书稿阐述了新常态下低碳经济发展的主要特征,论述了经济新常态下低碳经济发展的总体思路和实现途径,展望了低碳经济发展的美好愿景,对促进产业结构升级、优化能源消费结构,形成新的经济增长点和内需发展动力,具有重要的理论指导价值和实践操作意义。
范小春主编的《文化创意产业新趋向(浙江省文化创意产业研究报告)》是杭州师范大学文化创意学院教师通力合作的成果,共收集论文22篇,参与写作的教师有二十余名。本书力图把握和图绘浙江 文化创意产业新趋向 ,所收集的论文主要可以分为三大类型:*是针对浙江省及杭州市文化创意产业发展现状所做的调查报告,在总结当前产业发展成绩和问题的基础上,对区域文创产业进一步发展提出针对性建议;第二是对于当前高校在文化创意产业人才培养机制、相关专业学科教学体系建设中所存在的具体问题进行反思和探索,揭示和分析当前较为突出的认识误区和体制缺陷,并结合教学实践经验提出相应对策;第三是对当下文化创意产业发展过程中出现的 互联网+ 、 IP热 、 全媒体 等热门现象和作品进行回应,重新思考在新的经济、社会、文化、技术语境下,文化创
近年来,由于外部环境冲击和内部矛盾难以理顺,香港传媒业发生了较大的媒介生态格局变化,出现了多家纸媒停刊结业、被迫换东家、亚视停播等困境,并由此产生了传统媒体转战网络媒体、网络新闻众筹等新变局。本书将展现当下各界对香港传媒业发展现状和未来的思考。既有对香港传媒业100多年历史长河的全景观照,又有对近几年来香港各大传媒业的艰难调整的全面梳理,还将重点选择部分较有标志性和代表意义的媒体实例为切口进行近景剖析,进而对香港传媒业未来发展趋势展开探析。
旅游业与文化创意产业均属于国家大力扶持的现代服务业的范畴,对二者融合发展机制进行系统研究具有重要意义。张玉蓉、樊信友、郑涛*的《旅游业与文化创意产业融合发展机制研究》在分析产业融合相关基础理论及国内外研究文献基础上,阐述了旅游业与文化创意产业融合发展的现状与主要问题,揭示了旅游业与文化创意产业融合发展的内在机理和发展效应,从动力机制、运行机制、创新机制和保障机制四个方面研究了旅游业及文化创意产业融合发展机制,进而提出我国旅游业及文化创意产业融合发展的总体思路及对策建议,并以重庆为例进行深度案例研究。本书不仅对研究旅游业与文化创意产业融合发展的理论工作者具有重要参考价值,而且对旅游业与文化创意产业从业者也具有良好的实践指导意义。
《中西部地区文化创意产业集群协同创新机制研究》从产业经济学和创意经济学的视角分析中西部地区创意产业集群的形成机制、协同创新机制、绩效评估机制和区域协调机制,力图探究中西部地区创意产业集群的优化路径。共分为八章:*章对国内外有关文化创意产业集群的理论进行阐述;第二章将对国内创意产业集群进行分类,并对不同类型创意产业集群的运营模式进行探究;第三章主要探究文化创意产业价值链的演进路径;第四章主要以江西省服装文化创意产业集群为例,探讨如何建立中西部地区文化创意产业集群协同创新机制;第五章在问卷调查的基础上,分析文化创意人才的激励要素以及绩效评估体系的构建:第六章探究了文化创意产业价值链的信息管理系统构建方法与实现路径:第七章以重庆市为例,探究中西部地区文化创意园区协同创新系统的
本著作是作者主持的国家社科基金项目的成果,是研究中国文化产业兼并重组问题的专门著作,已结项并被鉴定为良好。著作从产业链兼并重组的视角,收集了国内外典型文化企业的数据,重点通过EBITDA等八个财务数据指标的具体分析,对比企业兼并重组前后的变化,提出了具体的兼并重组路径和建议。著作的部分观点已在权威刊物发表,并已为理论界和实务界摘引、转载并引起进一步的讨论,具有一定的理论学术价值和现实指导意义。
