岁月静好，只因有喵。因为有猫，紫禁城也不再只是一座宫。 这本书将给你一个非比寻常的进宫理由！带你跟随一群 御前带爪侍卫 的每日巡游路线，去发现隐秘在故宫里的 猫猫江湖 ，近距离感受 帕帕 、 鳌拜 、 警长 、 吉祥 、 如意 这些超人气故宫御猫的四季 猫生 ，从喵眼去看故宫里的春花秋月，夏雨冬雪。 故宫御猫网红摄影师、微博#故宫的猫#超话主持人@宠物摄影师-克查，历时4年，50多次进宫寻踪，37只人气御猫行踪大公开。 独具灵魂的御猫照片和超治愈萌趣御猫小漫画，现实世界和二维空间的破壁之作。书中附带御猫藏身处标注版故宫地图，让我们跟随这群故宫喵星人，重新发现一座宫。

每年7月至10月，一场动物的大迁徙，在坦桑尼亚鹅塞伦盖蒂大草原与肯尼亚的马塞马拉大草原之间上演。200多万头的动物浩浩荡荡地由南至北列队迁徙，而凶猛的肉食动物跟随其后。这是大自然的一场恢弘巨制，是 物竞天择、适者生存 的直接体现。本书以作者苏菲带着她的孩子参与到了一场盛大的大自然动物派对之中，见证了本能与野性的天国之渡。内容以文字、相片与手绘相结合，图文并茂地描写了带着孩子畅游肯尼亚动物大迁徙的过程。还会加上二维码扫一扫身临其境功能。会播放独家的肯尼亚旅游局所摄制的动物大迁徙的浩瀚场面，使读者可以身临其境。

古罗马神话里，欧若拉（Aurora）代表黎明女神，带来暗夜过后的曙光，令人充满希望与期盼。传说，看见极光的人会得到幸福，这是一生至少一次不能错过的浪漫。每一个看过极光的人都对极光念念不忘，没有看过的人，这是用尽毕生也要去一次的梦想之旅。 黄莉娜一次次追逐极光，一步步接近她的梦想。为了邂逅这极致的浪漫，她多年来走遍南北两极、穿越四大洲。不仅拥抱了极光，还成为了极光旅行专家。她拍摄的极光照片，多次获得国际摄影大奖。 有人说，在世界尽头与冷酷仙境，只有巧合的时间、特殊的地点、幸运的人，才能捕捉极光。 而黄莉娜会在书里告诉你，追踪极光可以很容易，只要掌握科学的追光方法，不需要坐等运气眷顾。结合实地考察和科学资料，黄莉娜从多角度引证，为你提供全面、实用的极光追踪和摄影攻略。 阅读这本书，能大幅

摄影在21世纪已然成为一种当代艺术形式。距离摄影术发明过去了近两个世纪，艺术世界完完全全拥抱了摄影，将之视为与绘画、雕塑享有同等地位的合理媒介。这些发展、进步令人激动，有鉴于此，《作为当代艺术的照片（第3版）/艺术世界丛书》为读者介绍了当代艺术摄影，强调了它重要的特征及主题，并通过展现早期重要、具创新性的那些艺术摄影师，歌颂了当代艺术摄影喜人的多元性。《作为当代艺术的照片（第3版）/艺术世界丛书》呈现了近250位摄影师的作品，包含了伊萨·根泽肯、杰夫·沃尔、苏菲·卡勒、托马斯·迪曼、南·戈尔丁、谢丽·莱文这类知名艺术家，以及诸如威利德·贝希蒂、詹森·埃文斯、卢卡斯·布莱洛克、莎拉·德·贝克和薇薇安·扎森等业界新秀。 这一新版本为当代艺术摄影的故事赋予了现代性，将摄影从纪实工具发展到艺术形式的

这是一部游历北欧四国瑞典、芬兰、挪威、丹麦的散记。两位作者从事新闻工作几十年，职业习惯使他们与其他旅游者不同，除了对北欧的历史文化和自然风光感兴趣之外，他们以记者的眼光抓拍了大量北欧人的生活场景，如同在民间采访。此书以一图一文的形式呈现，选择了100张图片，图片拍摄抓取的绝大部分是北欧人日常生活的点滴，配以500字左右的文字，简单的场景描述加随想或感悟，力图让读者感受到一个旅游景点之外生活中的北欧。

这里汇集了奇异的老昆明人和事，是不是了你的脑补——“神”到“无猜”的古滇国；貌似永远无解的古城秘团；清官、贪官都“歪”得不合常理；古碑古字搅到今天也难有定说；民间传奇成就了老昆明人的童年……

这是凌志军以10年经验创作的风光摄影集，呈现了160多幅绝美的风光片；这也是一部视角独特、全面系统的摄影技术攻略， 130多篇追光手记以生动文字分享摄影故事与实战心得，并详细介绍数码相机的各种功能、辅助设备的使用、后期处理的技巧，对摄影爱好者有很强的可读性与实用性。 2007年的一场重病终止了凌志军的职业生涯。摆脱死亡危机后，他选择远离都市喧嚣，带着自己的相机行走过20多个国家，足迹遍及五大洲。天地之间风光万种，摄影就是他与风雨雪雾的约定！这是一个精神历练的过程，他从中获得的不只有照片，更有难忘的经历和品格的修为。 凌志军认为，风光摄影的灵魂是光。无论闻名遐迩的风景胜地，还是人迹罕至的秀丽秘境，或是貌似平淡的身边小景，他都能通过独特的光影处理，拍出独具匠心的佳作。书中全面分析了20多种自然光线，

