书详尽讨论了当代美术馆设计相关的方方面面，以期将 世界的 和 中国的 美术馆建设实践紧密结合起来。前有中国美术馆原馆长范迪安、原副馆长谢小凡作序，后有附录和索引。 2011年中国美术馆原馆长范迪安主持筹建新馆，新馆国际竞赛的招标文件 中国美术馆新馆设计任务书，广泛征求了世界著名建筑师的意见并屡获好评。本书是在此基础上重新思考的结果。全书结构清晰，条目详实，中英对照，图文并茂，设计考究，制作精良。为更好地体现视觉效果，本书采用5色印刷。对于那些想要在中国策划、建造和运营使用美术馆的人来说，本书是一本不可多得的基础读物，也可称得上是一本的参考书。 兼具思想性、资料性和工具性，本书要言不烦，独创了一种针对 文化建筑 设计的简明指南体例。在背景部
从古埃及的金字塔到21世纪的高技派建筑，从帕拉第奥到扎哈 哈迪德，本书选取了世界上具有代表性的建筑、人物和概念，以新颖的视角、犀利的笔锋和诙谐的口吻，将这些建筑界耳熟能详又极富争议的内容一一呈现给大众。其中既有历史、人文和哲学的经典内容，也有科技和遗产等时下建筑领域关注的热点。乔纳森 格兰西笔下的建筑飞跃星河来到我们眼前，我们得以窥见伟大建筑的另一面。
来自普利兹克奖得主、知名建筑师安藤忠雄的住宅设计集。住宅（HOUSE），是安藤忠雄建筑的起点，他的成名作住吉长屋与成立工作室后的个作品福岛宅，都属于这一类型。从建于1973年的富岛宅，到建于2011年的位于墨西哥的蒙特雷的住宅，书中收录了28座住宅建筑，囊括未曾公开和未发表的作品，以超过30年跨度的建筑实践展现，带领读者直抵安藤忠雄建筑的核心理念。 书中收录安藤忠雄住宅设计的平面图、剖面图、轴测图、透视图、扩建研究草图与实景照片，大尺寸呈现，直观展现建筑构成与美，亦是珍贵的建筑资料收录。
本书在 西风东渐 背景下通过室内设计本体研究，解读近代上海室内设计所呈现的空间特征与风格流变，总结论述近代上海室内设计多样性、创新性、敏锐性、复杂性的时代特征，以及对我国现代室内设计发展作出的重要贡献。
本书以 视觉发现 的角度针对传统物品中的一些品类色彩规律和色彩观念进行探索研究。简要阐述诸如古人的色彩观、先民与颜色间的关系，古代色彩命名的依据，民俗色彩观念等。剖析传统色彩的特征并将研究成果数据化，为现代设计提供灵感，进而为寻求中国传统色彩观与现代平面设计色彩的灵活关系，为创意设计、现代平面设计提供新的角度和内涵。
本书运用现象学的理论方法,考察人对场所的审美感知过程,以弥补当下 建筑现象学 领域忽略个体意识的研究缺陷。全书以胡塞尔的意识学说为出发点,分析人对陌生场所的认知和对场所的审美体验;通过海德格尔对艺术本质的见解,挖掘场所审美的内在价值:既是对现实的肯定,又是对日常生活的审美性超越;分析了一些绘画、园林、文学、戏剧、音乐作品对非现实空间和场景的营造,以及一些建筑作品试图摆脱时间藩篱、展现永恒之美的倾向。本书作为建筑理论和美学论著,供相关专业人士参考,同时也为哲学专业人士提供借鉴。
本书致力于阶梯式讲解，从基础的线条到快题表现，一步一个台阶为读者指明训练方向。本书内容主要分为三大块，即线稿、马克笔上色和快题表现。其中，线稿部分包括线条、透视、明暗、虚实、空间、材质、构图、配景和建筑速写的各类风格；马克笔上色部分包括笔触，体块的光影关系，五种基本技法，材质的详细分类解析，各类配景的分类解析，总图、平面图、立面图、剖面图表现的技法详细解析，马克笔上色各类风格的详细解析，以及马克笔训练的三个阶段；快题表现部分选择多个快题方案做了详细的分步解析。 本书图文并茂，以丰富的案例为主导，配以详细的文字解说，让读者看得懂、读得明。跟着书中的阶梯走完之后，作者为读者安排了大量的作品以供后期临摹和提升。 文字与案例同行，讲解与作品并轨 是本书的特色，无论你是零基础的学员，还是
★ 各领域大咖云集：中国美术学院、同济大学、东南大学等高等院校研究人员，中国风景园林学会理论与历史专业委员会委员、阿科米星建筑事务所建筑师、七月合作社创立者集结于此。 ★ 高密度知识输出：陆游的造园理念与实景再现，伯林顿文人圈与西方园林发展史 庭院里的故事，经过细细考证，娓娓道来。 ★ 诗词书画中的园林秘密：古诗词、古画中隐藏的古人造园秘密，在这里揭晓。 ★ 园林建造背后隐含的科学原理：从物理学、自然科学、人体工程学、建筑学、心理学、视知觉等角度，解读 什么是园林 。 ★ 上百幅园林图鉴：120余张精彩作品图片，前人油画、山水画、版画刻稿，后人复原线稿、遗迹实拍图，四色精印，选用特种艺术纸，还原真实效果。
中国室内设计的发展同社会政治、经济、文化息息相关，与空间营建中体现出人的主题和价值追求密不可分。改革开放以来的室内设计与装修无论从教育、设计、施工、行业、相关产业链的带动，还是室内空间环境设计服务主体的目标转型和主题回归，反映出人们生活的理想追求及审美变化，都有着积极而富有时代的引领意义。本书着重从室内设计的自觉意识、市场化崛起、室内设计教育、设计艺术的 西学东渐 、学术拓展与反思、室内设计与大众消费以及审美取向等方面作史论性研究。在理论探讨的基础上，对改革开放30年以来室内设计的发展历程进行梳理、反思和总结，不但有利于宏观把握室内设计在时代发展进程中的脉络、维度、联系和影响，也在探讨当下现实的室内设计面向未来的发展策略。 本书对当代中国室内设计史论研究具有参考价值。
《班门 广场》是《班门》mook第四辑第三种。在本书中，来自建筑、历史、摄影、文学等不同领域的专业人士，对广场做出各自的解读。书中出现的广场遍及十余个国家，计五十余处。 打开《班门 广场》，开始一场穿越时空的盛大卧游：感受古老广场被岁月磨砺出的各异气质，领略清华大学大礼堂广场自然山水与人工建筑的融合，追溯飞迸的罗马广场喷泉背后贵族权力与公共利益的博弈，见证中国古代 广场 之形状 我们也将广场的线索延伸至当下乃至未来，领略洛阳隋唐西市广场的设计理念、慕尼黑大小广场传统与现代交织的布局方式和艺术风格、以 打破建筑传统 为目标的扎哈 哈迪德在韩国东大门广场设计中体现的超前思考与表达 试图从中窥测未来广场的发展趋势。 设计者、旅行者、作者，图上、路上、纸上。《班门 广场》以摄影、绘画、写作来丈量广场的
