广告是美的创造性的反映形态，作为审美对象，它一方面反映或渗透着一定时代的审美观念、审美趣味、审美理想，同时它也凝聚着广告人构思的心血和独创性的精神劳动。从这种意义上说，它是广告人审美心理结构的物质化表现。 另一方面，广告又是具有一定审美能力、审美意识的人们的欣赏对象，是物质美、精神美的能动反映，是一种社会意识形态。它通过大众对广告的认知、感受和理解的过程，向社会传播着某种美学观念：道德观、价值观、幸福观、消费观等，从而潜移默化地影响着人们的价值观念和生活方式。 本书研究广告中审美现象和审美规律，将广告学和美学相结，探讨指导广告创作的基础理论，具有社会使用功能和市场价值。
《*国译制片研究》全面回顾了*国译制片60多年来的发展历程，从外政治、经济、**和媒介环境发展变*等角度，深入阐述*国译制片自新*国成立以来的发展变*和现状，力图丰富和完善人们对于*国译制片的了解，探讨*国译制片在市场*改革*遇到的困难，以期*国译制片在新时代焕发出新的生机。 《*国译制片研究》包括前言、五章内容和结语。前言是对《*国译制片研究》内容的简要介绍。章探讨了译制片的定义和分类，使读者对译制片的概念、分类和各类译制片的特点有清晰的把握，从而更好地探讨各类译制片*出现的具体问题。首先通过广义和狭义两种定义方式，区分这两大类译制片在制作内容和特点上的不同。然后按照译制片制作过程*所涉及的三方面内容，即译制片语言转换、译制片语言制作方式、译制片*播媒介和*播内容体裁，对译制片进行了详细的分类研究
本书作者为上海交通大学媒体与传播学院副教授，主要研究电影电视。本书稿为国家社科后期资助项目终期成果，在 重写电影史 的研究视野下，对中国早期电影的拓荒者、但尚未受到电影史学界充分研究的张石川进行全息式的人物志研究。书稿以张石川的个体呈现为经，以早期中国电影与上海都市文化为纬，史论结合，在重新认识和评价张石川的电影生产经营与导演创作的基础上，深化中国电影史学的基础理论研究。读者对象为中国电影史和都市文化研究者。本书是中国目前的中国品牌双年度报告。每年会对城市、消费品、工业品、流通业、文化与媒体、服务业等各行各业在双年度的品牌发展进行系统盘点，既有宏观的行业分析，又有微观的个案研究，内容丰富，形式多样。
《中国广播数字化转型策略研究》为作者主持的国家社科基金青年项目 我国广播的数字化转型策略研究 （项目号：14CXW012）的研究成果，梳理了中国广播媒体的数字化转型与融合发展现状，对互联网时代国内外广播业和传统媒体的转型实践与趋势进行全面深入的研究，总结出前沿、有操作性的理论与经验，初步搭建起中国特色的广播数字化转型理论框架和行动路径。
大数据、人工智能、云计算给新闻业带来机遇、挑战和想象 智能媒体传播时代的到来不是前瞻，而是现在。人工智能技术重塑媒体产业链和生产流程，全新的新闻业正以难以想象的速度快速生长。人工智能技术究竟给新闻生产、新闻传播、新闻分发带来哪些深刻改变？应置于更宏大的新闻生态系统中进行考察。人工智能技术*重要的要素是数据、算法、算力。从这一意义上说，人工智能 新闻业是在互联网 新闻业的生态基础上重塑。互联网 重构新闻业生态，人工智能 在新新闻业生态系统赋能。智能化媒体时代的新闻生产不仅仅是新闻生产惯习的改变，而是生产关系的变革。本书从网络社会的连接关系入手，观察新闻生产的变迁，阐释智能传播环境下新闻生产传播规律的变革，对智能传播环境下的新闻业生态、智能编辑部、新闻生产理念、新闻故事书写方式、新闻
《喜剧之王》中星爷所饰尹天仇苦读的枕边书就是《演员自我修养》。这本书是斯坦尼斯拉夫斯基的重要著作，被誉为表演与人生之书。 作为世界三大表演体系之一，斯氏体系包含很多非常实用的影视剧、戏剧表演技巧，如今成为世界各地培养演员非常重要的教学方法，是我国中央戏剧学院、北京电影学院等表演专业教学的基础理论。 我们熟知的很多好莱坞著名演员，如马龙 白兰度、詹姆斯 迪恩、保罗 纽曼、罗伯特 德尼罗，以及史上获得*多奥斯卡提名与金球奖奖项的梅丽尔 斯特里普，都曾在纽约一个著名的演员讲习所接受表演训练。那里传授的 方法派表演 即是从斯氏体系发展和改造而来。 北京人艺、中国青年艺术剧院、上海人民艺术剧院等中国的优秀艺术团体也深受斯氏表演体系的影响，将现实主义演剧方法运用到舞台实践之中。