《珍藏东山》一书以摄影集为载体，从东山（原广州东山区与越秀区组成今越秀区）老居民的角度，介绍广州东山洋楼的现状和历史变迁。本书通过近千幅历史图片及当代摄影作品，全面、立体地介绍东山洋楼的建筑特点及其背后的人文故事，既有资料梳理的价值，又独具艺术品味。通过展现东山的建筑和历史掌故，向读者展示广州城市的独特风情，是一次较好的“城市记忆抢救行动”。

中国摄影家协会主席李舸、四川博物院院长魏雪峰、影像评论家林路、影像评论家那日松、资深摄影理论家丁遵新联名推荐 作者倾注了十数年时光，寻觅拍摄石窟造像，足迹遍布大江南北，用影像记录华夏大地上几乎所有的古代佛窟。镜头所触及的，不仅是珍贵的国宝佛窟，还有自古生活在佛窟周围的芸芸众生。岁月留痕，众生的情感、生活与庄严、神秘的佛像似乎都融合在一起，超脱尘世的佛、菩萨也成为了百姓日常生活中的一部分。 The author spent more thateyears, looking for and photographing grottoes, footprints all over China, recording almost all the ancient buddhist grottoes iChina with images. The camera shoots not only the buddhist grottoes, which are precious national treasures, but also the people living around the grottoes since ancient times. With the passing of time, the feelings and lives of all living beings seem to merge with the solemand mysteriou

90后情侣Roy和Sue相恋9年， 各自从名校毕业后， 在北京名企就职。后来同时辞职放弃稳定的工作，共同旅行了五年。2019年，他们开启了一场“住到全世界”的流浪。用12个月的时间，旅居12个截然不同的国家，深刻感受那些遥远又真实的日常。本书将他们旅行中的见闻集结成册，图文并茂地展示了作者在途中经历的感动故事，希望能传达给热爱旅行、向往自由的人千百种生活的可能性。

作者以观察者、游览者、亲历者的身份自然介入，专门记述上海地区的公园，对其间人物、景观、日常生活、园林特色等有详细记述，不仅考察了上海公园的风貌，又通过娓娓道来的记述，将公园历史与其周遭市民生活状貌，于表于里，尽情抒展于纸上。? 现代社会的公园具备多种功能属性，其作为城市景观与活动场所的功用，将之与周遭工业社会、商业社会一定程度地区隔，形成田园色彩的农业社会、自然社会的模拟之地，参与着市民日常生活，走入公园，就走入了城市的心灵。? 上海的公园有其独有的历史与特色，这本不止为一本旅行介绍，亦是公园观光记录，是城市与人、人与自然关系的思考例证。仿佛社会与人的发展进程剪切像，在十几年的时间跨度里，在实证主义的记录原则之下，真实记录生活际遇中的一个个上海公园，从观察与记述、审美与思索多层

摄影在21世纪已然成为一种当代艺术形式。距离摄影术发明过去了近两个世纪，艺术世界完完全全拥抱了摄影，将之视为与绘画、雕塑享有同等地位的合理媒介。这些发展、进步令人激动，有鉴于此，《作为当代艺术的照片（第3版）/艺术世界丛书》为读者介绍了当代艺术摄影，强调了它重要的特征及主题，并通过展现早期重要、具创新性的那些艺术摄影师，歌颂了当代艺术摄影喜人的多元性。《作为当代艺术的照片（第3版）/艺术世界丛书》呈现了近250位摄影师的作品，包含了伊萨·根泽肯、杰夫·沃尔、苏菲·卡勒、托马斯·迪曼、南·戈尔丁、谢丽·莱文这类知名艺术家，以及诸如威利德·贝希蒂、詹森·埃文斯、卢卡斯·布莱洛克、莎拉·德·贝克和薇薇安·扎森等业界新秀。 这一新版本为当代艺术摄影的故事赋予了现代性，将摄影从纪实工具发展到艺术形式的

首先，本书为读者讲解摄影用光的基础知识，告诉读者摄影用光的基本法则。摄影用光不止是技术，更是一种艺术。摄影不仅仅只是真实还原现实中的场景，通过千变万化的光线，我们可以让拍摄的画面展现出不同的艺术效果。这就是摄影用光的魅力所在。 其次，本书总结了自然光、环境光下的用光技巧。同时，在介绍了影棚中的布光方法。同时，也为初学者总结出常见用光误区及解决方案。 后，介绍了用于处理曝光问题的几款后期处理软件，着重介绍了Photoshop软件中灵活便捷的Camera RAW插件，以及该插件处理一些常会遇到的问题。 本书适合摄影初学者学习摄影用光技巧，也适合具有基础的摄影爱好者用于提高自己的摄影用光水平。

本书是一部通过影像来记录社会历史的摄影作品集。它从Corbis-Bettmann影像档案馆已经数字化的400万幅照片中，精选出290幅珍贵影像，分为6个章节，诉说着自1900年以来，战争给人类带来的灾难及戕害，人类活动对自然环境造成的破坏，人类对科学世界和未知领域的探索，人类在进化过程中对体育运动的大胆突破，以及那些表面光鲜的名人背后的故事……另外，每章还设有相关的组照和专题，以加深读者对某一事件的认识与理解。 20世纪是摄影名副其实的“黄金时代”，这些影像让我们的情感变得复杂而细腻，这些作品无疑成为了人类所处时代的见证——它们反反复复重复着一个主题——这个世界，会变得好吗？