本书首先介绍了文化产业创意与策划的基础理论,阐述了文化产业创意与策划的内涵与特征,然后对文化产业创意与策划的程序与原则进行了分析。在阐述创意与策划的基本理论后,分别对文化产业不同行业的创意与策划内容进行了讲解。主要内容包括:纸质传媒文化产业创意与策划、网络文化产业创意与策划、出版产业创意与策划、手机媒体产业创意与策划、影视文化产业创意与策划、动漫文化产业创意与策划、娱乐业创意与策划、网络音乐产业创意与策划、广告产业创意与策划、文化旅游产业创意与策划、会展业创意与策划、文化产业创意与策划典型案例解读。每章包含章前引例、思考题和章末案例,部分章、节穿插相关知识链接和典型案例。本书可供文化产业管理专业及致力于培养文化产业管理或创意专业技能的相关专业师生使用,也适合企业营销、管理人
本书共分两部分,上编是以消费社会的规范意义作为研究现代时尚文化的基本视野,对时尚文化的权利视野给予廓清,在此基础上以符号学理论论证了时尚运行的逻辑,并对现代时尚在大众文化、身体、奢侈等维度给予直观打量。下编是根据以上逻辑,从文化设计的角度对中国现代文化产业开发中古城设计、博物馆设计等给予哲学思考。
*担任总书记之后,在参观《复兴之路》展览时曾强调,实现中华民族伟大复兴,是中华民族近代以来*伟大的梦想。这个梦想,凝聚了几代中国人的夙愿,体现了中华民族和中国人民的整体利益,是每一个中华儿女的共同期盼。2013年3月17日,在十二届全国人大一次会议闭幕会上,*进一步指出,中华民族具有5000多年连绵不断的文明历史,创造了博大精深的中华文化,为人类文明进步作出了不可磨灭的贡献。经过几千年的沧桑岁月,把我国56个民族、13亿多人紧紧凝聚在一起,是我们共同经历的非凡奋斗,是我们共同创造的美好家园,是我们共同培育的民族精神,而贯穿其中的、*重要的是我们共同坚守的理想信念。
本书探讨了近两年中国文化产业步入3.0阶段的特点与趋势,并着重研究了文创3.0时代对中国艺术品产业的协同效应、发展机遇。通过跟踪艺术品市场数据、洞察互联网商业模式、剖析热点及争议问题,从宏观政策演进与经济发展基本面到艺术品市场运营的微观表现,对经济新常态下的中国艺术品产业发展进行了创新性的全面阐释。
《创意生活:新文化产业》是英国著名媒介理论家和女性主义学者安杰拉 默克罗比的*力作。她扫描了文化产业的历史,论述文化产业的新阶段,从文化研究的视角出发,重新审视了文化和创意领域中至关重要的因素,深入分析了体现未来工作形态的 项目工作 形式,提出了以此为基础进行合作的人群如何发展更加强大和有保障的组织或协会。本书理论与实践结合。理论上,她对英国和欧陆的文化产业进行比较,对诸多名家进行点评;实践上,她通过课堂教学的讨论、观察和研究介绍学生的创新创业,以英国伦敦、德国柏林以及意大利翁布里亚和西西里的社会项目和社会企业为案例,生动形象地描绘了社会民主主义和新自由主义思潮后创意产业发展的新阶段。
本书在已有研究基础上,结合我国文化创意产业实践社区的实际情况和实际需求,参考*实践,论证了文化产业实践社区绩效及作用条件,萃取适合我国文化创意产业的实践社区有效模式和政策支持模式。分三部分共七章展开论述。
本书在对创意的内涵、创意的过程、创意思维的开发和创意能力的提升等问题进行探讨的基础上,厘清文化产业、创意产业、文化创意产业的概念,对文化创意产业运作过程、集群发展和园区建设等进行了深入探讨,重点分析了我国文化创意产业发展存在的问题并提出发展对策。*后从文化创意产业实践的角度,探讨了出版业、电影业、广播电视业、动漫产业、网络游戏产业、创意设计产业、文化创意旅游产业、广告创意产业、文化会展业和农业文化等文化产业的创意、策划技巧及发展策略等。为了增强本书的实践性,每章后还辅以典型的文化创意产业案例,并就每个案例提出若干思考讨论题,以方便读者对文化创意产业的理解和把握。本书作为我国文化创意产业理论与实践的*成果,是文化创意产业政策制定者、文化创意企业经营管理者以及广大文化创意产业从业