《广播电视概论》主要内容涵盖选题策划、分镜头稿本创作、场面调度、影视艺术蒙太奇、新闻类与纪实类电视节目编导等。本书主要内容包括电视节目制作过程中的电视用光、电视摄像、后期编辑与合成等。理论与实践相结合，在阐述理论或原理的同时，也注重培养学生运用知识的能力。设定明确的学习任务，带着问题开展学习。强调对新理论、新技术的研究和实践。
刘宝林*的这本《电视节目形态三元结构论》运用系统分析方法和结构分析方法，概括出电视节日生产的三个元素：电视人、技术和现场事件。 本书将节目形态的研究限定在了节目生产系统，明确了节目形态是电视节目生产的结构方式这一基本概念，而不同的三元素和三元素的不同组合方式形成不同的节目形态。因此，节目形态创新的本质和手段就是寻绎不同的三元素和三元素的不同组合方式。 本书从基本概念的界定、节目形态规律的探索到电视节目理论与实践的创新，试图建构一个相对完备、逻辑自洽的理论体系。
秦俊香*的《平民化与史诗化--电视剧风格论/ 影视多棱镜丛书》的主要研究对象是中国电视剧中的平民化和史诗化两种基本叙事风格。作者以传统风格学理论和其他相关美学理论为支撑，以电视剧史论和批评等方面的研究成果为参照，全面研究了这两种叙事风格的叙事内涵、叙事策略、审美品格和存在问题等，并预测了两种风格未来的发展趋势。
《中国广播电视史教程（第三版）》例举大量古今史实，从中国古代的新闻事业至社会主义现代化建设新时期的新闻事业，阐述了新闻事业发展的历程。包括：中国古代的新闻事业、中国近代报业的产生与初步发展、国人办报历史的开端与维新派的办报活动、辛亥革命前后的新闻事业、五四时期的新闻事业等内容。
2018年全国广电行业深入学习宣传贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神，贯彻落实全国宣传思想工作会议精神，平稳推进机构改革，坚持稳中求进、守正创新、扎实工作，各项工作取得的新成绩，为党和国家事业发展提供了坚强思想保证和强大精神动力。为发挥这些典型、经验的示范、引领作用，中国广播电影电视社会组织联合会决定继续开展 广播电视改革与创新 调研活动，本书内容涉及的范围是2018年三月份到2019年三月份中广联调研的18个内容案例，用案例形式向广电领域推介这些好经验、好做法，为各地会员单位提供信息服务。全书共分为三大版块，分别为节目及活动创新创优、媒体融合、基层广电建设。
本书为*规划教材，重点探讨电视专题与专栏的理论体系与实务操作，以适应高校广播电视学等新闻传播学科专业核心课程 电视专题与专栏 教学之需。 新版体例更清晰严谨，围绕电视专题和专栏创作，进行全面的分析阐述，共分三大部分： *部分为基本理论部分，包括*章和第二章，对电视专题及电视专栏的界定、发展演变进行简要阐述，重点从传媒策划的角度系统探讨了电视栏目的设置与创新。 第二部分为电视专题节目的创作，包括第三章至第五章，主要对纪录片、政论片和调查报道进行了较为深入的分析。 第三部分为电视栏目创作。其中，第六章至第九章分别围绕新闻型、社教型、娱乐型、谈话型四种主要电视栏目形态，全面分析了其发展历程、栏目类型、创新制作等重要内容。第十章则从宏观层面给出了电视栏目如何通过
互联网的发展日新月异，网络传播尤其是关于网络体育新闻传播的研究开始兴盛。本书以互联网体育新闻为研究对象，主要探析了互联网时代的网络传播、传播者和受众、网络新闻传播与体育新闻、网络体育新闻的采写编辑、新闻网站的体育新闻传播、网络体育视频、体育博客、体育微博与微信传播、新媒介环境下的重大体育新闻事件报道等内容。本书可作为体育新闻与传播相关专业学生的教材。
